一、“现象学是一种描写物自体的方法，是一种描写呈现在摆脱了一切概念的先天结构的旁观者的纯朴眼光下的物自体与世界的方法，事实上，它就是用直接的直觉去掌握事物的结构和本质。”[1](P56)罗曼·茵加登和米·杜夫海纳是现象学美学的杰出代表，从他们所倡导的现象学分析法的基本内涵来看，大致包括三个方面的特征:本质直观。在古代文学作品的研究中，我们通常是从大量的文学作品中得出具有普遍意义的结论。西方哲学则是从普遍的观点出发，或者通过一套完整的、已有的理论来分析具体的作品。现象学则认为，要进行具体的作品研究，首先应直接面对事物本身，将先前已有的概念、定义用括号括起来，以避免在研究中受到固定思维的影响。现象学分析法就是要从芜杂的环境中解放出来，利用一张白纸的优势进行研究。当主体和客体都摆脱了固定思维的制约，我们就能直观出事物的本质。例如，研究一部小说，在开始研究之前，我们必须把目光着眼于小说内容本身，包括小说的语言、结构、作者在创作时的心境、作者计划传达的思想和文章的风格，等等，在此之前所有关于小说的定论都必须被放在研究者的思想之外。也就是说，现象学分析法强调的是理论之外的作品本身。
对此，波兰美学家罗曼·茵加登“将作品是对外在世界的反映还是对主观世界的表现问题‘悬置’起来，直接从作品本身出发，强调艺术作品的本体论地位”[2](P384)，从而建立起了自己的现象学美学和文学理论。还原本体。本体是使某事物成为其主体的关键性的东西。现象学认为，我们直观艺术作品，不是去获得它的特殊的东西，而是要获得适用于一切作品的普遍性的东西，也就是得到艺术作品的本质，“面对审美对象的人超越自己的特殊性，走向人类的普遍性”[3](P96)。茵加登在进行现象学分析时，广泛将现象学还原法运用到美学研究上，对呈现在意识的“本质直观”中的艺术作品本身进行详细的分析。经过现象学还原之后，残余的内容就具有了审美直观的性质。意向性活动。现象学基本上放弃了对美本身的探求，而把审美经验、对艺术作品的阐述、对艺术作品的接受放在了更为核心的地位。它不是对美本身进行探索，而是研究人类如何审美。杜夫海纳曾指出，艺术作品只有当它被读者体验时才能变成审美第33卷第2期吴福秀:中国古代文学作品之现象学研究对象，艺术的审美性质只存在于读者对艺术作品的体验之中，离开了读者，艺术审美就失去了存在的可能性。他将作品分为两部分:审美对象和审美知觉，而审美经验则从属于审美对象。审美经验是“纯粹意识”、“本质直观”、“意向性的意识”，它的建立不具有任何功利性，它本身就是现象学的，是纯粹的感性，换言之，也就是一种意向性的活动。
二、由于罗曼·茵加登在他的《文学艺术作品》中仅以文学来考察作为艺术的文学作品，我们研究中国古代文学作品就从茵加登的现象学分析方法开始。茵加登把作品分为四个层次，即字音层、意义单位、图式化方面、被再现客体。下面我们就结合中国古代文学作品逐层进行分析。文学作品的第一个层次是声音。在文学作品中，声音发出方式的不同决定了文学作品的不同形式，当这些声音形成一个固定的、典型的声音结构时，就成为文学作品。例如《古诗十九首》之《青青河畔草》篇:青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手。昔为倡家女，今为荡子妇。荡子行不归，空床难独守。诗中有十个由五字组成的短句，每十字末有“柳”、“牖”、“手”、“守”等字押相同的韵，构成了古诗特有的韵律和节奏，诗中一连使用十二个叠字，六个形容性叠词。从语言的角度上看，这只是些普通的声音，本身不具备表现生活的能力，但许多声音个体组成一个固定的形式时，便具备了文学的表现力。作为一种特定的声音结构来说，只是具体语境的一部分，而在各个具体化的例子中，又保持了同一性。文学作品的声音结构确定了文学艺术作品的第二个层次，即作品的意义。
从现当代文学产生以来，几经波折与坎坷，路过了春光明媚的照耀与暴风骤雨的洗礼，终于也迎来了一个崭新的晴朗的天。当代很多作家、学者也都热心投入现当代文学研究中，因此，使现当代文学上升到了又一个高度。但是，中国现当代文学中的“疏离文本”现象在当代文学研究中表现较为突出，然而，文本却是文学的基本构建。因此，现当代文学的健步发展还需要对文本研究进一步重视和深入。
关键词：中国现当代文学;疏离文本;研究
前言：
随着现代社会的不断进步，我国现当代文学研究稳步向前地发展，也吸引了更多的作家、学者对现当代文学进行深入研究和探索，也创造出了更多的实意的、华丽的篇章，为现当代文学价值的提升奠定了初步基础，开辟了新的发展道路。但是，现当代文学中越来越多的“文本疏离”问题也随之泛滥，这就反映出作家、学者们对文学文本的研究不够落实，甚至使其处于忽略境地。本文从对“赵树理小说”的引述错误、对不同背景下的作品的偏激评价、对《红旗谱》的文学史的偏颇定位等方面论述了当前我国现当代文学研究中“疏离文本”现象严重，这种差错会根本性地影响我国文学创作的发展前景。
1文本研究与中国现当代文学的发展
文本是文学构建的基础，现当代文学自50年代初期至今，已有半个多世纪历史，冰心、朱自清、鲁迅等都是从这个时期陆续出现的散文大家，创作了出很多优秀、经典的作品，冰心与朱自清的散文辞藻华丽优雅，鲁迅先生的语言朴实而深刻，历来为世人所称赞。由于现当代文学研究中心以思想内容为主，并不重视艺术的表述，对于文学作品的评价只是凭着主观臆断，缺乏客观性，使许多经典文本处于埋没状态。例如，鲁迅先生的作品对于革命的批判、对于旧社会黑暗的批判，以及在政治上也发表过比较突出的见解，因此，后人都尊崇他为文学家或经典作家，但是对于鲁迅先生的文学价值没有真正得到明确。再比如，对于张爱玲和丁玲的评价，以前评价张爱玲在政治上有所偏见，现在却将她抬得很高，极大地贬低丁玲，这种疏离文本的研究方式，对中国现当代文学的发展极为不利，最明显的现象是文学评价标准混乱，促使“疏离文本”现象越来越严重，这种不利现象在一定程度上阻碍了文学欣赏的客观性和文学创作的主观性。
2中国现当代文学研究中的疏离文本现象
文本是文学构建的基础，所以文学的研究中心应该是文本研究，但现当代作家学者们却忽略了这一点，使这种“疏离文本”现象越来越严重，本文主要从以下几个方面论述了“疏离文本”现象：
2.1文学引述混乱：
文学引述的混乱，会直接影响到文学作品的评价，是“疏离文本”现象的原因之一。由于研究学者的粗心，和不大勤恳的工作态度，使一些文学引述混乱，甚至出现张冠李戴的现象。例如，唐弢先生在《中国现当代文学》中讲郭沫若先生对赵树理先生作品《李家庄的变迁》的评论：“我完全被那新颖、简朴的内容和手法所陶醉了，那儿有新的人物、新的意义、新的作风、新的天地、新的文化，谁读了我相信都会感兴趣的。”但这实际上不是郭沫若先生对于赵树理先生这部《李家庄的变迁》中的评语，而是对赵树理先生另一部作品《李有才板话》的评语，这是一种严重的引述错误。其次，是错词引述，例如将“朴素的内容和手法”错引成“简朴的内容和手法”，将“新的感情”错引成“新的意义”，虽然没有较大程度的改变，但是，文学的语言是严谨的，尤其是对于像郭沫若先生这样的文学大家来说，更是一种唐突的行为表现。再从文学价值层面和学术意义来讲，这是一种失误，更是“疏离文本”现象的集中表现。
2.2文学作品评价定位错误：
经典的文学作品是需要时间来印证的，然而，在现当代文学研究中，常常对一些作品的评价脱离了实际，例如，将40世纪的作品拿来在50世纪的背景下评论，这远远偏离了实际背景的需要，是一种不客观的评价。再比如《红旗谱》，《红旗谱》是我国现代文学史的必选之本，在21世纪初期的文学地位尤为重要，受到了许多作家、业内人士的好评和称赞，但是，后来经事实印证，《红旗谱》确实存在一些问题，如其作品中有一段描述一个人背对着朱老忠，但是朱老忠却看见了那人的““长脑瓜门儿”，而且描述说“好面熟”，这完全不合逻辑。目前，这样的例子还在《红旗谱》存在尚多，但文学界却对其有颇高的定位，将其称作“经典”，这是一种较为严重的“脱离文本”现象。
3结语
总之，在中国现当代文学的研究中存在着严重的“疏离文本”现象，主要体现在文学引述混乱、错误，文学作品的评价偏离实际创作背景，文学作品定位严重偏颇等。为了消除我国现当代文学中“疏离文本”现象，就需要文学研究工作保持严谨的工作态度，积极探索，创新研究方法，建立文学的独立标准，从而进一步推动我国现当代文学的发展。
参考文献
[1]王燕子.文学现场的文本研究开放性的文学研究[J].宜宾学院学报，2010，(26)
从现当代文学产生以来，几经波折与坎坷，路过了春光明媚的照耀与暴风骤雨的洗礼，终于也迎来了一个崭新的晴朗的天。当代很多作家、学者也都热心投入现当代文学研究中，因此，使现当代文学上升到了又一个高度。但是，中国现当代文学中的“疏离文本”现象在当代文学研究中表现较为突出，然而，文本却是文学的基本构建。因此，现当代文学的健步发展还需要对文本研究进一步重视和深入。
关键词：中国现当代文学；疏离文本；研究
前言：
随着现代社会的不断进步，我国现当代文学研究稳步向前地发展，也吸引了更多的作家、学者对现当代文学进行深入研究和探索，也创造出了更多的实意的、华丽的篇章，为现当代文学价值的提升奠定了初步基础，开辟了新的发展道路。但是，现当代文学中越来越多的“文本疏离”问题也随之泛滥，这就反映出作家、学者们对文学文本的研究不够落实，甚至使其处于忽略境地。本文从对“赵树理小说”的引述错误、对不同背景下的作品的偏激评价、对《红旗谱》的文学史的偏颇定位等方面论述了当前我国现当代文学研究中“疏离文本”现象严重，这种差错会根本性地影响我国文学创作的发展前景。
1文本研究与中国现当代文学的发展
文本是文学构建的基础，现当代文学自50年代初期至今，已有半个多世纪历史，冰心、朱自清、鲁迅等都是从这个时期陆续出现的散文大家，创作了出很多优秀、经典的作品，冰心与朱自清的散文辞藻华丽优雅，鲁迅先生的语言朴实而深刻，历来为世人所称赞。由于现当代文学研究中心以思想内容为主，并不重视艺术的表述，对于文学作品的评价只是凭着主观臆断，缺乏客观性，使许多经典文本处于埋没状态。例如，鲁迅先生的作品对于革命的批判、对于旧社会黑暗的批判，以及在政治上也发表过比较突出的见解，因此，后人都尊崇他为文学家或经典作家，但是对于鲁迅先生的文学价值没有真正得到明确。再比如，对于张爱玲和丁玲的评价，以前评价张爱玲在政治上有所偏见，现在却将她抬得很高，极大地贬低丁玲，这种疏离文本的研究方式，对中国现当代文学的发展极为不利，最明显的现象是文学评价标准混乱，促使“疏离文本”现象越来越严重，这种不利现象在一定程度上阻碍了文学欣赏的客观性和文学创作的主观性。
2中国现当代文学研究中的疏离文本现象
文本是文学构建的基础，所以文学的研究中心应该是文本研究，但现当代作家学者们却忽略了这一点，使这种“疏离文本”现象越来越严重，本文主要从以下几个方面论述了“疏离文本”现象：
2．1文学引述混乱：
文学引述的混乱，会直接影响到文学作品的评价，是“疏离文本”现象的原因之一。由于研究学者的粗心，和不大勤恳的工作态度，使一些文学引述混乱，甚至出现张冠李戴的现象。例如，唐弢先生在《中国现当代文学》中讲郭沫若先生对赵树理先生作品《李家庄的变迁》的评论：“我完全被那新颖、简朴的内容和手法所陶醉了，那儿有新的人物、新的意义、新的作风、新的天地、新的文化，谁读了我相信都会感兴趣的。”但这实际上不是郭沫若先生对于赵树理先生这部《李家庄的变迁》中的评语，而是对赵树理先生另一部作品《李有才板话》的评语，这是一种严重的引述错误。其次，是错词引述，例如将“朴素的内容和手法”错引成“简朴的内容和手法”，将“新的感情”错引成“新的意义”，虽然没有较大程度的改变，但是，文学的语言是严谨的，尤其是对于像郭沫若先生这样的文学大家来说，更是一种唐突的行为表现。再从文学价值层面和学术意义来讲，这是一种失误，更是“疏离文本”现象的集中表现。
2．2文学作品评价定位错误：
经典的文学作品是需要时间来印证的，然而，在现当代文学研究中，常常对一些作品的评价脱离了实际，例如，将40世纪的作品拿来在50世纪的背景下评论，这远远偏离了实际背景的需要，是一种不客观的评价。再比如《红旗谱》，《红旗谱》是我国现代文学史的必选之本，在21世纪初期的文学地位尤为重要，受到了许多作家、业内人士的好评和称赞，但是，后来经事实印证，《红旗谱》确实存在一些问题，如其作品中有一段描述一个人背对着朱老忠，但是朱老忠却看见了那人的““长脑瓜门儿”，而且描述说“好面熟”，这完全不合逻辑。目前，这样的例子还在《红旗谱》存在尚多，但文学界却对其有颇高的定位，将其称作“经典”，这是一种较为严重的“脱离文本”现象。
3结语
总之，在中国现当代文学的研究中存在着严重的“疏离文本”现象，主要体现在文学引述混乱、错误，文学作品的评价偏离实际创作背景，文学作品定位严重偏颇等。为了消除我国现当代文学中“疏离文本”现象，就需要文学研究工作保持严谨的工作态度，积极探索，创新研究方法，建立文学的独立标准，从而进一步推动我国现当代文学的发展。
参考文献
［1］王燕子．文学现场的文本研究开放性的文学研究［J］．宜宾学院学报，2010，（26）
首先，受中国古代文化和西方外国文化的影响。“愚”在中国古代的艺术作品中，是一个屡见不鲜的主题。庄子说过：绝圣弃智，大盗乃至。这是他对“智”批判和对“愚”的推崇，道家的思想则提倡以愚治国、以愚治人。中国古代文学的思想对现代文学的影响是潜移默化的，即使现代文学提倡结束古典文学，但是现代文学也是在古典文学的基础上发展的。文学革命即现代文学的出现是文学发展自身孕育的结果，是社会变革与文化转型的产物，而外国文艺思潮的影响，也是不可忽视的重要外因。在文学革命的酝酿过程和发动初期，许多文学者都是从外国文学运动中得到过启示。例如，塞万提斯的《堂吉诃德》、拉贝的《愚蠢与爱情的辩论》、穆尔纳的《愚蠢的请求》等勾画出一个个生动鲜明的傻子形象。其次，“傻子“形象的塑造较为随意，作者能够在创作时把人物的形象归零，还原到原始人类最本真的那种状态下创作。小说中的人物要做到形象鲜明，就要对人物外貌、神态、身材、服饰等作一番具体的描绘，以及对人物进行行动描写，即对人物行为、动作的描写。如鲁迅先生的《阿Q正传》中对阿Q的描写，阿Q是一个落后的雇农，作为一个落后的流浪的雇农，他的个性是非常突出的，他的生活方式、个性、心理活动和精神面貌不仅与赵太爷迥然不同，就是与王胡、小D等也显然有别。正像鲁迅先生所说的，阿Q有着“农民式的质朴，也沾染了游手之徒的某些油滑”。如阿Q的日常生活就是“割麦便割麦，舂米便舂米，摇船便摇船”。这不仅正面说明了阿Q作为一个流浪雇农的贫困生活，而且从侧面表现了阿Q从本质上说来那种勤劳、老实、淳朴的农民性格。再次，从叙述学的角度来说，在现代文学中，在故事中勾画傻子的人物形象，而在读者的心里却是别人世界的傻瓜，即从外在的形式在阅读过程中引起读者的注意。而在故事描述中却是傻瓜自己的心理状态去看待这个世界，即以“傻子的视角”去叙述故事。小说本身不能体现傻子的气质，用傻子的视角，使整个小说在人物的刻画、阐述中充满了活力。在小说的叙述里，傻子反而显得比正常人更为真、善、美。
二、现代文学中“傻子”形象的评析
首先，傻子基本处于一种弱势的状态。傻作为社会存在的特殊主体，常常会让正常人联想到悲剧的形象。如鲁迅笔下的阿Q赤贫的雇农，社会地位低下，受压迫受剥削，被侮辱被损害，生活十分悲惨；孔乙己总希望自己是个穿长衫、坐着喝酒、永不欠账的阔人君子，可他的结局总是事与愿违，是典型受封建社会和科举制度愚昧的牺牲品。作者以极俭省的笔墨和典型的生活细节，塑造了孔乙己这位被残酷地抛弃于社会底层，生活穷困潦倒，最终被强大的黑暗势力所吞没的“读书人的事，能算偷么”的落魄书生形象。孔乙己那可怜而可笑的个性特征及悲惨结局，既是旧中国广大下层知识分子不幸命运的生动写照，又是中国封建传统文化氛围“吃人”本质的具体表现。中国封建社会里人们之间的隔膜、冷酷、麻木到了何等触目惊心、令人战栗的地步！这是小说的高潮所在，也是作者匠心独运特别照亮主题的地方。其次，身体障碍是傻子的典型形象。在现代文学创作中，常常会以口吃、反应慢来表现“愚笨”和“痴呆”的傻子本身的缺陷。他们常常会因为古代封建社会的近亲结婚而导致身体方面有各方面的障碍。再次，傻子在语言方面的缺陷。他们在正常人面前明显是沉默的，没有话语权的。因为他们所说的在正常人看来，是所不能接受和觉得幼稚的。他们的世界里只会有“饿”、“渴“、“爸爸”、“妈妈”等他们连自己都不知道是什么意思的词语。语言是思想和文化的载体，是社会交流的手段，是社会交流的工具，但傻子却在交流中和社会已经全部或者部分脱节。同时，由于社会对他们的歧视，导致他们的话语和语言交流的弱化和缺失，也让傻子们永远都无法满足这个社会的基本需要，永远处于孤独的状态，从而反映出作品中傻子人物形象的悲剧性。
三、通过“傻子“形象进行反思
首先，一个优秀的作家，他的心是同时代的脉搏一起跳动的，因此了解小说创作的时代背景，对理解小说的主题有不容忽视的作用。仔细阅读现代文学作品中的傻子形象，如鲁迅的《狂人日记》、《阿Q正传》，曹禺的《原野》、田汉的《获虎之夜》等，都产生在动乱不安的历史背景下，而且这些傻子形象大多处于中国近现代的历史背景下，在中国的社会正在转型的动乱时代，那时候中国正处于被列强瓜分的水深火热之中。中国需要进行改变，那时候小说就反应中国的弊端，或者激励中国人民觉醒。例如，《获虎之夜》里人物形象的初步描写：莲姑是作品的女主角，也是作品中最有亮色的人物。她善良、坚强、勇敢，敢于大胆地追求婚姻自主和个性解放。她不愿意嫁到高门大户的陈家去，是因为她已把心悄悄地许给了贫穷的表兄黄大傻。当她见到黄大傻因思恋自己而身受重伤后，不顾父亲的阻挠，一定要好好看护黄大傻。当父亲反对时，她公然告诉父亲，她早就和黄大傻相恋，并打算和他一起逃跑。当父亲愤怒地告诉她“我把你许给陈家了，你就是陈家的人了”的时候，她勇敢地告诉父亲：“我把自己许给了黄大哥，我就是黄家的人了。”面对父亲的威逼，她勇敢地宣布：“世界上没有人能拆开我们的手。”表现出了蔑视父权、蔑视封建传统思想，勇于追求婚姻自主的进步意识。流浪汉黄大傻对爱情的追求也非常执著，但是由于贫富悬殊，封建势力的强大，他对莲姑的爱情最后还是以悲剧结局。黄大傻最后以自杀结束自己的生命，表示了对封建传统势力的大胆反抗，对纯真爱情的忠贞。作品通过塑造莲姑和黄大傻这一对勇敢追求爱情的青年，向人们展示了在青年一代身上有着的强烈的反封建思想是一股不可扼制的进步力量。贫穷与困苦是一锋利刃，它不仅无情地割裂着黄大傻赖以生存的生活空间，而且深深刺痛着标示着人之为人的尊严和感情，他只能在梦里寻找安慰，但却因梦境而时时悲哀。在躁动的暗夜里，黄大傻终成“寂寞”的旅人。“寂寞”对于他来说是双重的：“肉”的“寂寞”和“灵”的“寂寞”。而后者的无序递增尤令人恐惧，这是一个敏感孤傲、有压抑—叛逆倾向的诗人对自我认知的生命价值的不断探寻过程中必然出现的情绪，具有强烈的时代表征感。鲁迅的孔乙己是“对封建教育和科举制度又作了进一步的揭露和批判”，倒不如说作品最后通过他残害孔乙己在社会上竟然间无反响这一点进一步显示主题，向读者提出了一个提高人民群众思想觉悟“改变他们的精神”的迫切任务更确切些。其次，傻子作为现代文学作家写作的主体形式，见证了近现代史的发展。阿Q虽然是一个贫苦农民，在封建社会地位低下，受压迫受剥削，被侮辱被损害，生活十分悲惨，当辛亥革命爆发的消息传来时，他就想“投降革命党”，希望从此能够改变自己的命运，但他对革命毫无认识，甚至盲目地“深恶痛绝之”。但是辛亥革命的风刚刚吹到未庄，赵太爷就威风扫地，连城里的举人老爷也悄悄地连夜把家私运到乡下来。阿Q从他的阶级地位出发本能地感到，革命既然使统治者惊恐万状，那么革命对他肯定有利，于是，他就强烈地“神往”革命。但是阿Q对革命并没有正确的认识，他认为革命就是“我要什么就是什么，我喜欢谁就是谁”。在他的心目中，革命就是把地主的财产转变为自己的私有财产，可以闯进赵太爷、钱太爷的家里随意地占有他们的一切财物，还可以选一个女人做自己的老婆。另外，阿Q的革命还包含着农民式的狭隘报复，要把自己的仇人都杀头，取统治者而代之，当然，这是一种落后的农民革命观。但如果革命党能正确引导，他们是会真正觉悟起来的。但是，阿Q在对革命“神往”之后，还是那么糊涂。直到临死之前，他那可悲可笑的精神胜利法和封建正统观念依然没有改变。阿Q至死也没有觉醒。
一、国学热现象对我国现当代文学的影响
（一）国学热现象对我国现当代文学的冲击
近年来，我国现当代文学在文化界、思想界的影响力逐步降低，随着经济社会文化的不断发展，人们对文化的要求越来越高，并开始追求感官刺激与娱乐快感，现当代文学包含的部分革命精神与热情，已经无法激发人们的兴趣，且从学术层面而言，我国传统的古代文学也更具优势。从娱乐元素方面来看，古代文学的丰富内涵更能够满足当代人的需求。国学经过长期的积累和发展，其内涵极为丰富，不管是在审美体验方面，还是在数量和质量方面，都取得了辉煌的成就。此外，在经济全球化背景下，我国的传统文化都更具有民族代表性，可以极大地增强人们的民族自豪感，帮助相关的文化产品树立品牌形象。可见，在当前的社会形势下，国学热现象的产生和发展，在一定程度上冲击了我国现当代文学。
（二）国学热现象对我国现当代文学的促进
国学热现象的出现虽然对现当代文学产生了一定的冲击，但这并不意味着现当代文学的消亡，与之相反，在当前的时代背景下，现当代文学应当被赋予新的意义。现当代文学是五四文学革命的产物，其存在具有一定的合理性、合法性，因此，不能因为国学热现象就一味的否定现当代文学的价值和魅力。现当代文学与国学具有千丝万缕的联系，同时它也具有一定的差异性与特殊性，国学热潮流的发展，可以促使人们逐渐研究和思考现当代文学的发展历程与存在价值，进而促进现当代文学的发展。
二、国学热现象下我国现当代文学的发展和研究
传统文化是我国劳动人民智慧的结晶，是民族精神的集中体现，也是我国文化前进的基础和动力。国学热潮流一方面为现当代文学的发展带来了机遇，另一方面也为其带来了一系列挑战，促使现当代文学研究者不得不正视时展的现实需求，并及时革新现当代文学的表现方式和传播方式，赋予其新的生命力。笔者认为，若要在国学热潮流下促进现当代文学的发展，就必须深入研究两者之间的内在关系，促使现当代文学充分吸收我国国学的内在精髓，除此之外，还应当借鉴国内外先进的研究方法，并结合当前现当代文学的特点，灵活运用，提升现当代文学的研究效率。文学的发展需要不断地尝试和大胆的改革，若要积极应对国学热现象，增强现当代文学的发展活力，就必须及时革新现当代文学。当然，这种变革应当具有一定的针对性和科学性，关键之处在于和国学的结合，只有这样，才能够推动现当代文学实现跨越式发展。一方面，相较于国学，我国现当代文学具有更强的开放性特点，更容易受到西方文化的影响，只有坚持中国传统文化的引导，才能够增强现当代文学的方向性，避免其出现僵化模仿的现象，坚持与国学相结合，才能够增强现当代文学的民族色彩和个性价值。另一方面，我国现当代文学还处于发展时期，只有将其与传统文化有机结合在一起，才能够增强其发展动力，促使现当代文学更好更快地发展。总之，应当明确国学热潮流下，现当代文学的发展方向，积极应对国学热现象带来的挑战，并学习借鉴国学的内涵和形式，及时革新现当代文学的发展模式。
综上所述
一、国学热现象对我国现当代文学的影响
（一）国学热现象对我国现当代文学的冲击
近年来，我国现当代文学在文化界、思想界的影响力逐步降低，随着经济社会文化的不断发展，人们对文化的要求越来越高，并开始追求感官刺激与娱乐，现当代文学包含的部分革命精神与热情，已经无法激发人们的兴趣，且从学术层面而言，我国传统的古代文学也更具优势。从娱乐元素方面来看，古代文学的丰富内涵更能够满足当代人的需求。国学经过长期的积累和发展，其内涵极为丰富，不管是在审美体验方面，还是在数量和质量方面，都取得了辉煌的成就。此外，在经济全球化背景下，我国的传统文化都更具有民族代表性，可以极大地增强人们的民族自豪感，帮助相关的文化产品树立品牌形象。可见，在当前的社会形势下，国学热现象的产生和发展，在一定程度上冲击了我国现当代文学。
（二）国学热现象对我国现当代文学的促进
国学热现象的出现虽然对现当代文学产生了一定的冲击，但这并不意味着现当代文学的消亡，与之相反，在当前的时代背景下，现当代文学应当被赋予新的意义。现当代文学是五四文学革命的产物，其存在具有一定的合理性、合法性，因此，不能因为国学热现象就一味的否定现当代文学的价值和魅力。现当代文学与国学具有千丝万缕的联系，同时它也具有一定的差异性与特殊性，国学热潮流的发展，可以促使人们逐渐研究和思考现当代文学的发展历程与存在价值，进而促进现当代文学的发展。
二、国学热现象下我国现当代文学的发展和研究
传统文化是我国劳动人民智慧的结晶，是民族精神的集中体现，也是我国文化前进的基础和动力。国学热潮流一方面为现当代文学的发展带来了机遇，另一方面也为其带来了一系列挑战，促使现当代文学研究者不得不正视时展的现实需求，并及时革新现当代文学的表现方式和传播方式，赋予其新的生命力。笔者认为，若要在国学热潮流下促进现当代文学的发展，就必须深入研究两者之间的内在关系，促使现当代文学充分吸收我国国学的内在精髓，除此之外，还应当借鉴国内外先进的研究方法，并结合当前现当代文学的特点，灵活运用，提升现当代文学的研究效率。文学的发展需要不断地尝试和大胆的改革，若要积极应对国学热现象，增强现当代文学的发展活力，就必须及时革新现当代文学。当然，这种变革应当具有一定的针对性和科学性，关键之处在于和国学的结合，只有这样，才能够推动现当代文学实现跨越式发展。一方面，相较于国学，我国现当代文学具有更强的开放性特点，更容易受到西方文化的影响，只有坚持中国传统文化的引导，才能够增强现当代文学的方向性，避免其出现僵化模仿的现象，坚持与国学相结合，才能够增强现当代文学的民族色彩和个性价值。另一方面，我国现当代文学还处于发展时期，只有将其与传统文化有机结合在一起，才能够增强其发展动力，促使现当代文学更好更快地发展。总之，应当明确国学热潮流下，现当代文学的发展方向，积极应对国学热现象带来的挑战，并学习借鉴国学的内涵和形式，及时革新现当代文学的发展模式。
一、国学热现象对我国现当代文学的影响
（一）国学热现象对我国现当代文学的冲击
近年来，我国现当代文学在文化界、思想界的影响力逐步降低，随着经济社会文化的不断发展，人们对文化的要求越来越高，并开始追求感官刺激与娱乐，现当代文学包含的部分革命精神与热情，已经无法激发人们的兴趣，且从学术层面而言，我国传统的古代文学也更具优势。从娱乐元素方面来看，古代文学的丰富内涵更能够满足当代人的需求。国学经过长期的积累和发展，其内涵极为丰富，不管是在审美体验方面，还是在数量和质量方面，都取得了辉煌的成就。此外，在经济全球化背景下，我国的传统文化都更具有民族代表性，可以极大地增强人们的民族自豪感，帮助相关的文化产品树立品牌形象。可见，在当前的社会形势下，国学热现象的产生和发展，在一定程度上冲击了我国现当代文学。
（二）国学热现象对我国现当代文学的促进
国学热现象的出现虽然对现当代文学产生了一定的冲击，但这并不意味着现当代文学的消亡，与之相反，在当前的时代背景下，现当代文学应当被赋予新的意义。现当代文学是五四文学革命的产物，其存在具有一定的合理性、合法性，因此，不能因为国学热现象就一味的否定现当代文学的价值和魅力。现当代文学与国学具有千丝万缕的联系，同时它也具有一定的差异性与特殊性，国学热潮流的发展，可以促使人们逐渐研究和思考现当代文学的发展历程与存在价值，进而促进现当代文学的发展。
二、国学热现象下我国现当代文学的发展和研究
传统文化是我国劳动人民智慧的结晶，是民族精神的集中体现，也是我国文化前进的基础和动力。国学热潮流一方面为现当代文学的发展带来了机遇，另一方面也为其带来了一系列挑战，促使现当代文学研究者不得不正视时展的现实需求，并及时革新现当代文学的表现方式和传播方式，赋予其新的生命力。笔者认为，若要在国学热潮流下促进现当代文学的发展，就必须深入研究两者之间的内在关系，促使现当代文学充分吸收我国国学的内在精髓，除此之外，还应当借鉴国内外先进的研究方法，并结合当前现当代文学的特点，灵活运用，提升现当代文学的研究效率。文学的发展需要不断地尝试和大胆的改革，若要积极应对国学热现象，增强现当代文学的发展活力，就必须及时革新现当代文学。当然，这种变革应当具有一定的针对性和科学性，关键之处在于和国学的结合，只有这样，才能够推动现当代文学实现跨越式发展。一方面，相较于国学，我国现当代文学具有更强的开放性特点，更容易受到西方文化的影响，只有坚持中国传统文化的引导，才能够增强现当代文学的方向性，避免其出现僵化模仿的现象，坚持与国学相结合，才能够增强现当代文学的民族色彩和个性价值。另一方面，我国现当代文学还处于发展时期，只有将其与传统文化有机结合在一起，才能够增强其发展动力，促使现当代文学更好更快地发展。总之，应当明确国学热潮流下，现当代文学的发展方向，积极应对国学热现象带来的挑战，并学习借鉴国学的内涵和形式，及时革新现当代文学的发展模式。
综上所述
