关键词：室内设计 地域文化 批判性表达
任何空间设计都脱离不了“地域”背后各种内在或外在的自然约束力，室内设计同样如此。研究地域文化在室内空间中的批判性继承，将有助于地域文化与其他外来文化之间的交流，促进整个中国传统文化发展的“和而不同”，有益于地域文化与现代技术之间的融合，有益于提升室内空间设计中的文化品位，为设计工作者打开灵感之门。
一、影响室内地域特征形成的要素
深入分析影响室内设计地域性特征形成的因素，可以概括为以下三个主要的方面：
（一）地域物质文化
建筑，是人类在自然界生存的庇护所，必然受到自然界各种因素的制约和影响。影响室内设计地域性特征形成的物质文化因素，包括地形地貌、气候条件、自然资源、历史环境等多个方面，这是制约建筑设计最为直接的因素。首先，地形地貌是影响建筑形式和空间布局的重要因素。不同的生存空间区位和自然条件，不同的民族生存智慧，孕育着差别巨大的地域文化；其次，从气候条件来看，我国各地区民居为适应不同气候条件做出直接反映。如在降雨、降雪量大的地方，建筑屋顶坡度较大，以达到加快泄水和减少屋顶积雪的目的。再次，自然资源是影响建筑形式和室内装饰地域性特征形成的重要因素之一。由于土质、水质等的差异，不同地域的自然资源也有所不同；最后，建筑的营建总是处于某个特定的历史环境中，并受到该历史时期的技术状况、经济基础等的影响。建筑既是文化现象，又是商业现象，它不但受文化发展规律的支配，也受经济发展规律的支配。
（二）地域制度文化
相对于物质文化是自然存在或人类创造的有形环境而言，地域制度文化是由于人类活动而形成的无形环境，它是人为的、社会的、非自然的民族精神，包括家庭关系、等级制度、民俗民风等几个方面。首先，建筑的存在除了满足人类生理需求之外，也承载着调节、转换人与人之间复杂而微妙的人际关系的作用。因受到不同的婚姻家庭类型、生育制度、社会习俗、生存技术手段等因素的影响，各地区产生了特色鲜明的民居建筑制度文化。其次，在等级制度方面，中国几千年的封建等级社会中，不同等级的建筑形式，其屋顶样、色彩装饰、方位朝向、建筑用材、群体组合等，几乎所有的细则都有明确的等级规定，让建筑成了传统礼制的象征与载体。再次，民俗民风是地域文化的主要部分，是区别于其他地域的文化标志，如在侗族村寨的鼓楼建筑、北京四合院等，就是传统民俗文化的象征。最后，宗教信仰是历史上形成的意识形态，是一种极其复杂的精神风俗。世界上不同宗教的建筑有不同的风格，中国的宗法伦理观念也影响着几乎所有的宗教建筑。
（三）地域意识文化
我国的传统民居不仅传承着先民改造自然、争取更大生存自由的物质文化，展示着人类社会有序发展的制度文化，还蕴含着博大精深的意识文化。传统民居通过对居住地地址的反复推敲，外形的精心设计，结构技术的琢磨等多方面做出努力，并注重意境之美、伦理之美、生态之美，一座建筑才产生了有情、有味的“美”。首先，意境是关系中国文化深层结构的哲思创构，集中体现出中国文化的高深意蕴。意境之美让人回味无穷，激发人们窥探其内部深层结构的欲望。民居建筑更超越了诗意和画意之外的美，它活生生地存在于人类的视野中，让人顿感建筑的愉悦。其次，尽管美的感受总是依附于事物的形而产生，但美的概念仍然在转义上被运用于道德。再次，生态美是充盈的生命与其生存环境的协调所展现出来的美，人类渴望回归自然，眷恋于大自然赐予的美丽景色，这是人类作为上帝造物的本性回归，是自我生命的和谐状态及与普遍的生命关联和交融的感悟和体会。中国传统文化中，不仅始终具有强烈的生命意识，还逐渐萌生出一种生态的审美观念。
二、传统地域主义与批判性地域主义的比较
（一）传统地域主义：表现出其明显的局限性
20世纪以来，中国的“固有设计模式”正遭受外来文化的强烈冲击。在面对该问题时，出现了两种极端的倾向：一是对异域风情的盲目移植；二是民族（地域）形式的表象处理。当代中国建筑中的地域特色的自觉追求思想，更多地表现为对乡土建筑形式的当代借用。人们看到的始终是依附于建筑表面的装饰，容易导致在设计中产生只强调纯符号性、图案化的表面装饰，高档材料的堆砌，传统建筑残垣断壁的复制，传统建筑屋顶或构件的大小简化等肤浅历史文化现象。不可否认的是，脱离空间去看某些装饰元素，很多都是非常优秀的艺术品，甚至可称其为地域文化博物馆。这种现象源于思想上的闭关自守，排斥外来文化，坚守风格不放，对民族文化采取了狭隘的保护主义，也造成了落后于时代的必然结果。当传统地域形式的表象处理被运用到现代空间中时，那些所谓的华丽装饰无疑费时、费工又费钱，是浪费资源的浩大工程，其结果除了在短时间内造成震撼和轰动外，很容易被复制而失去特色，是经不起历史考验的。
（二）批判性地域主义：室内设计的发展方向
对地域文化的继承和发扬越来越受到广大人民群众的关注、认可，于是人们对室内设计也提出了更高的要求。特别是在经济全球化以及世界范围内的城市化高潮中，伴随着西方“强势文化”的冲击，如果我们的建筑师对于各自的地方文化缺乏明确认识，而不自觉、自尊、自新，我们的优秀文化传统就有可能被冲淡、遗忘。因此，室内设计应植根于本土文化，深入挖掘地域文化的精髓，实现地域文化与现代文化的有机融合，并使其共生、共融，让设计作品充分展示出民族文化的特色。在现代信息科技高速发展的今天，室内设计不仅要求功能布局合理舒适、使用材料绿色环保、施工工艺与时俱进，也更加注重营造空间精神功能。在纷繁复杂的外来文化和地域文化、民族文化的相互碰撞过程中重新整合形成与时代相统一的审美情趣。地域文化在室内设计中的渗透范围广，形式多样，不拘一格。从室内空间的功能格局、装饰符号、装饰材料、家具、灯具、软装饰品，到自然界的声、光、电、水，以及人类的一切活动等，都可能成为营造室内空间传统文化氛围的重要元素。
三、室内设计中地域文化的批判性表达
（一）地域文化在室内设计中的表现原则
一是尊重传统、辩证继承的原则。地域文化是一个永恒发展着的文化体系，只是在一定时期内，某种形式相对稳定后才能形成传统。对待地域传统文化，应该看到它既有精华也有糟粕，不能笼统继承。在室内设计中，批判性的地域主义思想鼓励建立传统与现代之间的对话，在满足现代人使用功能的舒适性前提下，在造型、色彩等形式上表现传统文化的丰富内涵，真正做到传统与现代的结合。
二是古为今用、意在创新。创新是一种技术手段，就是利用已有的资源创造新东西的手段，是对原有物种的改善和提高，是人类文明进步的动力。传统文化的现代继承和创新一直是人们谈论的焦点，在设计中继承传统和体现地域特色，不是简单地模仿和抄袭古典建筑的形式和文化符号，而是要在继承中创新，在创新中继承，这样辩证的继承才有价值。
三是以人为本、天人合一。现代设计应该体现“以人为本”的理念，充分考虑各个地域、各种文化背景、各个年龄层次人群的使用需求，考虑人类在空间中的生理和心理的双重需求。一方面，要从细节入手，体现“以人为本”的思想原则；另一方面，要以“天人合一”为指导原则处理人、自然、建筑之间的和谐关系。
（二）适宜于地域自然环境的室内设计
在古代建筑中，室内是建筑设计的延续，是先有建筑的基本形态，才有室内室外之分，离开了建筑和环境谈室内是空洞无意义的。自然环境制约着建筑的基本形制，建筑形式影响着室内环境与自然环境之间的交流。一是源自本土的基本形态。现代建筑灵感源于本土的设计思维，是指其设计原型来自于传统民间建筑中具有民俗意味的空间形态、建筑形态、构造方式、及细部等方面。建筑师可以选择任何一种处于起源状态下的形式或构思来进行新的创作。二是依山就势的主动姿态。批判性地域主义强调建筑与场所的和谐关系，最大限度地适应不同的地形地貌，实现建筑内外空间的和谐统一。三是地域材料的全新阐释。现代设计不能简单复制传统，只能在精神层面上去体现。材料是非常具有表现力的建筑要素，地域建筑的特色通常是通过材料的特殊性表现出来。四是与大自然的亲密拥抱。无论在城市还是乡村，现代建筑和室内设计更加注重自然性、生态性。对于乡村而言，建筑本就融合在大自然中，自然性显而易见；大城市则采用庭院绿化、道路绿化、滨水景观设置、室内植物引入等方式最大限度地保持与自然界的融合。
（三）适宜于地域人文环境的室内设计
一是地域文化符号的运用。人是符号的载体，人的一切活动过程，就是不断创造符号、利用符号，并赋予符号特定内涵与价值的活动过程。当代室内设计要延续传统文化精髓，必须借助符号的经验去解读传统文化。要充分发挥形体的象征和隐喻功能，注重运用熟悉的图像、故事情节、器物等唤起人们对文化的思考，以此表达地域人文精神。
二是地域色彩的处理。色彩是影响感官的第一要素，在我国各民族、各地区，不同文化背景对不同颜色的物象、意象解释会有微妙或是明显的差异。在中国的许多民居中，色彩一般偏向于秀丽淡丽的格调，多用白墙、灰瓦和栗、黑、墨绿等色的梁架、立柱装修，整体色彩淡雅、和谐。色彩设计讲究技巧，如冷暖色的对比、色彩分布的平衡、颜色的统一和谐等。
三是装饰和构造的现代演绎。从建筑历史发展来看，功能美和形式美的存在是一个不争的事实。形式美与功能美的探索曾出现过两个极端：有的设计作品的艺术气质完全超越了它的功能性，以形式驾驭功能；另一种是建筑要彻底摒弃装饰，认为“功能决定形式”。而事实上，历史证明了功能美与形式美是不可对立而论的。
四是空间意境美的营造。意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。传统绘画中常采用散点透视、虚实相生、计白当黑、意象造型等手法来表现时空意境。中国古建筑中的意境之美堪比中国传统绘画。无论是宫殿、庙宇，还是散落在田间中的住宅，都委婉地流露出一种恬静、怡情的自然美，这充分体现了自然美与艺术美的完美结合。
总之，地域文化的现代继承讲求创新，拒绝主张拿来主义。要注重建筑内外环境的有机更新，如将地域材料作为建筑设计的主要材料，但是又有别于当地材料的普遍用法，这就取决于设计师如何将材料注入技术手段和表现手段。室内装饰设计提倡在满足功能的前提下，要注重融入地域文化的精神内涵，达到功能美和形式美的有机结合。
参考文献：
[1] 武宏志，刘春杰. 批判性思维和论证批判[j]. 河池学院学报，2007（12）
[2] 沈克宁. 建筑现象学[m]. 北京：中国建筑工业出版社，2007年版
关键词：室内设计 地域文化 批判性表达
任何空间设计都脱离不了“地域”背后各种内在或外在的自然约束力，室内设计同样如此。研究地域文化在室内空间中的批判性继承，将有助于地域文化与其他外来文化之间的交流，促进整个中国传统文化发展的“和而不同”，有益于地域文化与现代技术之间的融合，有益于提升室内空间设计中的文化品位，为设计工作者打开灵感之门。
一、影响室内地域特征形成的要素
深入分析影响室内设计地域性特征形成的因素，可以概括为以下三个主要的方面：
（一）地域物质文化
建筑，是人类在自然界生存的庇护所，必然受到自然界各种因素的制约和影响。影响室内设计地域性特征形成的物质文化因素，包括地形地貌、气候条件、自然资源、历史环境等多个方面，这是制约建筑设计最为直接的因素。首先，地形地貌是影响建筑形式和空间布局的重要因素。不同的生存空间区位和自然条件，不同的民族生存智慧，孕育着差别巨大的地域文化；其次，从气候条件来看，我国各地区民居为适应不同气候条件做出直接反映。如在降雨、降雪量大的地方，建筑屋顶坡度较大，以达到加快泄水和减少屋顶积雪的目的。再次，自然资源是影响建筑形式和室内装饰地域性特征形成的重要因素之一。由于土质、水质等的差异，不同地域的自然资源也有所不同；最后，建筑的营建总是处于某个特定的历史环境中，并受到该历史时期的技术状况、经济基础等的影响。建筑既是文化现象，又是商业现象，它不但受文化发展规律的支配，也受经济发展规律的支配。
（二）地域制度文化
相对于物质文化是自然存在或人类创造的有形环境而言，地域制度文化是由于人类活动而形成的无形环境，它是人为的、社会的、非自然的民族精神，包括家庭关系、等级制度、民俗民风等几个方面。首先，建筑的存在除了满足人类生理需求之外，也承载着调节、转换人与人之间复杂而微妙的人际关系的作用。因受到不同的婚姻家庭类型、生育制度、社会习俗、生存技术手段等因素的影响，各地区产生了特色鲜明的民居建筑制度文化。其次，在等级制度方面，中国几千年的封建等级社会中，不同等级的建筑形式，其屋顶样、色彩装饰、方位朝向、建筑用材、群体组合等，几乎所有的细则都有明确的等级规定，让建筑成了传统礼制的象征与载体。再次，民俗民风是地域文化的主要部分，是区别于其他地域的文化标志，如在侗族村寨的鼓楼建筑、北京四合院等，就是传统民俗文化的象征。最后，是历史上形成的意识形态，是一种极其复杂的精神风俗。世界上不同宗教的建筑有不同的风格，中国的宗法伦理观念也影响着几乎所有的宗教建筑。
（三）地域意识文化
我国的传统民居不仅传承着先民改造自然、争取更大生存自由的物质文化，展示着人类社会有序发展的制度文化，还蕴含着博大精深的意识文化。传统民居通过对居住地地址的反复推敲，外形的精心设计，结构技术的琢磨等多方面做出努力，并注重意境之美、伦理之美、生态之美，一座建筑才产生了有情、有味的“美”。首先，意境是关系中国文化深层结构的哲思创构，集中体现出中国文化的高深意蕴。意境之美让人回味无穷，激发人们窥探其内部深层结构的欲望。民居建筑更超越了诗意和画意之外的美，它活生生地存在于人类的视野中，让人顿感建筑的愉悦。其次，尽管美的感受总是依附于事物的形而产生，但美的概念仍然在转义上被运用于道德。再次，生态美是充盈的生命与其生存环境的协调所展现出来的美，人类渴望回归自然，眷恋于大自然赐予的美丽景色，这是人类作为上帝造物的本性回归，是自我生命的和谐状态及与普遍的生命关联和交融的感悟和体会。中国传统文化中，不仅始终具有强烈的生命意识，还逐渐萌生出一种生态的审美观念。
二、传统地域主义与批判性地域主义的比较
（一）传统地域主义：表现出其明显的局限性
20世纪以来，中国的“固有设计模式”正遭受外来文化的强烈冲击。在面对该问题时，出现了两种极端的倾向：一是对异域风情的盲目移植；二是民族（地域）形式的表象处理。当代中国建筑中的地域特色的自觉追求思想，更多地表现为对乡土建筑形式的当代借用。人们看到的始终是依附于建筑表面的装饰，容易导致在设计中产生只强调纯符号性、图案化的表面装饰，高档材料的堆砌，传统建筑残垣断壁的复制，传统建筑屋顶或构件的大小简化等肤浅历史文化现象。不可否认的是，脱离空间去看某些装饰元素，很多都是非常优秀的艺术品，甚至可称其为地域文化博物馆。这种现象源于思想上的闭关自守，排斥外来文化，坚守风格不放，对民族文化采取了狭隘的保护主义，也造成了落后于时代的必然结果。当传统地域形式的表象处理被运用到现代空间中时，那些所谓的华丽装饰无疑费时、费工又费钱，是浪费资源的浩大工程，其结果除了在短时间内造成震撼和轰动外，很容易被复制而失去特色，是经不起历史考验的。
（二）批判性地域主义：室内设计的发展方向
对地域文化的继承和发扬越来越受到广大人民群众的关注、认可，于是人们对室内设计也提出了更高的要求。特别是在经济全球化以及世界范围内的城市化高潮中，伴随着西方“强势文化”的冲击，如果我们的建筑师对于各自的地方文化缺乏明确认识，而不自觉、自尊、自新，我们的优秀文化传统就有可能被冲淡、遗忘。因此，室内设计应植根于本土文化，深入挖掘地域文化的精髓，实现地域文化与现代文化的有机融合，并使其共生、共融，让设计作品充分展示出民族文化的特色。在现代信息科技高速发展的今天，室内设计不仅要求功能布局合理舒适、使用材料绿色环保、施工工艺与时俱进，也更加注重营造空间精神功能。在纷繁复杂的外来文化和地域文化、民族文化的相互碰撞过程中重新整合形成与时代相统一的审美情趣。地域文化在室内设计中的渗透范围广，形式多样，不拘一格。从室内空间的功能格局、装饰符号、装饰材料、家具、灯具、软装饰品，到自然界的声、光、电、水，以及人类的一切活动等，都可能成为营造室内空间传统文化氛围的重要元素。
三、室内设计中地域文化的批判性表达
（一）地域文化在室内设计中的表现原则
一是尊重传统、辩证继承的原则。地域文化是一个永恒发展着的文化体系，只是在一定时期内，某种形式相对稳定后才能形成传统。对待地域传统文化，应该看到它既有精华也有糟粕，不能笼统继承。在室内设计中，批判性的地域主义思想鼓励建立传统与现代之间的对话，在满足现代人使用功能的舒适性前提下，在造型、色彩等形式上表现传统文化的丰富内涵，真正做到传统与现代的结合。
二是古为今用、意在创新。创新是一种技术手段，就是利用已有的资源创造新东西的手段，是对原有物种的改善和提高，是人类文明进步的动力。传统文化的现代继承和创新一直是人们谈论的焦点，在设计中继承传统和体现地域特色，不是简单地模仿和抄袭古典建筑的形式和文化符号，而是要在继承中创新，在创新中继承，这样辩证的继承才有价值。
三是以人为本、天人合一。现代设计应该体现“以人为本”的理念，充分考虑各个地域、各种文化背景、各个年龄层次人群的使用需求，考虑人类在空间中的生理和心理的双重需求。一方面，要从细节入手，体现“以人为本”的思想原则；另一方面，要以“天人合一”为指导原则处理人、自然、建筑之间的和谐关系。
（二）适宜于地域自然环境的室内设计
在古代建筑中，室内是建筑设计的延续，是先有建筑的基本形态，才有室内室外之分，离开了建筑和环境谈室内是空洞无意义的。自然环境制约着建筑的基本形制，建筑形式影响着室内环境与自然环境之间的交流。一是源自本土的基本形态。现代建筑灵感源于本土的设计思维，是指其设计原型来自于传统民间建筑中具有民俗意味的空间形态、建筑形态、构造方式、及细部等方面。建筑师可以选择任何一种处于起源状态下的形式或构思来进行新的创作。二是依山就势的主动姿态。批判性地域主义强调建筑与场所的和谐关系，最大限度地适应不同的地形地貌，实现建筑内外空间的和谐统一。三是地域材料的全新阐释。现代设计不能简单复制传统，只能在精神层面上去体现。材料是非常具有表现力的建筑要素，地域建筑的特色通常是通过材料的特殊性表现出来。四是与大自然的亲密拥抱。无论在城市还是乡村，现代建筑和室内设计更加注重自然性、生态性。对于乡村而言，建筑本就融合在大自然中，自然性显而易见；大城市则采用庭院绿化、道路绿化、滨水景观设置、室内植物引入等方式最大限度地保持与自然界的融合。
（三）适宜于地域人文环境的室内设计
一是地域文化符号的运用。人是符号的载体，人的一切活动过程，就是不断创造符号、利用符号，并赋予符号特定内涵与价值的活动过程。当代室内设计要延续传统文化精髓，必须借助符号的经验去解读传统文化。要充分发挥形体的象征和隐喻功能，注重运用熟悉的图像、故事情节、器物等唤起人们对文化的思考，以此表达地域人文精神。
二是地域色彩的处理。色彩是影响感官的第一要素，在我国各民族、各地区，不同文化背景对不同颜色的物象、意象解释会有微妙或是明显的差异。在中国的许多民居中，色彩一般偏向于秀丽淡丽的格调，多用白墙、灰瓦和栗、黑、墨绿等色的梁架、立柱装修，整体色彩淡雅、和谐。色彩设计讲究技巧，如冷暖色的对比、色彩分布的平衡、颜色的统一和谐等。
三是装饰和构造的现代演绎。从建筑历史发展来看，功能美和形式美的存在是一个不争的事实。形式美与功能美的探索曾出现过两个极端：有的设计作品的艺术气质完全超越了它的功能性，以形式驾驭功能；另一种是建筑要彻底摒弃装饰，认为“功能决定形式”。而事实上，历史证明了功能美与形式美是不可对立而论的。
四是空间意境美的营造。意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。传统绘画中常采用散点透视、虚实相生、计白当黑、意象造型等手法来表现时空意境。中国古建筑中的意境之美堪比中国传统绘画。无论是宫殿、庙宇，还是散落在田间中的住宅，都委婉地流露出一种恬静、怡情的自然美，这充分体现了自然美与艺术美的完美结合。
总之，地域文化的现代继承讲求创新，拒绝主张拿来主义。要注重建筑内外环境的有机更新，如将地域材料作为建筑设计的主要材料，但是又有别于当地材料的普遍用法，这就取决于设计师如何将材料注入技术手段和表现手段。室内装饰设计提倡在满足功能的前提下，要注重融入地域文化的精神内涵，达到功能美和形式美的有机结合。
参考文献：
[1] 武宏志，刘春杰. 批判性思维和论证批判[j]. 河池学院学报，2007（12）
[2] 沈克宁. 建筑现象学[m]. 北京：中国建筑工业出版社，2007年版
关键词：文化地域；道家精神
九十年代以来，学界对沈从文的研究可分为以下几个部分：第一，沈从文作品中体现出的文化特征。其中，既包含其作品中体现出来的地域文化特征，又包含其中所渗透出的道家艺术精神。杨义《沈从文的“凤凰情结”及其小说的文化特质》，杨瑞仁《凤凰之“仙”与凤凰之“龙”——谈凤凰县土家诗人田星六与苗族作家沈从文》和陈国恩《沈从文的湘西小说与道家艺术精神》等文章都阐述了沈从文作品中独特的文化特征。
“文化”一词的外延十分丰富，针对沈从文的文化研究也十分宽泛，包含了沈从文作品中所体现出来的地域文化特征（既有苗族文化本身的文化特质，又包括苗汉杂居状况下展现出的文化的丰富性）和作者自身及其作品中人物自觉不自觉的所体现出来的道家艺术精神。
“凤凰情结”是沈从文创作的显著特征，也最能说明其独特的文化内涵。杨义《沈从文的“凤凰情结”及其小说的文化特质》一文中强调了沈从文的“凤凰情结”这一文化意蕴。所谓“凤凰情结”，“一是指地理意义上的凤凰的放大，放大到湘西的民俗、山川风物，二是精神文化上的凤凰的放大，放大到楚文化的图腾崇拜、精神信仰。[1]”文章以《龙朱》为例，阐述了作品中独特的苗族文化因子以及在长期的苗汉杂居中，汉文化对苗文化的影响与渗透。《龙朱》具有一种神话氛围，但却又不完全脱离人间性，作者将白耳族苗人族长的儿子龙朱塑造成了“兽中之狮”，是对唱情歌的圣手。反映了苗族人唱歌求偶的独特方式，极具地方文化特色。但值得注意的细节是，在苗族的传统中，唱歌求偶以“四月八”为最盛，可作品中为我们描述的欢歌盛事却是中秋节，这无疑渗透了一些汉文化因子。因此，对“凤凰情结”的理解不易过于狭隘，杨义先生所指的地理意义上的凤凰情结不仅仅是指纯粹的湘西民俗或者苗族文化，更多的应该是指以湘西山川风物、民风民俗为主的苗族风情。“凤凰情结”更深一层的含义在于其精神文化特征。楚文化源远流长，最具代表性的就是屈原作品中展现出来的带着美丽的忧愁、幽思陈郁的特点。因此，杨义先生认为“沈从文的小说比起废名作品中陶渊明式的闲适冲淡来，多了几分屈原《九歌》式的凄艳幽渺，其源盖出自他与楚文化的深刻的精神联系。[2]”另外，在图腾崇拜上和精神信仰上，沈从文也有自己独到的认识。在他看来，龙作为汉人的图腾，代表的是封建权威，而凤不然，人们对凤的应用更自由，它更亲近群众。
沈从文的创作地域文化特征浓重，他笔下的自然美丽而纯净，作品中的主要人物亦如自然般清纯、善良。一些研究者便试图从“天人合一”的道家思想来解读沈从文的作品。其中，陈国恩《沈从文的湘西小说和道家艺术精神》比较具有代表性。文章认为，《边城》、《长河》、《三三》等篇什为我们展现了造化所具有的那份素朴的景观，正所谓钟灵毓秀，沈从文也极力塑造了具有人间性的、但现实中却又不太可能存在的生命形态，这其中就蕴含着天人合一的道家思想。同时，陈国恩指出，这种“天人合一”永远只能是一种理想，他看到了在优雅的牧歌下还隐含着一丝悲凉，认为沈从文的作品在抒情的笔调下暗含了悲剧性因素，使悲哀化成了淡淡的哀愁和忧郁。且不论这其中是否与道家精神相吻合，但就其对沈从文作品特点的评价我是非常认同的。在他的作品中，我们能够读出他的确想要极力留住湘西人的纯粹、善良等一切美好的天性，这是湘西这片净土赋予这里人们的最宝贵的精神财富，但他同样意识到，这里除了翠翠、夭夭、三三，也出现了顺顺这样一类人，他清楚地知道湘西最终还是不可能躲避商业化的浸染，不会永远保存那份纯粹。在他的作品中，我们很少能看到喜剧性的完美结局，作品中的人物也或多或少带有悲剧因素（比如《豹子·媚金与那羊》的凄惨结局；单纯、善良的翠翠也只能与年迈的爷爷相依为伴，最终在无尽的等待中度日）。陈国恩先生认为沈从文笔下的这种阴差阳错、造化弄人的情境与道家的命运观有相似性。除此之外，他还从沈从文的艺术观中三个重要的范畴“童心”、“生命”和“神性”中阐述了沈从文的道家观点。他认为，沈从文推重童心的纯真，珍视生命的价值，认为“神即自然”，他的伦理观和审美趣味上这种回归自然、崇尚浑朴的倾向，就是他的创作浸透了道家艺术精神的重要表现。三个范畴分析得出，在沈从文的文学世界里这三个范畴原来都指向“自然”。但是，在论证生命的价值时候，陈国恩认为“生命是美丽的”“是凭生命自身的价值使萧萧免于被沉潭”，[1]但我却认为，萧萧不被沉潭并非出于对生命的敬畏而只是因为她生了男孩，这一现象的背后隐含的是文化的陋习。需要指出的是，陈国恩先生并不认为这些道家观点是沈从文刻意研习所得，而是受大自然熏陶，自然而然形成的独特的气质禀赋。从这个意义上讲，这何尝不是一种“天人合一”的道家艺术精神。
除了文化地域特征研究外，沈从文研究的角度还有很多，比如平行研究，现代性研究等，尤其是随着西方文学理论的深入传播，一些学者试图用更新的理论、更独特的视角去解读作家作品的做法是值得学习与借鉴的。多角度地解读是可以的，更是十分必要的，但无论采取何种解读方式都一定要基于作家创作本身，更要把握其创作的基调，并将创作还原到特定的历史时期，力求出新却不牵强，这样所得出的结论才是更具价值，也更趋于最本真的认识。
参考文献：
[1] 凌宇.从边城走向世界[M]（修订本）.岳麓书社2006年4月第1版.
对大连电视地域文化特征的静态观照
电视文化是一种大众文化。从生产的角度来看，电视要有意地创造一种具有普遍意义的文化来适应大众；从源流的角度来看，电视也在有意无意、自觉或不自觉地承载和蕴涵着地域文化的本质特征。本文将从第二个角度来分析大连电视的地域文化特征。
地域文化的特征总要多多少少地在它的文化产品中刻下印记，或通过文化产品予以呈现。对大连电视来说，虽然诞生的时间不足40年，但在它身上已表现出了大连地域文化的一些根本特征。本文以最能体现电视文化特征的电视剧、 电视专题片、电视纪录片和电视栏目为例对大连电视的地域文化特征来进行说明。
1．对以齐鲁文化为基因和内核的传统(根源)文化的固守和弘扬
大连文化在形成初期受到北方(少数)民族的影响，后期由于海上通道的畅通 ，更多的是受 中原文化的影响，因此与东北、北方地区的古文化有着明显的区别，其主要成分是中原文化而不是北方少数民族文化。中原文化尤其是齐鲁文化对大连文化的影响和渗透是最根本和最深远的，因此，在大连的文化特征中，基因与内核就是齐鲁文化。齐鲁文化的内涵可以概括为“对天道、人道和天人关系的探索；俯仰天地的人文情怀；奋发有为的积极进取精神”。大连电视台近40年问创作的电视剧“农村三部曲”、都市平安夜 、相依年年、《守望幸福》、《闯关东》，电视艺术片有轨电车奏鸣曲》、《大树》，电视纪录片《海路十八里》、《凝固的记忆》等都植根现实，对民族、国家、家庭(家园)和人的命运进行了积极的思考和探索，体现出浓烈的齐鲁文化色彩，也是对传统(根源)文化的固守和弘扬。
2．对外来文化借鉴、吸收和融合的电视文化国际化趋向
由于特殊的地理历史原因，大连地域文化在长期的发展过程中逐渐形成了敏于借鉴、敢于吸收、勇于创新的品格，具有浓厚的国际化色彩。近现代时期由于殖民文化的肆虐和西方文化的强势进入，使大连成为国内接受外来文化最早最多的地区；上世纪80年代以来，大连又成为我国首批沿海开放城市，健康积极的外来文化形态和文化理念迅速地引入并开始渗透，为大连的地域文化增添了国际化色彩；2l世纪以来，文化交流、借鉴的频繁和深入加快了大连地域文化的国际化趋向。在大连的电视文化特征中，国际化色彩表现得非常突出。从电视纪录片《沿着莱茵河》、《俄罗斯散记》等一系列跨国制作的大型电视节目，到连续举办多年的《大连国际服装节开幕式广场文艺晚会》和《世界名师时装展演》，都透射出浓厚的国际化趋向。
5．以浪 漫和 时尚为 色彩 的现 代 电视 文化潮流由于历史、地理、政治和经济等种种原因，在大连的地域文化构成中，现代文化占着优势地位。在大连人的精神世界中，对现代文化的接受较快，并且更乐于接受现代文化的形式而非本质。因此，现代文化外层中的浪漫、时尚色彩在大连的地域文化特征中尤为明显。对浪漫和时尚的追逐也成为大连电视节目创作中的重要理念并逐渐形成一种现代电视文化潮流。许多主题性晚会和节庆性晚会以浪漫和时尚为创作风格，以大海、少女、槐花、沙滩为创意元素，通过现代手段的渲染，营造出妙不可言的视听效果。这些电视节目既是上述创作理念的结果，同时通过累积、叠加、丰富和提高，逐渐形成了大连电视文化中浪漫时尚的现代化潮流。
对大连电视文化特征的动态流变分析
地域文化的特征不是亘古不变的，在其本质特征和品格没有被颠覆的前提下，随着时代的变迁以及人的思想观念的变化，地域文化的某些非主流和非本质特征也在动态流变中发生着调整和转化。大连电视的地域文化特征也是如此。
1．上世纪80年代末到90年代中期 ，从“农村三部曲《篱笆、女人和狗》、《辘辘 、女人和井》、《古船、女人和网》到《都市平安夜》——大连电视地域文化特征的第一次转型：从对东北乡村文化的张扬到对城市文化的关注。创作于l 988至l 992年的“农村三部曲”电视连续剧，全剧有着浓烈的东北 乡村文化气息，人物的生活环境、生活方式、语言形态等要素组合起来，浓墨重彩地描绘了一幅东北 乡村的文化风情画卷。“农村三部曲”显示了大连电视对地域文化和本土文化的浓厚兴趣和自觉追求，该剧在中央电视台和诸多电视台的轮番播出也提高、加重了大连电视在传播和张扬东北乡村文化方面的作用和地位。l994年，随着l2集电视连续剧《都市平安夜》以及几档反映城市经济、文化生活的电视栏目《寰市写真》、《大连月谈》等的出现，又体现出在开放和发展日益加剧、城市化进程日益加快的大环境下，大连电视文化创作中对城市文化的关注。其中城市题材电视剧都市平安夜》揭示了改革开放给城市人带来的观念冲击，完成了大连电视地域文化特征的第一次转型：从对东北乡村文化的张扬到对城市文化的关注，其实这也可以看作是面对电视所服务和影响的观众，电视工作者在文化创作上的主观转换。
2、上世 纪90年代中期：年前后 ，从《突围》、《你好，西拉沭沦》到《三古娘一个兵》、《午夜有轨电车》、《东方风云》、《咱那些日子》——大连 电视地域文化特征 的第二次转型：从寻求文化突围到 多元文化的共生。 上世纪90年代中后期，l 7集电视连续剧突围》应潮而生，它以理性的目光关注人的精神世界的深处，它告诉人们：只有通过精神上的突围才能实现人生的升华。 这部电视剧以鲜明的探索性和试验性为大连的电视文化打了前卫却深刻、创新却冷静的特征。
之后，还拍摄了反映人情冷暖和人性善恶，具有传统文化和城市文化精神的难舍真情))(2000年，l6集)、相依年年))(2000年，2集 )；反映变革发展的社会环境下人们奋斗发展，具有鲜明时代文化色彩的 世纪之约(2002年，l2集)、《希望的田野》(2002年，23集)；反映普通人生活，具有平民文化色彩的《离婚女子驿站》(200年，20集)、《小巷总理》(2000年，2集)、杨洋三嫁(2001年，23集)等作品。这一阶段，大连电视剧创作数量繁多、题材丰富、主题多样、形式创新，引领了世纪之交大连电视地域文化特征的第二次转型。
5．近几年，从亲情电视剧《守望幸福》、《大姐》、《家有》、《继父》到历史文化题材、地域文化题材电视片《凝固的记忆》、《海路十八里》、和 电视剧《闯关东》——大连 电视地域文化特征的第三次转型：从绚烂的多元文化向沉静厚 重的传 统文化和地域文化的回归。
这一阶段，反映人间真情，体现传统道德观念和传统文化价值的亲情伦理剧以较高的密度涌现，《大哥》(2002年，20集)、《大姐》(2004年，l9集)、《守望幸福》(2004年，22集)、《家有九凤》(2005年，26集)、《继父》(2006年，29集)掀起了一轮轮收视热潮，赢得了观众的一致好评。
【关键词】地域；环境；文化
河南自古则是中国重要的政治、经济和文化的中心，是华夏文明的重要起源。建筑中河南民居的发展同其他类型建筑的发展一样，会受到诸如，人文、自然、技术等条件的影响。从地域环境视角探讨河南民居的建筑特征，河南传统民居建筑作为特定区域的历史文化载体，体现着这一特定区域的自然地理环境条件和社会历史文化，地域性特征对建筑产生着深刻影响。
1 河南民居文化背景分析
河南省位于中原文化区域，华夏文明的核心。因历代所辖区域大部在黄河以南，淮河以北之广大地区，故称之为“河南”。河南是中华民族文明的发祥地之一，先秦时属豫州。《周礼・职方》和《尔雅・释地》中云：“河南日豫州”。它居“九州”之中，又称中州、中原。 “中原”一词是一个地域概念，有广义和狭义之分。广义的“中原”指黄河中、下游地区、淮河上游地区；狭义的“中原”又称中州，大约的范围是今天河南省行政区域范围。从文化学的角度讲，“中原”是指汉族及其前身――古汉族、华夏族的实际分布地区。中原文化使之指中原地区的人们在中原地域环境背景下，随之次范围内自然环境与人之间的产生相互关系而形成可特定的文化、礼制及生活方式的总称。
在上下数千年间，河南长期是全国的政治、经济、军事、文化中心，其一直奉行的就是传统的汉民族文化。始于秦朝受中原文化中的法家思想的影响，国家大一统形成，促进了地域文化视野下的河南传统建筑的发展。经历了夏、商、周时期，逐渐兴盛和繁荣的时期则是秦汉经魏晋南北朝到唐宋时期，这期间河南不仅是全国封建政治统治的中心地区，而且经济文化也占主导地位。唐代时出现了儒、释、道三家伦理思想合流的趋势，加快了中原文化“异化”的速度。北宋时期河南的经济文化发展达到鼎盛时期。封建社会后期统治阶级选择了儒家正统思想为其统治服务，从而使以儒家正统思想为中心的中原文化成为指导和支配中国封建社会一切行为的准则，中原文化成为了华夏文明的核心和象征。
汉民族文化及生活的基本模式是礼，注重秩序化的群体，是汉民族思想体系的基本特征。由“礼”而产生秩序社会，由秩序社会而产生了思想体系、政治体系、家族体系、经济体系和生活体系。于是，以“礼”为核心的儒家文化体系便应运而生。 “礼”是尊祖崇古思想体系系统化、规范化、逻辑化和具体化的结晶。“礼”是宗法和等级相结合的产物，中原文化以等级制度为基础的政治制度和以血缘关系为基础的宗法制度的建构，体现了师法自然、尊重客观规律，充分发挥人的主观能动性创造的一种“和谐”。
2 地理环境对河南民居建筑文化的影响
2.1 自然地理环境特征
河南位于我国中部偏东、黄河中下游，东经110。21’～116。39’，北纬31。23’～36。22’之间。河南与6省毗邻，东接安徽、山东，北界河北、山西，西连陕西，南临湖北，呈望北向南、承东启西之势。省界范围东西宽约580公里，南北长约550公里，境遇辽阔，土地面积约6万平方公里，自然条件差别很大。河南位于我国第二级地貌台阶和第三级地貌台阶的过渡地带，地势西高东低，东西差异明显。西部海拔高而起伏较大，东部地势低且平坦。河南境内地表形态复杂多样，平原和盆地、山地、丘陵分别占总面积的55.7%、26.6%、17.7%。其中，山脉集中分布在豫西、豫西北和豫南地区。河南省地跨黄河、淮河、长江、海河四大流域。境域内河流众多。地表水资源的年内分配高度集中。汛期雨量丰沛、径流集中。其中影响最大的是黄河，贯穿整个河南省，全长700多公里。
2.2 地理环境影响下产生的河南民居建筑特征
河南自然地理环境的特点概括来说是地势西高东低，降水南多北少，气温南暖北寒。根据自然地理形态，将河南省分为豫西山地、豫东平原、豫北山地、豫南山地、南阳盆地等五部分。根据自然地理条件，将河南省分为四个地区：郑州以东的开封、商丘和东南部的周口等地称为豫东；郑州以西的洛阳、三门峡所辖称为豫西地区；郑州以南的许昌、漯河、驻马店、信仰和西南的平顶山、南阳等地称为豫南；黄河以北的新乡、安阳、焦作、鹤壁、濮阳等地称为豫北。
豫东平原是淮河及其众多支流河道两侧分布着地势平坦的片带状冲积平原，冲积平原上点缀着片块状沿河洼地。属于河南湿润多雨区，气候属于亚热带湿润半湿润地区，平原、滩涂地区地下水位浅而丰厚。受当地自然环境的约束，先民们选择了圩子这种聚落形式，在有限的土地上合理安排生产与生活。在受自然地理环境的影响下传统建筑的主要表现在圩子聚落泽水而居的建筑形态和建筑布局与构造形式上适应当地气候条件潮湿多雨的特色。
豫西地区包括荥阳、巩义、偃师、洛阳、新安、义马、渑池、灵宝等县市区域。古代史的豫西地区降水充沛，土地富庶。《礼记・礼运》提到：“昔者先王未有宫室，冬则居营窟，夏则居缯巢”。也就是说窑洞就是上古穴居方式的遗存，体现着华夏民族虽古犹新的传统文化品性。正是由于特殊的自然地理条件形成了该地区民居的典型特征――窑洞以及窑洞与四合院的结合形式。
豫南地区属于河南省湿润的多雨区，是建筑热工分区中的夏热冬冷地区。自然地理环境对传统建筑的影响主要表现为聚落的选址适应山地形态，依山傍势，建筑的布局和构造方式为适应夏季通风、冬季保暖和坐北朝南的要求，而产生了南阳荆紫关民居村落这一地区传统聚落的典型实例。
豫北地区指河南境内黄河以北的新乡、安阳、焦作、鹤壁、濮阳等地区。豫北山地在河南省内属于干早少雨区，是建筑热工分区中的寒冷地区，气候特征接近河北，冬天寒冷、干燥、多风。自然地理环境对传统建筑的影响主要表现在聚落的选址要适应山地的形态，建筑的布局和构造方式要适应冬季保暖、纳阳等方面的要求。冬季为了获得阳光以补充室内温度，建筑的朝向以南向为主，东向次之。豫北平原地区院落的南北间距较大，以更好的接纳阳光。
3 经济环境对河南民居建筑文化的影响
3.1 经济环境特征
河南是我国的农业大省，从历史上就是中国重要的粮食产区，这种经济结构特点对河南地域文化的形成有着很深的影响。在农业经济占绝对统治地位的历史时期，河南早期适于农业生产而发展迅速，成为了国家的中心。河南的农业文化，是一种伦理文化，重亲情、和谐、中庸，积极地作用在于务实，让人容易养成一种淡定从容的心态，其负面作用是有保守的一面。经济结构形式对传统聚落的影响主要表现在宏观的方面，它对聚落的地区分布状态，聚落的结构形式和传统建筑型制等方面都有深刻的影响。
3.2 经济因素影响下产生的河南民居建筑特征
河地理位置优越，古时即为驿道、漕运必经之地，商贾云集之所在。是我国人民南来北往、西去东来的必经之地，也是各族人民频繁活动和密切交往的场所。河南自古是王朝更替、战乱频繁的地区，古语有云：“得中原者得天下”。南省地处沿海开放地区与中西部地区的结合部，是我国经济由东向西梯次推进发展的中间地带。河南是中国的关键交通枢纽。如今所称的陇海交通线，实际上就是自古以来横贯中国的东西交通大动脉，也就是后来的“丝绸之路”和当今所称的“欧亚大陆桥”。中国的二、三阶地相交处，为中国古今南北交通大动脉，即今谓之京广线。两大交通线在河南交汇，这种优越的地理位置和方便的交通条件，更加密切了河南与全国各地的联系。河南在全国经济活动中的承东启西、通南达北的重要作用。
4 社会环境对河南民居建筑文化的影响
4.1 社会环境特征
社会环境是人类社会本身所形成的一种地理环境。社会环境包括国家、民族、社会、文化、人口、语言和民俗等方面的地域分布特征和组织结构关系，并且涉及各种社会人群对周围事物的心理感应和相应的社会行为。“南北差异是文化区域差异的主旋律”，河南的豫北、豫西、豫东地区属于中国南北文化分界线的北方文化范围，地域文化的很多特征融合成为了中原文化体系的一部分，文化的融合比较充分。中原文化主要指以中原地域为依托的，生活在中原地区的人们与自然之间形成的对象性关系而产生的特定的物质文化、制度文化、思想观念、生活方式的总称。
4.2 社会因素影响下产生的河南民居建筑特征
中原文化以儒家文化为核心，儒家的学说以“礼”为中心，“礼”是宗法和等级相结合的产物。礼是中国文化人伦秩序每人伦原理的集中体现，儒家的伦理规范就是伦理秩序，它注重群体的秩序化，抑制个性的发展，宗族制度以血缘关系确定人与入之间的关系，在人类社会的早期就影响了聚落的布局方式。聚落的每个层次，都存在着内外空间的界定及内部的结构转换。在聚落内外空间转换上，聚落的边界作为社区内外空间分离与转换的节点，承载着丰富的仪式行为，是意识空间之所在。注重与家族利益相关的一切文化现象。传统建筑中四合院的建筑布局与空间就是对“礼”制的空间形象表述。建筑内部的布局形式是为了体现使用者的身份地位或者该空间在群体中的地位，反映出在建筑布局形式的决定礼制观念高于实际生活的特点。体现出尊卑有序的布局，符合礼制约束下的院落制度。与宗法制度契合的，以家长为核心，其他人按照与家长的远近亲疏来构成的关系网络赋予活动空间相应的内外有别的性质，是与宗法制度中的封建家长制的尊卑关系相契合的使用方式。
5 结论
传统建筑的地域特征是由地方自然地理环境、社会文化环境和经济地理环境这三种地理环境共同作用的结果，它们从不同层面对传统建筑地域特征的形成产生影响，影响程度也不尽相同。由于河南所处的中国之中的地理位置，河南的传统建筑曾被认为没有强烈的地域特色。但随着研究的深入，我们发现河南传统建筑从择地、平面型制、空间形式、构造技术到细部装饰装修，都蕴含着深刻的地域文化内涵，有着强烈的地域特征。
自然地理环境、社会文化环境是河南传统建筑形成的深层结构，决定着传统建筑风貌特色的形成。地域社会文化对建筑地域特征的决定作用来自上层。特殊的地域生活模式、行为模式和思维模式对建筑的地域特征的产生构成决定作用。无论是经济手段还是技术构造手段，都是为了完成在社会文化影响下制定的目标。自然地理环境是建筑地域特征产生的基础，其为人类的生产、生存、发展提供了物质基础，人类的一切活动必须顺应这一环境的内在规律。经济地理环境是传统建筑发展的基础，对建筑特征的形成、性质和分布也有深刻的影响。
传统建筑作为一种文化和传统的载体，寄托着人类对自身历史的追忆和感情。能将含有丰富历史信息的传统建筑很好的保护下来，就能使地域文化的风貌较完整地展现在世人面前。我们重新关注地域性，关注自然地理环境、社会文化环境、经济地理环境的特征，寻求传统建筑与地域气候、自然资源和文化环境的结合，对于研究传统建筑，探索一种在地域文化意义上实现可持续发展的建筑有很大帮助。
【参考文献】
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代以来,学界对沈从文的研究可分为以下几个部分:第一,沈从文作品中体现出的文化特征。其中,既包含其作品中体现出来的地域文化特征,又包含其中所渗透出的道家艺术精神。杨义《沈从文的“凤凰情结”及其小说的文化特质》,杨瑞仁《凤凰之“仙”与凤凰之“龙”——谈凤凰县土家诗人田星六与苗族作家沈从文》和陈国恩《沈从文的湘西小说与道家艺术精神》等文章都阐述了沈从文作品中独特的文化特征。
“文化”一词的外延十分丰富,针对沈从文的文化研究也十分宽泛,包含了沈从文作品中所体现出来的地域文化特征(既有苗族文化本身的文化特质,又包括苗汉杂居状况下展现出的文化的丰富性)和作者自身及其作品中人物自觉不自觉的所体现出来的道家艺术精神。
“凤凰情结”是沈从文创作的显着特征,也最能说明其独特的文化内涵。杨义《沈从文的“凤凰情结”及其小说的文化特质》一文中强调了沈从文的“凤凰情结”这一文化意蕴。所谓“凤凰情结”,“一是指地理意义上的凤凰的放大,放大到湘西的民俗、山川风物,二是精神文化上的凤凰的放大,放大到楚文化的图腾崇拜、精神信仰。”[1]文章以《龙朱》为例,阐述了作品中独特的苗族文化因子以及在长期的苗汉杂居中,汉文化对苗文化的影响与渗透。《龙朱》具有一种神话氛围,但却又不完全脱离人间性,作者将白耳族苗人族长的儿子龙朱塑造成了“兽中之狮”,是对唱情歌的圣手。反映了苗族人唱歌求偶的独特方式,极具地方文化特色。但值得注意的细节是,在苗族的传统中,唱歌求偶以“四月八”为最盛,可作品中为我们描述的欢歌盛事却是中秋节,这无疑渗透了一些汉文化因子。因此,对“凤凰情结”的理解不易过于狭隘,杨义先生所指的地理意义上的凤凰情结不仅仅是指纯粹的湘西民俗或者苗族文化,更多的应该是指以湘西山川风物、民风民俗为主的苗族风情。“凤凰情结”更深一层的含义在于其精神文化特征。楚文化源远流长,最具代表性的就是屈原作品中展现出来的带着美丽的忧愁、幽思陈郁的特点。因此,杨义先生认为“沈从文的小说比起废名作品中陶渊明式的闲适冲淡来,多了几分屈原《九歌》式的凄艳幽渺,其源盖出自他与楚文化的深刻的精神联系。”[2]另外,在图腾崇拜上和精神信仰上,沈从文也有自己独到的认识。在他看来,龙作为汉人的图腾,代表的是封建权威,而凤不然,人们对凤的应用更自由,它更亲近群众。
沈从文的创作地域文化特征浓重,他笔下的自然美丽而纯净,作品中的主要人物亦如自然般清纯、善良。一些研究者便试图从“天人合一”的道家思想来解读沈从文的作品。其中,陈国恩《沈从文的湘西小说和道家艺术精神》比较具有代表性。文章认为,《边城》、《长河》、《三三》等篇什为我们展现了造化所具有的那份素朴的景观,正所谓钟灵毓秀,沈从文也极力塑造了具有人间性的、但现实中却又不太可能存在的生命形态,这其中就蕴含着天人合一的道家思想。同时,陈国恩指出,这种“天人合一”永远只能是一种理想,他看到了在优雅的牧歌下还隐含着一丝悲凉,认为沈从文的作品在抒情的笔调下暗含了悲剧性因素,使悲哀化成了淡淡的哀愁和忧郁。且不论这其中是否与道家精神相吻合,但就其对沈从文作品特点的评价我是非常认同的。在他的作品中,我们能够读出他的确想要极力留住湘西人的纯粹、善良等一切美好的天性,这是湘西这片净土赋予这里人们的最宝贵的精神财富,但他同样意识到,这里除了翠翠、夭夭、三三,也出现了顺顺这样一类人,他清楚地知道湘西最终还是不可能躲避商业化的浸染,不会永远保存那份纯粹。在他的作品中,我们很少能看到喜剧性的完美结局,作品中的人物也或多或少带有悲剧因素(比如《豹子·媚金与那羊》的凄惨结局;单纯、善良的翠翠也只能与年迈的爷爷相依为伴,最终在无尽的等待中度日)。陈国恩先生认为沈从文笔下的这种阴差阳错、造化弄人的情境与道家的命运观有相似性。除此之外,他还从沈从文的艺术观中三个重要的范畴“童心”、“生命”和“神性”中阐述了沈从文的道家观点。他认为,沈从文推重童心的纯真,珍视生命的价值,认为“神即自然”,他的伦理观和审美趣味上这种回归自然、崇尚浑朴的倾向,就是他的创作浸透了道家艺术精神的重要表现。三个范畴分析得出,在沈从文的文学世界里这三个范畴原来都指向“自然”。但是,在论证生命的价值时候,陈国恩认为“生命是美丽的”“是凭生命自身的价值使萧萧免于被沉潭”,[1]但我却认为,萧萧不被沉潭并非出于对生命的敬畏而只是因为她生了男孩,这一现象的背后隐含的是文化的陋习。需要指出的是,陈国恩先生并不认为这些道家观点是沈从文刻意研习所得,而是受大自然熏陶,自然而然形成的独特的气质禀赋。从这个意义上讲,这何尝不是一种“天人合一”的道家艺术精神。
除了文化地域特征研究外,沈从文研究的角度还有很多,比如平行研究,现代性研究等,尤其是随着西方文学理论的深入传播,一些学者试图用更新的理论、更独特的视角去解读作家作品的做法是值得学习与借鉴的。多角度地解读是可以的,更是十分必要的,但无论采取何种解读方式都一定要基于作家创作本身,更要把握其创作的基调,并将创作还原到特定的历史时期,力求出新却不牵强,这样所得出的结论才是更具价值,也更趋于最本真的认识。
参考文献:
[1]凌宇.从边城走向世界[M](修订本).岳麓书社2006年4月第1版.
关键词：苗族舞蹈；地域特征；审美文化
中图分类号：J722.2 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）10-106-1
引言
苗族作为我国最古老的农耕民族之一，具有十分悠久的历史，并且在漫长的发展演变过程中，形成了独具特色的民族文化。其中，苗族舞蹈便是苗族人民记录本民族的战斗历史和实际生活，表达苗族人民顽强的性格和美好追求，具有十分鲜明的地域特征和审美艺术特色。
一、苗族舞蹈的基本情况了解
苗族的文化是一种“既耕且游”的文化，这是因为，在漫长的发展演变历程中，苗族人民经常处于迁徙的状态，且大多生活在被群山包围的村寨之中，日常生产劳动也以农耕为主。由于受到实际地域特点和日常生活和生产劳动的影响，苗族舞蹈形态十分丰富，具体的舞蹈动作也大多取材于日常的生产和劳作，具有十分鲜明的地域特点，并集中体现出苗族人民的审美文化。
二、苗族舞蹈的地域特征
（一）农耕特征
上文我们已经提到，苗族是一个长期处于迁徙状态的民族，并长期生活在较为偏僻的山区，过着“既耕且游”的农耕生活。并且，苗族舞蹈也立足于苗族的日常生活和生产时间，出现了许多与农耕活动紧密相连的舞蹈类型，并形成十分鲜明的农耕特征。于是，在苗族舞蹈中，很多舞蹈动作都带有十分鲜明的农耕特征。
（二）巫教特征
湘西的苗族舞蹈和巫术文化联系十分紧密，长期以来，苗族人民一直保持着信鬼好巫的传统，巫术已经成为苗族文化的重要内容之一。同时，巫教文化也对苗族舞蹈产生了较大的影响，在苗族舞蹈各种舞蹈动作的形成和发展过程中都发挥了十分重要的作用。
（三）服饰特征
苗族舞蹈还具有明显的服饰特征，在各种各样的苗族舞蹈中，我们经常会见到许多色彩艳丽，独具特色的苗族服饰。例如，在表演“锦鸡舞”的时候，苗族姑娘大多会身穿短裙，外系前短后长的围腰片，并系上很多用丝线织成的锦带，头戴银花银角冠，跳舞的时候，头上的银饰锦鸡便随之舞动，如同锦鸡亮翅一样，而具体的舞蹈动作也像锦鸡一样优美动人。
（四）歌乐特征
随着时代的发展，苗族舞蹈开始逐渐融合舞蹈和歌乐等多方面的内容，形成了歌舞融合的歌乐特征。于是，在湘西的许多苗族地区，我们都会看到苗族舞蹈和歌乐高度结合的情况。尤其是在各种集体活动上，苗族人民经常会选择歌舞相伴的形式，唱和相继，舞蹈和歌乐结合在一起，整体气氛十分热烈。
三、苗族舞蹈的审美文化
（一）坚韧雄浑之美
舞蹈本身具有极强的观赏性，具有鲜明的动态，苗族舞蹈更是如此。苗族的先民十分尚武，大量参与战斗，在这种环境背景下诞生的舞蹈以战斗为主，因此具有鲜明的阳刚之美。于是，在苗族舞蹈中，我们经常会看到伴随着激昂的鼓声，人们纵队而出，动作矫健，飞腾跳跃，气势逼人。
（二）阴柔深情之美
苗族舞蹈十分注重抒情，并通过各种动作来表达感情。于是，伴随着有节奏的边鼓鼓点，人们表演着各种舞蹈动作，并积极地表情达意。尤其是各种扭腰和摆胯的动作，采用的是以姿示意的方式，并眉目传情，含蓄抒情，具有阴柔深情之美，带给人们美的享受。
（三）雄壮威武之美
苗族舞蹈在审美方面还具有独特的雄壮威武之美，并具体表现在将大量凶恶、丑陋的形象应用在具体的舞蹈动作之中。例如，苗族舞蹈中的经常会出现各种形容丑陋的妖魔形象，但这些妖却具有高尚的品格，是捉鬼压邪的英雄。因此，带给人们的感觉并不是丑陋的，反而让人觉得十分威严和雄壮。
（四）希望欢乐之美
苗族舞蹈充分表达了苗族人对未来和生活的美好愿望，因此具有希望欢乐之美。在苗族舞蹈中，大量表现出希望与欢乐的内容，具有浓郁的美学情趣。于是，人们可以所感染，的从苗族舞蹈中感受到希望与欢乐的审美体验。
（五）和谐一致之美
苗族舞蹈在表演过程中，会体现出十分和谐一致的美感。首先，苗族舞蹈的节奏是十分和谐的，各种鼓点高度和谐，具有和谐的美。而且，苗族舞蹈还具有较强的综合性，将多种元素及其他多种艺术手法广泛地融合在一起，因此具有十分丰富的表现力，具有和谐一致之美。
四、总结
目前，苗族舞蹈已经成为一种广为流传且深受人们所喜爱的舞蹈类型，这与其具有的独特的地域特征和审美文化是分不开的。通过本文的分析我们也发现，苗族舞蹈根植于苗族人民的实际生活，具有鲜明的农耕和服饰等多方面的地域特征，并展现出雄浑阳刚和节奏和谐等审美特点。因此，在今后的研究中，我们要注意进一步深入分析苗族舞蹈的地域特征和审美文化，以进一步将其发扬广大，使苗族舞蹈焕发出新的生机。
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