一、运用语言艺术，让学生产生情感体验
教师的情感可以感染学生。讲课绝对不可以机械地灌输，需要在心理与情感方面达成共鸣，能够将理蕴于情中。语文教师教学过程中需要感情饱满，达到情动于衷，形诸于外的境界，能够积极进行恰当的情境创设，采用形象这个手段，将美育与情感贯穿与课堂教学，发挥情感的纽带作用，有效激发学生的情感，。教师对教材中的情感教育素材在教学中需要按照一定的计划、目的、步骤进行有效地控制，将审美创新教育，思想品德教育与语文教学相结合，为学生健康成长创造有利的条件。以《飞红滴翠记黄山》这篇课文教学为例，笔者以饱含深情的语言对课文进行朗读，通过优美的朗读激发学生的想象，使学生感受黄山的奇秀，对“五岳归来不看不山，黄山归来不看岳”的意思做到深刻的把握，深深感受到祖国大好河山的壮美。学生的内心是敏感的，学生可以对教师语言中包含的“情”的信息准确捕捉到，进而能够对“情”中之“理”做到领悟。语文教师要善于运用精彩的语言对学生展开德育教育，直达学生的心底，产生“润物细无声”般理想的教育效果。
二、运用语言艺术，启迪学生的思维
我们知道，疑问是思维产生的直接原因。语文教师在教学中，要关注学生在教学中的主体地位，通过创境情境和设置悬念等，引导学生去发现问题，从而产生解决问题的冲动，这时学生处于积极思维的状态，有利于学生更好地掌握和运用语文知识。如在教学《白杨》一课时，40年后当年的爸爸、如今的爷爷正带着他的两个小孙子坐在西行的列车上，在爷爷领他们去上海探亲回新疆的路上，我创设了这样的问题情境：这时他们会看到什么呢？他又会对两个小孙孙说些什么呢？学生便回答到：“40年后的新疆发生了翻天覆地的变化，铁路两旁的白杨树也增多了。爷爷指着当年看到的那几棵迎着风沙成长得茂盛的白杨树，给他的孙子讲着《白杨》的故事……”答案本身并不重要，重要的是想通过学生的思考、想象，让他们更加深刻的体会到：正是有了像“爸爸”一样扎根边疆、建设边疆的建设者，才会有新疆的越来越繁荣。而无论何时，建设者们建设新疆的决心和美好品质却不会改变。这样我们可以从教学实际的需要出发，锤炼语言的描绘情境，引入或创设与教学内容相适应的氛围，让学生带着浓厚的兴趣和热情参与其中，帮助学生正确、迅速、深刻地理解教学内容，提高教学的效率。四、运用语言艺术，需要灵活多变语文教学的语言可谓是丰富多彩的。以《从百草园到三味书屋》这篇课文教学为例。文章在开始对百草园里自由自在充满快乐的生活进行了描写，而文章的后把部分主要描写枯燥无味、深受约束的三味书屋里的生活，无论从内容来看还是从情感色彩来看，文章前后都有很大的差异，所以教学过程中范读或讲授，在语调与语速方面都需要对前后的不一致做好把握，文章前一部分语调应当活泼欢快、采用稍微快一点的速度，文章后半部分速度应当放缓，语调应当苦闷、低沉些。这样就会使得课堂教学充满变化，对学生更好地理解课文的主题思想，把握文章的写作特点具有很好的启发作用。在语文课堂上，教师的语言充满魅力，精彩四射，就好比蜂蜜一样能够深深粘住学生，能够对学生产生较强的吸引力；教师在语文课堂打造精彩的教学语言，有利于良好的教学氛围的构建，能够调动学生的学习情绪，尊重学生个性的发展，对于促进学生思维的发展，健全人格的形成等都具有积极的作用。巧妙运用精彩的课堂语言，是营建语文高效课堂的法宝！
作者：王继同 单位：江苏灌云县同兴中学
想象的语言表达，是提高教学质量的保证。高中英语教学的特殊性，要求高中英语教师在教学中不但要做到发音标准、语调规范，还要表达自然、简介。这就要求高中英语教师在教学中要处理好语言表达和汉语负迁移、英语表达和汉语辅助之间的关系，尽量用地道的英语表达方式来教学，减少母语对学生英语学习的干扰；尊重学生的主体地位，通过提问、讨论等形式，加强师生互动，使学生真正成为学习的主体；积极使用肢体语言，使课堂语言表达更加生动形象。
二、高中英语教学语言艺术应用策略
1.吃透教材，巧妙进行教学导入。教材是教学的根本，也是最重要的教学资料。要想提高教学语言的艺术性，教师首先要吃透教材，结合学生心理特点、学习和生活实际来进行教学设计，组织教学语言。只有这样，教学语言组织才会更加科学、高效，才能提高教学语言的艺术性。教学导入是让学生了解课堂知识的重要一环，巧妙的教学导入，不但可以激发学生学习兴趣，还可以让学生更好、更快地进入学习状态。因此，在教学导入环节，教师要巧用导入语启发学生智慧，调动学生学习积极性。如在牛津高一英语必修第三模块里的unit3backtothepast一章lostcivilizations教学中，教师要立足教材，对单元知识背景进行分析，搜索有关庞贝、楼兰两座古城的资料，然后根据学生知识储备、认知特点，组织教学语言、准备课堂教学活动。
2.优化教学语言，关注学生情感发展。进行设计教学过程，优化教学语言，才能为艺术性的教学语言应用提供有利条件，才能更好地服务与教学。鉴于此，在英语教学中，教师必须依照课程标准来制定教学目标，确定教学重难点。其次，在教学的各个环节，教师要通过教学语言优化，缩短师生距离，促进学生情感发展。如在课堂教学开始阶段，教师要改变过去那种以goodmorning、goodafternoon为主的、例行公事似的师生问候方式，用校园趣事、社会热点或新授内容为话题与学生进行交流、互动。同样，在讲解重点、难点知识时，教师可用haveyougotit？canyoucatchwhatIsaid等问句，检查学生是否掌握相关知识，检验自己的教学节奏是否得当。在提问学生时，为了避免语言的单调性，用please、Ihope等礼貌用语表达对学生的尊重，在提问总结中，尽量用“总结很全面”、“值得学习”等奖励性语言，对学生进行积极评价，让学生树立自信。在课堂结束时，巧用归纳总结用语和结束语，如“这节课大家的表现让人欣慰”、“希望大家能通过今天的学习有所收获”等，对课堂内容进行概括，布置课后任务，为下次课堂教学做好铺垫。
（一）形美所谓“形美”，就是通过教师抑扬顿挫、绘声绘色地讲述把事物或事件的情景讲述得生动具体，学生听后如见其人，如闻其声，如扪其形，如嗅其味。
讲究教学语言的“形美”，就要做到：
1.各种修辞手法的运用。如比喻、对偶、排比、拟人、反复、夸张、顶真、互文、摹状等修辞格，对于这一点，大家应该很重视，也很清楚该怎样做，我就不再赘述。其实我们语文老师还可以从相声、小品、快板、演讲、辩论、旁白、解说词等这些重语言表达的艺术门类中汲取丰富的营养，以不断提高我们的教学语言艺术水平。
2.多种句型句式的运用。语文教学语言句式应富于变化，灵活多样，绝不能一成不变，单调乏味。陈述句、疑问句、感叹句、祈使句、主动句、被动句、否定句、双重否定句、反问句、长句、短句等等，都可以运用。如要求学生齐读课文时，教师可能会经常说：“同学们一起读！”偶尔这样说无可厚非，但一直用这种固定的习惯句式就不好，可以换成“来，一起读，一、二！”“我们一起读，开始！”“预备起，开始！”等等，长句变短句，就容易吸引学生的注意力。又如：学生回答问题时虽然经过认真思考，但还是答错了，教师这时就不要说：“你的答案是错的！”“你简直是胡说！”而最好说：“是这样吗？再想想？”“我不太同意你的意见，再思考思考？”这样把感叹句变成疑问句，句式不同，语气不同，表达效果也不同。
（二）音美所谓“音美”，就是指语文教学语言的节奏美，音乐美。
1.注意语调语速的变化。教师上课若说话慢了，像“老牛拉破车”一样，学生就会感到厌倦疲乏；说话快了，像“打机关枪”一样，学生思维跟不上，听课吃力，容易产生消极情绪。如果声音低了，有气无力，学生的兴趣就调动不起来；声音一直很高，对学生刺激太强，学生会从兴奋转入抑制状态。因此，教学语言要讲求抑扬顿挫，轻重缓急，利用语速的快慢，声音的高低，语气的升降，长短句等的变化，紧紧吸引住学生的注意，让学生在美的享受中轻松地学习。
在山水画地域性艺术语言表达形式中，线条造型是和笔墨造型同样重要的，其在技巧与力道的控制上也和笔墨造型基本相同。在山水画的创作中讲究“入木三分”，也就是说画家在进行创作的时候要控制好线的功力、用笔的速度和恰当的用力所产生的效果，这样才能达到较好的创作效果。我们从山水画的线条造型中不但能感受到山水画的气质，同时也能感受到画家个人素质与修养，因此在线条造型上应该表现出有筋有骨、有血有肉的具有生命力的形象。中国山水画的线条造型要准确而肯定，因此我们在对山水画的成就品评上素有“笔画见高低”之说。
二、基于文化视角中的中国山水画的地域性艺术语言
山水画文化源远流长，是中华非物质文化遗产中的瑰宝。山水画文化中蕴含着集体性并在特定习俗情境展演，能够体现出不同地区的文化事象，因此将中国山水画的地域性艺术语言表达形式研究纳入文化研究领域是十分必要的。因此本文在研究人参文化词汇过程中，从“文化生活说”、“文化传承论”以及“文化语境论”这三个方面来对中国山水画的地域性艺术语言表达形式的特征、形态以及意义进行分析，通过文化视角下的研究，可以进一步挖掘出中国山水画的地域性艺术语言表达形式的内在本质，为将中国山水画文化推向世界做出自己的贡献。
（一）“文化生活说”中中国山水画的地域性艺术语言特征文化生活是劳动人民将自己的生活投入到文化方式而形成的文化活动，文化活动是研究文化生活的重要研究方法。“文化生活说”是各种文化的基本表现，也是体现文化特征最基本的生活活动。中国山水画文化作为重要的非物质文化遗产，在研究中重点强调文化生活过程性、继承性和集体模式性，这也是中国山水画文化的核心，也是中国山水画的地域性艺术语言具有的多样性、传承性、适应性以及持续性等特征，具体体现在以下两个个方面：（1）地方的特色性。不同地区独特的自然环境以及人文环境对于该地区的山水画地域性艺术语言的形成起到重要影响，也是中国山水画的地域性艺术语言的根基所在。通过一代又一代文化传承者不断对其进行书写和建构，使得中国山水画的地域性艺术语言具有浓郁的地方特征以及历史文化特征。中国山水画的地域性艺术语言已经作为地区的生活文化体系，融入到当地人的精神生活中去，具有浓郁的地方文化特征。（2）主体的生活性。作为中国非物质文化遗产重要组成部分的中国山水画文化，是经过一代又一代文化主体行为和心灵的创造传承，能够在现实生活中起到影响的文化事项。通过以主体的生活型的视角，研究文化特征主要表现在地方关于人参的故事、传说以及人们各项活动，将当地民众群体日常的婚丧嫁娶、日常起居以及风土人情等内容在中国山水画中展现出来，经过不断升华，演变为中国山水画的地域性艺术语言有的文化含义，进而将中国山水画的地域性艺术语言中精华的部分用语言艺术来进行描述和传承。
（二）“文化传承论”中中国山水画的地域性艺术语言特征传承性是中国山水画文化最基本的特征，也是中国山水画的地域性艺术语言文化发展至今的原因。文化传承，不仅仅是通过口耳相传或者是文字记录来传递、传接人参文化的文化内容，更重要的是传承本身就形成了一种文化，是一种“传递”的文化，是中国山水画的地域性艺术语言不断演变的文化。中国山水画的地域性艺术语言文化传承是通过传承地方、传承链、传承载体、传承方式以及传承内容等因素构成，这一完整的传承体系是中国山水画的地域性艺术语言得到不断传承以及演变的根本原因。从“文化传承论”的视角，中国山水画的地域性艺术语言表达形式呈现出动态、具有很强生命力的传承形态，通过以下三个方面体现出来：（1）传承方式的多样性。在中国山水画的地域性艺术语言不断传承的过程中，通过多种多样的传递方式来进行传递，其中包括诗歌唱诵以及音乐表演，戏剧、舞台剧等肢体行为表演，书籍文字记载以及观念意识传承。这些传递方式丰富了文化传承的途径，是人类的生理身体和精神意识等反应的核心。（2）传承过程中的流动性。人参文化词汇兼具传统的深厚和现实的活力。在传承过程中，不断吸收其他文化精髓和新旧融合而实现中国山水画的地域性艺术语言文化亘古长青。（3）传递机制上的和谐性。非物质文化在文化传承过程中具有传递机制上的和谐性。中国山水画的地域性艺术语言传递机制上也注重非物质文化遗产和物质文化遗产在形成关系以及运转机制上的和谐型。
（三）“文化语境论”中中国山水画的地域性艺术语言的文本意义“文化语境论”是将整个中国山水画的地域性艺术语言文化放在整个文化系统中进行研究，主张在具体的文化和社会背景下来对中国山水画的地域性艺术语言进行描述、解释和理解，主要分为以下两点：（1）中国山水画的地域性艺术语言具有具体的针对性，而不是针对某个地区所有的文化传统以及文化。对于中国山水画的地域性艺术语言进行解读，要考虑到特定的历史背景、社会背景以及接受群体不同所带来的文化理解差异。（2）中国山水画的地域性艺术语言本身表达具有习俗性，它是通过民众的生活实践以及生活习惯方面所形成的，其内在本质是民众的习俗化在传承过程中的传达，在表达方式上，或以悄然变化的方式，或以公开化的宣讲方式来进行传递。
三、结语
提及语言艺术，从本质上说是一门技术含量高、哲学理论深的学科。也许有人会说：语言艺术只不过是如何敏锐地反应而已，才能说话婉转得体、富有趣味性。话当然没错，但是这种理解还不够。语言艺术是一个人的学识、才华、智慧和灵感在语言表达中精彩的闪现。为了增添情趣，语言艺术还要把幽默作为核心，更应该把它当作主线。
虽然我们对幽默的概念很难下正确的定义。不过我国的语言大师老舍先生曾经说过一句话：“我觉得幽默是一种平常心、平等心的表现。”所以语言艺术要有一种抓住诙谐想象的能力。我们的语言同他人沟通，要使别人能够基本接受。直至乐意接受。说真话则为人们所最能接受，用平常心、平等心说出真心话，令自己、更令别人相信，便自然能体现其中的幽默感和言辞间的韵味。与人为善，沟通为本，平等相处，平常心态。不断造就幽默的甘泉去润泽我们枯燥平乏的语言，这种综合的结晶一且融入渗透我们的人际交往当中，定能获得双赢。此举绝对而且充分体现对语言艺术的完美诠释。
对于文学语言艺术——小说、诗歌、散文及戏剧等文学作品来说，语言是最根本的要素。每一种文学作品，都有一种特定语言文字词汇的选择与组合。其他艺术的形式可以直接作用于人的感官，通过视觉、听觉和触觉可以直接感受到，具有直观性的特点，而文学形象人们不能直接感觉到，它以语言为中介，发掘出人的想象和联想，在入的思索和遐想中构建起文学形象，即意中之象。形象的间接性给读者的想象留下了广阔的心理空间，人们可以根据自己的生活经验去随意感受并补充丰富人物的形象，进行艺术再创造，以获得自己最大限度的精神享受和满足。
文学中的语言是形象化的语言，其特点是能唤起人们对生活的形象画面的联想，给人以欲观其言、如闻其声、又见其人，仿佛身临其境的感觉。作者心中虚拟的艺术形象得以实现的初步阶段，就是对与之相应的文学语言进行独特的选择。然而，进一步成功地得以文学实体化的真实效果，以至流芳百世的经典作品和千古永存的至理名言，将永远鼓励人们对生活充满坚定不移的信念和奋进向上的激情，进而使文学作品与读者引起共鸣。
文学作品是有机的结构整体，它在语言的选择方面有着一种共同而一致的要求。只有满足这一条件，文学作品才能与艺术性挂上钩，才能真正用语言文字来深化语言艺术的精髓。艺术作品的欣赏，是对艺术的感知，通过不断地取其精华、去其糟粕，从而在提炼和造就的同时，语言艺术更需要用技巧和方式积累而成。艺术的语言要动听、感人、耐人寻味，最终得以感己悦人的神奇功效。
总之，语言艺术的升华也是中国先进文化的一种表现方法。
语言是人类沟通交流的主要方式，人们通过语言表达所思所想，语言促进了人际传播中的交流与理解。播音主持专业作为新闻传播学下面的分支学科，更是在语言艺术方面对他们提出了更高的要求，在媒体竞争如此激烈的当下，播音主持人不能不迎接播音主持表达、语言艺术风格展现等新挑战，以下笔者将谈谈播音员、主持人如何展现语言艺术魅力。
1.声音魅力的展现
据笔者所知，播音主持专业的学生在校期间都会进行发声训练，力图尽可能地展现最好的声音魅力。其中包括发音标准、正确的呼吸、优雅的坐姿或站姿等。发音标准是最基本的专业素质，也是声音富有魅力的一个前提条件；播音员、主持人一般要求用丹田呼吸，处理好呼吸的节奏是控制语音语调的基础；俗话说：“坐如钟，站如松”，主持人的坐姿和站姿体现了其内在的气质，同时也能消除一定的紧张感。最重要的一点是，要把各种不同的语境带入播音主持中，使受众产生情感共鸣。这是属于语言艺术魅力的外在表达形式。
2.强化语言文化功底，扩展知识面
语言的内在艺术魅力主要是指语言内容丰富、富有感染力和创造力。这里就离不开平日里的积累。播音员、主持人作为一名文艺工作者，应该有扎实的语言文字功底，言语组织多变创新，这里可以通过不断学习和培训炼成。另外，因为播音主持是个特殊的职业，经常需要应付很多突发状况，特别是一些对专业要求较高的节目，更需要主持人在工作之余不断拓宽自己的知识面，这样不仅对节目内容有了更深刻的理解且能适当地给出点评，更能与细分后的受众有更多的共鸣和对话。
3.口语化、亲和力创造个性魅力
随着受众的欣赏水平的提高，对播音员、主持人也有了“个性化”的期待，纵观现在活跃在媒体特别是电视行业的主持人中，个性鲜明是形成广大受众喜爱的主要原因。要做到主持风格独具一格，口语化的表达是重要要素。比如央视评论员白岩松，他读书涉猎极广，但主持时往往语言简练朴实，评论简洁中肯，他用受众能接受的口语化的方式深入浅出地表达自己的意见，这就是语言个性魅力的体现。除此之外还包括娱乐节目主持人何炅，多年来他塑造的形象让受众感到非常亲切，这离不开其幽默、风趣、机智的口语化语言表达方式，看他的节目处处可感受到生活气息，拉近了主持人与受众的距离。
4.情感和语言艺术融会贯通
播音员、主持人在主持节目时若能与受众形成情感交流，通过语言艺术感染受众、感动受众将助推节目的成功。电视节目主持人赵忠祥老师曾经说道：“节目主持人应该与观众站在一起，想他们之所想。”这话没错，节目主持人应该通过感情与受众紧密结合在一起，用真诚的语言拉近与受众的距离，同时也可充分展现自身语言艺术魅力。特别是一些情感类节目，更是需要主持人情感的表达，让受众的思绪跟着节目进行，对节目内容产生共鸣，最后对节目形成依赖感。但是需要注意的是，这里提到的情感与语言艺术的融会贯通，并不是指胡乱煽情，而是建立在传播真实情感的基础上的。
二、结语
现代艺术产生以来，除传统工艺手段的保护欲传承之外，新的手段与方法就是试验方法，只有不断的实验探索，才能通过作品表达新材料本身的质地美感，新材料、新技术的应用与借用，致使新的艺术语言、艺术形式不断产生。比如，玻璃艺术、纤维艺术、金属工艺等形式，均源于试验方法而不断产生。在艺术设计中，那些由试验方法而不断产生的艺术形式语言，不断被融入进来，使艺术设计产生多样性多元化的活力。形式观念和抽象审美下的实验方法，使专乎于技的传承方式转变为个性解放和灵魂自由的充分表现，在那些实验中，文化意识与精神自由更自觉地主导着语言意图的传达，实验的探索方式中，形式观念代表着审美的现代性。无论是结构主义还是抽象意象表现，画面的实验趣味使内在的语言意图更感性地传达出来。艺术总是冲破束缚，否定之否定地向前发展，而实验方法、实验态度和实验精神，更为突出了艺术家语言表现的主观能动潜质。尽管装饰语言更直近于大众审美和文化环境的创建，但从其独立艺术形式的自身而言，它同样需要不断冲破自身束缚，实现与时俱进的新形态发展。实验方法的诸多手段，技术借用，偶发效果的捕捉，材料运用以及语言传达方式的选择，均决定着其形式、形态的不断繁衍和发展。随着人们居住环境，公共环境的不断改变，对装饰艺术语言的新需要就成为艺术设计形式前推的一方力量，而艺术设计本身的学术研究与探讨，则从更纵深的文化角度，审美立场和前卫思考，推进当代艺术设计的新发展，而这些均需要试验探索的方式实现语言的充分传达。
二、文化语言传达方式探索
文化元素、语言符号的运用，是基于语言传达的需要。通过一定的载体传承延续。“民族的就是世界的，原始的就是现代的”，但是，“民族的并不等于世界的，原始的也非等同于现代的”。文化资源的认识，与文化元素的摘取，符号运用，均需纳入载体、形式结构和现代审美，才能实现其文化意图传达。如，在招贴设计、包装设计、装饰绘画设计等，均有图文并茂的装饰语言符号的融入，并以多样的形式传达着作者的意图。本人在作品《构成一号》中所采用点、线、面、色彩等排列与组合的语言方式，着重于平面形式隐含中的神秘感表现。作品内容表达云南少数民族生活原生状态，以及那里文化的原始神秘性，均使人产生非常丰富的文化追想，这种总体上的感觉就需要以透叠、分割、重构的构成形式，并采用国画中积水和晕染的手法，制造画面的隐含性和神秘性。形式美感的里面是民族情调的场景，光色和物象细节被掩映在里面，从观赏角度看见，远观近察均合于整体形式，而这个形式的构成，又体现了中国文化审美的“大象无形”和“似与不似”的趣味。《构成一号》的构思与创造过程，经历了反复实验的累加，在层层深入，取舍和强弱对比中，逐渐找到了神秘感和内在精神意蕴的语言。语言方式通过这个构成形式呈现，确实出乎预先的料想，实验过程带来的感受实际大于作品本身，而语言的传达方式，更是通过这个过程实现了对现代审美的进步理解。
三、结语
