调查地点：上海
调查项目：艺术作品、画廊
今天一大早我们就赶去上海，天气很闷，还一直下着雨，去的匆匆忙忙，但回来的时候收获还是很大的，调查做的很好。
第一站到达的是上海美术馆，在里面看了许多艺术家的作品，这对我们学艺术的人来说，像是得到了甘露，那些艺术家的作品对我们而言是一种情操的陶衍。在美术馆看每个书法家或是画家的作品的时候，我都想从中去寻找他们自己的风格，想看懂那些画的价值在什么地方，借此来提高自己对画的观赏能力。而这里令我感到遗憾的是，我没能看到现代艺术的展览，我想像我们现在这样的年轻人对现代艺术应该多少都会有点兴趣，我希望下次去的时候能看到这样的展览(题外话了)。其中，我对一个摄影师里的作品感到很不可思议，我不知道为什么那样的作品也可以展览，因为我觉得我也可以拍出那样的东西。当然，这是因为我对摄影了解甚少，所以不知道它的可看之处，我也不知道它真正有的“东西”是什么?
下午，我们去了一个画廊，我对那里的第一映像便是很艺术，很美，虽然不知道用什么词形容，但当时想到就是艺术这个词。到里面就看到了很多画家风格迥异的画，各有各的优点，我都很喜欢。
一、组织机构
成立市区工艺美术行业普查工作领导小组，由区经贸局、各乡镇人民政府、工艺美术协会等领导组成：
二、普查内容
根据《中国工艺美术行业普查大纲》，分为工艺美术经济和工艺美术文化两个方面。工艺美术经济方面的普查，主要反映年12月31日前我区工艺美术行业整体的经济运行状况；工艺美术文化方面的普查，主要反映我区工艺美术历史、人物、技法、艺术特点、优作品等方面的发展与现状。
工艺品：主要原辅材料、经济指标、工艺品技法及传承。
综合评估：该项工艺品的业态、对保护和发展该项工艺品的意见与建议。
工艺美术文化：主要是工艺起源、从艺人员、行规与习俗等。
行业管理与文化建设：社会组织、专业教育（高、中等专业院校）、科研机构、馆藏设施及馆藏、网站、刊物、展会、专业市场等。
三、普查范围与对象
普查工艺美术全行业，范围包括：油画、工艺美术原材料采集、加工，工艺品生产和销售，工艺美术教育、科研和社会团体组织等。其中传统工艺美术是本次行业普查工作的重点。本次普查的对象是：（1）各地登记在册的包括油画在内的从事工艺美术行业的法人单位和有代表性的工艺美术技艺人员。（2）为摸清我区工艺美术行业整体情况，对未经工商登记在册的所有工艺美术行业的企业、工作室或生产作坊，按两个层次同时普查。
四、工作方法
按工艺美术经济和工艺美术文化两个方面普查。分为调研、收集资料（工艺美术史料，含文字、统计数据、图表、照片、音像、实物等）、统计、填表、撰稿、编印。各乡镇统一对属地企业开展行业全面普查。
普查可从档案馆、图书馆、博物馆、文化馆等单位查阅有关工艺美术行业资料，还可向企业、专业技艺人员、民间艺人征集资料（包括实物、口头资料等）。
调查方法：点、线、面结合。
撰稿：分类分部撰写，综合汇总。
五、预期目标
今年12月10日前我区完成普查报告初稿，最迟年12月15日前完稿，年12月下旬专家审稿，年1月上旬领导小组定稿，并编印上报市工艺美术协会。
报告内容尽可能详实，数据可靠，历史发展脉络清晰，逻辑缜密。
六、普查工作程度及进度安排
11月下旬召开市区工艺美术行业普查工作领导小组成员会议，宣传全国工艺美术行业普查意义，贯彻中国工艺美术协会中美协[]27号《关于开展全国工艺美术行业普查工作的通知》和省、市工艺美术普查工作的会议精神，部署我区工艺美术行业普查工作。
组织普查撰写人员学习、培训；印制普查表、分发各种表格；
11月下旬 开展调研、收集资料填表等；
12月上旬 各乡镇撰稿汇总(含普查报告和普查表资料)上报区工艺美术行业普查工作办公室；
12月中旬 撰写《全区工艺美术行业普查报告》；
年12月下旬 组织专家审稿;
由工艺美术行业普查工作领导小组定稿、印刷、上报。
七、需填报的调查表
各乡镇工艺美术属地企业综合情况普查一览表（附表）
八、工作要求
各乡、镇根据《普查方案》的要求，认真开展本辖区普查工作，并按统一规定的进度完成普查任务。
九、经费
中央电视台春节晚会的小品《捐助》将植入式广告(或称嵌入式广告)发挥到了板致，一个家庭贫困需要社会资助的母亲，居然用捐赠的善款购买中国最高档的白酒，这种令人不可思议的小品，居然出现在中央电视台的春晚舞台上，说明创作者是多么地丧心病狂。
或许在有些人看来，在艺术作品中加入商业广告，是艺术与商业的巧妙结合，企业产品在充当道具的同时，产生了良好的广告效应。殊不知，在我国这种广告形式是一种严重违法行为。《中华人民共和国广告法》明确规定，广告应当具有可识别性，能够使消费者辨明其为广告。大众传播媒介不得以新闻报道形式广告。通过大众传播媒介的广告应当有广告标记，与其他非广告信息相区别，不得使消费者产生误解。艺术创作团队还公开为植入式广告鸣冤叫屈，其实植入式广告是违法的。
广告和艺术道具的区别就在于，广告应当具有可识别性。世界上许多国家和地区都禁止艺术创作人员借用艺术创作的名义，商业广告。因为这样做不仅会逃避国家的税收，而且会损害艺术品质，侵犯消费者的利益。为了防止艺术创作者或者新闻传播者借用艺术创作或新闻报道的方式从事商业广告行为，许多国家在反不正当竞争法、新闻传播法和广告法中都设置了禁止植入式广告的条款。譬如，在香港特区，如果节目中主持人使用带有明显商标的道具，或者直接宣传某个企业或者企业的名称、产品，那么，香港廉政公署可以根据举报立案侦查，如果其中涉及商业贿赂或者其他非法利益输送行为，那么，司法机关可以追究主持人的刑事责任。在美国，音乐节目主持人曾经因为接受唱片，公司的旅游邀请，反复播送唱片公司的作品，而被美国执法机关处罚。为了避免被提讼，许多国家的艺术创作人员或者主持人在涉及企业名称或者产品的时候，都采取一种模糊的处理方法，防止因为消费者投诉而惹上官司。
我国的艺术创作者可能有一种误解，认为现行的广告法律规范，只禁止商业性的新闻报道，但不禁止艺术创作者在作品中植入广告。笔者认为，在艺术创作中植入广告，首先违反了广告法关于“可识别性”的规定，是一种采取欺骗手段、损害消费者利益的行为。
现在，一些电影创作团队在某个外景地拍摄镜头，给当地带来大批游客之后，当地政府毫不吝啬地重奖主创人员。这说明我国一些地方政府官员法制意识淡薄，不了解艺术创作与商业推广活动之间的法律界限。艺术创作者不能有广告的主观故意，不能涉嫌非法利益输送，不能损害消费者的知情权和选择权。如果艺术创作者在取景的过程中，接受他人的贿赂，或者在艺术作品中不适当的凸显企业或者产品、服务，并且以直接或者间接的方式从事商业交易活动，那么，可以推定艺术创作者具有主观故意，其行为已经构成违法。
对于规范我国的植入式广告，笔者的建议是：
第一，工商行政管理机关应当依照消费者权益保护法的规定，对消费者投诉的植入式广告进行调查。如果发现其中存在商业交易，应当按照广告法进行处理。如果涉嫌商业贿赂，应当按照反不正当竞争法追究当事人的责任。
第二，文化市场主管部门应当彻底清查艺术作品创作市场，对艺术创作行为的合法性进行事后审查，如果在艺术创作过程中存在私下交易，应当提请司法机关追究艺术创作人员的刑事责任。
第三，国家税务机关应当对艺术创作合同进行全面调查，除了审核个人所得税之外，还应当对其中是否涉及商业活动进行深入调查，如果发现存在商业交易行为，那么，应当依照我国现行税法规定，追究艺术创作人员及其所在单位的税收法律责任。
第四，建议国家审计署对中央电视台春节晚会所有涉嫌植入广告的节目进行专项审计，如果发现节目创作过程中收支出现严重的不平衡，或者财务管理出现明显的漏洞，应当依照我国审计法和会计法的有关规定，追究有关当事人的责任。如果发现犯罪线索，应当移送司法机关，请求他们动用刑事技术侦察手段，对有关当事人立案侦查。
有人说，这是中国的高税赋导致的畸形生态，很多国家和地区的艺术品都是低税甚至免税的；也有人说这是艺术品交易的中国特色，太多不规范的私下交易，根本拿不上台面，更不要说去报税了。总之，艺术圈的税，确实有点儿“乱”。
查税风潮席卷而来
4月6日，IFAS艺术运输公司的高层被海关方面控制。4月8日，北京诺亚艺术品运输公司（下称“北京诺亚”）负责人李某和部门经理被海关请去协助调查。这两家公司都是很多艺术机构和收藏家首选的艺术品运输公司，前者是上海当代艺术博览会、UCCA尤伦斯基金会的指定运输商，而后者由于与国外各大拍卖行关系紧密，是很多国内藏家在海外拍卖会上购买艺术品选择最多的运输公司。
“北京和上海各有一家很著名的外国画廊也被要求协助调查了，至少有五六个艺术品经纪人和藏家在境外购买的高价艺术品被海关查扣。”台湾某著名画廊的北京负责人林先生告诉《中国经济周刊》。因为林先生的画廊在北京诺亚的重要客户名单中，而这份名单已经被海关掌握，林先生表示他们已经在做相关准备，随时等待海关的调查。
4月13日，原定出席安德鲁・怀斯重要展览的上海某著名藏家突然意外缺席，之后，坊间传闻这位近年来在国内艺术品市场首屈一指的超级藏家突然被海关方面请去约谈，其可能面临的补缴税款或高达4000万元。佳士得和苏富比的北京代表处也表示正在积极配合海关调查。
一时间，海关针对艺术品的查税风潮大有山雨欲来风满楼之势，许多艺术机构、拍卖行、艺术品经纪人和藏家都人人自危。记者也从一位接近海关方面的人士处了解到，目前的行动只是开始，海关方面针对艺术品进口的查处工作将会延续一段时间，至少数月内还会有大的动作。该人士已经“友情提示”了几位画廊的朋友，近期最好不要进口高价艺术品，非要入境的话也一定要规范。
至于海关为何会“突然”开始关注艺术品进口税收问题，该人士表示，中国艺术品进口规模连续大幅增长当然是大的背景，但最直接和主要原因还是今年年初开始下调艺术品进口关税，“降税和严查往往都是在一起的。”他说。
今年年初，国务院关税税则委员会公布了《关于2012年关税实施方案的通知》，其中就包括，自2012年起，将油画、粉画及其他手绘画原件，雕版画、印制画、石印画的原本，各种材料制的雕塑品原件的进口关税税率由12%降至6%（暂行一年）。
“全球平均的艺术品关税在5%左右，当然多数主要艺术品市场还要低于这个数字。中国此次下调之后，应该说接近国际水平了。”北京画廊协会秘书长董梦阳告诉《中国经济周刊》。
中国艺术品税率最高？
“即使关税大幅下调了，中国仍然是全球艺术品税率最高的国家。”董梦阳无奈地说，因为关税只是艺术品税的一部分，还有增值税（或营业税）、消费税等，加在一起要超过30%。“如此高的税率，基本就使得一件艺术品的价格严重背离其国际行情。”作为北京画廊协会的负责人，董梦阳曾以画廊协会的名义，就艺术品进口关税的问题，发起向财政部和税务总局的建言。
据记者了解，在我国，艺术品被列为进口商品的第21类，与奢侈品同属一类。其中与我国签订优惠贸易协定的国家，艺术品原作的进口税率为12%（现降为6%），复制品的税率为14%，没有与我国签订优惠贸易协定的国家，艺术品进口关税为50%。
但实际情况是，由于6%的关税、17%的增值税（或营业税）和12%的消费税（并非所有艺术品都需要缴纳）等多种税费一经累计，就会使得艺术品进口的综合税率将超过30%。这也就意味着，如果藏家从境外购买一件价值1000万元的艺术品，运回国还要缴纳300万元的税费。
另据记者了解，美国、英国、日本、加拿大、新西兰、韩国、俄罗斯、中国香港、台湾等国家和地区的艺术品进口关税均为0。而增值税等其他税费，各国家和地区也多对艺术品有大幅优惠或减免，英国对艺术品只加征5%的进口环节增值，德国最优惠增值税税率为7%，台湾地区、日本加征5%的营业税或消费税，新加坡为7%。
相比之下，国内高昂的税费压力使得画廊、艺术机构和拍卖行都“压力山大”。“如果拍卖行自己从境外进口拍品，12%的佣金还不够交税，更不要说运输费和保险了，所以，我们都是让卖家自己将拍品运送至国内，至于他是正常报关交税还是私自携带入境，我们就管不着了。”一位拍卖公司的负责人告诉记者。
画廊的压力更是大，甚至有画廊要求自己的海外画家来国内完成作品，这样就不用缴纳高额的税赋。也有不少画廊被迫搬移到香港、台湾，在国内的展品则以“暂时进出境货物”、“租借品”报关，这样也无需缴纳关税等，但需要交纳保证金以及在一段时间后出境。
“很多国家都有专门针对艺术品的税收政策，而中国的艺术品税收之所以如此之高，主要因为我们把艺术品当作普通商品，并没有专门针对艺术品的政策规定。”董梦阳说。
灰色地带有多大？
迫于高额税费的压力，不少艺术品机构和画廊选择了一些“避税”的方法，最常见的就是低价报关和私自携带。
所谓低价报关，就是1000万元的艺术品，入境报价则报500万元～700万元，即使被海关查到，认定“低报”也比较困难，因为艺术品的价值本身具有很大伸缩性。但是如果只报100万元，则会面临较大的风险，一旦被查到，则要缴纳逃漏税款和罚款。更大的问题则是，保险金是以报关价值计算的，一旦货物发生损坏、遗失，艺术品只能按入境报价来赔偿。
私自携带则更为常见，即将艺术品以“携带私人物品”的形式过关。目前，海关对私人艺术品价值认定是比较模糊的，不同地域的海关在执法原则、尺度、限制过关数量等方面都不太一样，一般而言每人只能带8件或10件。
“携带私人物品，海关是随机查验，如果不是包装规格特殊，查到的几率不高。”一位藏家告诉《中国经济周刊》，“如果有家具、瓷器等大件，也可以申报为搬家，当然也要有一些衣物和生活用品，否则海关会怀疑。”
处于“灰色地带”的艺术品入境规模有多大，似乎没有人说得准。但可以肯定的是，近几年的增长是非常可观的，即使是单纯看各大拍卖公司“海外回流”的拍品有多少也可见一斑。
据不完全统计，1985年，我国的艺术品进口额只有1600万欧元，但是到了2010年，这个数字保守估计也有8.1亿欧元，艺术品的进口份额也在25年的时间里从微不足道的0.4%增长到了5%。
立足本土、开拓题材、关注现实
《艺术报告》是中国电影家协会理论评论委员会推出的年度论文集，从导演、剧作、表演、摄影、美术、声音、动画等各个角度，以年度为单位，深入剖析中国电影在艺术创作方面所收获的成就及存在的问题，并提出战略发展建议。自2008年推出以来，备受业内外关注。
2012年初，中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议，对中国电影形成巨大冲击。《艺术报告》回顾了国产电影的全年创作，认为多年来国产影片占市场主导的局面虽受到动摇，中国电影却进入了一个压力与机遇并存的关键点。《艺术报告》指出，在外力的重压下，中国电影艰难踏上题材类型创新与多元化发展的道路，部分创作具备了严谨的创作态度、执著的创新精神和娴熟的创作技巧。
《艺术报告》同时指出2012年度中国电影创作中存在的不少问题，例如质量上乘的影片与庞大的制片基数相比数量偏少，中小成本影片的整体艺术质量不尽如人意；部分大片仍然摆脱不了叙事情节薄弱、人物塑造不够丰满等痼疾；面对日益激烈的市场竞争，中国电影创意求新乏力，题材类型不够丰富，题材与类型片再生能力薄弱，等等。《艺术报告》在对创作现状进行评估的基础上，对国产电影未来的创作走向也做出了大胆预测，其认为立足本土、开拓题材、关注现实、成熟类型、精进“技”“艺”——这是2012年国产电影的关键词，同时也是目前以及未来一个时期内，中国电影要扎扎实实去实现与完成的目标与任务。
“口碑”才是市场生存的第一标尺
《产业报告》分为两大部分：一是以电影产业各环节为基础全面调研的“产业研究报告”；二是以电影市场数据为依托深入分析的“市场调查报告”。
关键词：装潢；艺术设计；专业人才；需求；调研报告
一、调查任务和目的
通过调研和收集装潢艺术设计专业学生的社会人才需求状况的信息，了解社会、行业以及企业对装潢艺术设计专业人才知识、能力、素质的要求的变化趋势，为装潢艺术设计专业的招生规模、学生就业指导提供信息，为专业人才培养目标定位、教学计划和课程大纲的修订、教学的改革提供依据和帮助。本次调查突出对装潢艺术设计专业平面设计方向的需求进行调查。
调查对象包括广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等。装潢艺术设计专业往届毕业生用人单位的领导、人事管理部门和生产技术人员，以及往届毕业生。
二、社会需求分析
“衣食住行”是人们生活的基本要求。随着我国经济持续稳定的发展，人民生活水平日益提高，新的产品不断涌现。近年来，广告行业持续升温，艺术设计专业渐已成为新兴的热门行业，专业设计人才偏少。市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计人才。
长期以来，广告行业鱼龙混杂，从业人员良莠不齐，正规广告公司人才市场占有份额相对较小。社会经济的发展和生活质量的提高，使人们对艺术审美理念正发生着改变。随着近年来国家的宏观调控及广告行业一系列相关政策和法规的出台，艺术设计行业将面临新的机遇和挑战，一批规模小设计水平低的公司将被重组兼并。个性化、时尚化、正规化、专业化的艺术设计公司正逐渐占领市场的主流阵地。因此，迫切需要大批具有系统专业知识和先进设计理念的艺术设计人员，这在客观上为高等职业教育艺术设计专业提供了广阔的发展空间和机遇。
三、调查结果
（一）市场概况
据2016年年底的统计，我国广告从业人员共有170.9万人，其中管理人员16.2万人，占9.47%，业务人员80.8万人，占47.27%，其他人员是73.9万人，占43.23%。按照地区来看，广告从业人员82%集中在中、东部，中部地区27.29%，沿海地区含北京占到54.70%，而西部地区十省市从业人员仅占全国的18.01%。按企业性质来说，个体私营企业的从业人员相对集中，占42.77%，国有企业从业人员占11.72%，国有事业单位占11.26%，集体企业占11.23%，集体事业占1.27%，个体私营企业外商投资企业占1.21%，联营企业占1.21%，其他单位占19.33%。
（二）职业状况
在广告公司，大多数都是从事于平面设计工作，很少涉及到立体空间设计。但对技术含量的要求并没有降低。现在的广告公司，很多都涉及到地产策划及品牌推广，而平面设计又是产品推广的重要表现形式。如何在铺天盖地的报纸广告中，使自己所做的平面广告在几秒之间抓住读者的眼球，对平面设计人员而言，是至关重要的。
然而，目前我国广告从业人员专业化程度不高，知识面不广，外语水平较低，服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，法制观念淡漠，还存在结构不合理、分布不平衡的矛盾，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。
（三）就业领域
装潢设计专业毕业生分布在广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域，以及IT行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今热门的行业。
（四）薪酬水平
广告公司的平面设计人员的待遇还是十分可观的，前提是你必须能源源不断地提供足以打动人心的创意。一般设计人员的工资在3500―4500元之间；高级设计师工资在5000―7000元之间；美术指导的工资在7000―9000元之间。
（五）专业要求
（1）强烈敏锐的感受能力；（2）发明创造的能力；（3）对作品的美学鉴定能力；（4）对设计构想的表达能力；（5）具备全面的专业技能，需要掌握的软件：熟练操作Coreldraw 或 Illustrator；图像照片处理软件：Photoshop；大量文字排版件：Pagemaker；方正排版等等。
四、调查结论
通过上述调查与分析，我们总结认为：平面设计分类及就业岗位目前常见的平面设计项目，可以归纳为十大类：网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计。
本专业在校生，要掌握现代平面广告设计理念与电脑艺术创作的技能，熟悉经济、文化和艺术等相关学科知识，了解中外平面艺术设计行业的现状和发展趋势，具有现代广告策划、创意、制作和的能力，具备市场分析、策划和组织大型活动的能力，以及设计公司经营管理的知识和技能，为中外企业进行形象策划。能自主创业。从艺术素质来讲，通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基础训练，具备本专业设计创新的基本素质，这一点对在市场上的发展尤为重要。还要建立市场营销观念，具有分析和解决具体操作问题的基本能力；具有较强的语言与文字表达，人际沟通以及协调的基本能力；熟练掌握运用电脑能从事专业艺术设计工作，具备与装潢艺术设计相关行业实施和经营管理等能力。
根据近年来装潢艺术设计专业就业情况分析和省内相关学校调查显示，平面设计专业毕业生可在广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等单位工作，因此，装潢艺术设计专业人才就业前景非常广阔。
五、建议
1.装潢艺术设计是集功能、艺术与技术于一体，涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容，要有与之相适应的教育内容体系。如何能培养出知识面宽，综合素质强，具有整体思维能力的装饰艺术设计人才，是制定专业建设计划思考的重点。
2.建设以室内设计为依托，侧重于建筑内环境设计、展览展示设计和模型设计与制作的装潢艺术设计专业，打造本校装潢艺术设计专业的独特办学特色。
3.设计教育中不能只满足于设计方法和技艺的传授，在艺术和设计之中，创造是设计的灵魂。在课程建设和教学上，要树立以培养学生创造性的思维方法、解放学生的创造力为主线的设计教育思想。
4.结合装潢艺术设计专业的特点，提高职业院校装潢艺术设计专业的教学水平，应根据社会市场的需要，以培养应用型职业技术人才为主。并以此为目标，探索与之相适应的教学规律，师资结构、教材系列和与其相对应的实训基地。
一位著名拍卖公司的专业人士称，受最近一系列的海关查税案影响，现在很多买家已开始在香港建仓。“此次展出的拍品是复制品，真品在香港。这一做法虽然违规，但拍卖行也是无奈之举，因为现在关税查得太严了。”
一位鉴定专家表示也听闻此事，“拍完之后，谁结账谁就去香港取货。因为真品没法拿进来，税太高。”
不过, 另一位受访的资深艺术界人士认为如此操作并无可能，“不可能弄一个复制品，成本也太高了。”
6月21日，保利书画部和市场部人士在回答财新记者问询时则坚决否认，“展出的就是真品。这和查税无关。”
数据显示，中国艺术品税负曾高达30%。而全球平均的艺术品税负在5%左右。多年来，中国的艺术品特别是进口艺术品偷逃税现象，已司空见惯。
直至今年4月，中国海关发起了一轮猛烈的艺术品查税行动，目前还未完全收尾，震惊了艺术品市场。
被调查者众
中国海关从艺术品运输行业入手，调查国内两家知名海外物流公司——诺亚、IFAS，至今已涉及国内多家画廊、艺术机构、拍卖行及收藏家和投资人。
知情人士向财新记者透露，刚刚以2.16亿元拍出过云楼藏书，并引发北大和江苏省对这一文物争夺战的匡时国际拍卖公司，其幕后大股东为在艺术市场上颇为高调的大买家刘益谦，最近在被约谈之后，补交了几千万元的税款和罚金后了事。
业内人士透露，今年4月开始的这场查税风波，缘起于一桩大宗艺术品货运，这宗艺术品自上海入关，数量众多而报关价奇低，大概只有进货价的千分之一，从而引起了上海海关的关注。
这批货物的买家不止一人。民生银行原品牌部总经理、民生现代艺术馆和炎黄艺术馆馆长何炬星，北京邦文当代艺术投资有限公司董事长黄宇杰等涉案，被有关部门采取了协助调查、拘留等措施。
一位收藏界人士透露，海关从专门艺术品运输公司拿到了报关单，上面清清楚楚地标明买家和物品名称，存在虚假报关以逃税等情节，海关由此获得了大约800人的名单。
亦有金融主管部门高层告诉财新记者，何炬星已被海关暗中关注了数月，发现其今年1到4月涉嫌漏税600万元。
近日亦有消息称，何炬星已被放出。但财新记者从民生银行未能得到证实。财新记者给何炬星致电、短信，截至发稿前尚未得到回复。
有业内藏家透露此次有关部门处理相关案件的“四项基本原则”，即艺术品的年代在百年以上、自然人购买行为、随身携带、适量，只需要按6%交关税，不必交增值税。“适量”的定义，业内估计是十件以内。如果是年代在百年内的当代艺术品，有法人的交易合同，数量众多，通过集装箱等方式运输，就需补交关税、增值税等税款。
但这些应属于海关内部执行的政策，本身具有一定弹性。外界对此解读也未必完全准确。截至本刊发稿前，海关总署尚未来得及对财新记者的采访函做出正式回应。
艺术品减税新政
中国收藏家协会副秘书长张忠义告诉财新记者，2011年12月9日颁布的艺术品减税新规受到业内好评。
在中国现行的关税中，艺术品被列为进口商品的第21类，进口时需申报缴纳进口关税和进口环节增值税。进口关税根据艺术品种类不同适用0-14%的税率，其中古董艺术品适用税率为0，与中国签订优惠贸易协定的国家，艺术品原作的进口税率为12%，复制品的税率为14%；没有与中国签订优惠贸易协定的国家，艺术品进口关税为50%。
在实际交易中，艺术品消费还要承担消费税、营业税等多种税费，即使采用12%的进口税率，加上17%的增值税等，艺术品进口的综合税率往往超过了30%。减税新规将一部分艺术品进口关税降低至6%，包括油画、粉画及其他手绘画原件；雕版画、印制画、石印画的原本；各种材料制的雕塑品原件等。
张忠义告诉财新记者，执法部门此番依法查税，对艺术品市场有正面影响，目的是建立较规范的艺术品进出关制度，但是，“即使关税从12%降至6%，中国仍属于高关税国”。
在亚洲地区，中国香港、台湾地区和新加坡艺术品进口都实行零关税政策（台湾地区和新加坡分别加征5%、7%的增值税），美国、加拿大、新西兰、韩国、白俄罗斯等国对艺术品实施零关税，摩洛哥王国进口关税1.25%。
“在降税的同时，严格税收监管，显然为有计划的行动。”业内人士说。
瞒天过海数法
“几大拍卖公司都曾举办海外回流艺术品专场。拍品是拍卖公司拿回来的还是物主自己带进来的，需要区分。如果是拍卖公司从国外征集，打包、装集装箱运回来的，报关时未按艺术品申报，那就有问题。”知情人士说。
他透露，最终查实后，当事者需补交税款和罚金，“这个数目可能很大。另外还要看当事人的态度”。
公开资料显示，2010年联合国公布的从香港进口到中国内地的艺术品总额为1270万欧元。但中国政府的统计仅为170万欧元。
尽管因为统计口径可能出现偏差，但是如此大的差额说明，大量的艺术品进口未被中国政府记录在案。
迫于高额税费的压力，内地一些艺术品机构、画廊和藏家选择了一些避税方法，包括私自携带、临时入关和低价报关等。
私自携带是最常见的避税方式，对艺术品不以进口货物的形式报关，而是以进口物品的形式，由个人携带通关入境。据相关法律规定，进境旅客携带在境外获取的自用物品，总值在5000元人民币以内的进口免征税款。
临时入关的展品只能按照报关期限滞留，对于不得不再出关的艺术品，一些机构或个人则会用复制品替换。鉴于艺术品的特殊性，如果不是内行专家，仅在外观上无法确定真伪，更难判断其真实价格。
低价报关则需要承担运输过程中损坏、遗失，只能按入境报价来赔偿的风险。也有很多转关进口的艺术品，最常见的是从香港转运进口。比如油画从非最优惠国进口的普通税率为50%，而与从签订最惠国待遇条款的国家和地区进口税率6%相比差为44%。
未来制度调整
海关此番查税行动引发艺术市场的高度关注，但是受访的艺术界人士更为关心未来艺术品海关税收政策是否会发生变化。
一位资深艺术收藏人士告诉财新记者，进口关税从12%降到6% 的新规只是暂定实行一年，一年以后会怎样？
