现代市场上的童装品牌在款式上趋同、内涵不足。随着国学的兴起，新生代父母开始关注传统文化，童装汉服也慢慢走进父母的视野。要想让“童装汉服”品牌在众多服饰品牌中独树一帜，就要让汉绣图案与其品牌形象充分结合，将传统图案进行巧妙设计与运用。这样，童装品牌标志既有浓厚的汉绣文化气息，又与时尚童趣充分融合，从而展现出独特的魅力。因此，本文对汉绣图案在童装品牌形象推广中的应用进行分析，多种角度分析其作用。为了达到实践与理论相结合的目的，笔者列举了汉绣图案在儿童汉服品牌形象推广中的实际案例，借此来展望汉绣对品牌形象推广的发展蓝图。
一、汉绣图案概述
（一）汉绣的概念
汉绣作为湖北地区选入部级非物质文化遗产之一的传统工艺，至今已有三千多年历史。其流行于武汉、洪湖、荆州和沙市等地区。嫘祖垭丝孕育了荆楚丝织品刺绣文化，马山一号出土的丝绸解开了汉绣的历史传统面纱。汉绣与楚文化、戏剧文化、宗教文化、市井文化联系密切，因此多具有地方特色。而汉绣图案选材、设色、造型与构图、针法上都拥有自身特定的表现形式：其选材多为花卉植物、动物、文字、几盒、器物、人物、建筑，其设色受荆楚民间配色习俗的影响，注重浓墨重彩、多用重色为底色（如梅红、藏青、深褐），在造型与构图上强调夸张变形、重在形式、构图饱满、充实生动，在针法上注重实绣、技艺多变、富于装饰。由于独特的地方特色，汉绣具有较高的识别性和独特的审美价值。
（二）汉绣图案的概念
汉绣图案作为汉绣的核心表达内容，在图案上也有独特之处。首先，汉绣起源早，其图案与中国传统吉祥图案有密切联系，像梅兰竹菊、牡丹莲花和飞禽走兽等。当然汉绣是一种地方刺绣，反映地方特色，因而汉绣图案除了龙凤麒麟牡丹之类的传统吉祥图案以外，也有具有湖北特色的九头鸟（见图1）、楚凤。其次，汉绣图案注重设计，将文字与汉绣图案进行结合形成字体绣（见图2）。最后，随着时展，汉绣图案开始与时代主题结合，出现新型汉绣图案，如汉绣市级代表人王燕系列作品《江汉朝宗》（见图3）、《四美图》（见图4）。
（三）汉绣图案的艺术价值
汉绣作为武汉及周边地区的一个代表绣种，其图也独具地方特色。而“花无正果，热闹为先”“大俗即大雅”的图案设计理念将汉绣图案与其他绣种图案区别开来，最大的区别在于汉绣图案的设计在取材于生活中的事物后便解构重组，图案除了传达美好寓意外，还有极强的装饰性。它的格调处处体现浪漫、神秘、绚丽、夸张、包容的武汉及其周边的地域特色，展现出拙朴、大胆、野俗的民间艺术特点。
二、汉绣图案在童装品牌形象推广中的应用现状
（一）市场调研与分析
“十三五”时期，文化创意产业兴起。随着市场经济的发展，传统工艺不得不改变传统的发展方式，进入商业模式。汉绣虽然在2008年便被列入部级非物质文化遗产，但是在品牌推广中存在纯粹推广工艺、没有与品牌结合的问题，更没有童装品牌c其合作，使得汉绣艺术还是处于“叫好不叫座”的尴尬境地。汉绣图案的应用也是简单地置于载体之上，未做创新，致使产品过于高端，削弱了消费者的购买欲望。
2017年在新民众乐园开业的汉绣精工坊是武汉非遗文化传播有限公司旗下子公司武汉汉韵臻绣文化传播有限公司以“商业博物馆”的经营理念开设的一个店铺（见图5）。其店铺陈设的是汉绣特色配饰、武汉特色旅游商品、装饰挂轴、床品四件套、汉绣旗袍（高级定制）。由于主要推广汉绣工艺，缺乏一定的市场考核，店铺开业到现在处于“观者多买着少”的情况。在推广过程中，精工坊品牌的包装、手提袋和网页宣传，除了产品带有汉绣图案特色外，其余均没有应用到汉绣图案。就目前消费者而言，很多人对传统工艺只是抱有赞叹之心而无使用之意，加之汉绣的知名度使得市场推广越来越狭窄。
泛悦汇昙华林街上的一家楚凤汉绣店铺是在2014年由武汉楚凤慧绣轩商贸有限公司成立的（见图6），秉承“咖啡与汉绣之缘”的经营理念。其旨在通过现代人喜欢的咖啡与传统的汉绣结合，吸引年轻人来关注到汉绣艺术，属于一种新的推广模式。店铺在装潢上体现了古香古色，而在品牌标志、宣传册、名片、广告和官方公众号中并没有运用带有汉绣特色的图案，加之店铺处在街区一个偏僻的地方，来参观者多为亲友，受用面也比较狭窄，推广效果不算好。
市场上的推广方式基本属于依托产品载体来做汉绣推广，如手机包、配饰、旗袍等。虽然汉绣精工坊在一些重要活动中（如武汉马拉松）制作了相关产品（见图7），但也只是纪念币、纪念徽章、纪念本这类具有纪念价值而实用价值较弱的产品，这种推广方式局限了汉绣图案艺术的发展前景。
（二）消费人群分析
消费人群为中高端收入人群及收藏家。中高端收入人群在物质条件满足的情况下，开始注重精神世界的需求。其讲究的是穿着的文化底蕴、使用物品的文化底蕴以及居室设计的文化底蕴。中高端收入人群的生活环境十分考究，聚会、出行、工作都会表现自身的价值。汉绣图案产品可以满足其展现自己文化内涵的需求，因此购买甚多。但消费群体占用比例小，推广范围窄。
收藏家注重艺术品的年代感和价值，因而购买时注重汉绣图案的传统性和历史渊源。由于自身也会使用相关产品，收藏家在收藏时会附带购买一些日用产品。同样，其占用比例小，推广范围窄。
现代社会的主要消费群体是中青年，这个群体追求特色时尚和价格实在。传统的载体和宣传方式无法使其青睐，因此想要将汉绣图案文化推广、扩大，则需要开阔中青年人的消费市场。
三、汉绣图案在童装品牌形象推广形式中的应用价值
（一）汉绣图案对童装品牌形象推广的价值
在品牌众多的时代，童装品牌想要从众多品牌中脱颖而出，则必须在品牌形象推广上提出与传统童装不同的理念并实施出来。汉绣图案所具有的独特文化含义和表现方式能在童装品牌形象推广中突出品牌的独特性，使消费者认识到童装不仅仅是便利的休闲装、运动装，童装品牌的形象也不仅仅是可爱的卡通图案，而是童装可以是具有中式禅意风格的服饰，童装品牌形象可以是同时具有中式禅意、汉绣图案韵味和童趣的图案。在童装品牌形象推广的过程中，这样能满足新生代父母地求异心理，从而提升童装品牌形象推广的效果。
（二）童装品牌形象推广对汉绣图案的价值
新时代的到来，俗语中“酒香不怕巷子深”也转变为“酒香也怕巷子深”。在现代童装品牌形象推广中，人们为了抓住消费者眼球而用尽方式，从统一的视觉形象到独具特色的宣传与产品设计，无一不为了销售而努力包装。汉绣图案作为一种传统艺术，在现代社会的潮流中渐渐受到冷落，只因所用承载物体和品牌推广不符合现代消费观念。童装品牌作为一个实用品牌，它所覆盖的是中青年父母的消费群体，这些群体的审美观念影响着童装品牌推广的方式。利用童装品牌推广的方式来间接推广汉绣图案艺术，使消费者认识到汉绣工艺不仅可以走进日常生活，还可以符合现代审美，使人们转变传统观念，接受甚至喜欢汉绣艺术。这样对于汉绣文化的推广起到了深入人民群众生活的作用。
四、汉绣图案在童装品牌形象推广中的应用方式――以“悟憨伢”原创儿童汉服品牌形象推广为例
（一）童装品牌形象推广的基础应用
1.品牌标志设计
在童装品牌形象推广中，品牌商标是品牌形象的核心。童装品牌商标注重简单趣味，商标名称也需要朗朗上口。“悟憨伢”原创儿童汉服品牌的标志中的“悟憨伢”谐音“武汉伢”（见图8），间接表现出汉绣的地域特点的同时，又富有中式禅意。悟，通颖悟，形容孩童聪慧；憨，憨厚，形容孩童纯真质朴；伢在武汉方言里有小孩子的意思。其中“悟”字中的“口”变形成汉绣图案中的如意图案，但进行了童趣化曲线的表达，让消费者与使用者产生了好奇心，进而促使消费者进店参观购买，从而促进品牌的推广。而“悟憨伢”的读取方式在武汉方言里可亲可敬，既能使本地消费者产生情感共鸣，有能使不同地域的人们了解武汉地域文化，这样既传播了品牌文化，又宣传了地方特色文化，使得品牌的文化底蕴更加深厚。
2.象征图案设计
在品牌形象的树立过程中，象征图案能够在消费者的脑海中产生深刻印象。童装品牌形象中的象征图案应该简单童趣，易于识别且符合儿童心理。麦当劳的象征图案就是一个“M”，这个“M”无论年龄大小都能轻松画出，这种方式表现出品牌的大众化。“悟憨伢”原创儿童汉服品牌的象征图案运用了汉绣图案中的如意形（见图9），但进行了童趣化曲线的表达，图形黑白结合，黑色部分形象为一个握着糖果的孩子，包含在之中的白色形象为含苞待放的花朵，也形象为刚刚升起的太阳，黑白结合在一起看像父母抱起孩子，而如意在中国传统文化寓意中富有美好寓意，相互结合寄托了父母对孩子的希望。简化的如意图形可以提高孩童识别性和记忆性，对于品牌的推广起到Q定性作用。
（二）童装品牌形象的产品应用
“悟憨伢”原创儿童汉服品牌的产品为儿童汉服，在搭配上是传统的交领右衽配上现代的飞鼠裤、绣花帆布鞋（见图10）。将传统服饰与现代服饰进行搭配引起消费者的好奇心，从而打破人们传统观念中一套系列的传统服饰搭配。这样的搭配组合将传统服饰从舞台服饰、庆典服饰中解放出来，走入寻常生活。它在满足新生代父母求异的消费心理的同时，也能使孩子在同学、朋友中脱颖而出。品牌产品的色调清新，装饰图案符合现代审美，因而能与新生代父母的审美观念相符合。
1.服饰交领右衽的汉绣图案设计
在传统文化中，“望子成龙”“望女成凤”是父母寄予孩子最大希望的成语。从孩童出生到成人，每件服饰都寄托了父母对孩子最好的愿望。将传统汉绣图案中“龙”“凤”简化并加入现代人喜爱的灰色系颜色（见图11），并进行二方连续组合绣制于交领右衽的交领上，使得服饰简约而不简单。现代审美中的服饰装饰不宜过多，点睛一笔就能突出产品的美感。
2.服饰飞鼠裤的汉绣图案设计
父母对孩子“望子成龙”“望女成凤”，无非希望孩子以后能够飞黄腾达、富贵吉祥。所谓“麒麟骄子”应该是这个意思，而汉绣图案中的“牡丹”寓意高贵，在传统文化中代表着皇后，皇后当然是“人中龙凤”。现代社会没有皇后、皇帝的概念，但是一个人能成为一个行业的精英，也能够说明是“人中龙凤”。因此，人们可以选用麒麟和牡丹作为汉绣图案（见图12），将二者进行童趣简化，把牡丹、麒麟设计成团饰图案，形容人生圆满。色彩选用符合现代儿童审美的浅红蓝色系，让使用者更能接受。
（三）童装品牌形象推广的宣传应用
1.汉绣图案在童装品牌形象纸质媒介宣传中的应用
在推广品牌形象时，需要一定的纸质媒介，包装、手提袋、海报、Vip卡和吊牌均属于服饰品牌中应有纸质媒体元素（见图13）。“悟憨伢”儿童汉服品牌中的包装、手提袋、海报、Vip卡和吊牌上均使用汉绣图案――品牌标志。为了体现品牌形象的统一性，可以进行统一设计，从而强化品牌的识别性。纸质媒介中的应用不仅包含汉绣图案标志，还有服饰模特展示照片，这样能够直观地展示品牌形象与品牌产品，在众多纸质媒介宣传脱颖而出且贴近消费者的购买心理，达到售卖的效果。
2.汉绣图案在童装品牌形象网络媒介宣传中的应用
随着时代的发展，智能手机的广泛应用催生了互联网的发展，而互联网的发展也改变了品牌形象的推广方式。现代品牌的推广不仅是线下的纸质媒介和地推，还有线上的网站与公众号推广。微信成为现代年轻人使用频率最多的软件之一。微信公众号也成为人们业余生活中消遣的一个阅读平台，公众号的推广容量大、信息全、交流方式多，使受众群体与品牌推广人员交流更加密切。“悟憨伢”原创儿童汉服品牌运用微信公众号的方式，在公众号的图标上使用象征图案的如意形（见图14），在公众号的页面推广品牌文化与产品（见图15），内容与纸质媒介相辅相成，同时超链接至公司网页（见图16），简化了人们输入网址的麻烦手续，做到足不出户也能浏览“悟憨伢”品牌文化和汉绣图案文化。再者，互联网的覆盖面广，使用者多，能够让更多的人关注到“悟憨伢”品牌，间接关注到汉绣图案与汉绣文化，促进品牌与传统工艺的共同发展。
五、总结
“悟憨伢”结合产品的特性，以富有童趣汉绣图案为主要的视觉元素，品牌形象为黑白灰色调，加以汉绣色彩浅红、浅蓝、浅绿为点缀色彩，让童装汉服形成禅意感，将现代设计理念、童趣审美融入了传统手工艺。传统手工艺融入了产品，产品融入了品牌，品牌走入消费者视野。在“悟憨伢”原创儿童汉服品牌形象推广中，汉绣图案艺术提高了消费者的艺术审美水平，丰富了消费者的日常生活，给传统手工艺――汉绣提供了另一种发展方向，提高了汉绣的知名度。
【关键词】本土服饰设计；服饰风格；影视传播
一、中国本土服饰设计的风格特点
笔者通过对上海、深圳、杭州、长沙等地的时尚买手店、本土设计师品牌实体店以及本土大中淑女装品牌实体店调研发现，当前市场中的服饰风格可大致分为经典传统与现代潮流两大流派，从而在此基础上衍生出了各种小的风格派系。
（一）以中华传统文化为主的经典风格
在中国本土的服饰设计市场中，以中华传统文化为主的东方经典风格一直占有一席之地。与此同时，随着越来越多国人传统文化意识的觉醒，极具中国风的服饰始终有一大批狂热的追求者。以中华传统文化为主的经典风格服饰是承载中国璀璨历史文明和时代属性的艺术与技术的融合体[1]。这类风格的服饰设计在形制上追求温婉含蓄的风格特征，力求以宽衣文化展现东方神韵，达到“天人合一”的艺术效果[2]。整体而言，在款式设计上相对保守，亮点在于面料的选择以及装饰工艺细节的设计，例如会采用缂丝、云锦、府绸等极具中国特色的材质进行创造。像“盖娅传说”“例外”“东北虎”等本土品牌的服饰设计都擅长从传统服饰文化中汲取养分，与当代艺术结合，在传承中国智慧美学和精湛服饰工艺的基础上，形成经典的东方主义服饰风格。
（二）以西式文化融合的现代潮流风格
自十年前大批服饰设计师在欧美留学后回国创业，受西方“以人为本”设计理念的影响，其设计风格交相融汇了西式自由主义开放的思想特点。这类海归设计师在进行设计创作时，设计思路更为发散，最终的服饰作品成效也汇合了各种西方现代潮流元素。这类风格的服饰在款式设计上样式多变，且善于通过解构、重组等手法，在满足人体本身舒适度的基础上，对本土传统款式进行重新演绎；在色彩与装饰设计上，根据当下消费者的心理诉求，服饰的颜色对比度较强，个性玩味的时尚潮流装饰物较多。从刘清扬、陈安琪等海归设计师的作品中可发现，她们将本土传统文化元素通过细节装饰设计手法，巧妙地融入到西式潮流文化中，恰到好处地将两者完美融合。
二、服饰设计在影视作品中的传播策略
随着网络媒体平台的日益发达，各类传播渠道兴起，服饰设计在影视作品中的传播策略也更为多样化，如今我国本土服饰设计依托影视作品传播也成为其宣传推广的重要途径。
（一）剧情需要的植入式广告传播
根据剧情需要进行植入式广告传播是当下服饰产品设计进行影视传播的主要途径。“植入式广告”是指把产品及其服务具有代表性的视听符号元素融入影视作品中的一种广告方式[3]。正是因为现在观众对硬性直白的广告植入具有一定的抵触心理，恰到好处地将服饰产品融入影视作品的方式较为容易令人接受[4]。植入式广告传播方式有三类：一是场景植入，它是指将服饰产品的LOGO作为影视画面中背景道具进行植入，这类方式在影视作品中的时长通常控制在10秒之内；二是对白植入，即影视作品中人物将服饰品牌名称以台词对话的形式讲述出来；三是情节植入，是指将服饰产品融入影视作品的某个剧情设计中，使得服饰作为某一剧情的线索导向。情节植入也是植入式广告的最高形式，它能将服饰产品与影视剧情完美融合，以此来加深观众对服饰设计的好感度。
（二）依托演员使用名人效应传播
依托演员使用名人效应传播方式是目前服饰产品在影视传播中运用最多的方法。影视作品中演员的服装造型获取于三大途径：第一，聘请专业的服饰设计师为其进行量身定制设计；第二，源于各大服饰品牌赞助；第三，源于剧组经费采购。很多服饰设计师会在影视剧开拍前与剧组联系，表达其愿意投资赞助演员服饰，一些财力雄厚的服饰企业还会提供巨额赞助费。但是，企业和设计师在提供赞助前需对影视作品风格和自身服饰风格进行考量，不可盲目赞助投资，主要考量因素有三点：一是服饰所展现的风格特色与影视作品主题风格定位的匹配程度；二是服饰设计所对应的消费群体与影视作品的收视群体的匹配程度；三是所属企业的资产状况。
（三）结合社交媒体线上线下共同传播
结合社交媒体线上线下共同传播是服饰产品设计在进行影视传播时所采取的重要举措。通常服饰品牌在影视作品热播时会推出“边买边看”的推广活动，首先在其官方社交媒体账号上活动信息，通过相关文案引导消费者为后续购买预热，待观众在视频网络平台收看影视剧时，可点击屏幕相关链接进行线上购买。同时，线下服饰实体店铺也可策划相应活动来锁定VIP客户和吸引新顾客，通过线上线下的共同推广，将其传播范围达到最大化，由此将收视群体完美地向消费群体转换。
三、本土服饰设计在影视传播中的应用效果分析
（一）本土服饰设计在影视传播中应用市场现状
随着时尚与影视两大领域的互助发展越来越紧密，借助影视产业推广服饰产品的做法由来已久。在植入服饰产品前，需考量服饰产品的受众与影视作品的受众是否为同一群体，把植入无缝转化为销售才是最终目标。国内影视行业自上个世纪九十年代以来蓬勃发展，本土服饰设计依托影视作品进行文化推广的趋势愈演愈烈，本土快时尚品牌、大中淑女装品牌、独立设计师品牌的服饰产品都相继出现在影视作品中，受到了不错的市场反响。为服饰设计在影视作品中的传播导向效果分析，从消费者、品牌与设计师以及影视作品三个方面进行描述，可发现服饰设计通过影视作品进行推广传播为三者间所带来的利处十分显著。
（二）本土服饰设计在影视传播中应用的典型案例
案例一：本土快时尚品牌服饰设计的影视传播。本土快时尚品牌美特斯邦威在电影《变形金刚2》中的传播开创了本土服饰在海外电影传播的先河。在观看影片时最让中国观众惊喜的是出现了美特斯邦威的广告牌和“不走寻常路”的品牌标语，虽然这些在影片中只是惊鸿一现，却引发了中国观众强烈的情感共鸣[5]。对于植入方美特斯邦威而言，通过在此处进行影视传播不仅加深了中国观众对于品牌服饰的认知度，而且还在一定程度上增强了品牌的海外知名度。案例二：本土设计师品牌服饰设计的影视传播。本土设计师品牌服饰设计在影视作品中传播最为成功的案例应属姜悦音Pollyannakeong在《欢乐颂》中的传播。Pollyannakeong的服饰风格为个性玩味风，且具有鲜明的色彩对比和个性洋溢的图案设计，服装整体风格与剧中王子文所饰演的角色形象十分相似。Pollyannakeong的服饰产品通过植入热播剧《欢乐颂》后，其淘宝旗舰店月销量由原来的三件突破到千件，店铺收藏量也从800涨到2.6万，D2C、YOHO、尚街网等时尚购物网站也随之加大了订单量，受到不错的市场反响。此后很长一段时间内个性玩味、青春活力的服饰风格受到年轻女性的喜爱。案例三：本土少淑女装品牌服饰设计的影视传播。伊芙丽作为近几年兴起的少淑女装品牌，在影视作品中的传播大获成功。伊芙丽的服饰风格为优雅浪漫与都市时尚并存，《欢乐颂》讲述的是当下都市年轻女性追求独立生活的现代影视作品，伊芙丽的服饰风格与影视作品想要传达的生活理念不谋而合，通过伊芙丽服饰的帮助，对剧中刘涛等演员独立自信角色形象的诠释有着推波助澜的作用。自电视剧热播后，剧中演员同款服装销售额可达300-400万，大大超乎了预期设想。据悉，伊芙丽在影视剧中植入采取的是合作费和销售分成的方式，这样就大大降低了怕因影视剧收视低迷所带来的风险[6]。
（三）案例分析总结
通过对上述三个案例进行分析可发现，本土服饰设计通过影视作品进行传播有四大作用。1.引领大众时尚审美趋势。在如今时尚潮流不断涌起的时代环境下，影视作品中的服饰设计风格更容易衍生为新的时尚流行趋势，牵引大众的审美走向。并且影视传播方式所带来的社会影响力强大，大众通过观看影视作品中演员的服装搭配能获取最新的时尚资讯，对个人的艺术审美也具有一定的引导作用。很多知名影视作品中演员的服饰设计风格都能给观众留下深刻印象，并形成经典时尚风格，多年后仍然耐人寻味。2.设计师或品牌美誉度的提升。服饰产品设计在一系列影视作品中应用后，对设计师和品牌美誉度的提升也有很大帮助。尤其是很多设计师，由于资源匮乏，在自主创业道路上困难重重，其传播推广的渠道也有限。而自这两个领域融合互助发展后，设计师可向影视剧组的演员提供服饰赞助，将自身设计的产品置于影视作品中传播推广。设计师或品牌为影视剧提供服饰赞助，能积累丰富经验，提高其在行业内的知名度，同时也能为后续事业的发展增加不少机遇。3.烘托剧情与塑造人物形象。影视作品中恰到好处的服饰设计对整体剧情呈现和人物形象塑造都有锦上添花的功效。影视艺术始终属于视觉艺术的一部分，都是通过屏幕向大众传递信息内容，而在整个屏幕画面构成中演员服饰造型占据一定的面积，它能直接吸引观众目光，在观众不了解剧情的情况下，屏幕中服饰风格特点能帮助观众快速感知人物的身份信息以及故事所发生的年代背景。4.产品销售数量的增涨。服饰产品通过影视作品传播最直接的目的是利用影视传播媒介进行推广，从而促进销售额增涨。通过影视剧这样影响力广泛的媒介平台能更好地向大众传递出本土服饰设计的文化理念，从而激发出目标消费群体的购买欲望[7]。通常在影视作品热播期间，由媒体播放带来的高热度和演员自带的高关注度会产生“化学”作用，在这两大前提下，再辅以合理的推广宣传方案，产品销量的提升常常是毋庸置疑的。
消费群定位：星艺装饰南昌分公司在2004年将高端收入人群作为重要目标效果不是很理想。根据星艺装饰南昌公司2004客户结构分析，工薪阶层约占客户总数的50％。综合分析，星艺装饰主要目标消费群应为中档收入人群，也就是说以中端为主，兼顾高、低两端。
目标消费群分三类，其中第一类为中端消费群，年龄在28—35岁之间，他们是城市的主流，在人口比例中占据人数最多，是具有相对稳定工作固定收入的人群，在装饰选择上追求价廉物美，所以我们要锁定这第一类人群为重点推广对象，在广告宣传上重点突出星艺装饰粤式风格（时尚、前卫、艺术化、人性化），而且要打出高品位不等于高价位的口号。第一类是我们的主要广告及推广目标。
第二类为高端消费群，年龄在35—50岁之间，经济富裕、且有固定资产的外企、合资企业高级白领、私人企业主、国企领导、高级公务员。这一类人在经济上比较富裕，只要装修的品位高，价格高一些不会太过计较。
第三类为低端消费群，是城市低收入的工薪家庭，目前南昌家装市场上此类人群也占很大比例，他们在装修上更看重的是简易、舒适、便宜。因此我们要做有针对性地做广告宣传，对这类人群中的广告要注重对装修价位的实价相告，价位力求比同类装饰业都低一些，同时在装修质量上也要有所保证，服务的承诺上要让消费者放心，没有后顾之忧。
营销策略
高端做形象，低端做市场，中端做利润。
广告策略
1、品牌建设与市场推广相结合，力度相当。
2、将各种资源进行整合，形成一股整合的力量。
3、品牌建设与市场推广相呼应，形成一个强大的系统工程。
4、要有针对性的投放广告，防止力量分散。
5、广告内容上要突现出“差异化”，即突出星艺装饰的优势，力图用巧妙的宣传把星艺装饰打造成南昌装饰业的龙头老大形象，并注重对其粤派风格做详细描述。
6、广告风格要大气，具有震撼力。
媒介选择
1、报纸软文、硬性广告。
2、电视专题片。
3、VCD光盘。
4、户外广告（包括户外广告牌、灯箱、临时户外广告）
5、店招
6、DM单张。
7、VIP会员卡。
8、社区推广。
9、展销活动。
根据以上广告策略，制定以下广告方案：
营销方案
广告宣传分两个侧重点，即品牌建设和推广活动同时进行。
一、品牌建设
方案1：报纸广告：首先和江南都市报或信息日报、经济晚报合作开辟以“新
家居·新生活”为主题的专栏，内容为涵盖有关家装的方方面面。比如；回答家装中碰到的难题，有关家装材料的知识、家装设计流派等等。星艺专业设计师为你专门解答。同时介绍一些家居装修与保养方面的知识。与此同时做星艺报纸平面广告，主要做星艺的形象广告，主要诉求点：星艺由江西九江人创办，是江西人的骄傲，获得很多全国性的奖励，以及“质量可靠、设计独到、服务周全、材料有保障、价位合理”等。
方案2：店招广告：在南昌主要街道选定40个店面做招牌广告，要求：主要街道至少要有一到两个店面招牌，繁华街道密度相对大于偏僻街道。启动时间从5月初开始。店招设计上以突出星艺标志和星艺口号“把装修交给我们，您放心上班去”。店招底色为星艺红。
方案3：户外广告：与星艺店招同时推出，建议在红谷滩、青山湖、抚河三大板块周边户外广告。其中红谷瘫、抚河板块设置大型屋顶射灯广告，青山湖板块设置灯箱。户外广告能迅速树立起星艺装饰的品牌形象。
方案4 ：发票广告：一般在中高档酒店吃饭的消费者都会有意识地索取发票，假如在发票上印有星艺装饰广告，那将会起到意想不到的效果。发票广告有两个优点：第一，它发行量大，数量多，这样有利于扩大影响；第二，它针对性强：一般来酒店且索取发票者皆有一定的消费能力，要么是有权，要么是有钱，皆是我们的目标消费群，这样，广告就非常有针对性，能做到“有的放矢”。
方案5：电梯广告：高档商务大厦办公楼里上班族一般都属于中高档收入阶层，在大楼电梯里面做电梯广告（力求文字简约，做工精美，画面有冲击力，要能第一时间吸引乘电梯者的眼球，并能长时间留下深刻印象），
方案6：行业刊物广告：高端消费者由于工作的关系会经常出差，出差首选的交通工具应该是飞机，针对这一特点，在飞机上赠送的报纸、刊物上做星艺形象广告。也非常有针对性。
方案7：视专题片广告：星艺装饰作为全国家装一线品牌，装饰质量一流、装饰理念先进，企业文化非常有魅力，但这些大都不为南昌市民所了解。而这些又不是三言两语能说清楚。为此有必要让星艺的工程说话，让星艺的用户说话——建议制作系列电视专题片，分为“质量篇”、“材料篇”、“工艺篇”、“理念篇”、“设计篇”、“综合篇”六集，每集五分钟共30分钟，在电视台非黄金时间播出。以后又将星艺专题片制作成VCD，有针对性地发放。
方案：软文广告：按照电视专题片的内容在报纸不间断刊登软文。
方案：DM单张广告：和南昌邮政投递局（或与报社发行部）合作，将印
刷精美的星艺DM单张（上面印有星艺装饰优惠金卡）有目的地投递到中高档楼盘用户邮箱。这种广告形式针对性也非常强。
以上方案要协调进行，广告宣传上要做到品牌塑造上的统一性、服务承诺上的一致性。
二、市场推广
市场推广活动要做到与品牌形象建设同步进行。针对在南昌市场上星艺的知名度不是很高的状况，我们在树立品牌形象的同时，也要相应地展开有力的市场推广活动。
市场推广活动要瞄准第一类目标消费群体：即中等收入家庭。此类消费群大多为上班族，有稳定的收入，文化程度相对较高，希望在装修过[你阅读的文章来自：126]程中能够体现出高品位的风格，但装修费又不会投入太大，因此针对此类目标消费群我们的市场推广诉求点是“高品位不等于高价位”、“以本地家装价格，感受粤派家装魅力。”
第二类目标消费群：为高等收入家庭。此消费群生活富裕，在资金上不用发愁，在装修时更看重的是豪华、时尚、突显高品位的装饰风格，因此在此类消费群的广告宣传上诉求点是高品位、高质量、高水准的服务，“给每一位高端业主一个五星级的家”！
第三类目标消费群：属于低收入工薪家庭，在广告宣传中我们要体现出星艺的人文关怀，强调星艺是江西人创办的装饰公司，现回到南昌造福家乡人民，为了回报江西人民的厚爱，推出“工薪阶层家装解决方案”。广告宣传上诉求点：“大排挡的家装消费，宾馆级的家装服务”。
以下分三个方面分开阐述：
联合促销
策略一 与知名品牌空调经销商进行合作（比如海尔空调），开展“买海尔空调、送价值2000元星艺装饰金卡”活动，以空调的销售旺季带动星艺装饰的市场推广。
策略二 中高档酒店、夜总会、桑拿洗浴城都是中高等收入人群的闲暇去处，与这些消费场所建立友好合作，通过这些消费场所派发星艺装饰VIP金卡。
策略三 与中国移动、联痛通信建立合作关系，向移动、联通大客户上门赠送星艺装饰VIP优惠金卡。
社区推广
在已有相当入住率的楼盘，配合社区物业管理部门做社区推广活动，为大型市场推广活动预造声势。
推广形式：
（1）在社区门口摆上“X”展架并向过往居民派发星艺宣传单（单页）外加一个手袋（上印有星艺标志及广告语）。
（2）公司在每个社区活动现场摆上展台进行现场装修咨询。
（3）在活动现场设置彩虹门、背景板、展板（样板房展示）。
推广时间：
以一周时间为宜。时间安排在“五·一”“十·一”大型活动中间展开，起到承前启后的作用。
具体事项：
1、社区推广的目的是配合大型推广活动，所以在广告的设计上主要突出星艺装饰的优点，体现出与同行装饰业的差异化，附带告知星艺装饰举办大型推广活动的时间地点以及具体的优惠项目。
2、人员配置：每个社区配一位专业设计师及两到三位工作人员协助派发宣传单。注意人员的礼仪规范和统一着装。
3、社区推广数量：计划做20个社区。
4、社区推广时间：2005年5月下旬、6月、7月、8月。
新楼盘攻略
新楼盘攻略目的是对新楼盘进行星艺装饰的多方位、多层次品牌渗透。在消费者看房购房以后必然要想到装修的问题，在他们正想“瞌睡”时突然就有人送来了“枕头”，对星艺的品牌建立和市场推广都会起到很好的作用。
具体实施方案：
（1） 选定几个档次相对较高的楼盘（康城、抚河明珠、香溢花城、绿地山庄等）售楼部搞合作，即向每买购买一套住房的消费者赠送价值3000元的星艺装饰VIP金卡，承诺每合作做成一单家装业务向售楼部返还3％-5％。
（2） 为新楼盘免费制作画册、宣传单，前提是在该楼盘指路牌上印上星艺装饰的标志和电话。
（3） 在新楼盘开张时安置大型彩虹门，上面写上“星艺装饰祝××楼盘落成典礼、顺利开盘”的字样。
（4） 在新楼盘盛大开盘时向购房者散发宣传画册（折页），体现星艺装饰风格（时尚、前卫、艺术化）。此外在送画册的同时，可在每个楼盘现场安排一位专业设计师现场解答居民在装修中遇到的难题，另配置2到4个具有亲和力的“星艺形象小姐”身穿着印有星艺装饰标志的服饰以吸引消费者的眼球。
大型推广及公关活动
［关键词］中国吉祥图案 传统服饰 传统文化 宗教思想
［中图分类号］J51［文献标识码］A［文章编号］1009-5349（2011）03－0116－01
在不同历史时期，工艺技术中国吉祥图案在传统服饰设计中的运用受到各种因素的影响而不断得到发展，并逐步形成了独特的民族语言和装饰风格。其中传统文化、内涵、工艺技术的发展成为中国吉祥图案在传统服饰设计中运用的主要推动力。
一、传统文化思想影响吉祥图案在传统服饰中的运用
（一）巫术影响下吉祥图案在服饰中的发展。早期人们服饰艺术中神兽、猛禽图案，期望以一种神异的震慑力来辟邪消灾，获得心灵上的庇护。这些服饰上的图案丰富多彩，形态各异。如：无毒肚兜、虎形围涎等，都反映了人们内心中原始巫术的缩影。
（二）传统礼制下吉祥图案在服饰上的体现说明了中国的服饰制度始终与中国传统礼制思想的紧密相连。然而宗教思想影响着吉祥图案在传统服饰中的运用。在中国古代，道教和佛教对民众的影响较大。如：佛教中的“宝相花”“八吉祥”等图案广泛运用在传统服饰中。道教所信奉的“天神灵物”“三清四御”“九天玄女”等题材被人们描绘、刺绣在服装上。通过具体形象的展示表明人们内心的美好追求，反映人们祈望吉祥美好的心理。
二、中国吉祥图案的寓意象征手法促进吉祥图案在传统服饰中的运用
寓意法是中国吉祥图案重要的构成方式之一，寓意的运用是借一个物体或一组画面暗喻美好的事物。用事物来寓意吉祥喜庆，是吉祥图案对素材较为直接的应用方式，能给人最为直观的祈福印象。
（一）喜庆节日丰富着吉祥图案在服饰中的运用。中国传统吉祥图案在人们生活中无处不在，像重大节日、盛大庆典、婚丧嫁娶等都有吉祥图案的身影。如：出嫁女子身着的绣有凤鸟图案，象征吉祥富贵的凤冠霞披；刺绣的鞋垫上绣上龙凤呈祥或祥瑞含义的花鸟鱼虫等装饰纹样。
（二）辟邪纳祥思想承载着吉祥图案在服饰中的运用。在我国，如：“无毒肚兜”“虎头帽”“长命锁”等一类辟邪配饰具有世俗性和直观性，是人们喜闻乐见的形式，形象地表现出人们避邪求吉的愿望。
（三）生殖求子愿望推进吉祥图案在服饰中的运用。祈求多子的生殖崇拜是过去人们的重要信仰之一，人们利用某些特定吉祥图案的寓意表达祈求多子的愿望。例如：以寓意美好的植物为例，如：“石榴”“鱼戏莲”等是运用在服饰中常用的求子图案。
三、工艺技术的发展推动了中国吉祥图案在传统服饰上的运用
（一）刺绣工艺的发展推动吉祥图案运用到服饰设计中。中国刺绣经过历代的发展，工艺及艺术造诣已臻至高峰。传统服饰上所绣的吉祥图案工艺精湛，题材广泛，包括云纹、花草、瑞兽、珍禽等图案以及象征避邪、纳祥、祝福等的命题。当面对绣着吉祥图案的服饰时，我们惊叹民间艺术家神奇的想象力和创造力的同时，也被中国优秀的传统文化所折服。
（二）织锦技艺的发展推动吉祥图案运用在服饰设计中前进。锦是中国传统高级多彩提花丝织物。我国三大名锦――蜀锦、宋锦和云锦，它们各有特色，誉满中外。蜀锦的主要产品用单色线或金线织成团寿、团龙、万字文，通过织有吉祥图案的服装传达人们对美好生活的祈求与祝福。宋锦将折枝花卉用于织锦图案，或将夸张变化的缠枝莲花、穿枝牡丹等用作织锦图案。“状花”和“织金”是云锦具有代表性的两大品种，图案多用吉祥云纹穿插，龙凤纹、如意纹等常常出现在服饰中，使服装显得华丽精美、富丽堂皇。
（三）印染技术的发展加快了吉祥图案运用在服饰设计中的步伐。中国印染技术历史悠久，种类繁多。其中扎染、蜡染、夹染是我国古老的传统印花方法。唐宋时期扎染盛行，其图案寓意吉祥，如：“牡丹绶带”寓意富贵长寿，“鸾凤和鸣”寓意夫妻和谐。应用在服饰上极具装饰性。蜡染图案具有独特的效果，常用来表达吉祥的主题，如：“三羊开泰”“万象更新”等，使服饰具有浓郁的民族特色。夹染是将布帛夹于刻有相同花纹的两版型之间，再进行染色的印染工艺手法。夹染织物的花纹通常具有对称的特点，图案运用象征、谐音和借比等手法来表现丰富多彩的内容，表达不同的吉祥寓意。如：“连年有鱼”“鸳鸯戏荷”“鹿鹤长春”等，将实用性和审美性紧密地结合在一起。
通过对中国吉祥图案在传统服饰设计中的运用分析，使我们认识到中国吉祥图案对服饰设计的重要性，更加确定了中国现代服饰设计应根植于本土的民族文化与传统文化的理念。
【参考文献】
[1]沈从文,陈茂同.中国服饰史.陕西师范大学出版社,2004.
戏曲艺术在舞台表演上有“唱念做打”的程式，传统戏曲服饰更是讲究“宁穿破、不穿错”的程式。简言之，何人穿何衣是有程式的，专属服饰的样式图案也是有程式的！程式又可从广义和狭义两个角度分析。广义上来讲，“大类说人广义说衣”。社会地位相近的人服饰相似而区别在于不同的场合及状态，如“蟒袍”是帝王将相、后妃贵妇的“官服”；而“帔”便是“常服”。狭义上来讲，传统戏曲舞台上，大多经典人物都有专属服饰，而更甚者同一出戏中不同的场次，故事不同情节，人物不同心境下的服饰不尽相同，这便是极致细化的“程式性”，这也使得戏曲艺术独树的魅力与美学意蕴得以源远。如我在设计秦腔《千古寒食节》的服饰时，便是将男主角介子推的人生轨迹做了细致研究与划分，进而设计出不同时期的不同服饰。首先是他辞官回家砍柴为生、侍奉老母与秀姑情意绵绵的日子。这一时间的介子推虽心境看似淡泊却又惦记朝堂之事，于是我在设计他这一阶段的服饰时兼顾平民与官宦及未婚等种种，将传统戏曲中一般用于不及第的秀才常用的青素色褶子做了“程式性”的改变，设计出专属介子推的“单肩青色绣花半身褶子”，下身着白色彩裤且绑腿配登山秸草鞋。之后，介子推追随重耳开始了长达19年的流浪直至重耳登基王位。介子推身份发生变化的同时年岁更迭，最重要的是他身为佑护“君王”之重臣又颇具有士大夫文人之气，故此时我为他设计了内穿褶子且胸前、袖口、衣边均有了达官贵人的图案，但颜色仍较为低暗灰素色；外着同色开身老生大坎肩且沿边均有刺绣图案，用以衬出此时介子推的境遇。而最后，他携老母“藏身”后“葬身”于山间之中时，他的心境与处境已变为“但求得一方净土的安宁”，于是我将其褶子颜色变为更为低沉的深蓝，而刺绣图案也再无胸前一项，其脚底的厚底靴子也变成更符合此时介子推的乡民人物身份也是在山间行走的更为灵便的普通老生矮帮鞋。剧中关于人物身份变化服饰随之变化的例子随处可见，如重耳及其夫人由最初逃亡时的帔加大坎肩或者褶子加斗篷到最后身为帝王与王妃时的凤冠霞帔无一不是如此。
2.以“可舞性”彰显戏曲艺术之美
“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”戏曲表演形式有唱念做打，除却唱念，其他形式均与舞密切关联。传统戏曲服饰的“可舞性”又可称“表演性”，如戏曲服装中的“水袖“”靠旗“”飘带”等本就带着舞的色彩，甚至在某一出戏的结构及人物塑造中不可替代。在《千古寒食节》的服饰中，我也十分注意“可舞性”的服饰特征，例如，剧中第二场介子推为诓骗重耳夫人远离他自行割肉以靠慰君主，他以大段舞动展示内心有纠结、有决绝、有忠烈、有些许的艰难与困苦，于是内褶子外开身大坎肩的设计为其舞动提供了极为灵动的空间，与舞而言，介子推的服饰可谓起到了极其完美的帮衬作用。再如，剧中介子推与秀姑再次相见时，秀姑以“村妇”形象示人，身着衬托年纪的蓝色褶子；而表达对介子推的思念之情时在服饰上最佳的设计方案便是水袖，秀姑以舞动水袖的方式传达感情，以甩出水袖拉近与介子推的距离，以水袖遮面擦拭泪滴等无不体现着戏曲传统服饰的舞动性。
3.以“装饰性”与“象征性”彰显戏曲艺术之美
关键词：吉祥图案；传统服饰；设计美化；运用
一 吉祥图案的概念界定
吉祥图案指以含蓄、谐音等手法组成具有一定吉祥寓意的装饰性纹样。狭义的吉祥图案是特指明清时期的一种图案现象，而广义的吉祥图案是指所有含有吉祥寓意的图案都可称为吉祥图案。吉祥图案起始可上溯到商周，发展于唐宋，鼎盛于明清。至明清时，几乎到了“图必有意，意必吉祥”的地步。二、吉祥图案在历代传统服饰设计中所表现的特征
中国的吉祥图案艺术是在原始社会的新石器时生的，随着人类的发展而不断变化。在人类对自然力的敬畏，人类向往超越自身之力的愿望、巫术、原始信仰的大背景下产生，主要作为人们求福纳吉思想观念的表现形式。商周时期服饰图案运用己具鲜明的象征性，有严谨的理性特征。战国时期服饰中的吉祥图案具有浪漫自由、关注人性、强调主观意识并具理想化的特征。秦汉时期服饰中的吉祥图案具有明快大气、动感奔放、简练多变的特征。隋唐时期服饰中的吉祥图案具有华丽优美、雍容大度、丰满的多元化特征。宋元时期服饰中的吉祥图案出现了优雅清淡与写实性的特点。明清时期服饰中的吉祥图案具有繁缛鼎盛、丰富多彩的特征。
二 吉祥图案在传统服饰设计美化中的运用
2.1 传统文化思想的影响
2.1.1 巫术影响下吉祥图案在服饰中的发展
巫师在行巫术时往往穿戴各种特殊的、异于常人的装饰品，以显示其超于自然的能力。原始社会先民举行祭祀、崇拜等重大活动前会在身上装饰羽毛、兽皮、兽骨等饰物。原始巫术消亡后，辟邪纳吉的吉祥服饰在民间流传了下来。人们常用似字非字的图形或神人、猛兽图案作为护身符保佑自己，期望以一种神异的震慑力来辟邪消灾，获得心灵上的庇佑。
2.1.2 传统礼制下吉祥图案在服饰上的体现
从有阶级社会开始，礼制在中国就确立了下来，统治阶级将图案视为阶级的划分，另外在服饰图案的色彩方面也有详细精准的要求。随着各种礼仪制度的确立，上至天子，下至庶民，无论贵贱尊卑，都应穿着与身份地位的服饰，在礼制的精神下规范地生活。中国的服饰制度始终与中国礼制思想紧密相连，中国古代服饰纹样始终依从着礼制而发展。
2.1.3 宗教思想浸润着传统服饰中吉祥图案的运用
在中国古代，对人们影响较大的宗教是道教和佛教。宗教特定的服饰和图案对传统服饰的设计美化起到了一定的影响。如佛教中的“宝相花”“八吉祥”等图案广泛运用在传统服饰中。道教所信奉的“天神灵物”“三清四御”“九天玄女”等题材被人们描绘、刺绣在服装上。通过具体形象的展示表明人们内心的美好追求，反映人们祈望吉祥美好的心理。
2.2 祥乐内涵的传承
2.2.1 喜庆节日丰富着吉祥图案在服饰中的运用
中国传统吉祥图案在人们生活中无处不在，像重大节日、盛大庆典、婚丧嫁娶等都有吉祥图案的身影。如出嫁女子身着的绣有凤鸟图案，象征吉祥富贵的凤冠霞披；刺绣的鞋垫上绣上龙风呈祥或祥瑞含义的花鸟鱼虫等装饰纹样。
2.2.2 生殖求子愿望推进着吉祥图案在服饰中的运用
远古时代生产力低下，需要大量的人力，祈求多子的生殖崇拜成了人们最重要的信仰之一。“鱼戏莲’’是运用在民间服饰中常用的求子图案，“鱼戏莲”其实就是男女结合，期盼多子的写照，表现了男欢女爱和对多子的向往。
2.2.3 避邪纳福思想承载着吉祥图案在服饰中的运用
从远古人类文明伊始，带有辟邪护身含义的装饰品就逐渐出现在世界各地。。在漫长的历史演变过程中，发展出了很多新的变体形式。在我国，如“五毒肚兜"、“虎头帽”、“长命锁"等一类辟邪配饰具有世俗性和直观性，其内容通俗易懂，是人们喜闻乐见的形式。
2.3 工艺技术发展的推动
2.3.1 刺绣工艺推动吉祥图案在服饰中的运用
中国刺绣起源很早，过历代的发展，刺绣的技艺突飞猛进。传统服饰上所绣的吉祥图案工艺精湛，题材广泛，包括云纹、花草、瑞兽、珍禽等图案以及象征避邪、纳祥、祝福等寓意的的命题。，运用丰富多彩的刺绣针法，表现为精美的刺绣纹样。从服饰、佩饰到日用刺绣品，吉祥图案占有重要的位置，令人不能不惊叹民间艺术家神奇的想象力和巧妙的设计构思。
2.3.2 织锦技艺推动吉祥图案在服饰中的运用
锦是中国传统高级多彩提花丝织物，其花纹五彩灿烂，造型活泼生动。我国有蜀锦、宋锦和云锦三大名锦，它们各有特色，誉满中外。蜀锦主要用单色线或金线织成团寿、团龙、万字文，通过服装传达人们对美好生活的祈求与祝福。宋锦将折枝花卉、夸张变化的缠枝莲花、穿枝牡丹等用作织锦图案。“状花”和“织金”是云锦具有代表性的两大品种，龙凤纹、如意纹等常常出现在服饰中，使服装显得富丽堂皇。
2.3.3 印染技术加快了吉祥图案在服饰中的运用
中国印染技术历史悠久，种类繁多。其中扎染、蜡染、夹染是我国古老的传统印花方法。唐宋时期扎染盛行，其图案寓意吉祥，“牡丹绶带”寓意富贵长寿，“鸾凤和鸣”寓意夫妻和谐。蜡染图案具有独特的效果，内容丰富，“三羊开泰”“万象更新”等主题都彰显了服饰浓郁的民族特色。夹染多用于民间织物的印染，其织物的花纹通常具有对称的特点，图案运用象征、谐音和借比等手法来表现不同的吉祥寓意。“连年有鱼”“鸳鸯戏荷”等图案运用广泛。
中国吉祥图案所蕴含的民族传统文化和民情民俗不但在传统服饰的设计美化中起到的重要的作用，也给当代服装设计带来了丰富的启示和有益的借鉴，它的表现形式与艺术魅力日益为世人所喜爱。
参考文献
[1] 杨 宁 中国传统吉祥图案在服饰设计中的运用 2009年05期
[2] 陈 红 乌江流域民间传统图式美在包装设计中的应用 2011年03期
项目单位：深圳市志天缘服饰有限公司
合作方式： 招商加盟 投资额度：10万元
场所要求：50平方米
网 址：http：//
项目简介：公司旗下设制服事业部、品牌事业部及工厂事业部，是集研发、生产、营销为一体的现代化时尚服饰企业。现公司共有员工近500人。先后通过ISO9001质量管理体系、ISO14001环境管理体系、OHSAS18001职业健康安全管理体系和中国环境标志产品认证。连续多年被深圳市工商局、广东省工商局授予“重合同守信用企业”、“广东省优秀民营企业”、“全国质量信得过产品”、“中国质量信用企业AAA级”等认证证书。
推介星级： 所属地：广东深圳
项目编号：2702 项目类别：服饰
项目单位：深圳百冠服装有限公司
合作方式：招商加盟 投资额度：10万元
场所要求：不低于50平方米
网 址：
项目简介：深圳百冠服装有限公司成立于2005年，是香港名模集团旗下企业之一。公司集研发设计、生产制造、销售以及品牌运营管理于一体。LOEY她独特、现代活得精彩出色不流于俗；爱时尚、有素养、引领新浪潮---她拥有与众不同的气质与时尚格调。LOEY源自（Love）爱、（Obsession）着迷、（Enjoy）享受、（Youth）年轻代表一种爱，一种令人欣喜的着迷，一种美好生活的享受。
推介星级： 所属地：广东深圳
项目编号：2708 项目类别：服饰
项目单位：杭州天乐童鞋厂
合作方式：招商加盟 投资额度：6万元
场所要求：40平方米
网址： http：//
项目简介：公司是一家集设计开发生产于一体的童鞋厂家，主要生产中高档布鞋（单鞋、凉鞋、棉鞋）、运动鞋、休闲鞋等系列童鞋。公司始终以“伴随宝宝成长快乐每一天”为品牌口号，致力于设计、生产最适合中国儿童的精品童鞋，几年来一直力求在每一只鞋每一道工艺上体现“健康”、“舒适”、“柔软”三大标准。
推介星级： 所属地：浙江杭州
项目编号：2706 项目类别：服饰
项目单位：广州市味道服饰有限公司
合作方式：招商加盟 投资额度：6万元
场所要求：50平方米
网 址：http：//
项目简介：公司致力于研发独特的剪裁以及崭新的设计元素，加上优美的艺术气质，使产品更具有品质感和独特性，为25-40岁时尚女性倾心贴身量裁，凸显“唯美、气质、自然”。销售网络遍及全国各大中小城市，形成直营、特许加盟两大终端渠道。
推介星级： 所属地：广东广州
项目编号：2703 项目类别：服饰
项目单位：广州市妮乔服饰有限公司
合作方式：招商加盟 投资额度：7万元
场所要求：不低于30平方米
网 址：http：//
项目简介：“集韩号”创立于2008年，是广州市妮乔服饰有限公司旗下品牌之一。集韩号是一个集研发、设计、生产、销售、策划于一体的现代化专业女装品牌，直营店以及加盟店遍及全国各大中小城市。公司为经销商提供的支持与保障：1.市场分析与店址评估；2.盈亏平衡点与投资回报分析；3.品牌授权与使用；4.完善的区域市场保护；5.提供品牌形象及装修方案审核；6.规范化的店面管理系统；7.店铺经营管理培训及陈列指导；8.全程组织店铺货品的科学配置，货品补充跟进；9.开业指导，运营全程跟踪指导。
推介星级： 所属地：广东广州
项目编号：2705 项目类别：服饰
项目单位：杭州杰点服饰有限公司
合作方式：招商加盟 投资额度：8万元
场所要求：60平方米
网 址：http：
项目简介：“天衣布品”秉承了东方女性含蓄优雅的特质，融合了西方服饰浪漫时尚的气质。多选用全天然的棉、麻、丝、毛等原料织物，配以别致的手工绣花、钉珠、印花、手绘等特殊工艺。消费目标人群定位在20-35年龄段的都市时尚女性，并且注重流行时尚在生活中的影射，倡导品牌贴近生活、装饰生活、展示生活。
推介星级： 所属地：浙江杭州
项目编号：2704 项目类别：服饰
项目单位：东莞市梦想家服饰有限公司
合作方式：招商加盟 投资额度：8万元
场所要求：不低于50平方米
网 址：http：//
项目简介：产品系列包含：服装、包、鞋三大类，公司提供：1.免费开业策划、经营指导及定期的人员培训；2.免费装修设计方案和经营业务指导；3.免费指导促销方案、产品成列、服装搭配配货指导；4.统一的价格销售体系、终端形象和运营模式；5.完善的营销策划管理模式；6.快速的货源配送服务指导；7、零库存风险共担。
推介星级： 所属地：广东东莞
项目编号：2707 项目类别：服饰
项目单位：上海钠镁服饰有限公司
合作方式：招商加盟 投资额度：5万元
场所要求：35平方米
网 址：
