提起“陶然亭”，我们大家没有不知道的，而且大家都会记住这个景观，为什么呢？就是因为陶然亭这个名字的文化内涵。我们都知道，陶然亭源出白居易诗“更待菊黄家酿熟，与君一醉一陶然”。取名“陶然”就是借用深远的文化内涵的影响而增加景观的影响力。前文已经说过，园林景观的命名就是一种园林文化，而文化的提升注定会提高人们生活的品质。城市住宅建设现在基本上都是小区化，单独的一栋住宅楼几乎看不到了，而所有的小区建设都离不开园林景观建设，无论是假山、水池、花草、树木、酒店，甚至是WC的修建都纳入了园林景观建设的范畴，而在园林景观命名的时候注重文化内涵，取一些既文雅又有浓郁文化气息的名字，必定会提高小区的品味和档次，除了楼房会卖个好价钱外，也为文化建设做出了自己的贡献。
2景观命名存在的问题
以目前笔者所居住的城市来说，尽管现在园林景观建设的发展态势良好，但不可忽视的是景观文化建设却并没有跟上园林建设的步伐。尤其是为园林景观的命名从某种程度上来讲与园林景观建设的发展是不同步、不和谐的，往往是一处处漂亮的景观（包括自然的和人文的）却没有一个漂亮的名字相伴，使得景观建设缺少了一种文化的魅力，缺少了文化底蕴就缺少了内涵。笔者经常出入所居住的城市内的几处公园，以湖广公园为例，无论在设计上还是在建造上，以笔者的水平确实挑不出什么问题，但是总是感觉缺少了什么，最近才发现就是缺少了一种文化氛围，很多处比较漂亮景观都没有一个名字，而没有名字对于一个景观来说就好象没有了灵魂。例如在公园的东北角有一处景观我觉得非常漂亮，不知道是自然形成的还是有意种植的，七棵高大的白杨树自然的抱成一圈，特点鲜明，可惜的是没有谁为“他们”取一个名字。而笔者感觉到“他们”丝毫不比在曲阜孔庙内看到的“五槐抱椿”差，“五槐抱椿”不外乎是五棵槐树中间长了一棵椿树，但取名字的人充分发挥想象，虽然名字取的比较直观，但我却想到的是“五怀抱春”，头脑中出现的是五个怀春的少男手拉着手，而中间一位少女在翩翩起舞。如果我们的湖广公园中的那七棵高大的白杨树取一个“七侠聚会”（笔者胡乱写的）之类的名字，也许会让更多的人记住。之所以出现这种情况，笔者认为有以下原因：一是设计遗漏。工程师在整体设计时没有考虑每个园林景观的细节问题；二是后续跟进缺失。园林景观修建完工后，一些后续的细节问题没有跟进；三是缺少人才。没有为园林景观命名的专业人才。四是领导不够重视。负责园林景观建设的领导对园林建设的大局观缺少，对此类问题不重视。解决了上述几个问题，园林景观的文化内涵就会有一个显著的提升。
3园林景观的命名
对于园林及生态环境意义下的园林，著名科学家钱学森教授有过一系列论述，如1958年3月他曾发表文章“不到园林怎知春色如许——谈园林学”。初步统计，到1999年末钱老已发表各类论述园林、城市学的书稿及书信百余封，表现出老一辈科学家对中国城市。建筑、园林的关注，并指明了方向。事实上，近20年来虽是中国建设的大发展时期，但也确有一系列造成破坏的事实，以人造景观为例，人造景观公园的开发在很大程度是起到了旅游资源的补充作用。如杭州，在“宋城”出现后，作为旅游杭州的补充内容，仅第一年就接待了近300万游客，正是由于这些人造景观取得了可观的经济效益，各地便纷纷仿效，在缺少客观周密调查和可行性研究的情况下，一轰而上，以致于投资者苦苦经营，难以为继，到如今已几乎泛滥成灾；总览全国各地开发的人造景观公园，成功率约在20％，存在的问题主要表现在：
1）整体上的宏观失控。当前，人造景观的“泛滥”已成为又一个典型的投资失控。据悉曹雪芹笔下的《红楼梦》大观园在华东就一下子冒出了7座，吴承恩笔下的《西游记》游乐宫全国竟有近40座，各类民族文化村、宫等主题公园更是数不胜数；无锡、武汉、河北、成都、山东等地投资开发了“水泊梁山”；继深圳之后，广州、杭州、长沙、上海等地也投资建设“世界之窗”。而这类重复投资、重复开发、重复建设、“批量生产”的人造景点往往支撑不了多久，便门可罗雀、几乎“全军覆没”；如成都的“水泊梁山艺术宫”开张不到半年便转手开夜总会；北京动物园“西游记宫”早已被爆破拆除；福州市拆除''''西游记宫”改还绿地；开业仅8个月的海南省最大的民族人文景观——通什海南中华民族文化村，因平均每天接待游客不足工作人员的1／5，1998年初便申请停业等等；此类人造景观在这过程中造成惊人的浪费。更有甚者，有些城市还兴建了好几家相类似的主题公园。前一时期，北京的八达岭游览区及附近近10年“造宫运动”中建成的四大帝王宫一一秦始皇艺术宫、华夏帝王宫、成吉思汗行宫、萧太后宫全部改行下马。此外，部分地区高密度的人造景观是宏观失控的又一方面，如上海几乎每个郊县都有3～5家，在上海至无锡不过150千米长的沪宁线两侧，就有20家左右的这类主题公园，这么多的人造景观与所服务的客源相比，显然“供大于求”。
2）规模上的一味贪大求全。目前人造景观的开发建设投资超过亿元人民币的占75％以上；圈地少则数公顷，多则数百公顷、有的超过1000公顷。已建成的这类主题公园投资亿元、占地100公顷以上的超级项目全国有20多处；投资在亿元以下、千万元以上，占地可观的大项目更是星罗棋布。如成都世界乐园投资2.3亿元、占地33.3公顷；长沙世界之窗投资3亿元、占地40公顷；山东莱阳华夏酒都投资3亿元、占地80公顷。人造景观从其功能上，只能是对自然风光和历史古迹的补充；像现在这样欲反客为主的投资势头，在当今资金有限的情况下，肯定会在几年后留下很大的遗憾。目前仅上海的人造景观建设工作已超过200亿元，而我国近年来每年用于国家重点文物保护单位的经费总额不到2亿元，还不及一处人造景观的投资多。因此，一方面许多旅游资源、特别是历史古迹得不到有效保护，有些地方还出现了大量旅游资源被浪费的现象；另一方面有些地方旅游开发又花巨资乱上项目，造成很大的浪费。
3）内容上过于贫乏简单。部分人造景观内容匾乏，缺少创意；有的背离市民意愿未能做到因地制宜。许多是在深圳“锦锈中华”等人造景观生意红火异常、投资回报率高的引诱下仓促上马的。缺少对项目的选题、选址、定位、规模、经营等方面细致周密的调查，实事求是的论证；规划中更是照抄照搬。造成了“宫”、“村”、“园”到处都有，而其艺术水平尽属于模仿、复制、翻版阶段，停留在以偏盖全、以小喻大的加工制作层次，形似而神非，经不住时间的考验。如上海的“民俗文化村”与“中华民族大观园”，内容风格相仿，构思太简单，前者借演出支撑了2个月就再也不行了，后者则无法正常开业。还有一些人造景观格调低下，如各地有不少的“妖怪宫”、“十八层地狱”等。这些粗制滥造，期望“立竿见效”的人造景观，因宣传迷信及伪科学，因而常常“短命”。
（1）从法国的拉·维莱特公园到中国世博园
80年代以来，结合城市的改建，巴黎兴起了一股现代城市公园的建设热潮。从这些通过方案竞赛产生的作品中，反映出法国在积极探索与20世纪的城市相适应的园林形式。其中拉·维莱特公园因其独特的形象和深奥的理论而格外引人注目，人们对它的评价褒贬不一，争论不休，在国际上也激起了很大的反响，这也是方案竞赛组织者所希望的初衷。但人们对它的认识也有一个逐渐加深的过程，并促使建筑界对中国的现代城市园林进行反思。
城市公园出现于19世纪中叶。为了改善城市居民的生活环境，减少城市污染，人们提出了将自然引人城市、以园林弥补城市之不足的观点。因此，19世纪的城市公园受18世纪英国自然风景园的影响，给人以建筑环境所包围的乡村局部的印象，也是市民们所喜爱的游乐消遣场所。在20世纪60和70年代出现了极端的“绿地”理论学说，它片面地强调了城市园林在卫生保健方面的功能而忽视了园林的形式，实际上是抹杀了园林艺术。人们已习惯于那些形式雷同。手法单调、布置着游乐及文体设施的休闲公园。更多的“绿地”退缩于建筑环境之中，成为拾遗补缺的空地或儿童游戏场。20世纪的城市园林已不再像19世纪的城市公园那样是市民喜爱的社交场所，也失去了过去那种令人向往和供人消遣的特性，更缺乏影响人们生活方式的能力。为了适应城市改建新时代的需要，革新传统的城市园林或“绿地”的观念并创建符合现代城市特征的园林，便成为巴黎新型公园建设运动的主导思想。拉·维莱特公园便是在这样一个背景之下诞生的作品。它位于巴黎东北角，是远离城市中心区的边缘地带，人口稠密而且大多是来自世界各地的移民。1867年在此兴建了牲畜屠宰场及批发市场，鼎盛时期曾有3000名工人，在其周围逐渐形成一个混乱不堪的聚居地。1973年10月屠宰场关闭之后，德斯坦总统提议兴建一座大型的科技、文化设施，包括北面的国家科学。技术和工业展览馆及南面的音乐城和公园。密特朗总统执政时期，拉·维莱特公园才进入真正的实施阶段，并列为纪念法国大革命200周年而在巴黎兴建的九大“总统工程”之一。在总统的要求下，1982年4月8日开始了拉·维莱特公园国际性方案招标，这也是法国第一个为选择城市公园的设计师而组织的国际性方案竞赛。设计纲要明确指出：要将拉·维莱特公园建成具有深刻思想内涵的、广泛及多元文化特征的新型城市公园；它将是一件在艺术表现形式上“无法归类”的并由杰出的设计师们共同完成的作品。
方案竞赛的评审会主席由世界著名的巴西风景园林师马克斯（robertoburlemarx）担任，评委也大多数是国外著名的设计师，以确保优胜方案的全面性和公正性。在来自37个国家的471件作品中，初选出9个最佳方案经过深化后参加第二轮评选，具有法国和瑞士双重国籍的建筑师屈米最终成为公园的总体设计师。当时只有40岁的屈米曾先后在英国和美国教授建筑学，后来在纽约开业。他对现代城市和建筑研究颇深，或许是所有参赛者当中最有理论水平的，但是缺乏园林艺术方面的经验，这也使他得以摆脱传统园林的束缚而另辟蹊径。屈米提出了一个空间上以建筑物为骨架、以人工化的自然要素为辅助，园林与建筑相互穿插的完全建筑式公园设计，在构图上十分严谨和紧凑。
拉·维莱特公园本身面积33公顷，是巴黎市区内最大的公园之一。包括公园北面的国家科学、技术和工业展览馆以及南面的钢架玻璃大厅和音乐城，总占地面积达到55公顷。在交通上以环城公路和两条地铁线与巴黎相联系。园址上有两条开挖于19世纪初期的运河，东西向的乌尔克运河主要为巴黎的输水和排水需要修建的，它将全园一分为二；南北向的圣德尼运河是出于水上运输之需，从公园的西侧流过。这两条近乎直交的运河是园址上已有的最重要的景观构成要素，而且运河本身就是人、自然与技术相结合的产物，与公园的主题十分贴切，所以参赛的许多方案都是由此作为设计的出发点。在公园的总体设计上屈米强调了变化统一的原则。虽然各体系、各建筑要素和植物要素之间存在着很大的反差，却完全统一在建筑式的处理手法和红色的“游乐亭”的控制之下。而对于10个主题花园的设计却风格各异，各自独立，毫不重复，彼此之间有很大的差异感和断裂感。因此，拉·维莱特公园的多样性更多的是体现在各个主题花园的处理上，而不是公园的整体框架上。与凡尔赛中的小园林一样，主题花园也是拉·维莱特公园中最有趣和吸引人的地方，它满足了不同文化层次及年龄游人的需要。“镜园”是在欧洲赤松和枫树林中竖立着20块整体石碑，一侧贴有镜面，镜子内外景色相映或趣，使人难辩真假；“风园”中造型各异的游戏设施让儿童体会微妙的动感；“水园”着重表现水的物理特性，水的雾化景观与电脑控制的水帘、跌水或滴水景观经过精心安排，同样富有观赏性，夏季又是儿童们喜爱的小游池；“葡萄园”以台地、跌水、水渠、金属架、葡萄苗等为素材，艺术地再现了法国南部波尔多地区的葡萄园景观；而下沉式的“竹园”为的是形成良好的小气候，由30多种竹子构成的竹林景观是巴黎市民难得一见的“异国情调”；处于竹园尽端的“音响圆厅”与意大利庄园中的水剧场有异曲同工之妙；“恐怖童话园”是以音乐来唤起人们从童话中获得的人生第一次“恐怖”经历；“少年园”以一系列非常雕塑化和形象化的游戏设施来吸引少年们，架设在运河上的“独木桥”让少年们体会走钢丝的感觉；最后，“龙园”中是以一条巨龙为造型的滑梯，吸引着儿童及成年人跃跃欲试。“镜园”、“恐怖童话园”、“少年园”和“龙园”是由屈米设计的。
拉·维莱特公园对外开放之后，吸引了大量的游人，达到了要将成年人，尤其是工作人口吸引到公园中来的目的。其中当然也有科技馆、电影城、音乐城所起到的作用。虽然从城市公园的角度看，拉·维莱特公园是一个十分特殊的实例，未必就是未来城市公园的发展方向，也很难据此就给现代城市公园下定义。而且，它无疑是一个法国式的作品，综合反映了法国的社会状况、科技文化、哲学思潮以及公园的周围环境。拉·维莱特公园的设计排除了以已有的公园作为样板的想法，它本身因而也不可能成为其他公园的样板。但是它对我们今天仍然不无启示。
中国''''99昆明世界园艺博览会的主题充分体现了世纪之交全世界共同对保护、改善和优化环境问题的关注。面对全球生态环境恶化的趋势没有得到有效遏制的现实，人们更加自然而然地向往自然，从而预测下个世纪是回归自然的世纪。大力开展植树造林，保护生态环境是我国现代化建设事业全面推向21世纪的伟大战略目标。建设秀美山川和美好家园，创造人与自然完美和谐的环境正是我们园林、园艺工作者肩负的使命和责任。以下介绍四川《蜀风园》及上海《明珠苑》设计。
四川古称蜀，乃天府之国。其地域辽阔，地形复杂，气候多样、资源丰实，文化悠久，拥有众多独具特色的风景名胜。峨眉天下秀，青城天下幽，九寨沟和黄龙寺可谓天下神奇……蜀中园林幽秀清旷，朴实自然的风格盖源于此。蜀中自古多名人，有生于斯、长于斯者，有流寓过蜀者，也有在此建功立业者。秦时蜀郡守李冰建了都江堰水利工程，使成都地区水渠纵横，沃野千里，人民富足。三国时的诸葛孔明为酬蜀汉昭烈帝刘备三顾之情而相蜀，鞠躬尽瘁，死而后已。后人出于对他们的怀念，分别为其修建了二王庙和武侯祠，庄严的庙祠佐以茂林修竹、森森古柏，存传至今。类似祠园共融、文联同韵的名园还有杜甫草堂、望江楼。我国历史上的伟大诗人杜甫晚唐时流寓成都营建的茅屋，后经历代修缮，使工部凤诗史堂相山水林木融为一园，古朴典雅，确是“草堂留后世，诗圣著千秋”。望江楼系清代人为怀念唐代女诗人薛涛而建，楼建锦江边，既丽且崇，植竹万竿，漫步修篁中，境画意诗情。该园园门楹联曰：少陵茅屋、诸葛祠堂、并此鼎足而三……是说杜甫草堂、武侯祠和望江楼是成都齐名的三大名园。名人留名园，在蜀中尚有多处。新繁东湖系唐代名相李德裕任县令时所凿，至今依然保留初建格局，玲珑别致，飘逸自然，是中国有遗迹可考的两处唐代古典园林之一。崇州城内有座初建于宋代的画池，其名既有文彩内涵，又描绘了其遮掩覆蔽风光如画的园池景色。位于新都县城的桂湖，乃明代状元杨升庵年青时读书之处，湖中种荷，堤岸植桂。古人云：君子爱莲，才人摘桂。升庵留桂湖，遗爱在人间。类似的名人留名园，还有三苏凤文君井、古瓮园等。
四川园林文风浓郁又均以崇尚自然为本，在四川园林中以杜甫草堂最为著名。《蜀风园》的设计立意，围绕“人与自然——自迈向21世纪”的主题，突出表现四川自然风景和园林的特色。其设计构思，借鉴四川优秀传统园林特点，兼采杜甫草堂园林的经典园景，浓缩重组再创作，力求在有限的空间营造无限的意境，再现四川园林幽秀清旷，朴实自然，文风浓郁，融史、诗、书、画、景于一园的特色。《蜀风园》以石书、楹联、字画等多种形式体现了这一特色。杜甫是我国历史上伟大的诗人，有“诗圣”之誉，由于“诗圣”的崇高地位，杜诗深受后人的高度重视，杜诗书法、诗意画亦是历代著名书法家、画家作品的题材，可谓名作荟萃。《蜀风园》是借鉴杜甫草堂的经典园景而设计，园内的碑刻、楹联、书画自然是以杜诗为题材而制作，诗史堂陈列的板刻和字画是选用杜诗“堂成”等杰作，选宋、明、清及近现代大家坡、祝允明、郑板桥、章炳麟、于右任、李济深、郭沫若等人的佳作，以及老一辈无产阶级革命家、、、董必武等人的墨宝，杜甫诗意画则选张大千“杜陵烷溪行吟图”。置于烷花溪畔以假山叠石为基座的石书景壁，内容是杜甫诗的代表作“茅屋为秋风所破歌”，书法是著名书法家谢无量的，刻于四川特有的大型黑色页岩上，形如石书，别有一番意蕴和独具的景观。杜甫的诗赋、古今名人的书法、绘画和与园林融为一体的设计，可谓是《蜀风园》中文化设计的三绝。从而使整个园林充满了诗情画意，展现出中国园林深厚的文化意蕴。
上海园则是另一风格，如应具有一定的地域性文化内涵，赋以设计创意，使绿化与现代文化相结合。上海屹立东海之滨，被喻为“东方明珠”，而光彩夺目的上海东方明珠电视塔已成为上海的标志性建筑和上海的象征。上海园设计方案经过一再竞标，最后以明珠为主题的《明珠苑》脱颖而出。《明珠苑》设计布局以圆形《圆珠形》为设计母题，平面构图以大圆（d＝25米）为中心，大小圆相切，大圆中部契合弧形轩廊，小园区设明珠岛和主景大花球。大圆的上部为水池，下部为具强烈现代气息的流线形草花花坛构成下沉式花园。花园周边均为绿化带，北西两边为高密度树林，东南为疏林和低矮灌木，构成由绿化围护、中心下沉的花园，形成构图简洁、紧凑、外高内低、别有洞天式的半封闭空间。
《明珠苑》以明珠为创意主题，园内高处的明珠岛上设立花园主景——大花球，盆栽花卉栽植在花球的不锈钢球架中，并通过滴灌输送水分和养分。球直径为3米，球高5.4米，栽植数百株盆花。在花园环路周边设一座座汉白玉立柱的球灯，大花坛周边设雪白的石球。另有滚动的“幸运球”，植物配置中配上10多株龙柏球、瓜子黄杨球等，园内诸多的石球、灯球、花球、幸运球……形如各类“珍珠”百余颗，玲珑可爱，饶有趣味，藉以创造“大珠小珠落玉盘”的意境。每当华灯初上，园中的石杆灯、地下灯、水下灯灯火璀璨，珠光闪烁。大花球、大花坛色彩缤纷，鲜艳夺目。具有独特风格的上海派园林《明珠苑》力图让游人感受到清新、活泼、酣畅的现代都市情调。《明珠苑》内建筑设计力求创建生态建筑，建筑仅是为园林绿化的展示提供一个骨架。建筑内侧立面则采用现代材料的境面玻璃幕墙，既能产生强烈的现代气息，又取得极佳的境面效果，使借景这一中国传统园林手法得到新生。大花球、大花坛、瀑布、跳泉、花流、水流、人流等映人镜面，虚实相映，产生流动的空间效果，颇有情趣。建筑外侧复土约3米，形成半地下建筑，土坡上满植“绿浪”地被月季、黄馨等灌木和棕榈树丛。建筑内侧各立面设置悬挂花钵、墙面花格，种植绿萝、常春藤和油麻藤，屋面设花槽、花钵、屋檐草坪构成屋顶花园，形成上爬下悬的垂直绿化。整座建筑完全沉浸在绿色中，仅在中间留有一排高窗，寓意人在自然中，同自然和谐共存。
用现代科技武装园林，设计者竭尽所能提高《明珠苑》的科技含量，引用或开发诸多新技术、新材料武装《明珠苑》。因为现代的都市花园为游客提供的不应该仅仅是观景的功能，而应该运用新技术创造让游人能参与活动的新内容。《明珠苑》的入口拱形花架下设置红外线探测问候仪，每当游人进出便会听到“欢迎光临，谢谢光临”的问候语。在水池汀步中设踏泉，这是为《明珠苑》特别研制的产品，游客脚踏即会喷水，饶有情趣。而跳泉设在小园水池的周围，一段段水柱有节奏的从一个花钵跳人另一个花钵。在水池一侧的“幸运球”是一滚动石珠，游客可以随意改变滚动方向。与其对称的另一侧是一个陶制花钵，由名人运用高技术制作，壁薄声脆。花钵倾覆在绿地高处，五彩的花带从花钵中“流溢”而出，曲折地流满整个花坛。而建筑内的电子魔灯会因游客的手在魔灯上移动而产生奇幻的效果。《明珠苑》的路灯采用了节能、抗老化、防爆的聚碳酸酯球形灯，光线柔和，造型别致。屋顶花钵中的水晶花泥和园路表面采用的强化水泥仿真地坪路面均为造园的新兴材料。《明珠苑》力图运用新建材、新科技来证明：园林不仅可以采用粉墙黛瓦建设，同样也可以运用玻璃和不锈钢等现代材料来表现。
（2）生态园林的概念
生态园林是中国园林工作者创建的跨世纪城市园林理论，是制订城市绿化方针和政策的重要依据。运用生态园林观点，重新认识园林绿化的三个效益，是一门园林经济学，是具中国特色的城市园林模式。建国以来，中国的城市园林建设与管理，大致可以分为四个阶段：50年代是国民经济恢复阶段，在这个时期的城市园林基本上属于保护、整修和维持原状；60年代是我国经受三年自然灾害后，进入一个较快发展时期，城市园林工作者不失时机以“见缝插绿”精神，挤人社会主义建设行列；70年代末，城市园林工作者总结教训，意识到要保护城市绿色生命，必须连片成团，提出点、线、面相结合的绿化方针；80年代，我国老一代园林工作者，系统地总结建国30多年来，城市园林建设的经验和教训，北方以天津为代表提出大环境绿化，南方以上海为代表提出生态园林。1991年历史跨入第八个五年计划，上海市人民政府便决定将“生态园林规划与实施”列入“八五”科技攻关项目之一。这意味着中国城市园林建设已迈入一个新的历史发展阶段。
研究城市园林诸因素及其关系的生态园林，其以生态学为原理的园林学说，研究的对象是按生态学的原理为依据建立起来的自然环境或游憩境域。城市园林不能墨守传统管理方式，被动地进行养护管理，应以生态学重新认识组成园林诸因素的作用，认识园林植物的作用，特别是处理好人与园林植物的主体——树木间的关系，进一步加深园林绿化三效益的认识。以人与树木共荣为原则。
城市园林的社会效益，不仅仅是开展各项有益的社会文体活动，以吸引游客为主，更重要的是按照生态园林绿地的观点，把园林办成人们走向自然的第一课堂，以其独特的教育方式，启迪人们与树木共存。创建知识型植物群落，让人们认识大自然的另一个大家庭；组建保健型植物群落，则让人们同植物和睦相处；生产型植物群落告诉人们绿色植物是生存之本；景观植物群落将激发人们爱护自然、爱美的自然本性。
1.国外对园林设计元素的的理论研究美国和日本等发达国家在园林设计理论研究上已经有多年的进展，美国园林设计研究权威机构将园林景观设计元素分为自然元素和人工元素。美国还有一些景观规划师将园林景观细分为地形、植物、建筑、铺装、构筑物、水体等。在日本，园林景观有专门的建筑及环境评估方面的理论定义，对于园林景观元素，在日本权威的《建筑用语辞典》中，被细分为自然景观构成、人文景观构成和自然人文景观构成三个大类。他们将天空、山川、森林、动植物等自然物归为自然景观构成；古建筑、道桥、耕地、村落、庙宇、标识等人造物归为人文景观构成；而桥梁与湖泊、山川与村落等自然与人工并存的元素归为自然人文构成。还有一些国外学者将园林景观设计元素划分为点、线、面，无论是自然还是人文元素，均按照其几何学特征纳入其范畴中，以绘画般的设计手法来进行园林景观的艺术设计。
2.国内对于园林设计元素的理论研究国内在园林景观设计的理论研究上起步较晚，国外的各种设计元素理论对国内都有一定的影响。国内学者将园林景观构成要素按照自然景观、人文景观以及人工景观分为三大类。也有部分学者将园林景观的构成分为硬质元素与软质元素。其中硬质元素主要指建筑、墙体、雕塑等；软质元素指水体、林木等。本文主要研究园林景观设计元素的虚体元素与实体元素理论。实体元素即所谓物质形式的构成，包括建筑和自然景观，虚体元素则是指实体单独或者组合之后蕴含地域风格、人文环境、文化意境等的光、声、风、色、等主观感知元素。
二、虚体元素和实体元素应用解析
1.实体元素应用解析园林景观中的实体元素主要包括自然实体与人工实体。自然的实体最常见的是植物、水体以及自然的地形、山石等。人工实体常见的有道路、广场、建筑小品、标识等。以下解析几种主要的实体元素在园林中的应用。（1）植物元素。园林景观中的植物按照生态习性划分，可以分为喜阳类植物、喜阴类植物、耐湿植物、耐旱植物等，按照植物不同的观赏特点，还分为观叶、观花、观果三大类型。按照生物学特性可以分为宿根、灌木、藤本、矮生竹、蕨类、林木等。植物在园林中的应用，通常有以下几种情况：①空地绿化。主要根据当地的地形、地貌、气候等条件，选用观花类宿根类植物；②广场的点缀。根据需要，或培植于建筑小品周边，或在广场苗圃形成几何图案。建筑小品周边点缀，多采用灌木类等，可与较远的林木形成多层次的视觉效果，若与建筑小品伴生，可培植藤本植物，攀附在憩亭栏柱或景观墙之上；③隔离带或者路旁植物。园林内的道路的设计上，往往采用隔离带与路旁植物增加一种曲径转折、引胜通幽的观感。可以采用灌木与林木类植物，叶荫有较好观赏性的为佳。（2）山水。小丘、水体、山石，是传统山水园林的主要构景骨架。中国传统园林的山水追求的是“宛如天成”的艺术效果，其中尤其对于山石的艺术效果的追求可以说达到极致。在小说《水浒传》中，就有宋徽宗收集天下奇石而劳师动众的“花石纲”，可见其在传统园林构景中的地位。在现代中国园林设计中，假山与其相配的水体依旧是一个重要的取景方式。以假山为园林主要设计元素，环以水体，整个园林的空间布置可以以此为基础，尤其是对于占地面积较小的当代园林，可以利用假山的障、夹、背景的作用，分割空间、引导视线，这样的山石相当于石屏风或者影壁。又或以天然的大型水体的核心，假山石作为曲折错落的驳岸，则能让平凡的小湖平添景致。还有一些人工建筑小品如亭台廊桥等，其内也可以用小块山石，布置成石桌、石椅等，既有意境又有休憩功能，增加参与性。（3）建筑小品。园林建筑小品是专指园林中人工建造的主要用于艺术观赏性质的小型建筑，其代表就是各类的亭、廊、桥、景墙、雕塑等。亭，在于其形；廊，在于其梁柱；桥，在于其栏与水；景墙，则是笔画与透窗；雕塑，则是表现园林主题的加重符号。亭的形，在现代园林建筑过程中，由于工程技术的发展，能塑造出更多的形态。除了其本身的形态之外，内部的摆设与装饰也颇为重要，其桌椅的朝向能起到选景的作用。廊与桥，颇为相似，长长的铺道两侧，梁柱的绘画与栏杆的形态装饰，是其观赏的主体之一，宜与水体共生是其特点。
2.虚体元素应用解析虚体元素主要是光、声、风、色、味、质感等集中主观感受元素。尤其以光、声、色为重。（1）光元素。由于地形、时节导致每一个地域的光条件都有所不同，在园林景观设计中，好的光影布置能够引导视线，使得观赏者视线直接落于美景之上，让园林内观赏的人看到设计者想让他们看到的美妙景色。在设计中，常用的光元素的手法有：遮光、滤光、反光等。遮光主要用于营造光影效果，另外也可以利用镂空结构，创造出剪影的光图案；滤光是采用半透明的材料，如彩色玻璃、彩色张拉膜等，将光线过滤得到需要的色彩，如水立方游泳馆就是如此设计；反光在园林景观中也非常常见，通常利用水体来实现，尤其在月夜，能够得到最佳的光影效果。（2）声元素。声元素也被称为园林的声景，研究发现，声音能够带来很强的心理暗示，触动人的情感，影响人的情绪。园林设计中常用的声景手法有衬托、回声、拟声等。在园林设计中，声景能够营造特别的意境，如日本的传统园林设计中常见的取水器“惊鹿”，就是巧妙利用了水流灌满竹筒后使杠杆一端下沉，击石产生清脆声音，并且回复原位后能周而复始地有节奏地产生景声。北京的天坛的回音壁则是对回声的绝佳利用，类似的应用在许多需要体现庄严的场合中被应用，是古代皇家园林中的一大特色。另外，如无锡寄畅园八音涧则是利用水流不同情况下冲击产生的声音模拟乐声取景。扬州个园的风音洞则是以风哨效应来利用自然风模拟乐音，创造声景。（3）色元素。科学上，色彩是不同的波长的可见光对大脑刺激后产生的感觉，但色彩往往是生命最直接的体现。园林设计中，色彩的实现，有自然与人工两种方式。植物、水体、山石虽经人工加工，但没有改变自然色彩，故均属于自然色，玻璃、油漆、涂料等则是人工色彩。色彩很多时候是文化的一个特征，中国人喜红、黄，代表了农耕文明对大地的崇拜，欧美喜蓝白，是海洋文明的特征。而植物的绿又是新时期环保理念的象征，因此，在园林设计中，表达要宣扬的理念与文化的很重要的一种方式就是色彩的应用。同时，色彩还能够影响情绪，绿色能够给人以希望、平和之感，紫色则神秘而高贵、蓝色沉静、红色热情。适当搭配色元素，能够完美地展现园林的文化内涵。
三、结语
景观雕塑在风景园林的设计中占有很重要的作用，具体作用如下：
（1）用以表现园林主题
很强的表现力和生动的形态语言是雕塑的特征，因此，园林表达主题往往是通过景观雕塑来表现。
（2）组织园林景观
由于景观雕塑三维空间的艺术特性，可供人们全方位观赏，是景观建设中的重要组成部分，也是环境景观设计手法之一。现代园林中，优美的环境被许多具有艺术魅力的雕塑艺术品注入人文因素，往往多数景观乃至全园的主景便是雕塑本身。环境的组织景观、美化环境、烘托气氛方面主要是靠这些雕塑来支撑的。
（3）点缀装饰环境
一些具有幽默风趣、或夸张、或颜色鲜艳、或抽象的雕塑小品常在园林景观中用来点缀环境。
（4）其它作用
园林中常设一些服务性设施，运用雕塑的表现手法，不仅拥有优美的造型，同时也满足其使用功能。景观雕塑设计课程是风景园林专业的一门必修课，在整个专业设置中的地位是非常重要的。风景园林专业设置的目的是为了培养出一批能具有审美能力和实际设计能力相结合的设计师。一个专业的设计师除了需要具备较高的艺术修养，而通过研习绘画、雕塑等代表性的造型艺术形式来提高一个设计师的艺术修养无疑是一个好途径。对于环境艺术设计专业的学生来说，营造具有艺术氛围的宜人环境空间的能力是非常重要的，景观雕塑作为公共环境空间中的设计要素，又在城市景观中占有画龙点睛的地位，所以面向风景园林专业学生开设景观雕塑设计课程，使学生了解雕塑这种艺术形式，并且能够建立从雕塑本身的设计制作与雕塑外环境的设计2个方面来考虑问题的设计意识是重要的，也是必要的。作为年轻的、应用型专业的景观雕塑，其教学体系的建构既要符合艺术教学的基本规律，又要具有强烈的时代特征。因而景观雕塑的教学内容首先应该是重基础、应用能力的培养。作为交叉性特色浓厚的专业，它们还需要吸取建筑学、城市规划、城市设计、园林设计、社会学、心理学的知识，掌握设计艺术的基本理论、基本知识、基本技能，这主要涉及绘画、雕塑、设计基础、设计表达、形式美法则、赏析、制图、创意、计算机辅助设计等相关内容。专业实践层面的学习是指教学与市场应用相对接部分的教学内容。该部分的内容是进一步提高学生综合设计能力和协调工作能力以及合作精神的主要途径。主要涉及环境艺术和景观雕塑设计考察调研、景观艺术设计实践课题以及到专业设计公司实践实习等内容。
二景观雕塑在风景园林的应用
1人文主题的雕塑
园林景观在主题选择上，以不受时间和空间限制的特定文化、信仰、精神、概念为主题的雕塑艺术现代园林景观，不包含特定历史与地域因素，属于人文主题雕塑现代园林景观。
2历史主题的雕塑
园林景观很多城市的象征代表，往往是这个地方曾经的伟人，以及一些历史事件，会以个体形式的主题雕塑来表现。景观雕塑现代园林的策划主旨带有纪念性、历史性，并由多件纪念重大事件、英雄人物的雕塑艺术组成时，雕塑艺术现代园林就可以被称为历史主题雕塑艺术现代园林。肖像雕塑艺术和抽象雕塑艺术是历史主题雕塑2种情况。根据现代园林的特色特征，通过良好的策划，在某种特殊的安排形式下，集中不具备相同主体性的抽象雕塑艺术可以在一个现代园林里表现出某种主题性的观念与意义。
3地域主题的雕塑
园林景观地域主题雕塑艺术现代园林是为了反映自然特色、地域文化。此类艺术现代园林内雕塑要求，是为了反映该地区的总体规划与旅游策划发展结合，为了能展示出这里独特的自然风光和人文风光，从而推动当地旅游业的发展。由于大的区域、大城市，其人口数量多、文化特色呈现多元化趋势，所以当地雕塑艺术现代园林景观表现主题的要求与大自然和谐相融，而小的地区则需要准确地定位和更为鲜明地反映人文内涵。
三结论
在现代化的施工技术基础中不断地的引入各种先进的园林施工工艺。各个城市的特点和当地的地域风情都得到极大的重视。尽管我国的城市园林景观设计取得了较为瞩目的成绩，但其也存在一定的问题。第一，园林景观设计人员素质参差不齐，整体素质有待进一步提高。特别是和西方先进发达国家相比，我国的园林景观设计人员无论是在设计理念上，还是在设计水平和整体规划布局上，都存在巨大的差距。第二，在园林景观建设方面，其相关建筑技术比较落后，施工工艺有待创新。特别是园林设计是近年来最新的设计产业方向，其建筑施工的技术、工艺技术等手段还没有形成独特的体系，大多沿用旧式的城市建筑设计方法，细化设计有待进一步的加强。第三，我国的园林景观设计和建设理念没有将生态环境和设计有效的统一，往往会存在顾此失彼的现象发生。第四，城市景观设计中人文元素突出不够。第五，园林景观设计中使用的植物往往没有完全考虑其自身的生长特点，后续养护能力不足，导致相应的景观使用寿命不长。
2现代城市园林景观中的人文倾向性分析
城市园林景观设计要与整个城市的发展以及人们日常的生活紧密联系。任何城市的人文特点，地域风情都可以从城市园林景观中透射出来。特别是现阶段各个城市都乐于将整个城市的人文理念作为一个城市特色品牌呈现出来，因此，越来越多的城市景观设计都融进了城市的人文特色。如江南许多城市在进行城市园林景观设计时注重突出江南水乡的人文特色。园林景观中搭配小桥流水，曲径通幽的小路搭配绿色的植被，释放着整个江南水乡的人文主义情怀。而北方许多城市的景观设计搭配宏大的建筑人文特色。四合院配合着大花园，无不展示出北方城市的雄峻。如何能将城市园林景观设计把人文倾向完美的融入进去，这也是值得深入探讨的一个问题。首先，中国的传统文化博大精深。五千年的文明史造就了多少文化底蕴和内涵。中国的文化源远流长，任何城市都不缺自己独有的文化特色。这种独特的优势是世界任何国家都无法比拟的。因此，要求园林景观设计者需要善于查找、分析、总结各个城市的人文主义特色，将历史的瑰宝挖掘出来，让其再次发光闪亮。其次，我国城市园林景观设计的理念和技术较为落后，不能完全适应现阶段整个园林设计的发展要求。因此，转变设计理念和技术不断创新也是有效促进人文倾向很好融入城市园林景观设计的一个重要的举措。设计者们要在内容上、技术上不断的创新，不断的融入新的设计元素，把人文风貌能更有新意的融入到城市景观设计中。最后，我国城市园林景观设计在建筑技术和材料使用上无法和西方的先进国家的城市景观设计相媲美，特别是材料方面制约着许多新的思路和理念与技术的融化，也在一定程度上阻碍了整个园林景观设计人文理念的提升。
3结论
通过生态平衡原则进行生态系统的创建，以此增强其稳定性，在城市园林景观设计中，必须从整个城市的生态环境出发，对绿化系统和自然地形地貌之间的关系进行有效调节，应用生态学原理，建立结构健全、功能齐全的种群复层群落结构，确保各种植物之间相互共处，合理进行植物之间的配置。
二、生态理念下现代城市园林景观设计的现状
植物生态学、水文生态学、环境生态学等都是生态学的重要组成部分，在景观设计中都具有至关重要的指导作用。在景观设计中生态学中的整体论、系统论与协调机制都是对其起到指导作用的基本理论。随着生态学的快速发展，景观生态理论也越来越完善，这对大规模景观设计的指导作用越来越重要。在进行现代城市园林景观设计中，必须有效结合生态科学技术与景观美学原则，在确保园林景观质量的同时，更应符合设计原理及美观。上世纪70年代，生态理念已开始逐渐融入到城市园林景观设计中但生态学（以能量流和物质流为研究对象）和景观设计（以空间结构为研究对象）之间并没有关联点及共同点，这种情况下，就增加了生态学向景观设计应用的难度。80年代后期，景观生态学得到了广泛地推广，其主要研究对象为景观要素之间的关系、联系与景观整体结构、功能等。土地或景观是园林景观生态学的主要研究内容，在一定范围内利用空间、生态系统实现特定的美学效果。为此澳德姆提出了土地利用分类系统的“分室模型”如图1所示。1986年在这个前提下哈贝在景观规划设计中不仅应用了景观生态学理论，并完善了景观生态规划方式。目前，在经济高速发展下，我国还面临着自然资源严重缺乏及科学技术水平较低的问题，这些都给生态景观设计的发展造成了严重的阻碍，由此可见，生态设计在现阶段还不能等同于一般的规划设计方式。传统景观设计主要是以人的需求为基础，并遵循功能性、艺术性及社会文化性的原则进行设计，进而对人们的各种需求进行满足。相比传统园林景观设计，生态设计则需要对城市可持续发展的需求进行充分考虑，必须考虑其长远社会效益与经济效益。现阶段，为更好地适应社会发展，一般都会将生态设计与传统设计完美结合，在对城市近期发展需求最大限度满足的同时，还要将可持续发展观合理、恰当地引入到现代城市园林景观设计中，并提高人们对城市生态环境的保护意识。
三、生态理念下现代城市园林景观设计的发展
随着社会主义市场经济发展速度的不断加快，我国城市化发展步伐越来越快，在中国景观园林设计中城市化的高速发展必然为其带来巨大的挑战和机遇。此时，我们必须抓住机遇，把握未来，将生态规划设计理论充分融入到现代城市生态景观设计中，推动我国城市园林景观设计的快速发展。1、注重可持续发展与生态原则在我国城市园林景观设计中必须注重可持续发展与生态建设。在生态景观设计中其重点必须为生态环境与设计的结合，也就是说必须对自然提供的潜力进行充分利用，同时严格遵循自然的限制条件进行景观设计。在设计中选用的材料应为再生材料，尽量选用施工现场原有材料进行循环应用，并将材料的功能性进行最大限度地发挥，避免生产、加工及运输过程中对能源的过分消耗，并对当地传统文化特色进行保留。注重与自然结合的设计，倡导全新的设计理念，并以此形成生态设计理念。同时遵循生态规划设计理论，合理规划与设计现代城市园林景观。在我国文化中自古以来讲求的就是与自然的和谐相处。但景观园林设计中往往认为只是将自然元素添加要设计中并没有与自然有效结合。为实现现代城市园林景观设计的科学性、合理性，促进城市建设的可持续发展。设计工作者必须将生态规划设计理念融入到设计中，在充分尊重自然及景观园林地域性的前提下，寻找与当地自然环境、城市发展相适应的设计方式，并在设计中对当地文化特色加以利用，以此提升景观园林的功能性与审美性。2、向多元化、科技化发展现代城市发展中的一个重要特色就是多元化，随着生活水平的提升，人们的审美观与生活需求也向多元化的方向发展，对园林景观设计提出了更高地要求。基于此，现代城市园林景观设计中必须对景观个性化设计不断追求并向精细化方向不断发展，对人们日益增多的需求进行最大限度地满足。伴随现代城市结构的完善，作为一项规模较大的综合工程项目，景观园林设计在城市发展中也面临着诸多问题，为此，设计工作者必须不断对园林设计的理念加以更新，注重生态园林设计，并不断进行有效创新，这都为景观园林设计的合理化提供了可靠地依据。目前随着社会主义市场经济发展速度的不断提升，科学技术水平也越来越高，这都为现代城市园林景观设计的发展提供了科技保障，选用先进的科学技术、先进的机械设备实现优化绘图设计，并进行模拟城市景观园林的构建，这也是今后城市园林景观设计的发展趋势。
四、结束语
一种颜色作用在相同物体上，通过不同的角度、位置、浓淡等方式的变换，映射出的效果自然也会发生千变万化的效果，而单一色彩的运用更加赋予物体本身的神秘感。在园林景观设计当中，我国古代多以黑、白、灰、黄、绿等色彩为主，在进行色彩搭配的同时，也比较注重色彩的过渡，黑色向白色过渡时，总会在过渡地带留有“灰色假山设计”，“过渡”这一理念便是单色层次变换理念的雏形。再如以黄色调为主的园林景观设计中，我们可以将一种颜色通过由浅到浓、由浓至浅、浓浅交替等手段进行交相使用，充分发挥出金黄的富丽、古黄的浓重、淡黄的典雅、浅黄的温馨。就屋顶而言，通过色彩的调配，将金黄色的琉璃瓦与古黄色的屋脊瓦交相搭配，延伸出一种彩杭交错成文、色彩明丽鲜活的效果。在这里需要特别强调的是，这一“单色”理念是一种色调主旋律的体现，通过各种过渡色彩所交相辉映，从而将一种主流色彩搭配、发挥到极致的表现，当然这一理论的应用虽然广泛，但是单色无论怎样变换都略显单调，在现代园林设计当中，这一理论只能成为大景观当中的局部点缀，不能放眼全局。
二、色彩四季理念
“水光澈艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”园林既然是自然景观的缩写，那么当然要赋予园林景观一种属于四季变化的自然理念。无论是水光澈艳、山色空蒙，还是淡妆出尘、浓妆贵雅，自然四季当中所有的变换理念都会赋予园林景观鲜活的自然生命，就像诗中所写的“总相宜”一样，这是一种色彩搭配的绝妙理念。在大自然当中，冷暖变化刚好可以用四季表示，“春夏秋冬”成为了自然变化的理念，比如在园林景观当中“春色”勾勒桃红柳绿；“夏色”化作碧水蓝天；“秋色”演绎高贵成熟；“冬色”链接艳丽脱俗，四种色系组成了四大空间，而在园林景观设计当中，每一个空间的变化又是衬托其他空间不同的前提。在日本岐阜县的一处园林中，设计师玛莎•施瓦茨用红、绿、黄、蓝组成了四种别具一格的庭院，以春、夏、秋、冬四季的不同感受进行景观内事物的组合。在夏季庭院中，无论是小品、配置、盆栽都赋予了青蓝色调，使人每每走进庭院都能感觉到清风习习，心旷神怡。国际上认为，无论是色彩四季理论还是现在的十二季色彩理论并不适合黄种人，而比较适合西方人。比如十二季色彩理论是祺馨色彩创始人刘纪辉女士从《ClourMeBeautiful》带来的，她同时制定了黄种人色彩季型划分的国际标准。但笔者认为，四季色彩理论与勾股定理一样，不管是到什么样的国度，都是不变的。这是一个行业的理论基础。不管以后是6、8、12、36，或者48、72，都是一种商业元素的加入，随着时间的推移会变得越来越多，不要被单纯的数字所局限，我们要做的就是将其色彩搭配以及变换形式充分运用到园林景观设计当中，以组合的形式延续这一理论的发展观念。
三、色彩地理学理论
在园林景观设计中，色彩地理学的影响最大，环境、气候、地域文化、自然因素等都是作为“可影响”元素存在的客观事实，而这些元素也正是我国地方形成不同文化的主要来源，如果充分地将这些因素运用到园林景观色彩设计当中，不仅能够充分的展地域文化，同时还能构建不同的景观风采。比如江南水乡气候宜人，地理环境颇为温和，所以在色彩的搭配上，江南等地的设计师更喜欢运用冷色调以及绿色，这样不仅能突出江南风景的修理宜人，还能对燥热的天气添一丝凉意；东北地区冬季寒冷、夏季宜人，并且有着广袤的田野以及独特的雪景，所以当地的设计师多以暖色调为主，暖色调不仅弄够突出宽广的环境气息，还能够为冬天添加一丝暖意。当然地理色彩的应用远远不止这些，色系与色系之间的联系也因当地的各项要素而逐渐变化，在设计时最为重要的就是不拘一格，既要联系当地的实际情况，又要从表象的意义当中脱离出来，针对当地的地理环境，赋予最为贴切的“感官色彩”。
四、结语
