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印刷工艺课程(合集7篇)

时间:2022-07-10 13:35:10
印刷工艺课程

印刷工艺课程第1篇

关键词:印刷工艺;印刷技术;印刷艺术

中图分类号:G642.0 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2014)53-0099-02

印刷工艺是平面设计专业中一门集摄影、美术、工艺、电脑软件、硬件科技及环保技术的课程。印刷工艺包括印前、印刷和印后工艺的三大版块内容,其相互之间的前后关系及教学方法成为了本文研究的方向。

一、印刷工艺课程的现状

第一,印刷设备不断更新与换代,使得印刷理论需要不断更新;第二,课程讲解停留在理论和计算机模拟阶段,印刷理论知识的理解也只能成为空想;第三,传统枯燥的理论降低了学生的兴趣度;第四,学生实践环节的成就感缺失。

二、印刷技术与印刷艺术相融合的教学方法

1.教学顺序的调整。印刷工艺的大多数教材都是按照常规教学步骤,从印前技术到印刷技术再到印后工艺的顺序进行讲解。而本文研究发现,在不懂印刷技术和印后工艺的情况下进行印前制作只是空想,因为毫无根据,艺术设计也落不到实处。因此,将印后工艺设置在课程开始前面部分是一次新的尝试。首先,一个优秀的印刷品总能引起学生的注意,比如:烫金工艺,在课程开始前进行展现可以调动学生强大的好奇心。因为只有主动地引导学生去观察,让他们从现状中找原因是至关重要的,这是一种启发式学习的开始。不仅如此,学生可以根据具体的实物来进行拆分思考,可以借问题让学生自主地进行解答,在解答过程中学生可以借助多媒体互联网资源进行了解和开拓学习,使学生从兴趣中发现问题,并通过课程的设置来解决问题。

2.从个案中讲解印刷理论。①胶印工艺。印刷工艺课程的理论部分完全靠PPT的讲解是行不通的,因此精装书籍印刷、包装印刷、精装礼盒印刷等成了现成的教学案例。通过对印刷品的了解可以引出有关印刷理论的基本知识,比如:通过印刷品是看不到网点的,而在实际教学中可以通过网点放大镜让学生了解印刷的真实现象,通过网点的构成引导学生推理出印版的制作,而对于印版与网点之间的关系是学生存在的一大疑点。可将重大疑点通过实际的实验器材来指导学生完成理解,比如借鉴传统菲林片的概念来讲解印版的制作流程,同时也要介绍最新的CTP制版技术,这样学生能够很好的理解印刷品的印刷流程和工艺,以便重点让学生掌握印刷的图像处理及文字处理的基本问题。对于拼版的制作及流程可以在此章节通过实际操作的方式让学生直观了解到拼版的流程、颜色的设置、出血线的考虑、纸张的尺寸等问题。②丝网印刷工艺。丝网印刷工艺既能解决印刷理论基础又能满足学生对印刷的好奇心。因为丝网印刷的印刷范围特别广,油墨的选择范围也非常广泛,从水粉颜料、丙烯颜料到普通油墨和特俗防水油墨等。而承印物的材料从普通纸张到特种纸的印刷,再到特殊材质的印刷,如:塑料、薄膜、有机玻璃、木材、金属、棉麻类等都可以通过丝网印刷的方式进行,而学生对此项实验非常感兴趣,因为他们可以结合自身的优势,将绘制过的一些插图通过丝网印刷的方式完成衣服图案的设计与印刷。除此以外,UV的油墨也可以通过丝网印刷的方式去展现,因此对于市面上的一些UV印刷成品的效果,学生也就很容易能掌握。在这个章节的讲解中可以通过实验直观的让学生体会到丝网印刷的基本原理和使用范围,同时激发学生利用丝网印刷工艺进行艺术创意设计,这个环节的理论及实验部分成为了本章节的重点。③覆膜和双裱工艺。任何印刷的成品,封面和外包装都是非常重要的部分,因此无论是书籍还是包装封面都是需要通过覆膜的方式进行保护的,同时为了加厚其封面就会采用双裱的工艺,让封面和外包装更加厚实。学生在这个章节中很容易能够理解覆膜和双裱的概念,需要强调的是双裱在包装工艺中的重要性,因为许多厚实的包装成品,学生在理解印刷的时候会产生疑惑,例如木板、双灰板的印刷是如何实现的。因此了解了双裱工艺,学生就很自然的从中获得了感悟,同时,借此工艺学生能够尽情发挥自身的创意特点,将不同的材质进行双裱合成为具有个性的装饰封面或是包装封面。④模切工艺。模切工艺是印刷后的一种成型工艺,他可以把印刷品不要的部分通过刀模的工艺将飞边去掉,同时能批量模切出一些异形的或者是一些点的图案,如图:左上图中没有通过任何印刷,仅仅是就通过模切工艺和击凸工艺制成的一个具有个性的名片;左下图仅仅通过模切的形式做出了一张立体贺卡;中图通过点状刀模片切出了动植物的轮廓图形,使得模切工艺不仅仅是完成模切轮廓的功能;右图就是一本完全通过模切工艺创作的一本艺术类图书。通过类似的样例观看学生能直观的了解到模切的概念,比如一些立体的书籍,手撕折页,异形的贺卡等,仅仅利用模切就可以创作出更多的艺术作品来。⑤烫金工艺和击凸工艺。烫金工艺和击凸工艺可以作为一个章节的实验进行讲解,之所以将二者放在一起是因为烫金和击凸可以通过相同的设备和物料完成。首先还是通过样例的观看来了解烫金的艺术效果,使得学生明白烫金和击凸工艺的使用范围和效果样式,通过大量的烫金和击凸的案例进行讲解,让学生明白烫金工艺的流程和工艺,督促学生通过自主的形式完成烫金工艺和击凸的艺术效果,使得学生能熟练掌握烫金的文件要求和烫金版的制作工艺以及烫金纸与承印物之间的关系问题。而烫金和击凸工艺是整个印后工艺中最出彩的一种工艺。熟练的掌握烫金纸和承印物在转印过程中的温度、力度和时间之间的配合是关系到最终成品的效果。因此,熟练地掌握烫金技术是最基本的要求,而借烫金工艺发挥学生印刷创作的想象和创意是最终目标。⑥激光雕刻工艺。激光雕刻技术是印刷工艺技术中另一项非常出彩的工艺形式。学生必须了解雕刻的运用范围和使用效果。激光雕刻的材质范围非常广泛,如:木材、纸张、金属等不同的特殊材质都可以进行雕刻。时常会在一些高档画册和礼盒的包装封面上运用雕刻工艺,其主要功能是加强成品的立体感和层次感,让学生了解印刷工艺提升产品价值的真正含义。在这个环节中学生可以通过了解激光雕刻的技术完成印刷艺术创作的创新与实践练习。

3.回到设计原点进行印刷创作。将所有的印刷工艺和技术通过实际案例和实践之后,使学生重新回到设计的原点进行再创作,因为只有全面掌握了印刷的理论和技术以后才能进行具有目的性的艺术设计创作。在此环节的课程设置中,学生将围绕一本印刷书籍的作业展开练习,首先可以从整体书籍的规划进行创意,从装帧形式到书籍封面再到书内的每一页的印刷形式都可以进行艺术化处理。从装帧上来讲,学生通过印刷工艺的学习,基本掌握了线装、胶装、环状、骑马钉装及其他特殊装订形式,学生在此环节中可以通过自己来完成装帧工艺。从书籍封面的印刷设计来看,指导学生要学以致用,灵活地运用烫金、击凸、镂空、雕刻、丝印等艺术效果进行艺术创作。书籍的内页可以根据不同的内容制定不同的工艺效果,例如选用何种纸张、运用哪一种印刷工艺已成为书籍印刷的重点训练内容,学生可以将之前学习的印刷工艺进行梳理,同时在梳理的过程中得出自己设计的创新点,从而在真正意义上实现印刷工艺与印刷艺术的完美结合。

三、结语

印刷工艺的技术与艺术相结合最核心的问题在于案例分析和实践教学的渗透法,而促使学生独立完成印刷艺术创作的根本问题在于掌握基本的印刷工艺理论,并能灵活运用印刷工艺技术,能够独立策划印刷工艺与技术的完美创作。

参考文献:

印刷工艺课程第2篇

[关键词]艺术设计;印刷;教学

一、艺术设计与印刷工艺

艺术设计主要是指在二维或三维空间内将各个元素组合布局,其中包括图形创意、色彩编辑、文字设计等重要元素。这些设计内容的传达最终会通过现代印刷工艺技术来传递,批量复制的印刷工艺属性同时也成为艺术设计传播中最为重要的手段,两者紧密结合,不可分割。印刷工艺的每一次改革创新都会对艺术设计作品的表现方法和形式产生重大影响。因此,印刷工艺对于艺术设计专业学生的学习具有非常重要的作用。

二、印刷工艺理论

完整的印刷流程主要包括印前、印刷、印后三阶段。

(一)印前

印前技术指的是印刷前的工艺流程,主要包括传统手工设计稿和计算机辅助设计原稿,特别是印前计算机图文处理,伴随科技的高速发展,融合着电子网络技术、激光技术、图文技术等,迅速将艺术和技术结合进入现代数字制版时代,成为先进印刷工艺的主流。

(二)印刷

1.平版印刷由早期的石板印刷演变命名,又称胶刷。印刷图文和非印刷图文几乎在一个平面,通过油水不相融的原理使需印刷的图文涂上油墨,非印刷图文吸收适当水分。版面涂拭油墨后,印刷图文部分便开始排斥水分吸收油墨,而非印刷图文需要水分抗墨。此方法称为平版印刷。2.凸版印刷、凹版印刷凸版印刷是通过印刷机的给墨装置通过墨辊将油墨转印。凸版上的印刷图文部分远高于非印刷图文,油墨只能转印到凸出的图文部分,而非图文部分则没有油墨。在印刷压力作用下,油墨转移到承印物上,从而完成印刷。凹版印刷是与原稿图文相对应的凹坑与印版的表面所组成的印版,方法是利用压力接触,直接将凹坑中的油墨压印到承印物上,油墨量的多少决定承印物上墨层厚度,完成印制。3.丝网印刷丝网印刷是将布织物网绷在网框上,传统方法是采用手工刻漆膜、光化学制版制作。现代方法则是利用感光材料照相制版,使丝网印版上印刷图文的丝网孔为通孔,非印刷图文的丝网孔堵住。通过刮板挤压,油墨通过网孔转移到承印物。4.热转印印刷热转印是一种新兴的印刷工艺,由国外传入,通过热转印机加热加压将转印膜上的图文转印在承印物上,油墨层与承印物表面融为一体,视觉效果甚好。传统升华热转印是需要按照图片尺寸制作出网点式凹版电雕版,将凹版安装到机械上印刷到PET聚酯薄膜上即印刷成热转印花膜,转印花膜安装上热转印烫印机上进行印刷,操作简单,图案一次成型,无需套色。数码热转印是当前比较先进的技术,印刷图案打印在转印纸上,用烫印机印制,操作简单。

(三)印后

印刷产品成型的最后阶段,工序流程丰富繁多,例如烫金、打孔装订、磨光、覆膜、涂胶等,通过精修装潢,提高印刷产品的档次。

三、印刷工艺实践实训

(一)校内实践实训教学的主要内容

以数码热转印印刷方法为例。数码热转印的承印物主要针对T恤、布包、情侣服及个性化服饰定制。传统升华热转印制作成本高昂,而数码热转印制版工艺简单,周期缩短,印刷图文从Photoshop软件内处理完毕,直接将信号传输到打印设备打印,效率快,色彩还原度高,是传统热转印无可比拟的。针对当下应用较多的数码热转印,制定“动手绘稿,独特定制”的布包小课题,学生兴趣浓厚。前期的承印材料选择上,学生多途径搜集购买各种承印物,因为材料性能的不同直接关联到数码热转印时间的差异性,也影响最终的印刷效果;原稿设计让学生手绘或软件制作,制定独一无二的个性图案,在此课程先前学生较为系统地学习图案基础、图形创意、字体设计编排等课程,因此学生有基础绘制个性图案;图文完成后开始规范制作打印,通过转印机将图案转印到布包上。

(二)校外实践实训教学的主要内容

1.印刷企业参观学习这个阶段的教学点主要是校外实训基地———隆泰印务,授课教师带领学生去印刷企业了解印刷流程、设备、材料,感受印刷流程的真实环境,激发学生的学习兴趣,消化课堂中的理论知识,培养实践与创新意识。2.布置实际案例操作作业以丝网印刷为例,学生针对本土文化,课下前期调研,每组提炼出泰州代表性文化演变成图案,将先前的图案专业基础很好地衔接;学生在企业内学习“绷网—脱脂—烘干—剥离片基—曝光—显影—烘干—修版—封网”的丝网操作,在独立操作时,教师和企业工人阶段性跟踪。整个过程完成下来,教师监督、企业技术指导,深入泰州文化并将传统手工丝网印刷技法吸收,教学效果甚好。

四、结论

通过印刷工艺理论、校内印刷实训室实践教学、企业参股实训,让艺术设计专业的学生能够系统了解从“印前原稿设计—印前制版—材料运用—印刷流程—印后加工”的整套过程,更大地发挥了印刷工艺课程在艺术设计专业中的作用。

参考文献:

印刷工艺课程第3篇

关键词 印刷原理 印刷工艺 教学模式 教学改革

一、转变教育理念理念是行为的先导,要想培养出优秀的人才,首先必须树立起先进的“2+2+1”的“以岗导学”的教学理念。因为教学理念对教师实际教学中具有重要作用。好的教学理念能有效调动学生的学习积极性,提升学生的学习兴趣。现代教学要求教师与学生共同完成教学目标,学生是教学的主体,教师主要提引导作用。在教学过程中老师应当充分发挥发生的主体地位,改变过去传统的灌输式为现代的引导式教学,从而发挥学生的实践能力、创新精神、逻辑思维能力。

二、创新教学内容教学改革的核心就是对教学内容的改革,改革要紧扣以就业为导向,培养符合市场需要人才为目标,坚持以技术应用为主,提升学生的技能掌握,建立牢固的理论基础。伴随着科学技术的发展,印刷设备也逐步采用的高科技技术,是一项集技术性强和专业要求高的产物。比如,数码印刷、CTP技术等先进技术必须要让学生在教学中有所了解和掌握。但是目前,因教学内容过于老化,内容基本还是原有的一些落后技术,导致老师无法讲授新技术、新知识,最终造成毕业生不能适应印刷业的需求。鉴于此种原因,革新教学内容显得十分重要。在具体的教学中老师可以在可前对当前市场上出现的新技术、新概念做一些手机,将印刷业新的技术知识逐步融入到课堂教学中,只有这样培养出来的学生才会与印刷业相对口,才能提高毕业生的就业率。

三、转变课堂教学模式当下印刷专业的上课方式还是采用老师讲,学生听和记的陈旧模式,缺少师生互动,学生对老师的依赖性很强,缺少创新精神,主动学生能力不足。加上印刷理论知识多,学生的学习积极性逐步降低,印刷业是一行实践性很强的工作,在教学实践中,需要调动学生的学习积极性,发挥学生的主体性,培养学生的创造性。具体可以从以下几方面进行:1.绪论的教学方法老师在上绪论章节时,可以通过讲解印刷原理和工艺课程的不同特征,调动学生的学习热情,进而讲解印刷的整体工序,最后讲解工艺对产品质量的影响。这样能让学生更加贴近课堂知识,提升学习兴趣,建立学习信心。2.创新教学方法和教学内容在教学实践中,要采用多样化的授课方式,比如:运用多媒体进行教学、采用PPT教学、运用教学视频教学等灵活方式,这样的方法有助于学生对理论知识的理解和掌握,同时也能对相关实践操作带来一定的了解。改变了学生只是枯燥的面试课本理论的单一教学局面,对提高学生的学习积极性具有重要作用。运用这些教学方式的同时,增加师生交流,让学生不理解就提问,老师进行解答,拉近师生距离。最后,可以利用现代网络技术,给予学习自由学习平台,多渠道、多途径学习印刷知识。3.创新考核制度改变过去单一的课程评价体系,打破以期末成绩为唯一标准的模式,可以采用综合评价标准。如分为三类:平时的考勤成绩、平时考试成绩、期末考试成绩组成,最后按一定百分比这算得出综合成绩为学生最终成绩。这种方法能有效避免学生学习松懈,防止学生在考试时才努力的坏习惯。

四、增加实践教学印刷是一个很讲究实践经验的专业,而经验往往需要学生在实践中总结。比如,印刷压力调整、水墨平衡等技术,如果没有大量的实践操作做铺垫,专靠课堂上的理论知识是不能完全掌握的。只有在让学生在实践中面对问题,不断学习,不断分析,最后总结才能得到技术提升。1.实验为了提高学生动手能力的水平,使学生对印刷原理和工艺有深刻的理解和掌握,依据教学内容,应当安排学生做印刷压力对油墨转移率的影响和油墨转移的综合实验等。但是很多学校实验条件有限,多采用观摩代替,所以必须完善实验室建设。2.实训高职教育一个重要特点就是工学结合,增强学生实践能力。“五年一贯2+2+1矩阵订单式”人才培养模式特点,就是通过零距离、仿真性、长时间的独立实训,让学生充分了解企业的实际生产经营模式,奠定学生就业技能基础。所以,必须建立长期稳定的实习基地,为学生提供实践操作场所和设施,有效降低实习成本,改变过去的过程式实训现象。当下一个实训特点,就是学校与企业共同合作,为学生提供实训基地。这样,企业可以借助印刷院校提升企业的知名度。同时,学校也节约了实训基地建设,解决了学生实习问题。但是,这种模式容易走形式。只有把学生的实训工作做好,强化学生的定岗实习,从而让学生在实习中运用在课堂上所学的理论知识,同时也让实践中的问题通过理论知识进行解决,形成一种理论与实践互补的教学模式,真正提高学生的实践动手能力,巩固学生的理论知识。真正做好实践和理论的有机结合,使学生的专业水平得到大幅提高。

五、总结综上所述,为了适应信息化社会的快速发展,为了适应印刷业的新技术、新工艺,五年制高职印刷技术专业教育必须及时对印刷原理和工艺课程进行改革,才能适应印刷业未来发展的趋势。实践证明,改革印刷原理与工艺课程是前提,增加学生实训机会和实验操作、改善学生成绩评价体系是保障。需要努力克服和解决实验室缺失,实习经费缺少等矛盾,印刷原理与工艺课程教学的改革与实践,对印刷专业的发展一定会起到积极的促进作用。

参考文献:

[1]赵志强.关于“印刷原理”课程和“印刷工艺”课程建设的探讨[J].北京印刷学院学报,2009,(02):49-51.

[2]冯长勇,崔纪超.印刷原理与工艺课程的教改探讨[J].河南机电高等专科学校学报,2010,(04):92-94.

[3]杨付双.为培养应用型人才对焊接原理与工艺课程教学改革的探讨[J].出国与就业,2012,(03):35.

印刷工艺课程第4篇

《印刷材料与工艺》课程是我院视觉传达设计专业的专业限选课,其先导课程为综合设计类软件,是创意设计之后学习掌握完整印刷材料、印刷工艺的实用性课程,实践性、应用性非常强。纵观国内印刷行业的转型发展以及印刷强国的建设目标,都急需大量既懂创意设计又懂印刷工艺的应用型、复合型人才,所以,本课程在视觉传达设计专业教学计划中处于重要地位。

二、印刷材料与工艺课程教学现状

就我院视觉传达设计专业开设的《印刷材料与工艺》课程教学现状,其存在的问题主要包括以下几点。

1.学生学习积极性不高、学习效果不佳,课堂知识吸收接纳程度比较低。设计专业的学生比较热衷于各类软件的学习,认为将来自己就业无非也是电脑软件设计,而对印刷相关知识基本是谈虎色变,这主要源于社会等各方面对印刷的片面了解认识和误导,都认为印刷行业又苦又累又脏,既不想从事,更不想与印刷打交道,所以作为专业教师应该在课堂上进行正确引导和指点,把平面设计与印刷的关系客观公正地予以理顺。

2.学生实践能力不强,目前该课程仅安排有30课时,教学难以深入,并且有限的实践教学又多以参观演示印刷过程为主,内容简单,形式单一,难以达到通过实践教学加深学生对理论知识的理解与提高学生动手实践能力的目的。[3]

3.在教学硬件、教学机制等方面也存在不少问题。例如印刷实验室设备简陋,不能完成高品质的作业,有的材料能耗高,对环境有一定的污染。学校和企业关联不够,未能形成有成效的合作机制,课程教学变成纸上谈兵等等。[4]

针对上述问题,根据我院转型发展及强基创优和双一流建设目标,顺应大众创业万众创新的时代潮流,专业教师进行了应用型课程改革,尤其是实施了项目化实战教学,使学生掌握创意设计、印刷实现、工艺特效、防伪及材料应用等全面知识体系,为学生今后就业及创业提供知识和技术支撑,提高就业及创业创新能力。

三、课程改革实践

实践教学是培养设计专业学生动手能力和创意创新能力的有效途径,而实战项目教学法就是基于企业或市场的真实需要,将需要变为一个个符合课程教学的项目,由教师作为教学任务下发给学生,通过学生自学、互动教学、教师引导等方式,最终完成每个项目,提交企业或放到市场中进行成果转化。全程均为实战,没有虚拟的成分,这样培养的学生完全符合市场需求,从而提高了就业创业能力。

(一)实施瘦型知识体系教学法

鉴于本课程总课时量较少,理论教学实施“瘦型知识体系教学法”,主要是把印刷工艺理论知识进行提炼,浓缩并重点讲述与印前设计密切相关的内容,如印刷色彩模式、出血设置、书刊封面自翻版拼版设计、印刷报价等,并与实践实训教学相互贯通,即理实一体化。

(二)实施案例教学

专业教师在参与企业多项科研项目过程中,积累了丰富的印刷材料、半成品、成品教学案例库,可以扩展学生们的视野,不出校门即可接触各类材料与工艺。同时我院建有现代丝网印刷实验室,能够满足学生实施完整印刷工艺流程的基本教学需要。当然,教师也会带领学生赴企业或专业展会实地参观教学。

(三)创业项目的实战

以企业实际业务为本课程创业实践实训项目进行实战教学,教师带领学生为企业提供打包式服务,按企业需求,进行实际产品的设计、印刷、成品制作,如动漫衍生产品T恤、城外家园物流包装设计印刷制作等,体现“没有应用就没有价值”。

以城外家园物流包装为例,该包装是基于“一次性使用自锁式快递包装瓦楞纸盒”专利,利用各种包装材料进行更深层次的设计,以通过包装结构的创新最大可能的解决物流包装安全问题,使其符合物品及运输安全性的要求,从而实现农副产品网购的安全、可信服务。网购规模越来越庞大,而其实体商品无一不需要包装,所以本设计产品市场巨大,发展空间无限,同时也促进了创意设计与现代生产生活和消费需求的完美对接。

(四)创新项目的实战实施

1.与市场接轨,实施具备创意研究的、有市场潜力的创新项目研究:在课外课堂实施可持续教育,学生自主学习并在教师指导下进行印刷材料与工艺的创新应用研究,鼓励申报相关专利(含发明、实用新型、外观设计专利),将创新创业教育成果的检验提升到最高层次,由国家知识产权局来进行审核、受理、授权,目前已申请并获得国家外观设计专利多项。结合专业学生将来的就业,我们尤其引导和指导学生在包装设计方面进行各类创意和创新,以广西中烟、陕西中烟等为直接客户,设计制作了多种富有地域特色内涵的烟包,并对其中的优秀作品申报专利。在此过程中,学生们同时又学习了专利相关知识,扩展了视野,利于终身学习和对设计作品知识产权的保护。

2.文创产品创新和研发:主要包括广西博物馆文创产品、大幅面宣纸纪念报纸、烫金装饰画、仿真书画制作等,符合广西发展文化创意产业的大环境。文化创意产业已成为引领经济发展的重要引擎,其发展规模与水平,也已成为衡量一个国家或地区综合实力高低的重要标志。如今,我国文化创意产业正进入“升级版”的转型与融合发展新阶段。以广西博物馆文创产品为例,就笔者观察,缺少富有民族特色的精美印刷产品,而现代印刷技术完全可以有效融入文创产品的设计,打造出特色产品,吸引游客的眼光并进而产生购买欲,从而更好地宣传美丽广西。以文化T血为例,广西博物馆目前已有的T恤产品中未见使用诸如光变、水变、温变、夜光等特效油墨,因此也就没有产生趣味性,失去了大批的消费客户群。

(五)实战教学的注意事项

印刷材料与工艺应用型课程改革,必须体现以学生为中心,还要体现先进性。

1.以学生为中心:基于应用型人才培养目标,实施从“教”到“学”的模式转变、范式变革,从以“教”为中心到以“学”为中心,激发学生学习兴趣,把提高学生的学习效果放在首位,而教师起到的是引导作用,任务是组织好学生的“学”。

2.先进性:与行业先进的印刷新材料、新工艺、新方法等结合授课,传授给学生前沿知识,毕业后利于可持续发展、继续教育、终身学习,否则踏入社会还要从零开始,甚至未毕业所学即已过时,造成教育资源的严重浪费。

印刷行业正处于转型发展的重要时期,随着2016年劲嘉、合兴等包装印刷界大咖纷纷抛出进军智能包装领域的大手笔,物联网(互联网技术+传感器技术)、RFID智能包装成为了业界最为抢眼的大事件,而这其中,不论RFID应用领域在哪,都必然需要对印刷材料(包括普通意义上的和功能性的)和印刷工艺(适应智能化的各项工艺)进行研究和探讨,先进行实验小试、中试,最终才能实现量产。

四、结语

上述列举的各类实战项目的实施,均可与教师指导的大创项目有机结合,符合大众创业万众创新的时代特征和要求,符合应用型人才培养的主旋律。党的十八大对创新创业人才培养做出重要部署,国务院对加强创新创业教育提出了明确要求,提出在应用型本科院校必须要开设创新创业教育课程。作为人才培养的小高地,本科院校的视觉传达设计专业必须积极探索适应市场需求的人才培养模式,才能实现应用型创新型人才的培养目标。

参考文献:

[1]高欣,视觉传达专业印刷工艺课程教学改革探索与实践[J].大众文艺.2015:5

[2]何基东.视觉传达专业印刷工艺课程改革探讨[J]大众文艺,2015:12

[3]王炳涛等,课堂活动教学理念下包装印刷技术课程教学模式改革与研究[J].中国印刷与包装研究,2014:4

印刷工艺课程第5篇

1.理论讲述过于艰深

印刷工艺课程因为牵涉到许多技术原理,理论讲授必不可少,但很多教材照搬印刷工程专业的理论知识,老师的讲解也照本宣科,文科类视觉传达专业的学生无法也没必要理解过于艰深的印刷原理,这只会让学生产生厌学情绪。

2.缺乏个案实践教学

真实案例的讲解以及软件的实操能让学生眼见为实的学习如何选择印刷材料和工艺,如何进行印前输出设定,这是课程最为关键的一步。许多专业教师因为很少参与设计实践,对印刷工艺也是一知半解,缺乏案例教学的能力,导致这一教学环节严重缺失。

3.忽视学生作品的完整度

印刷工艺课程教学中,许多教师只注重传授理论知识,对于课程作业,没有持续鼓励和深入指导学生努力完成最终印刷成品。学生作业最后往往以简单的彩色打印稿交付了之,达不到应有的教学效果。

4.主干课程横向打通不够

印刷工艺结课后,书籍装帧、包装设计、VI设计等专业主干课程也会陆续展开,但这些课程的专业教师往往只注重谈设计创意,很少在相应的主题设计中指导学生结合印刷工艺来进行设计实践,这也影响了印刷工艺课程的后续效果。教学硬件设备和实训基地的缺失对绝大多数院校而言,为视觉传达专业配置动则几百万的印刷设备来进行教学实践不太现实。但是,印刷实训基地比较容易实现,现在很多院校也有长期联系的印刷厂供学生考察,但仅限于参观而已,对于印刷工艺流程的了解走马观花。

二、视觉传达专业印刷工艺课程教学改革实践

1.明确课程目标,调整课程内容

印刷工艺课程在不同的院校有着许多不同的名称,如《印刷材料与工艺》《印刷原理与工艺》《印刷工艺基础》《印刷品设计与工艺》等,叫法颇多。课程名称各异,也从某个侧面体现了各院校对印刷工艺的课程目标有着不同的理解。在笔者看来,视觉传达专业印刷工艺的课程目标可以明确为:学生通过系统性的学习印刷品的设计、制版、印刷、印后加工等流程,从而掌握印刷设计的基本技能,为毕业即能迅速进入设计师状态打下坚实的实践基础。因此,视觉传达专业印刷工艺的课程内容不能脱离实践来谈理论,也不能脱离设计来谈工艺。而过于注重印刷理论和工艺技术的讲授、忽视设计实践与设计创意的引导正是目前印刷工艺课程教学中普遍存在的问题。因此,在课程内容的设置上,教师应该积极提炼出视觉传达专业学生所须掌握的知识点,注重结合设计创意来谈印刷工艺,加大印刷设计实践教学的比重,才能切切实实提升教学效果。

2.改变教学策略,注重范例教学

教学策略决定了把课程内容转换成何种形式传授给学生。印刷工艺教学如果仅仅遵循教材的编写顺序,使用罗列大量文字和图片的PPT进行按部就班的讲解,会导致教学过程枯燥而拖沓,学生难以接受和理解。转化课程内容最典型的教学策略当属苏联学者沙塔洛夫的“纲要信号”图示法。“纲要信号”是指在上课时用一种直观图表,把学生需要掌握的课程内容用文字、符号或代码的形式表现出来,充分调动学生的视觉记忆和联想能力,激发学生学习兴趣。1笔者通过数年教学实践,结合“纲要信号”图示法,建构了一套较为完整的、行之有效的印刷工艺课程教学模式。该模式以范例教学为中心,所有理论和技术讲解都围绕范例展开,利用图表归纳简化理论,结合印刷成品展示、印刷输出文件分解演示、分色菲林打样实物讲解,印刷材料工艺成本实物核算等形式来展开案例剖析,抽丝剥茧,有的放矢。在讲解过程中,通过充满趣味的案例和教学上的互动使学生主动思考问题,深刻理解理论知识,活学活用印刷工艺,学生往往也能以极大的热情投入到印刷品设计作业的实践中去。

3.细化印前输出指导,完善上机实践

印前输出指导和上机实践是印刷工艺课程教学非常关键的一步,但往往因为专业教师综合能力的问题而把这一课程内容人为简化了。教师亲自上机操作印前输出,同时结合学生印前电子文件进行指导,这是印刷工艺知识落地式实践的重要步骤。笔者把印前细化输出指导分为三个层面,在具体教学中层层递进,相互穿插。第一个层面是细化各类印刷工艺印前输出指导。包括专色印刷、特种材料印刷、印后加工的烫金、UV、模切等工艺在软件里的具体设置,都逐一实操演示。第二个层面是细化各类印刷品印前输出指导。如包装、书籍、报纸、海报等印刷品类型。这一层面强调解决各类型文件如何设置出血位和扣刀位,如何拼版,如何处理陷印和挂网等方面的问题,也须用软件具体操作演示。第三个层面是细化主流设计软件印前输出指导。这一层面强调对主流设计软件的优劣和异同进行分析,从而让学生在以后的设计实践中能根据不同设计要求来挑选软件。笔者通常也会介绍一两款适合学生自学的拼版软件或插件,学生可以根据自己的兴趣进行课外学习,作为技术层面的补充。

4.强调实验性,印制和手工结合完成作品

印刷的整个过程就是把原稿(一般为电子文件)制成印版,以油墨为着色物质,把印版上的图文大量地转移到承印物表面的过程。印刷的最终产品称为印刷品。2也就是说,印刷工艺课程的教学应该包含设定印前电子输出稿到印刷出成品的整个过程。很多院校没有印刷打样设备,而印刷达不到一定数量印刷厂一般又不给开机,即使允许开机打样,费用也过高。于是,很多学生的作业形式往往就是一套没有任何特色的彩喷稿,印前输出电子稿也没有作为作业的一部分上交。严格来说,这其实没有完成印刷工艺课程教学的整个流程。针对这种困境,笔者对印刷作业提出了“强调实验性,印制和手工结合完成作品”的指导方针。一方面,强调用实验性观念做指导,以设计创意为中心,对印刷材料和工艺做极致性的探索和实践。在作业的具体要求上,笔者往往提供两个主题,要求在设计中采用两种以上的承印材料和特殊工艺,学生任选一个主题,尽情发挥,设计一本富有实验性和创新性的小册子。另一方面,强调印制和手工结合,鼓励学生大胆创新,使用各种手段,尽力实现创作初衷,完成印刷成品。在笔者的详细指导和持续激励下,整个设计和印制过程,学生展现了无穷的创造力和执行力。在承印物的选择上,学生积极寻找各类特种纸,甚至使用布料、皮革、木材、金属等与纸张混搭;在印刷方式的选择上,学生广泛采用数码快印和艺术微喷等接近印刷效果的方式来模拟印刷,找创意礼品店用热转印烫画机在布料、金属、木材等特殊承印物上实现印制等等;在特种工艺的实现上,学生更是集思广益,用指甲油模仿UV光油效果,用金粉和银粉手工上色模拟金银专色,找店家用烫金机进行烫印加工,用刻刀实现镂空效果等等。整个设计和印制过程,学生充满激情,印刷成品的效果非常不错。通过这样行之有效的实践,学生充分认识了设计、材料、工艺三者间的关系,明白了一个优秀的设计师既要有高超的设计创意能力,又要能深入了解和掌握印刷技术的工艺特点和加工流程,把设计和工艺有机地结合起来,才能创造出优秀的设计作品。

三、结语

印刷工艺课程第6篇

一是理论层面,要求学生从理论上了解印刷工艺流程,也就是印前设计、印刷及印后工艺的相关知识点,同时要深入了解印刷的溯源及发展、国内外印刷行业的现状及未来,还要了解印刷行业相关领域的内容,如材料、设备及先进技术的状况。更重要的是通过理论方面的学习,学生要清晰地掌握印刷品从设计到电脑制作,直至上印刷机所涉及的印前、印刷、印后的全部过程。

二是实践层面,通过课程学习,学生要有目的地针对某一类印刷品从设计到材料的选择、从空间的分割以及角度的变化到工艺运用直至装订进行个案研究、分析及制作,在发现问题后解决问题,将创意与执行相结合。在个案训练中,将印刷概念导入设计制作,在印前阶段掌握电脑拼小版的技术要点。通过假定工艺的使用,将印凹凸、烫印处理、局部亮光或UV技术等工艺结合到设计中,起到印刷技术为平面设计锦上添花的作用。

三是意识层面,学生在校阶段的大部分课程为虚拟课题设计,导致一些学生认为设计就应该以创意为主。其实,过分创意的追求也仅仅局限于学校期间的作品,因为这时的设计不用考虑成本、材料、工艺及市场因素。但是,这种追求往往容易使学生步入误区,在今后进行真正的商业设计时,他们会发现创意要受到各方面的限制和挑战。在校期间利用印刷课程缩小这种创意得以实施为真正作品的距离,让学生提早意识到好的想法只有通过印刷才能实现其设计价值,必须对印刷技术及其适性有充分的了解与把握,才能使设计效果通过印刷技术完美地体现出来,达到设计目的。

印刷工艺的不断发展为平面设计提供了更为广阔的平台,平面设计专业的学生在大学阶段掌握印刷领域相关专业技能,是今后走上设计工作岗位的必要知识储备。笔者在几年的印刷工艺教学中,不断发现教与学中的相关问题,主要表现在以下几个方面。

一、教学硬件的缺失,导致课程过于理论化

印刷工艺的教学应注重理论与实践相结合的方法,重要的是在实践训练中消化理论内容,可以将印刷工艺流程在手动丝网印刷机上加以实践。丝网印刷属于孔版的一种,其最基本也是最大的优点就是适应性极强,甚至可以夸张地说,除了水和空气以外,任何材料、任何形状的承印物都可印刷,并且不受印刷面积大小的限制。最关键的是,丝网印刷过程尤其是手动印刷机,可以完整再现现代全自动印刷机的印制过程。通过手动丝网印刷,学生可以了解印刷原理,掌握印刷流程,亲身感受印刷操作。然而,丝网印刷必须要有一定的设备、场地才能实现课程需要,如绷网机、曝光机、修版机、手动印刷机等。由于条件方面的限制,印刷工艺流程的课程只能限定在理论层面上,课程的实用效果大大减低。

二、课程设置缺乏层次,导致课程安排过于笼统化

印刷工艺流程、印前相关知识及技术训练、印刷手工操作及印刷厂实地调研,这一系列课程应该在不同学期按进度、按人员进行设置,但由于教学统筹安排等诸多因素的限制,课程只能集中安排在某一学期的额定课时。因此将几个层次的理论内容、实践内容、实地调研及相关作业压缩在一起完成,在教学安排方面就会过于仓促和笼统。平面设计者要在创作思维的引导下了解平面设计领域相关的计算机硬件和软件的应用,要了解印前工序的特性和盲点、材料特性、印刷机不同版式的特性及印刷效果、各种联机加工的可能性、效果及成本控制,还要考虑印后加工问题,这一系列知识有技术环节也有理论环节,应该循序渐进地完成。

三、教学实践基地的缺乏,导致实地调研流程化

印刷工艺课程是技术与艺术的结合,因而在教学中带领学生进行实地考察、调研就显得尤为重要了。但是,现阶段这种调研还只是流于形式,主要是能够提供完备实习的基地建设还不够完善。同时,由于不能和企业的印务在时间上合拍,所以大多数调研中无法看到印品的整个印制过程,或者只能看到简单的印制半成品。更重要的是,尤其需要关注的印前、印后流程很难看到,原因之一是许多特殊印品需要联机加工,无法在一家印厂内完成。另外,学生很难在短期调研中看到很多特效处理,调研效果不是很显著。

四、课程教材的混乱,导致理论思维难以系统化

教材是体现教学目标的具体教学内容,是教师教学的主要依据,也是学生自学的第一参考书。现今市场上有很多关于印刷工艺的书籍,但由于其侧重点不同、读者对象不同,一些书籍较少能从设计与印刷的关系及角度针对教学对象设计具体内容。在这点上,课程教学难度随之增加,怎样在有限的课时中将课程重点分阶段、分层次地进行安排,怎样将技术环节的内容与理论内容有机融合,怎样将过于专业的问题,如网点表达图像层次、网点呈色原理等予以概念转化?

通过对于印刷行业的深入了解以及对色彩设计与印刷传媒课程的组织、教学、总结与研究,笔者认为,结合学生自身特点、课程规律、地区行业特性及专业特性,将课程在额定课时内经过有效、合理的安排,可以克服硬件、软件的制约,能够有针对性地解决学生在校期间通过该课程实践设计成品化的专业转化,具体内容如下。

一、理论阶段要求层次清晰、重点突出

理论内容是课程起点也是教学重点,要求在讲授中将印刷工艺流程的主要内容借助不同手段予以表达。因此,笔者在课时安排上尽量做到一阶段、一层次、一章节、一块面的“四一”原则。一阶段代表课程是进入导入期、成长期、成熟期还是完善期。导入期是关键,首先要让学生转变思维观念,增加心理接受强度,关键环节是从引起关注、产生兴趣到主动接受、诱发问题,从而最终解决问题。所以在第一阶段以互动的形式提出相关问题并在课上针对问题做相应的解答,同时链接典型案例进行展示、分析,使学生对该课题产生兴趣,为第二阶段进入主课题研究奠定基础。第二阶段进入课程主体内容的研究,主要从宏观的角度对印刷工艺及流程做深入浅出的探讨。“深入”指知识点的深入,把不同印刷机及油墨的效果和表面处理进行效果模拟及展示,尤其针对纸制品的胶版印刷方式进行个案分析,使学生清晰地了解实物效果。其中利用数字印刷方式与喷墨打印对比的手法,从印前格式比较、色彩模式比较、制作拼版比较到最终完成效果比较,得出先进的数字印刷的优越、专业特性及不足之处。“浅出”指解决问题的途径,许多技术上的操作是印前设计的主要问题,课程重点之一就是达到答疑解惑的目的。色彩的科学运用、陷印处理的方法、利用专色解决很多CMYK四色印刷油墨无法呈现的色彩表现等环节。这是经过实践经验总结而提出的急需解决的问题,不需要过多的理论铺垫,直接拿出方案作为常规知识点进行运用,是“浅出”的关键。“层次”“章节”“块面”的结合是理论结合实践的另一特色。“层次”指理论重点怎样安排更合乎学生的心理接受程度,要结合艺术设计学生的特点及课程层次有针对性地引导。比如,要结合其他课程进行横向、纵向的穿插,仅仅利用印刷课进行实践操作在时间上远远不够,如能结合其他相关课题进行横向实践,会起到事半功倍的效果。学生对印刷设计要传达什么主题、采用什么方法、突出什么重点、怎样合理安排各个环节要素要深入分析,然后根据平面设计的规律充分考虑各要素的性质与形态特征,利用不同的媒介与设计手段形成一个有机的视觉统一体,完成设计作品。同时,还可以针对某一印刷方式进行短期调研,完成其他课程课题时深入技术环节的应用。

二、教学观念要体现先进教学思维的“互动”意识

在过去的10多年里,平面设计教学重点已经转向强调观念与形式之间的因果关系。也就是说,观念所借以表达自身的形式是可替换的,不是单一或孤立的。与此同时,每种形式都必备自身的特征、独特的品质以及发展的可能性,因此,将无限种可能合并为一体时,便能够丰富和激发整体。当今的平面设计教学应当打破平面和单一的信息传播方式,转变为适应新时代的新的具有“互动”意识的教学体制。比如,通过采用多种教学方法的整合,把刻板的理论内容与直观的现场调研、课外技术辅导、相关技术演示及命题设计等方式相结合,可以使静态、枯燥的设计教学变得互动起来。首先,思路上采用演绎和归纳并用的方式,尝试对平面印刷品的互动教学方式进行解析。从平面设计、印刷工艺、互动教学三方面入手,寻找并分析印刷工艺设计互动教学方式的特征、现象,并做到对这种方式进行归纳、分析、整理、归类,使大家了解互动教学对印刷工艺研究的意义。其次,结合理论层次的需要,将印刷工艺的涵盖面分层次加以介绍,逐步实现互动教学方式。互动的本质目的就是通过交流和沟通的传播行为达到彼此之间的互相影响和相互作用,这样的教学理念的表述方式使人与人、人与事物之间的交流与沟通有了新的深度和广度。常规教学的表达方式从以往的单方陈述转变成为教师与学生之间的双向交流,教与学之间是平等的关系,教学内容平实而新奇,吸引学生倾听的同时加入了互动机制,使其可以有效地对理论做出回应。这个回应的过程加深了学生对印刷的理解和印象,印刷工艺不再艰涩难懂,而是由概念转变为容易接受的理念。

印刷工艺课程第7篇

丝网印刷工艺以其简单易学、可操作性强、应用范围广等优点,历来是视觉传达设计专业不可或缺的教学内容。根据杉浦康平先生提出的“书籍五感”理论,“嗅感”、“触感”的实现势必要通过印刷或手工做出实物。在学时紧凑的课堂教学中,丝网印刷成为快速实现书籍成品制作的首选工艺。

本文旨在探索在应用型人才培养模式下,如何在书籍设计课程中通过丝网印刷教学环节的科学统筹,使学生快速有效地掌握丝该工艺并将其应用到书籍设计中。

丝网印刷的教学定位

在吕敬人先生提出的“书籍设计/3+1(BookDesign 3+I)”概念中,一本完整的书籍设计要求设计师完成装帧、编排设计和编辑设计三个层面的工作,这是一个信息视觉化再现的过程。丝网印刷可定位在装帧环节。

丝网印刷的教学环节在书籍设计课程中的学时比重是相对明确的,以其教学需要来看,该环节少则4学时,最多也只能分配8学时,更多实训操作只能靠课下训练作补充。在学时量占比小的情况下,任课教师更需明确:丝网印刷的教学定位务必要与人才培养目标相匹配。在应用型人才培养模式下,书籍设计课程重在基础性概念和设计技能的讲授,丝印工艺教学也应定位于技能培养,通过强化实训操作使学生能够熟练运用该工艺制作出美观的书籍实物。

丝网印刷的教学定位取决于人才培养方案定位,但它在书籍设计课程中的功能定位是不变的――丝网印刷是一种把书籍设计创意转化为实物形态的专业技能,这种技能可有效传达作者和设计师的思想内涵,传递书卷的美与韵昧。

丝网印刷教学环节的设计

1.丝网印刷的教学设计

教学目的:以多媒体教学、案例解读和课下自学形式,让学生掌握丝网印刷基本概念和原理,理解丝网印与书籍设计之间的关系;以现场演示、实训指导和课下训练的形式,让学生掌握丝网印的操作技能,能够根据不同设计意图选择合适的印刷形式,并印制出效果丰富、富含美感的印刷品。

教学重点:在“课堂8学时模式”中,重点是丝网印刷基础概念和理论的讲解,每项环节工艺操作技能的实训指导;在“课堂4学时模式”中,重点是丝网印刷的流程的讲解和“丝网印刷工艺环节”的实训指导。

教学难点:手工操作过程中经验性、技巧性的操作体会要靠学生大量实践才能获得,单一的理论讲授较难实现。

2.丝网印刷教学模式的设计

(1)课堂8学时模式

书籍设计课程总学时在64学时以上时,用“理论4学时+实训4学时”的模式是比较可行的。

(2)课堂4学时模式

书籍设计课程总学时低于64学时,可以尝试“理论2学时+实训2学时”的模式,这种教学模式时间短促,应有明确的教学目的――让学生了解丝网印刷的流程,掌握“丝网印刷工艺环节”的操作技能――同时辅以大量的课下训练时间。受学时限制,其他环节的工艺如制版、晒版等可以外包给专业的印刷公司完成。

丝网印刷在书籍设计课程中的教学体会

1、重技术更要重思想

丝网印刷是一项技能和设计形式,为了丝网印而去丝网印的书籍设计终究沦为形式,只右赋予了深刻的设计思想,恰到好处地借用丝网印刷的特性传达韵昧的书籍才更易被人们记忆。教学中更应强调设计的思想性与创新性,强调书籍设计立意与视觉形式的统一性。

2、应保留丝网印刷的手工特质

手工作坊式的丝印工艺在个性化、手工特质的书籍制作方面有着先天优势,不论时代如何发展,丝网印刷从无到有、亲自体验的参与感,近距离感知纸张油墨等元素而独有的经验感,都将是机器印刷和数字化阅读无法实现的,丝网印因其不可复制的独有性而富有美感。从这个角度来看,在书籍设计课程中保留丝网印刷工艺手工操作的特质是很有必要的。