时间：2024-02-18 16:06:34
序论：在您撰写艺术教育特色时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）03-137-01
艺术教育是基础教育的一部分，也是素质教育的重要组成部分，对提高全民族文化素质有着特殊意义。学校艺术教育是通过音乐欣赏、书法美术等课程的设置对学生进行具有审美、益智、辅德、启创、整合等艺术知识和技能的传授与渗透。近几年，我学区以“扎实推进素质教育，努力实施特色办学，坚持文化立校、质量强校、科研兴校、特色亮校”为办学理念，以“享受成长快乐、养成良好习惯、培养健康人格，发展个性特长，塑造高尚灵魂，奠基幸福人生”为办学思路，逐步确定了以“艺术教育发展学生特长、提高学生素养、促进学生发展”的学生个性发展之路，各基层学校依据自身优势，确立了各自的艺术教育重点，形成了各自的艺术特色，培养学生对艺术的爱好，激发学生发现美、感受美、创造美的兴趣，充分张扬学生个性。学区成立之初，艺术教育与文化教育并重，即被列入学校发展规划之中，各校不断探索充分发挥学生主体性的艺术教育模式，大力推进以培养创新精神和实践能力为重点的素质教育，全面提高学生的素质，促进个性和谐发展。几年来，我学区各校已初步形成鲜明的艺术教育特色，并逐步确立了形式多样的学习交流平台，如：每年的“科技艺术节”、“国学展示活动”“彩色周末”“庆六一”“庆七一”“庆十一”等，成为艺术教育成果展示的重要平台和窗口，推动了艺术教育的创新和发展。
一、让学校管理“活起来”
1、倾斜化配置是保障
建设艺术教育特色学校，需要学校具备一定的基础不仅要有硬件设施等，也需要相应的师资配套。怎样保障学校开展艺术教育？最基本的就是应配备齐相应的教学设备，促使学校具备发展艺术教育特色的基本条件，有效提升学校开展艺术教育的实力。
近年来，我学区建立了音乐教室8个、美术专用教室9个舞蹈专用教室10个，其他艺术教室10个。单独建起了音乐室、舞蹈室、电子琴室、美术工作室、美术展室、国学教室、书法教室等艺术专用教室。配置了供百人乐队同时演奏的大型管弦乐器、供60人同时演凑民乐器乐、配置了合唱台8组、钢琴8架、电子琴260个、各种小型打击乐器500多套，同时还配备了200余个画架及各种绘画工具等，有效的改善了学校艺术教育设施设备配备情况。
基础条件的改善，为推进学校特色艺术教育奠定了坚实的基础。专业教师的合理配备，更是建设艺术教育特色学校的必备。根据国家课程标准，我学区近几年内基本上配齐了艺术专业教师和兼职教师。到目前为止，配备艺术教师 41人，其中专职艺术教师37人，兼职舞蹈教师4人，音乐教师20人，美术教师17人，基本上达到了国家课程标准教师配备要求。
2、精细化管理是跟进
要想建立持久发展的艺术教育特色学校，没有精细化的管理跟进，只能是空谈而已。把“小事做精，细事做好”是我们追求的奋斗目标。
（1）、制度管理 没有规矩不成方圆，对于学校艺术特色发展，我们也制定了相应的规范化、精细化的管理制度。我们先后出台了《特色工作实施方案》、《特色工作管理办法》《特色工作考核细则》《二课活动开展领导巡查制度》等一系列规章制度，并建立了“六定”制度：活动定内容、定时间、定地点、定辅导教师、定期检查、定期汇报等具体措施。
（2）、过程管理 为了使学区的既定思想和制定的规章制度落实到位，达到预期效果。我们十分重视实施过程中的每一个环节每一个细节。
3、特色化环境是影响
校园文化对学生有着潜移默化的巨大影响，良好的育人环境可以愉悦孩子的身心，激发孩子的创造力和想象力，以其感人的形式，丰富的内容和深刻的人文内涵，打动学生的心灵，贴近学生的生活，表达学生的情感和文化的追求。
浓厚的文化艺术氛围体现了学校的育人标准。我学区还注重音乐育人，让音乐和学校的各种活动有机结合起来。各校建立并开设红领巾广播台，每节课前的“课前一支歌”始终让孩子们沐浴在健康向上音乐的氛围当中，让音乐对他们进行熏陶渐染，在不知不觉中提高自身艺术品德修养。
二、让教师培训“实起来”
我学区特别重视艺术教师的培养，为了全力提升教师专业化水平，为学校艺术教育培养了一支强有力的师资队伍。在整个教育教学过程中我们倡导老师们追求教育审美化，学校管理审美化，教育教学审美化。学校教育内容蕴含的美，教学设计与美体运用呈现的美，教学形成表现的美，教育过程所展示的美，要教师在课堂的教学中，呈现自己的能力，挖掘学科教学内容中的审美的因素。我学区特地试行了“重培训、强常规、抓竞赛、常交流”等多种形式促进教师专业化成长。
1、加强教师培养，注重外出学习
我们十分重视对教师的思想，文化，业务素质，每月对全体教师进行艺术于教育教学的专项培养，为了达到“他为我用，学以致用，活学活用”的学习目的我们还非常注重组织教师外出学习培训，每年都要划拨专项经费培养艺术教师，并组织教师进行外出观摩，培养了一大批音乐、美术校级、县级、市级教学骨干。
2、加强艺术大教研组建设
发挥名师的带动和辐射作用。我们成立了以学区研训员为教研组长，各校主抓艺术领导为副组长，所有的艺术教师为组员组成跨校大教研组。定期开展形式多样的教研组活动，做到以课堂教学为重点，以教学研究为方式，加强教师间的互动与交流。对青年教师采取了“师徒结对子”“青蓝工程”等措施，进行一对一的传、帮、带，帮助青年教师和兼职快速成长。
在学校教育体系结构中，艺术教育将成为一所学校特色形成的重要突破口，而艺术特色教育一旦形成，将多通道、多途径的发挥其育人效益，从而成为学校德育及全面实施素质教育的重要途径。
1、打造一支素质优良的教师队伍。
建立一支具有良好的业务素质，结构合理的教师队伍是教育改革和发展的根本大计，是实施教育的关键.教师是人类灵魂工程师，没有高素质＼高水平的老师，就谈不上提高学生的素质。
先生说过：有特色的教师是学校的宝贵财富，学校的特色，学校在社会上的影响往往是靠特色教师的努力而形成的。要使学校的艺术教育形成自己的特色，就必须有一支与之相适应的素质优良的教师队伍，否则，学校形成特色无疑为一纸空谈，其形成特色的过程也将失去动力，并在很大程度上影响着学校艺术教育的总体进程。因此，提高教师的专业素养与理论素养是艺术教育形成特色的根本所在。
。首先，充分发挥艺术专业教师在艺术特色教育中的引领作用。艺术专业教师是学校艺术教育教学活动的主力军，学校艺术特色教育的定位与发展和全体艺术教师自身的综合素养息息相关。换句话说，艺术教师的综合素养如何可以直接影响到学校艺术教育的品位与档次。因此，学校应该特别重视提高艺术教师的整体素质，培养具有创新精神与能力的艺术教师队伍，从而提升学校艺术教育的品位，形成学校的艺术特色教育。具体措施可以通过加强教研活动、提升教师教科研能力；开展青蓝工程、师徒结对、拜师会，以促进青年教师在教育教学和教研方面的快速成长；同时，艺术教师开设并打造的“精品课程”、艺术教研室“名师梯队”的建设等措施也可以在一定程度上对学校的艺术教育起到引领与示范的作用，通过全面规划、强势推进，提升学校艺术教育的品位，最终形成学校艺术教育的特色。
其次，充分激发全体教师在艺术特色教育中的主人公意识。特色的形成需要全体教师的共同参与，只有充分激发全体教师在艺术特色教育中的主人公意识，调动全体教师的教学热情与积极性，才有可能实现“点面结合、凸显特色”的格局。具体措施可以采用以下几个步骤：首先通过问卷调查、教师才艺大赛等活动形式了解全校教师特长状况；其次通过组建教师艺术团对相关教师进行专业培训，提升教师的艺术技能与素养；最后通过建立艺术特长教师人才库，为学校艺术特色教育的开展储备强大的后备力量。
2、坚持“以人为本”的艺术教育原则 。
任何一所有特色的学校，学生的个性特长必定得到了充分的发展。“为了一切学生，为了学生的一切”，只有坚持“以人为本”的教育原则，尊重学生的个性与爱好，才有可能培养特长突出、素质优良的学生，否则学校的特色也就失去了它的真正意义。因此，学校在规划与设计艺术特色项目过程中，必须充分考虑“人”的因素，如教师的专业结构、学生主体的兴趣爱好、操作与实践的可行性等。只有如此，才能使学生体会到艺术学习的乐趣，掌握艺术的思维方式，为进一步学习奠定扎实的基础，并自觉养成终身学习艺术的良好习惯。
3、艺术特色教育与校园文化活动。
丰富多彩的校园文化活动，是 “德育”与“艺术”最完美的结合。合理利用学校资源，通过精心组织与设计，开展学校所特有的艺术教育实践活动，使活动成为锻炼学生、培养学生、提高学生的舞台，在活动的过程中，充分调动学生的积极性、主动性与创造性，能够潜移默化地领会什么是真、善、美，是学校艺术特色教育育人的关键所在。
校园活动形成特色、形成常规、形成系列，是学校艺术特色教育形成的重要途径。我校的“光荣与梦想”开学典礼、“荣誉与责任”毕业典礼、“青春放飞”十八岁成人仪式、“青春杯”才艺大赛、十大杰出学生评选等主题活动以及国庆晚会、元旦游艺晚会、作品收藏、咏诗会、红歌会、演讲比赛、校园歌手比赛等系列活动，都为学生搭建了展示自己的舞台。除此之外，学校丰富多彩的社团活动也在很大程度上增强了学生的团队意识、合作意识、民主意识、竞争意识、参与意识等。这些活动充分发挥了艺术育人的功能，从根本上达到了在活动中锻炼人、在活动中塑造人的目的。
建立一支具有良好的业务素质,结构合理的教师队伍是教育改革和发展的根本大计,是实施教育的关键.教师是人类灵魂工程师,没有高素质\高水平的老师,就谈不上提高学生的素质。先生说过：有特色的教师是学校的宝贵财富，学校的特色，学校在社会上的影响往往是靠特色教师的努力而形成的。要使学校的艺术教育形成自己的特色，就必须有一支与之相适应的素质优良的教师队伍，否则，学校形成特色无疑为一纸空谈，其形成特色的过程也将失去动力，并在很大程度上影响着学校艺术教育的总体进程。因此，提高教师的专业素养与理论素养是艺术教育形成特色的根本所在。。首先，充分发挥艺术专业教师在艺术特色教育中的引领作用。艺术专业教师是学校艺术教育教学活动的主力军，学校艺术特色教育的定位与发展和全体艺术教师自身的综合素养息息相关。换句话说，艺术教师的综合素养如何可以直接影响到学校艺术教育的品位与档次。因此，学校应该特别重视提高艺术教师的整体素质，培养具有创新精神与能力的艺术教师队伍，从而提升学校艺术教育的品位，形成学校的艺术特色教育。具体措施可以通过加强教研活动、提升教师教科研能力；开展青蓝工程、师徒结对、拜师会，以促进青年教师在教育教学和教研方面的快速成长；同时，艺术教师开设并打造的“精品课程”、艺术教研室“名师梯队”的建设等措施也可以在一定程度上对学校的艺术教育起到引领与示范的作用，通过全面规划、强势推进，提升学校艺术教育的品位，最终形成学校艺术教育的特色。其次，充分激发全体教师在艺术特色教育中的主人公意识。特色的形成需要全体教师的共同参与，只有充分激发全体教师在艺术特色教育中的主人公意识，调动全体教师的教学热情与积极性，才有可能实现“点面结合、凸显特色”的格局。具体措施可以采用以下几个步骤：首先通过问卷调查、教师才艺大赛等活动形式了解全校教师特长状况；其次通过组建教师艺术团对相关教师进行专业培训，提升教师的艺术技能与素养；最后通过建立艺术特长教师人才库，为学校艺术特色教育的开展储备强大的后备力量。
2、坚持“以人为本”的艺术教育原则
任何一所有特色的学校，学生的个性特长必定得到了充分的发展“。为了一切学生，为了学生的一切”，只有坚持“以人为本”的教育原则，尊重学生的个性与爱好，才有可能培养特长突出、素质优良的学生，否则学校的特色也就失去了它的真正意义。因此，学校在规划与设计艺术特色项目过程中，必须充分考虑“人”的因素，如教师的专业结构、学生主体的兴趣爱好、操作与实践的可行性等。只有如此，才能使学生体会到艺术学习的乐趣，掌握艺术的思维方式，为进一步学习奠定扎实的基础，并自觉养成终身学习艺术的良好习惯。
3、艺术特色教育与校园文化活动
首先，充分发挥艺术专业教师在艺术特色教育中的引领作用。艺术专业教师是学校艺术教育教学活动的主力军，学校艺术特色教育的定位与发展和全体艺术教师自身的综合素养息息相关。
换句话说，艺术教师的综合素养如何可以直接影响到学校艺术教育的品位与档次。因此，学校应该特别重视提高艺术教师的整体素质，培养具有创新精神与能力的艺术教师队伍，从而提升学校艺术教育的品位，形成学校的艺术特色教育。
具体措施可以通过加强教研活动、提升教师教科研能力；开展青蓝工程、师徒结对、拜师会，以促进青年教师在教育教学和教研方面的快速成长；同时，艺术教师开设并打造的“精品课程”、艺术教研室“名师梯队”的建设等措施也可以在一定程度上对学校的艺术教育起到引领与示范的作用，通过全面规划、强势推进，提升学校艺术教育的品位，最终形成学校艺术教育的特色。
其次，充分激发全体教师在艺术特色教育中的主人公意识。特色的形成需要全体教师的共同参与，只有充分激发全体教师在艺术特色教育中的主人公意识，调动全体教师的教学热情与积极性，才有可能实现“点面结合、凸显特色”的格局。具体措施可以采用以下几个步骤：首先通过问卷调查、教师才艺大赛等活动形式了解全校教师特长状况；其次通过组建教师艺术团对相关教师进行专业培训，提升教师的艺术技能与素养；最后通过建立艺术特长教师人才库，为学校艺术特色教育的开展储备强大的后备力量。
二、坚持“以人为本”的艺术教育原则
任何一所有特色的学校，学生的个性特长必定得到了充分的发展“。为了一切学生，为了学生的一切”，只有坚持“以人为本”的教育原则，尊重学生的个性与爱好，才有可能培养特长突出、素质优良的学生，否则学校的特色也就失去了它的真正意义。因此，学校在规划与设计艺术特色项目过程中，必须充分考虑“人”的因素，如教师的专业结构、学生主体的兴趣爱好、操作与实践的可行性等。只有如此，才能使学生体会到艺术学习的乐趣，掌握艺术的思维方式，为进一步学习奠定扎实的基础，并自觉养成终身学习艺术的良好习惯。
三、艺术特色教育与校园文化活动
丰富多彩的校园文化活动，是“德育”与“艺术”最完美的结合。合理利用学校资源，通过精心组织与设计，开展学校所特有的艺术教育实践活动，使活动成为锻炼学生、培养学生、提高学生的舞台，在活动的过程中，充分调动学生的积极性、主动性与创造性，能够潜移默化地领会什么是真、善、美，是学校艺术特色教育育人的关键所在。
校园活动形成特色、形成常规、形成系列，是学校艺术特色教育形成的重要途径。我校的“光荣与梦想”开学典礼“、荣誉与责任”毕业典礼“、青春放飞”十八岁成人仪式“、青春杯”才艺大赛、十大杰出学生评选等主题活动以及国庆晚会、元旦游艺晚会、作品收藏、咏诗会、红歌会、演讲比赛、校园歌手比赛等系列活动，都为学生搭建了展示自己的舞台。除此之外，学校丰富多彩的社团活动也在很大程度上增强了学生的团队意识、合作意识、民主意识、竞争意识、参与意识等。这些活动充分发挥了艺术育人的功能，从根本上达到了在活动中锻炼人、在活动中塑造人的目的。
四、总结
一、概述
在美国，艺术教育一直是整个国家教育体系的一部分。美国的绝大部分艺术院校均属私立性质。一些州立综合性大学里，也有艺术学院，主要是培养一些专业的艺术设计人才，同时为其他学科的学生提供选修艺术课程的机会，以培养学生的创意精神和艺术素养。经过专家们长期的经验积累、改革、创新，美国高校逐渐形成并建立了一整套艺术设计教育体系。各院校根据各自特色和市场需求，自我调整、相互竞争，为社会发展培养了许多艺术家和设计师。每所艺术院校都有自己的培养目标和特点，但共同特色是为学生提供具有启发性的学习环境和宽松自由的思想空间，以鼓励学生养成独立创造精神和批判精神。教师的教学以学生需求为中心，激发学生的潜在创造能力，培养学生用多种方法解决问题的能力，锻炼学生的表达能力。
美国绝大部分专业艺术设计院校都必须接受政府教育机构授权认可的相关专业委员会进行的定期检查、考核和审核，以决定该校能否继续有权授予学位、文凭和招收学生。此类检查每10年进行一次，过程非常专业和严格。委员会成员由来自各领域的专家组成，并按照委员会主席的指派各自独立审核，定期集中开会讨论。委员们有权提出要求，抽查任何材料，对学校艺术教育的各个层面进行评估，而校方必须积极配合，提供一切便利。检查和评估范围非常全面，也极为细致深入，其中包括师资资格、教学质量、图书资讯、课程设置、学生作品、师生考评、学术成果、仪器设备、宿舍餐厅、运动设施、行政管理、职业辅导等。这样的检查需要学校将所有的材料归档到位以备委员们随时抽查调阅。每次审核要用半年到一年时间，由各委员向委员会主席提供独立的报告，然后主席开会协调并讨论，以决定是否能够通过检查。各项指标在1～5个等级之间，其中第5级是最好的。委员会将对查出的问题提出具体的限期整改建议，然后再查。如果检查仍不能通过，该校将被临时取消学位授权资格，如再次检查还是不能通过，该校将被取消学位授权资格，并且降级。
美国的艺术设计学位分为4个类别。第一，博士学位仅覆盖艺术史、文艺批评、学术理论研究方向。第二，美术硕士学位是艺术设计领域的最高学位，一般学制为2～3年，并要求学生有毕业答辩、论文和视觉的个人展览才能毕业。第三，艺术硕士学制一般只需要1年左右，是介于美术硕士和美术学士之间的一个学位。该学位设置的初衷是帮助具有3年以上实践工作经验的美术学士提高理论水平，但现在已经取消上述限制。艺术硕士学位不是最高学位，不允许在大学授课，但学生可以通过补修课程以获取美术硕士学位。第四，美术学士学位学制为4年，由一年的大学基础教育、一年的专业基础教育和两年的专业教育组成。我个人认为，美国的本科教育含金量非常高，其着眼点不只是专业教育，更重视培养学生独立思考能力、多种方法解决问题的能力和不断创新争优的意识，这也可以看作人生的基础教育。除此以外，美国许多两年制的社区学院也是学生接受良好教育并且节省费用的一种途径。在那里经过两年基础课学习后，学生可以转至艺术设计学院或州立大学的艺术学院，从三年级开始学习专业。美国的艺术设计院校和其他大学一样，采取学分制，宽进严出。本科学生入学申请没有视觉考试，甚至不要求提交视觉作品，主要根据综合素质考查来录取学生。当然，有优秀作品的学生有可能得到更多的奖学金。综合素质考查包括学生对将来学习艺术设计的计划、高中成绩、知情人的推荐，以及已经完成的和艺术设计有关的作品，如速写、绘画、摄影、陶艺等。
二、美国艺术教育的特色
美国的艺术教育和其社会文化理念保持一致，但有些特色在艺术创作领域中显得更为突出。学校高度鼓励逻辑思维和形象思维的融合渗透、边缘和交叉学科的探索以及跨专业的合作，以各种方式鼓励学生的独特思考力和创造性。在此可以归纳为讲求理念、强调个性、注重创造、推崇新异、激发想象、关联社会等几大特点。
（一）讲求理念
讲求理念就是强调艺术创作要有思想内容和深度，要言之有物，不能只是为了形式。艺术家要通过自己的作品来表达自己的真实诉求和感受，用视觉形象和观众交流对话，并通过这种对话把自己的理念传达给观众，与之产生共鸣。思想是一件艺术品的内在灵魂，理念是一个艺术家的精神反映，形式则是外在的表达方法，只有两者的有机结合才能赋予以一件艺术品旺盛的生命力，而具有生命力的作品才是感人的杰作。
（二）强调个性
强调个性就是要突出艺术家个人思维与他人的不同。艺术家有充分的自由来表达个人独特的感受。艺术创作是人类在精神领域的思想升华，这就要求艺术家发挥个人特有的敏锐感来发掘事物的本质，然后运用自己独特的艺术语言来表达感受，创造出可见的视觉形象并以此来表达自己的真实声音――那是发自艺术家内心的、独一无二的声音。
（三）注重创造
艺术创作贵在创造，尤其是首创和独创，需要艺术家用自己独特的艺术语言表达自己的思想， 从内容上和形式上都要有所突破。 艺术家最忌讳与人相似或类似。艺术家在此是高傲的，也是自律的。他们不甘平庸，痛恨“山寨”，常常为创作一件艺术品而苦思冥想，绞尽脑汁，以求自我创造。
（四）推崇新异
艺术家为求自己的作品能给人以耳目一新的感觉，苦苦追求并希望抓住所处时代的新气息、新观念，并与之同步甚至领先。为此，艺术家开拓新思路，发掘新题材，运用新技术，寻找新材料，以新时代的新语言，来表达新思想和新理念。为求出新，许多艺术家纷纷转向不同于自己国家的文化汲取营养，以求嫁接，再生新果。这也成为后现代主义的一个重要特征和在艺术设计领域的具体实践及反映。
（五）激发想象
激发想象就是充分制造空间以激发学生的想象力，使其举一反三并灵活处理，产生多角度的观点，发挥无限可能的探索和比较。艺术创作没有一个固定的模式，学生通过对模糊处境的处理和应对，能理清思路，找出各种可能的解决方法，以此证明自己的准确判断。提升学生的反思潜能和想象力是促使其新观念诞生的重要方法。敏感度、观察力、想象力是丰富视觉传达的手段和表现手法。有想象才会有新意，有想象才会有突破。
（六）关联社会
这看起来和强调个性有矛盾，其实不然。正因为艺术家异于他类，他们对社会上发生的许多事情，除了有敏锐的感觉外，还应有丰富的语言表达方法。科学家发明新的东西造福社会，让广大民众享受高科技带来的实惠。艺术家除了能够表达人性美、自然美外，也能用自己特殊的触觉来感受社会、发现问题，并用艺术形式传递自己的看法，以引发人们和政府的关注。此类例子举不胜举，如在呼吁对艾滋病人的关注和推动政府对艾滋病治疗的研究方面，艺术家们相关领域的创作是功不可没的。在此，艺术家不仅为民众提供了大量的精神食粮，而且配制了治疗社会病症的“良药”。
三、美国艺术教育发展的启示
业余的艺术设计教育在美国也非常普及，对提高整个国民的艺术素养作出了很大的贡献。除了民间的许多组织教授和生活密切相关的艺术设计课程外，许多公立和私立院校都会利用丰富的教学资源和设备，开设夜间班、周末班、假期班等，为普通市民提供艺术设计课程。此类课程收费低廉，不授予学位，但为业余艺术设计爱好者的知识与技术水准的提高创造了非常良好的环境。
【关键词】营造；氛围；打造；特色
打造学校美术教育特色必须将特色项目与当前社会文化主流与美术教学大纲相结合才能体现特色的价值促进特色正常健康蓬勃发展。我认为打造学校美术教育特色必须具备以下几个条件：
(1)师资——专业教师必须具有发展本学校美术教育特色所必备的合格的专业素质和创作能力、创新思路。
(2)思路和具体实施方案——组织者需有明确而实际的发展特色教育思路，制订短期和长期的活动规划。
(3)艺术氛围的营造——学校需要营造浓郁的校园艺术氛围为特色制造适合发展的大环境。
(4)宣传——特色教育的发展离不开媒体和主管部门的支持宣传。
(5)管理和后勤保障——特色项目的开展离不开主管领导的管理和检查和督促以及后勤部门的支持。
具体设想如下：
师资队伍的建设是形成特色的前提条件。学校应根据现有师资优势，选择一种较单纯的艺术项目作为突破口，再结合各个教师的专长分组培训学生，形成一专多能、百花齐放的局面。这样既能有效利用教学师资，尽快突出特色。比如根据我校现有的师资来看在绘画方面有突出优势，可以成立绘画特色组，具体设想见表1。
学校美术氛围的营造，艺术氛围是打造特色不可或缺的土壤和条件:
(1)要在校园醒目的位置设置展示美术作品的橱窗，展示学生新作品公告获奖和发表作品信息，每1月更换一次。
(2)在较宽的教学楼走廊和楼梯转弯处装饰师生优秀获奖作品并标注详细资料。
(3)在学校、教学楼、科技楼、体艺馆宿舍大厅装饰制作体现教学功能的大型美术作品。
(4)全校教师要支持、引导学生热爱美术。学校要多组织师生积极参加美术竞赛活动，并要力争上级领导的支持和媒体的宣传，共同营造学校美术氛围。学校要开辟专门的美术教室、陈列室供师生学习观摹和交流。学校还要注重对美术名牌生的培养，把培养名校美术生当作与文化类名牌大学同等重要的工作来抓，我县铜中09级学生考入清华美院的经验证明，美术生冲刺清华、央美等名校，是培养优生和提高学校知名度的一条捷径，具体的设想是每届在高一、高二学生中挑选成绩在500分左右的热爱美术的学生2-3人成立培优小组，学校领导和教师组成培优管理小组共同负责美术培优生的管理、培训、后勤工作，从学生的专业培训，文化课的安排考试信息和培训教师经费等全面负责，逐步培养名校学生，提升学校特色档次。
在宣传上，学校要安排专人对学校的美术活动和创作成果及时向主管部门汇报，多与主管部门和外界交流，了解美术教育现状，通过媒体宣传报道，让学生家长和社会各界了解学校的特色宗旨，支持学校艺术特色发展，让校园艺术特色之花永放异彩。表1铜梁一中营造校园艺术氛围打造学校艺术教育特色设想特色项目目标学生来源和时间安排辅导师资后勤主题性绘画组创作内容包括：
1、科幻绘画；
2、校园生活；
3、改革成就；
4、美丽的家乡
短期目标（一年）：参加市县经常举办主题性竞赛，如科技绘画展、改革成就展等
长期目标（三年）：培养具有一定创作能力的老师和学生并推出作品并逐步学会多种艺术表现形式如油画、国画、版画等。
最终目的：使学校在这个领域内有较高的知名度和优异的竞赛成绩，打造县市独一无二的绘画特色。高一、高二选15名有美术基础的学生，每周1-2个晚自习辅导，每月出一件作品。原则：教师推荐和学生自愿的原则。装饰性绘画组创作内容包括
1、风景画；
2、花卉画；
3、静物画；
4、装饰风格的作品
我们的理性选择――用艺术教育作为学校的办学特色
我们对艺术教育有着如下的思考。
1.历史变迁:一部人类文明的进步史,就是一部艺术教育的发展史。
远古的刀耕火种―西周时代周公的“制礼作乐”―春秋战国孔子的“六艺”―西汉的礼乐教育。唐诗宋词元曲……山水书画,“外师造化,中得心源”。
2.国际视野:发达国家的艺术教育高于文化教育。
1994年,美国国会通过《2000年目标:美国教育法》,第一次将艺术列为基础教育的核心学科。山东潍坊市教育局局长李希贵在《一个局长眼中的美国教育》一文中这样写道:“重音体美,轻数理化。无论公立还是私立学校,音体美活动无不如火如荼,而数理化乏人问津。”
3.国外随感:近几年,我3次到新加坡和日本进行教育交流,学习考察。艺术教育没有国界,我真切感受到了这些国家的基础教育对艺术教育的高度重视。
4.传统文化:在我国的传统文化中,“乐”具有很高的地位,常常与“礼”一起,并称“礼乐”。“礼”的功能是规范人的外在行为。“乐”的功能是调节人的内在精神,使之平和中正,“乐而不,哀而不伤”。孔子说的“移风易俗,莫善于乐”,就是体现了这种礼乐观。只有礼乐并重,才能使整个社会具有和谐的秩序。在某种意义上,可以说是我国古代文化就是“礼乐文化”。
5.现实要求:人类发展到今天,“乐”已经不再具有那样的地位和作用,但艺术教育在促进人的全面发展和推动社会进步方面所显示出的独特功能和作用是不可或缺的、不可替代的。
(1)艺术教育催生着一大批世界级大师
航天之父钱学森一辈子都在宣传这样一个理念:“艺术教育是对任何一门学其他科学的人不可缺少的,高素质人才的培养离不开艺术教育。”他和温总理多次谈高素质人才培养时也强调这个观点。
杂交水稻之父袁隆平是个喜爱音乐的小提琴手。音乐给了他灵感、好奇,追根究底,追求人家不敢想的东西。没有艺术给他的灵感是很难取得那些科研成果的。
我国著名地质学家李四光,创作了我国第一首小提琴曲《行路难》。
1912年,爱因斯坦在弹钢琴时激发灵感,几天后,发现了震撼世界的广义“相对论”。
就是在艺术教育的催生下,才涌现出了这样一大批杰出的世界级科技人才。
(2)艺术教育是实施素质教育的最佳契入口
素质教育的核心是培养德、智、体、美、劳全面发展的具有创新精神和实践能力的接班人和建设者。
艺术教育具有辅德、启智、健心、强身、扬善、求美的教育功能。艺能辅德是陶冶情操、纯洁心灵的最佳方法。著名音乐家滕矢初曾说过“艺术是心灵的体操”。艺能启智:哈佛大学加德纳教授认为,人的八种智能几乎都能从艺术教育中获得,并通过艺术得到平衡和协调。艺术教育对于学生的成长和发展的作用怎样评价都不为过。艺术教育对于完整的人格培养,提高国民素质,构建和谐社会具有不可替代的教育功能,是实施素质教育的最佳契入口。
(3)艺术教育是为少儿终身发展奠基的最佳黄金时期
原国务院副总理李岚清在《音乐笔谈》中指出:“有些事情可以等待,但少儿发展不能等待;有些事情可以弥补,但错过艺术教育的黄金期是不可弥补的。”从少儿智力和身心发展的教育规律来看,学习能力的培养和艺术教育一定要在13岁以前。小学和幼儿阶段是艺术教育的黄金时期。
(4)艺术教育迎来了用非常举措推进素质教育的最佳机遇期
去年6月,在江苏省规范办学行为深入实施素质教育工作会议上,省教育厅领导《以非常举措推进素质教育》的专题讲话,印象深刻。今年2月,江苏省又连续召开规范办学行为,实施素质教育的推进会和全省教育工作会议。可以说,艺术教育迎来了最佳的机遇期。
我们的实践探索――以艺术教育促进学生的全面发展
1.领导重视,着实规范艺术教育的科学管理
学校建立了艺术教育领导小组,构建了学校艺术教育研究中心,形成了艺术统领、条块结合的艺术教育管理体系。制订和完善《学校艺术教育规程》,把艺术教育列入学校的工作目标。学校以特色建校为战略,制定了《2008~2010年学校艺术教育发展规划》,确定了学校艺术教育的发展目标和实施的配套措施。着实规范艺术教育的科学管理,确保艺术教育工作的有序推进。
2.立足课堂,着手开展艺术教育的课程研究
学校严格按照新课程――《艺术课程标准》,抓住“知识与技能”、“过程与方法”、“情感与体验”这三方面课程标准的核心内容来指导艺术课堂教学。
学校加强了艺术教育科研工作。在市教研室的指导下,开展了“新课程理念与艺术课堂教学模式的研究”,和艺术教学中培养“学生合作能力和创新精神培养”的研究,探索艺术课堂教学的新方法,提高艺术教学的有效性。学校多次举办苏州市、常熟市级音乐课改研讨会,组织全市艺术专场课堂研究活动。学校被确定为苏州市音乐教学实验基地。
3.活跃校园,精心组织艺术教育的多彩活动
(1)以建好特色班组为抓手,全力夯实艺术教育的基础
我们坚持教师人人辅导好一个兴趣组和特色班,学生人人参加好一个兴趣组的要求。做到班班有特色、生生有特长、人人求发展。学校组建了8个百人团队,聘请上海音乐学院和本地乐坛高手,利用双休日开办了古筝、二胡等8个器乐、舞蹈班。我们加强这方面的建设、管理、评价和考核工作,做到期初有设计、有计划,日常有记载、有检查;期终有总结、有展示。
(2)以校园文化艺术节为契机,精彩展示艺术教育成果
学校每年举办综合性多样性的艺术活动。每年举办迎春书画比赛。开展庆六一“校园文化艺术节”活动。十月举办金秋歌会。新年举办元旦文娱会演、新年音乐会。为学生提供展示才艺的舞台,同时检阅学校艺术教育的成果。教育局在我校召开了小学教育工作现场会,我校百分之八十的学生进行了“艺术教育”的特色展示。
(3)以全国艺术大师为引领,科学指导艺术教育工作
上海音乐学院资深教授、中国古筝研究会会长何宝泉和孙文妍教授10多次来校,从古筝项目入手,对学校艺术教育从理念到实践给予科学的指导。
世界一流的钢琴大师,中国最卓越的钢琴家刘诗昆到校,听取学校艺术教育工作汇报,观看艺术教育节目录像和展览,并为学校亲笔题词:“优良的艺术苗圃,可靠的成材之园。”
中国最优秀的歌剧表演艺术家、上海音乐学院声乐主任廖昌永到我校,向学校师生谈艺术感悟,并为学校题词:“愿常熟世茂实验小学艺术之花更加鲜艳。”
(4)以大型演出、比赛为舞台,不断扩大艺术教育影响
近五年来,学校参加了常熟市重大演出活动30场次。学校器乐舞蹈队3次赴北京参加全国比赛获金奖。中央电视台4次播放过我校艺术节目。2008年暑期,来自上海、深圳、广东、青岛和祖国宝岛台湾的近百名艺术特长生、艺术教师在我校举办了“夏之韵”音乐会。我校的艺术教育得到领导和艺术同仁们的高度评价。
4.遵循规律,科学把握艺术教育的原则
(1)艺术教育对象的普及化
我们学校艺术教育,坚持面向全体学生,把艺术教育作为提高一切学生全面素质的一个契入口。坚持“班班有特色、生生有特长、人人求发展”的工作思路。
(2)艺术教育目标的整体化
我们学校艺术教育的根本目的,并不是要培养艺术专门人才,而是通过艺术教育培养学生的创造能力。要让全体教师,特别是艺术教师注重提高学生艺术能力和人文素质的整合发展,并把它作为追求的总体目标。
(3)艺术教育途径的多元化
一是抓好艺术课堂,它是艺术教育的主渠道。二是进行艺术渗透。一方面,各艺术门类之间相互渗透与影响。诗中有画,画中有诗。建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑,雕塑是静止的舞蹈,舞蹈是活动的雕塑,另一方面,要注重艺术教育和各学科的有机渗透,做到“一科切入,多科融通”。
(4)艺术教育方法的多样化
有些艺术项目可以是整齐划一的(韵律操、竖笛、口琴等),但大部分项目应重视学生的个性差异,注重因材施教,全面了解他们个性特长、兴趣爱好基础,充分开发他们的潜能,让他们的强势智慧得到最优发展。
(5)艺术教育目的的生态化
生态式的艺术教育,就是注重用“艺术能力”代替“艺术的知识技能”作为课程目标,追求用“人文素养”代替以前功利的说教。让艺术教育功在当代,让学生学得好;利在长远,让学生走得远。
我们的理想追寻――用艺术教育打造学校的教育品牌
1.坚持办学特色,不断追寻学校发展目标
我们的办学理想是用教育的理想实现理想的教育, 以艺术的教育追求教育的艺术。
我们的办学目标是把学校建成具有文化内力、艺术魅力、创新潜力、生命活力、综合实力的生态式的苏州市教育现代化名校。
2.彰显办学特色,不断取得艺术教育新成果
学校一半以上的学生有艺术方面的兴趣爱好,有三分之一的学生具有艺术特长。
学校近五年来两次获常熟市小学生文艺汇演一等奖。常熟市首批艺术教育特色学校;苏州市小学艺术教育工作先进学校;苏州市小学音乐教学实验基地;苏州市特色体育项目学校;南京体育学院体育舞蹈培训基地;苏州市器乐比赛一等奖;江苏省少儿艺术展演二等奖;全国少儿舞蹈比赛金奖;全国少儿艺术(器乐)比赛金奖;常熟市鼓号队比赛一等奖。常熟市金奖总数第三名(2001年~2004年);常熟市金奖总数第一名(2005年~2009年)。
3.发展办学特色,不断积聚学校教育新优势
