一、平面构成理论概述
平面构成不是以表现具体的物象为特征，但是，它反映了自然界运动变化的规律性。它有两方面的特点：第一，它以知觉为基础，强调客观现实的构成规律，把自然界中的复杂过程用最简单的点、线、面进行分解、组合，反映出客观现实的运动规律。第二，它是一种理性的活动，是自觉的、有意识的再创造过程。平面构成作为构成学的重要组成部分，在现代设计发展过程中发挥着举足轻重的作用。任何一个物象都有自己的外形轮廓、内部结构、色彩、材质以及肌理等要素，而这些要素在同类事物中有着相同或相似之处，这就是这一物象给我们的视觉传达出来的形态。形态是有面积、形状、色彩、大小和肌理的视觉可视物。所有事物的存在形态都可以归结为简单的点、线、面。在构成中，点、线、面是造型最基本的元素。对设计师而言，合理地运用点、线、面，可以创造出更多具有视觉冲击力的设计作品。
“点”是最简洁的形态要素，是造型的原生要素，是构成一切形态的基础。几何学中所说的“点”只表示位置，没有形状和面积的大小。而作为造型要素的“点”则是一种能被我们所感知的形象，具有一定的大小、面积、体积、色彩、肌理和质感等，具有很强的视觉引导力。点的感觉与人的视觉相联系，依赖于与周围造型要素相比较，或者与所处的特定空间环境相比较，显得细小而被感知。“线”是点移动的轨迹。从直觉和理念来看，“线”又是面与面的交界，是点与点的连接。几何学中的“线”只有长度、方向和位置，没有宽度。而造型要素中可见的“线”是有一定宽度的，具有较强的表现力。线是由点运动构成的，所以，运动成为线的主要特征。线的两大基本类型是直线和曲线，它们具有不同的视觉感受。直线常与男性联系在一起，具有阳刚、理性、明确和果断等特点；曲线则常与女性相联系，具有柔和、优雅、性感、丰富和含蓄等特点。“面”是由点的扩大、点的密集、线不沿原有的方向移动等形成的。面是构成各种可视形态的最基本的形。在平面构成中，面是具有长度、宽度和形状的实体。同时，面也是体的外表，具有整体感、充实感和空间感。它在闭合的轮廓线内，给人以明确、突出的感觉。
二、平面构成理论在家具造型设计中的应用分析
家具造型是由抽象的、概念的形态构成的，它和几何学一样，最基本的、可见的形态因素是点、线、面。对家具设计师而言，巧妙地运用这些因素进行家具造型设计，能够达到更加理想的视觉效果。在家具造型设计中，柜门或屉面上各种不同形状的拉手、锁孔、锁型，沙发软垫上的装饰包扣、泡钉以及家具上的五金件和局部装饰配件等，相对于家具整体而言，都是较小的面或体，一般都体现“点”的形态特征，所以都可以理解为“点”。在家具造型设计中，可以借助于“点”的各种表现特征，加以适当的运用，能取得很好的表现效果，是家具造型中不可多得的具有较好装饰效果的功能附件。如密斯?凡德罗于1929年设计的巴塞罗那椅，座面和靠背排列的包扣就是点的应用，除了在功能上起到了加固作用，而且也在视觉上形成了和谐、起伏的韵律感，兼备功能和装饰的双重效果，见图1。在家具造型设计中，“线”扮演着重要的角色，它决定着家具的造型，是家具造型设计的灵魂。不同的线形式构成不同的造型式样和风格。造型中的“线”指的是表面为线型的零件，板件的边线，门与门、抽屉与抽屉之间的缝隙，门或屉面的装饰线脚，板件的厚度封边条，以及家具表面织物装饰的图案线等。
钢管、钢丝、藤条、竹秆、木方材、木板条等材料在家具造型设计和结构设计中也属于“线”的范畴。在实际应用中，可以采用直线线材、曲线线材或者两者混合使用进行家具造型设计，以达到最佳的表现效果。如泊托埃在1950-1952年间设计的Diamond椅，通体都是线的应用，利用钢丝本身所具有的特征，通过扭曲、模压等方式进行椅子的造型设计，充分体现了线构成的灵活性和多样性，见图2。在家具造型设计中，“面”是最重要的构成要素，也是构成各种可视形态的最基本的形。有了“面”，家具才具有实用功能并且构成形体。点的密集或扩大，线的聚集或闭合都会生成面。面在家具造型中的应用有三种：一是以板面或其它实体的形式出现而作为面；二是由条块零件排列而构成面；三是由线型零件包围而形成面。在家具造型设计中，恰当合理地运用不同形状、不同方向的面进行排列组合，可以构成不同式样、不同风格的家具造型。如乔治?尼尔森于1955年设计的椰子椅（Cocnut）就是面形式的应用，简单的几何形椰壳围合成椅面，彰显了简约时尚的设计风格，见图3。
三、平面构成理论在北欧现代家具造型设计中的应用分析
北欧人创造了举世闻名的童话，也创造了举世无双的家具。北欧的家具设计是国际现代家具设计中一颗璀璨的明珠，引领着世界现代家具设计的发展潮流，指引着现代家具设计的发展方向。北欧家具以简约著称，注重流畅的线条设计，代表着时尚，回归自然，崇尚原木的韵味，具有现代、实用、精美的艺术设计风格。从构成学角度分析北欧现代家具设计，其中包含着构成学理论的方方面面，本文则以平面构成理论中的形态构成元素—点、线、面为例来剖析其在北欧现代家具造型设计中的合理运用。
（一）点的应用
“点”最主要的作用就是吸引视线：单一的点具有集中凝固视线的效果，容易形成视觉中心；多点可以创造生动感，大小各异会更加突出；连续的点会产生节奏感和韵律感，大小不一的点排列在一起也会形成一定的空间感。点的构成分为等间隔、规律间隔、不规律间隔、点的线化、点的面化等形式。如图4是芬兰家具设计师约里奥?库卡波罗在20世纪70年代设计的普拉诺（plaano）系列多功能办公椅，体现了人体工学、生态学和美学的设计原则。其中，最吸引视线的是六个球形滑轮，它们相对于整个座椅来讲，可以简单地概括为点。六个点形式的均匀排列形成底部支撑面，既满足了基本的支撑和移动功能，又将视觉中心集中在此，真正实现了结构合理、使用方便、美观大方的设计目标。
（二）线的应用
“线”可以起到引导视线的作用，能体现速度感。垂直线刚直，有升降感；水平线静止，有安定感；斜线飞跃，有动感；曲线优雅，但不安定；粗线稳重踏实，有前进感；细线锐利而有柔弱感。线的构成分为几何线型和自由线型，几何线型工整、古板、冷淡；自由线型潇洒、活泼、热情。如图5是丹麦设计师汉斯?维格纳于1947年设计的“孔雀椅”。“孔雀椅”来源于温莎椅，其主要特点是靠背的形状颇似孔雀开屏的样子。整体采用线材制作而成，并且运用了直曲线型相结合的方式。椅背外轮廓的大弧度曲线线材的设计打破了竖直细骨条椅背的古板，增添了活跃气息。形成孔雀样子的情节也是该设计中的一个亮点，规律而富于变化的情节设计不仅实现了形似孔雀，还达到了视觉与结构上的和谐统一。
（三）面的应用
“面”可以给点和线一个容纳的空间。单个点或是单条线永远形成不了面。面可以分为几何形面和非几何形面。几何形面具有单一、严肃和整齐的感觉；非几何形面具有多变、灵活和生机的感觉。面在家具造型设计中应用得最为广泛，分为单独运用和综合运用两种。图6是丹麦设计师维纳?潘东1962年设计的“潘东椅”，这是全世界第一张使用塑料一次性模压成型的S单体悬臂椅。它通体是一个单独的曲面，造型完美、结构合理、色彩艳丽，雕塑感强烈，将面的应用发挥到极致，成为潘东一生最大的成就，也是现代家具史上的一次革命性的突破。
（四）综合应用
在实际应用中，点、线、面相互结合运用最为常见，它们之间的相互点缀和衬托能够实现家具造型的完美设计。如图7是汉斯?维格纳于1953年设计的“挂衣椅”，后背可以挂短衣服，座板竖起来可以挂裤子，座板下的三角形盒子可以放一些小物品，将实用功能发挥得淋漓尽致。“挂衣椅”通体采用橡木制作而成，座面和椅背是主体，椅背不规则的面形式和后椅腿一气呵成，增强了座椅的稳定感。另外，椅背上线型装饰线的点缀达到了画龙点睛的效果。在国际上享有盛誉的芬兰设计师阿尔瓦?阿尔托，被认为是弯曲木家具的最杰出的开拓者。在他的弯曲木家具设计中更能体现点、线、面的合理应用。如图8是1931年阿尔托为疗养院设计的休闲扶手椅，座面和靠背由一块弯曲成型的胶合板制成，体现了对面形式的灵活运用；扶手和椅腿采用流畅的线形式而融为一体，传递出一种活泼、休闲的气息。这把扶手椅无论在造型上，还是在制作上，都是一个伟大的创举。
关键词：明式家具；家具设计；造型设计；文化与设计
随着文化符号识别在决定购买行为时的重要性日益增加，中国家具制造业对本国传统家具式样的研究逐步加深了重视。中国传统家具经过数千年的发展，在明代产生 了数种经典式样，并一直延用到清代，成为中国古典家具的符号特征。今天，它们依然对当代国际家具设计艺术产生着深刻的影响，如比利时著名家具设计研究者菲力浦·德·巴盖就认为它们与“包豪斯运动中‘少即是多’的理念”有着内在的同一性[1]。深刻理解传统家具造型所反映的特定文化背景下的审美趣味，将对当代新中式家具设计起到关键性的指导作用。
1 明式家具造型体系研究现状
20世纪80年代中期，北京的王世襄先生对明式家具进行了系统研究，从各个方面奠定了明式家具研究的基础。王先生将明式家具的造型分为两个大的体系——无束腰式和有束腰式，而“四面平”式造型则作为一种变体，被列入有束腰造型体系之中。
束腰是指家具的面板和牙条之间的收缩部分。除缺少束腰部分外，“四面平式”的其它造型规律与有束腰式几乎相同。王世襄认为，这是因为有束腰家具与四面平家具一样，都起源于唐代的壼门床。四面平式家具与有束腰式家具在造型上有着明显的相似之处，有束腰式和四面平式方凳的腿足上端都呈45°角与牙条接合，并且接合在 同一平面上，从而形成家具下部的立体结构。而无束腰家具的腿足上端与牙条90°相接，牙条稍退后于腿足安装，因此与前二者不属于一个造型体系。它们同属一个与无束腰式截然不同的造型体系，是一个令人信服的定论。
2 从四面平到有束腰造型
能够留存至今的实物必然只能是古代家具总量中的小部分，它们对明代家具设计、制作和使用的实际情况反映得并不全面。明代是一个商品经济得到发展，图书印刷 业兴盛的时代。明代书籍中的大量木版插图，充满对明代市民生活场景的描绘，其中出现的家具，给我们了解明式家具设计史提供了生动的图像资料。翻阅《中国古 典文学版画选集》、《中国版画史图录》等书，我们会立刻发现其中“四面平式”家具的出现比例远超过存世明式家具，从而得出四面平家具在明代家具设计史中曾 占有重要地位的印象。
本文作者曾选取《中国古典文学版画选集》中的全部598幅明代版画作为研究对象，统计了其中所绘的156件各种造型桌子的出现数量和比例。无束腰桌出现 37件，所占比例为23.7%；有束腰桌出现41件，所占比例为26.3%；四面平式桌出现78件，所占比例为50%。这个统计结果有力地证明了四 面平家具的确曾大量生产、广泛应用在明代的市民生活中。只是到了明晚期和清代，有束腰式家具的产量才大大超过了四面平式家具，最终形成与无束腰式双峰并峙 的两大造型体系。
3 有束腰式取代四面平式的原因分析
3.1 实用功能原因
从实用功能上分析，束腰的作用在于使桌面与下框分离，缓冲和平均在使用过程中上部所受的力，从而使下框的稳定性增强，家具的使用寿命相应也会提高。存世的 四面平家具如此之少，使用寿命有限可能是一个重要原因。在结构设计的科学性和合理性上，有束腰式确实有着比四面平式优秀的一面。如前所述，四面平式和有束 腰式有着同一个发生源头，而四面平式与它的前身壶门床的造型更为接近，有束腰式却是借鉴吸收了其它中国建筑元素后产生的。在设计艺术史上，后起的造型样式 往往优于早先的，这是一个通例。
3.2 审美功能原因
四面平式结构主要依靠笔直轮廓的方形木材来形成，从壶门床下部整体的方框结构到四面平式下部的空敞，设计者抛弃了对稳固性的执著，而追求一种高尚、空灵的 审美境界。家具的下部尽可能地空敞（留出空间），使用者的身体活动得到了最大限度的解放，这既是一种对舒适的追求，同时也是人文自由精神的体现。明代受经 济发展的影响，市民文化发达，学术思想随之倾向人本主义，解放性灵的呼声在这一时代的文学艺术作品中随处可见。四面平式家具正是这种人生追求的体现，它使 家具的结构简约到了极致，暗示着这一时期人们希望精神自由、试图摆脱物质束缚的心理需求。这是四面平式家具在明代兴盛一时的主要原因。
四面平式的衰落同它的兴起一样，源于人们审美追求的进一步发展。四面平家具往往只能做出与下框齐平的直角边缘，这种限制不利于家具造型设计的进一步丰富发 展。而且平直的结构使四面平家具在立面用材上的面积有限，几乎没有给雕刻装饰留下空间。明式家具审美体系虽然并不崇尚过分的装饰，但经典实例告诉我们，造 型和装饰的完美结合，方代表了明式家具设计的最高峰。明代人对舒适享乐的夸耀，也必然需要在家具上得到体现，有束腰式家具的一切特征正合于这种要求。
当明代人热衷于创造理想的生活空间时，家具设计就承载了他们对美的定义。从明式家具造型设计的演变轨迹中，我们可以发现，他们首先是发现了个人自由的重要 意义，极力摆脱一切束缚，继而创造生活的乐趣，并加以渲染。也就是说，明代人对美的追求，并不实现于天堂，而是落实于人间。
关键词：家具 数字仿真 个性定制 快速设计
中图分类号：TS664.01 文献标识码：A 文章编号：1007-9416（2015）07-0000-00
Abstract：Furniture manufacturing traditional design approach has been difficult to meet the globalization of markets， the demand for individual requirements. How to improve the quality of furniture products， shortening product life cycles furniture， furniture market to meet the needs of personalized custom furniture business is a common problem faced. Digital simulation platform furniture products through its vast library of standard parts， used parts library， variable type of products manufactured model library conceptual design and variant design， thereby enhancing the core competitiveness of enterprises radically. This article introduces a numerical simulation based platform and personalized custom furniture product design process， and the architecture and key technologies of digital simulation platform for a analysis.
Key words： furniture； digital simulation； personalized custom； rapid design
随着用户对家具的个性化要求不断提高，家具制造行业正在发生以下方面的变化：（1）激烈的市场竞争以及数字化生产技术的应用使家具产品的生命周期缩短；（2）传统家具市场逐渐呈饱和趋势，以整体衣柜、整体橱柜为代表的更具选择性的销售行为使家具市场朝着个性化、多样化的方向快速发展；（3）用户售前体验和使用质量已经成为用户购买的首要因素之一；（4）数字化制造可以大大加快产品的开发速度并降低开发风险。
1家具制造行业现状
近年来，自动化的家具制造装备普及应用使我国家具行业有了飞速发展，但是大多数企业仍然以工厂模式设计、生产传统家具，设计环节大部分也只是采用通用CAD软件。与德国等制造业强国相比，我国家具制造业存在的主要问题是：（1）家具产品以低端固定产品为主，缺乏原创性和定制化；（2）劳动力成本和材料价格上升等原因致使成本增加，传统家具企业竞争优势正在减弱，一大批小型家具企业面临倒闭。这些问题促使家具行业与其他相关产业相互渗透、交叉、重组，行业融合有深入发展趋势。当前，以“互联网+家具”的数字化家具设计与制造模式处于萌芽期，发展潜力巨大。与此同时，政府扶持下的产学研一体化进程加快，互联网制造和产品虚拟化设计受到空前重视。
如何能在高质量低成本的基础上缩短家具产品的生命周期，开发出具有市场竞争力的产品，是家具制造企业普遍面临的问题。企业能否根据用户的个性需求快速地设计制造出定制产品，已经成为企业能否占领市场、发展壮大的关键。数字仿真技术支撑下的快速设计方法，用户个性定制支撑下的快速设计理念将成为家具行业未来设计发展的主要方向。
2 定制化家具产品设计方法
传统的家具生产中，卖方主导市场，生产出标准产品供用户选择，消费者对商品没有选择的主动权，卖方只关心产品数量，很少考虑市场的个性化需求。传统的家具产品设计流程如图1所示。
在经融危机、劳动力成本上升、传统家具市场逐步饱和等因素的冲击下，家具制造企业必须转型升级。同时，面对消费者不断变化的个性化需求，制造过程需要不断缩短产品生命周期，降低生产成本，更加直接的面对用户需求设计家具产品。此时，更高效的家具产品设计流程如图2所示。
上述对比可知，数字化定制设计来源除了概念设计（分析用户需求生成概念产品的设计活动）外还有变形设计（修改参数或局部调整结构的设计活动）。与传统的概念设计相比，现在的概念设计来源不单单是用户需求下的重新设计，而是家具产品标准件、常用件标准库支撑下的组合设计，其设计效率更高。新增的变形设计则是根据用户的实际需求，对已有的可进行生产制造的产品模型进行合理改动并快速生成，新产品的设计周期更短。在庞大的由标准件库、常用件库、可变型制造的产品模型库组成的数据库支撑下，产品的开发设计时间会大幅缩短。同时，概念设计中补充进来的新数据将进一步的扩充标准数据库，从而促进后续的开发设计，使整个开发设计形成良性循环。
此外，与传统的基于通用CAD的家具产品设计流程相比更高效的家具产品设计流程中多了通过建立虚拟产品模型（样机），并对其做仿真测试与实验的步骤。一方面，设计人员通过虚拟家具产品能够更好的模拟其生产出来的效果，提升用户的售前体验，评估是否满足购买需求；另一方面，设计人员通过虚拟产品能够发现可能遇到的设计缺陷、制造缺陷等。
家具产品的虚拟设计可通过搭建家具产品数字仿真平台来实现。
3 数字化仿真平台研究
数字仿真技术，就是在数字化参数下运用一个虚拟的系统模拟真实系统的技术。数字仿真技术已经成功应用在航空航天、信息、生物、材料等领域，并在产品研制的全生命周期中得到广泛的使用。在家具设计领域，该技术尤其是在家具组建库的建立以及三维渲染效果方面有待进一步探索。图3给出了家具产品数字仿真平台的整体研究架构。
数字化仿真平台的研究构架中，通过基础项目的研究，完成各项数字化支撑技术进而开发出各类工具，最终完成整个平台的搭建。在虚拟现实技术VR（Virtual Reality）等设备的支持下，以家具行业工艺和知识库为基础，通过相关学科的优化算法来研究家具三维数据下的动态工艺生成、三维渲染、拆单排样等技术。并以三维引擎为核心研究仿真元模型建模技术、模板定制技术、组件模型装配技术、模型资源库中的家具产品分类标准技术。这些技术的互动则是通过虚拟交互动作规则与虚拟交互产品行为算法来实现的。在这些支撑技术的基础上，开发相应的管理工具、模型建模、装配仿真工具以及配套的数据Web交互系统和接口。
以下5点是建立数字仿真平台的关键：（1）三维数据引擎。平台主要是面向设计与虚拟交互，其中存在大量的三维图像实时互动，这对系统的三维数据引擎提出了较高的要求。三维数据引擎作为底层开发工具支撑着高层的图形软件开发，它包含了基本图形的通用算法和工具的封装。三维引擎还包括仿真图形的三维渲染算法，使得用户能够观测到逼真的设计效果图。（2）零件族模型的信息模型描述。产品建模是变型设计的必要手段，而建模的核心任务是建立能够变型的产品和零件族模型。而零件族模型的变型能力（尺寸变型能力和局部结构变形能力）与所建立的信息模型描述息息相关。因此，零件族模型的信息模型即其数据结构的确定非常重要。（3）设计过程中的数据层次结构的建立与维护的算法。在产品设计过程中，需要确定一种数据结构类型来描述组件间的层次关系，并确定相关实现算法。（4）产品设计中的基于约束的选配算法。大批量定制设计是根据产品主体结构、零部件主模型和文档来进行，根据产品特性可将所要选配的模块分为：基础模块、必选模块和可选模块。在选配时，已被选配的模块可能对后者选配时有约束作用，因此需借助于关联矩阵，构建基于属性约束的选配算法。（5）产品设计中的装配建模技术。目前比较典型的装配方法有两种：自底向上和自顶向下的建模方法。但在大批量的定制设计中，装配的自动化程度决定了装配建模的速度，采取上述方法进行装配建模不能满足设计要求，因此需要研究基于特征约束的预定义的装配方式。
4 平台实现
定制家具数字化设计与仿真平台（图4）采用Visual Studio 2010环境开发，基于OpenGL三维图形引擎。平台构建了板式家具零件族模型和组建库，并建立了模型组件间的形变关系约束与装配参数约束，平台能够根据设定的家具外形尺寸自动生成组建尺寸和加工工艺，目前已经初步应用于衣柜等板式定制家具产品的仿真设计。
5结语
家具产品数字仿真平台革新了企业的产品设计和生产方式。一方面，在三维建模环境中，由家具行业标准件库、常用件库支撑的概念设计能有效的缩短家具产品的设计周期，平台能直接根据用户个性定制的需求完成家具产品的变形设计；另一方面，数字化设计平台能够与企业的自动化生产线进行对接，从而实现设计数据驱动生产的定制家具制造执行系统。平台有效提升了定制型家具企业的产品设计效率，显著缩短家具产品的生命周期，降低企业的生产成本，通过数字化的方式控制生产，还有效的降低了出错率。
参考文献
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关键词：设计载荷；家具结构设计；有限元
1 前言
家具结构设计是家具设计的重要内容。影响家具的使用寿命，原材料的合理利用等。一直以来，我国家具结构设计一直采用经验和模仿固定的形式，没有一种科学的分析方法。而这种传统方法一方面造成家具零部件尺寸过小，达不到强度要求而破坏，浪费了材料；另一方面，家具设计产品的尺寸过大，远超过使用强度要求，到达使用年限后人为废除，更造成了原材料的浪费。20世纪40年代，随着有限元方法的产生和国内外研究人员在家具设计领域的应用，证明了这种方法是家具结构设计的一种非常有效的方法，能提高家具设计的精度和效率。目前我国在这方面已有了一定的研究，但仅限于对某种形式的柜类、椅凳和桌类，还需要家具从业人员和研究者广泛开展这方面的研究，以提高我国家具设计的水平和质量。
2 载荷状况在家具结构设计中影响
在有限元分析中，家具载荷种类和水平的选取是首要问题，需要充分合理地预见这种家具在实际使用中的各种载荷情况。这也是家具设计的前沿思考问题。载荷状况会决定最终家具零部件的尺寸及整个家具的强度，也会影响家具设计的其他方面。家具结构设计的外载荷，包括静态载荷和动态载荷。静载荷是家具制品在使用中可能遇到的重载荷条件；动态载荷是家具制品在使用中偶然遇到的载荷如冲击载荷等，通常它对产品的破坏有较大影响。
要确定家具在使用中承受的全部载荷状况，实际上是比较困难的，既要考虑家具在工作环境中的各种使用情况，又要考虑家具在使用、销售、运输过程的误用时承受载荷的情况。而这些不确定的因素也增加了设计的难度，目前，对家具外载荷状况的总体研究比较困难，也越来越受到家具设计师的重视。因此，为了确定这些载荷，在家具设计的开始，家具设计师和研究人员就要对家具在使用中处于何种状况做一个全面透视的了解。比如设计椅子，我们不仅要知道椅子的正常使用，还要知道椅子不合理使用的情况。误用最常见的就是运输中工人将椅子从车上仍到地面上，椅子就会受到地面的冲击载荷。即便是在家使用时，偶有顽皮的孩子跳到椅子上，对椅面造成冲击。这些情况很容易导致椅子的破坏。即使是人们正常坐在椅凳上，也需要知道如向后倚靠，或坐在上面移动或转动时，施加在椅凳上的载荷状况。虽然我们不可能将其在使用中的全部情况都预想到，但家具在使用中的一些典型情况是必须考虑的。
目前，在确定家具承受外载荷种类及等级时，通常是按家具在正常使用和习惯性误用时，各部位受到一次或重复性载荷的条件下所具有的强度或承受能力来确定。现行国家标准是根据产品在预定使用条件下的正常使用频数，可能出现的误用程度，按每种载荷大小与加载次数把强度分为五个水平。这样，在进行家具设计时，首先参照国家标准，根据家具的使用功能和实际使用要求，选取相应的载荷状况和等级进行结构强度分析，如某家具有特殊要求需要设计时考虑更多情况，可再适当增加载荷状况。全面考虑载荷后，就能较合理地设计出满足所需强度要求的家具结构并确定出零部件的规格尺寸。从而使设计的家具在保证达到使用要求的前提下，给出经济合理的结构和尺寸，进而达到节约材料，降低成本。不仅提高了家具设计精度和质量，也从根本上提升了家具设计的原创能力。
3 有限元法分析家具结构强度
以一款白蜡木层压弯曲木椅为例，考察外载荷情况对结构强度的影响。此款层压弯曲木椅是针对居家使用而设计，且造型为悬挑式曲面构形。此款椅子的外载荷检验标准，可以参照国家标准来选用而无须增加载荷项目。选用载荷包括：座面静载荷、椅背静载荷、座面冲击载荷、椅背冲击载荷、跌落试验。根据国家标准GB/T 10357.3—1989，每种载荷分五个水平，即水平1～水平5，1为低水平载荷（载荷值最小），5为高水平载荷（载荷值最大）。下面给出椅子承受一种静载荷和一种动态载荷时分别选用不同等级的外载荷水平，对结构强度影响的结果。采用有限元法进行分析，建模参数为：层压弯曲木椅尺寸为：椅子高765mm，椅子正面宽，465mm，侧面宽460mm，座面高430mm，椅腿宽度为60 mm，椅腿厚度为25mm。材料经试验测定弹性模量为11.5GPa；泊松比为0.27，密度为。选用SOLID187体单元。
3.1 层压弯曲木椅承受座面静载荷
图1为层压弯曲木椅承受座面静载荷时的有限元模型，将五种水平座面静载荷分析结果列于表1中。最大等效应力位置在椅腿的上弯曲部位即图上标有MX的部位。参照国标由于此椅为家庭环境使用，选用国标4水平载荷可满足使用要求，有限元运行结果为椅强度最大值为50.5MPa，国标5水平载荷下，椅强度最大值为62.7MPa。且远小于椅子的破坏强度115MPa。同时也说明选用4水平载荷既可满足要求，按此外载荷水平设计的产品，可以节省材料和能源，并达到设计强度要求。
3.2 层压弯曲木椅承受座面冲击载荷
图2为此层压弯曲木椅承受座面冲击静载荷时的有限元模型，分析采用ANSYS/LS-DYNA程序。最大等效应力位置在椅腿的上弯曲部位。分析结果表明，随着载荷水平的提高，即冲击载荷冲击器高度的增加，层压弯曲木椅的最大强度值增加，国标4水平即冲击高度为240mm时，椅最大强度为85.1MPa。在国标5水平即高度为300mm时，椅最大强度值为86.7Mpa。均小于椅破坏强度。同时也说明椅子在不同外载荷水平下，产生的强度不同，进而所设计的椅子零部件规格尺寸不同。通过两种类型载荷同水平比较可以看出，此椅在承受冲击载荷时的各水平强度值大于座面静载荷各水平强度值，可以看出偶然误用承受的外载荷对椅子的破坏作用。其余种类载荷的有限元分析过程同理。
4 结论
通过这个例子可以说明，家具设计的载荷种类及选用的载荷水平对家具结构强度分析和设计有着重要影响，尤其是家具的误用情况，会对家具产生很大的破坏作用，是我们不容忽视的情况。因此根据家具的使用要求，选取合适的载荷种类和载荷水平，才能精确设计出产品的零部件尺寸和结构，达到材料最省，强度最大，能源消耗最低。通过这种科学合理的方法和思路设计出的产品，便于用户根据自己的使用场合、使用要求和使用方法，从众多的产品中找到经济适用的家具制品。
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关键词：手绘图形艺术；平面设计；作用；意义
随着时代的不断进步，科学技术的不断发展，各种设计素材也越来越多，促进了平面设计的多元化发展。艺术家在平面设计中加入了手绘图形艺术元素，会让人感到作品的清新、质朴，给人留下深刻的印象，同时也会加深观察者对于平面设计素材的好感，不断提高设计作品的影响力，因此，手绘图形艺术对于平面设计有着重要的作用。
一、手绘图形艺术对于平面设计的要求
手绘图形即手工绘画，可以用手工工具辅助绘制，也可以用手直接绘制。平面设计中的手绘图形艺术实质上就是艺术家通过想象出的创意设计，通过一些工具或者手工绘制将其用图形的方式展现出来的过程。平面设计随着时代的发展而发展，是科学与艺术的结合，因此对于手绘图形艺术在平面设计中的要求也逐渐提高。第一，手绘艺术家必须要有独特的思维，设计出新颖的作品，才能吸引人们的注意力；第二，艺术家对于设计素材要有明确的目标和深入的考察；第三，艺术家要能够手工绘制想象出的创意素材，要有很高的绘画技术，否则一切都是空谈。由于平面设计随着社会的发展而不断完善，手绘艺术也成为了传播社会信息的重要载体之一，在社会中越来越占有重要的地位。
二、手绘图形艺术对于平面设计的作用
1、设计标志
设计标志是平面设计中的一个重要环节，是将抽象意识通过手绘图形艺术表现出来的具体事物。设计出的标志要具有直观性，手绘图形要形象、独特、新颖、简单、易识别等，并要表达出设计师赋予标志的情感和意义。根据以上特点而形成的标志，可以吸引观者的眼球，提高对于该品牌的认同感。设计出优秀的标志也可以通过手绘图形艺术展现品牌自身的功能，这种设计特点也展现出了手绘图形艺术家的实力，从而创造出独特、新颖、有意义的作品。在设计标识的过程中，手绘图形艺术不仅在国内具有很大的影响力，在国际上也具有很高的知名度。例如，在2010年的中国上海世博会中，会徽设计以汉字“世”的创意为形，三人合臂相拥的图形象征着幸福美满，美好和谐的家庭，也代表着“你，我，她”的人类，表达出“合作、欢聚、理解、沟通”的世博会理念和中国以人为本的理想追求。这使手绘图形艺术在平面设计中的作用具有了世界性的意义。
2、设计包装
随着时代的不断进步，对外开放的步伐不断加快，我国与世界各国的交流不断加深，对于包装的设计也有了很高的要求。传统的手绘图形艺术在国际中具有很高的影响力，手绘图形和电脑制图的性质不同，没有很多的限制，它具有灵活性和主动性等特点，可以设计出现代化、民族化和国际化的作品吸引人们观赏。设计包装中的手绘图形也具有多种多样的表现形式，例如，超逼真手绘图形、抽象手绘图形、象征手绘图形等。这些手绘图形将大胆、狂野的西方美与含蓄、质朴的中国美相融合，体现了手绘图形的世界多元化特性，与时俱进。因此，手绘图形艺术在设计包装中也占有重要地位。
3、设计海报
设计海报中的手绘图形也具有重要的作用。在设计海报过程中，手绘图形的步骤多于其他设计，因此，手绘图形艺术决定着海报的设计主题、特点、风格和形式，而设计海报的同时也提高了手绘图形艺术的能力。设计海报不仅使手绘图形艺术扩大了发展领域，而且也使人们越来越认可这门艺术。在设计海报过程中，通过手绘图形将海报的主题和灵魂完美的表达出来，使海报更加具有号召力和感染力，吸引观者的眼球。例如，在2008年北京奥运会宣传海报中的五个福娃，充分体现了手绘艺术的特点，不仅赢得了全世界人们的一致好评，而且也在潜移默化的传播着中国文化。
4、装帧书籍
装帧书籍也是平面设计的重要组成部分，艺术家们将手绘图形元素和平面结构组合，充分表达出艺术作品的内容和特点，这些作品不但能够表达出艺术家赋予它们的内涵，而且还能提升它们的观赏价值。随着引进国外书籍的数量越来越多，也因为人们文化素养的逐渐提高，人们对于审美的要求也越来越多。因此，我国正在逐渐发展手绘图形艺术在装帧书籍中的运用，手绘图形艺术在国家的重视和支持下逐渐成熟，也通过中国传统文化中的中国结、脸谱、京剧和祥云等手绘图形元素传播到全世界，这不仅提升了手绘图形艺术在装帧书籍中的价值，而且也提高了中国传统文化在世界各个领域中的国际影响力。
5、设计广告
设计广告在平面设计中的也具有不可忽略的作用。在设计广告过程中，手绘图形的符号包括自然符号、象征符号、抽象符号、自然符号和科学语言等。这些符号是通过祖辈们流传、积累下来的。有的是在自然界中实际存在着的，有的是科学家发明的不规则或规则的几何图形，有的是现代图形艺术与科学技术的产物。设计师在构造这些手绘图形符号的同时，注入了自身的情感，使这些手绘图形符号被人们认可和接受。在设计广告过程中，加入这些手绘图形符号，可以提高广告的影响力，例如在公益广告的设计中，手绘图形符号所表达的意义必须与公益主题相一致，否则就不会被观众所认可，也不能达到传播公益信息的效果。在央视公益广告《相信品牌的力量》中，就通过手绘图形的方式将跨栏、赛跑等元素植入到广告中，受到观众的广泛认可，也让世界通过这个公益广告了解央视，认识中国。
三、结语
手绘图形在平面设计中具有越来越重要的作用，随着时代的不断进步，手绘图形艺术也要与时俱进，不断发展。历史的进步为我们提供了丰富的文化财富和自然元素，为手绘图形艺术的发展奠定了基础。同时，具有艺术性和灵活性的手绘图形艺术将传统自然元素与现代平面设计技术相互结合，不仅提高了平面设计在生活中的影响力，而且也促进了手绘图形艺术在世界中的广泛应用。
参考文献
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[2]盛声凯.摄影与手绘在平面设计中的应用[J].美术教育研究.2012(08).
[3]周姣.中国传统文化在平面设计中的应用——以剪纸为例[J].艺术科技.2015(12).
[4]赵娟,邵晨茜.平面设计的民族化表现分析[J].艺术科技.2015(12).
[5]夏楠.插画在平面设计中的应用[J].艺术科技.2015(12).
现代平面设计工作经过一代代的发展，在众多平面设计师的努力下，取得了丰硕的成果。当前，平面设计的风格越来越多样化，平面设计工作已经进入了一个新的时期，同时，随着文化水平的提高，大众对平面设计的要求也越来越高，大众需要的不仅仅是基本设计，而且还需要体现出文化内涵。
土家传统图案的特点
土家传统图案是最原始最生态的，代表着土家人对自然的崇拜、对生活的向往和对未来的期盼。生动的图案反应了土家人生活的点点滴滴，其本身具有鲜明的特色。
1. 形式多样性
土家族传统图案种类繁多，据不完全统计，其图案种类已经超过100种，另外，土家族的图案内容覆盖范围也比较广泛，有花、鸟、虫、鱼、兽，这些图案总体上代表着美丽、美好、活泼、吉祥、安康、愉快、幸福等意义，是土家人为未来生活的憧憬。
艺术源自于生活，生活对艺术有一定的反意识作用，土家人的图案艺术灵感源泉就在于日常生活，比如，土家人日常生活里及其常见的椅子，都是他们美丽图案的重要来源。长期生活在深山中的土家人，他们与动物、植物密切结合在一起，所以在他们的图案中，可以随意发展各种栩栩如生的动物形态、植物形态，随着历史和时代的发展，土家的传统图案都展示出其独特的形式多样魅力。
2. 具有审美特征
土家族图案最重要最突出的特征就是贴近自然，具有古朴、典雅的作风，他们的图案不是束之高阁的艺术品，而是真正源自于劳动、源自于民间的传统文化的集大成者，土家族最主要的载体---土家织棉，就是土家族妇女长期辛勤劳动的结晶，土家族妇女既要劳动又要织布，他们的图案产品并没有经过精雕玉镯，而是在随意之中完成的，所以这些产品最具有率真、质朴的优良风格，最能体现土家人的生活特征。
土家族的图案都是对生活的高度概括和总结，是源自于生活的最真实的体现，土家族的图案设计者大多是没有经过专业训练的，他们用的是最简单的工具，最唯美的设计元素、最朴实的设计理念，在这种条件下，土家族却将图案设计的丰富多彩，色彩鲜艳，给土家人平淡的生活增添了几分快乐祥和之气。
土家传统图案与平面设计的融合途径
土家传统图案对当代平面设计有着重要的借鉴和指导作用，对此，现代设计者可以在创造观念上、表现形式上和表现手法上与土家传统图案密切融合起来，为当代平面设计工作增添几分优质色彩。
1. 创造观念上的融合
土家传统文化带给当代设计者的启示，首先应该是观念上的，土家传统图案自然而富有生命力，平凡而具有亲和力，因此，这一点是与当代平面设计工作相融相通的，
一方面；土家传统图案中自然因素与当代平面设计工作是相融的。土家族生活在深山中，他们靠山吃山、靠水吃水，其图案反应了对自然的热爱和憧憬，这种重视自然、亲近自然的特征，完全可以被当代平面设计工作所吸收接纳，因此，平面设计者要在产品设计中多一些自然因素，借用自然的优秀素材和设计理念，设计出具有自然风格的产品来。
另一方面；土家传统图案中的与时展的因素是平面设计工作者必须要考虑的重要内容。随着时代的发展，土家族人开始走出大山、开始运用现代科技条件来引导自己的生活，土家族人带着自己返璞归真的原始气息，逐渐的走向社会。对此，平面设计工作者要密切注意到这方面的变化，可以设计出健康、环保、返璞归真的产品来，同时要密切注意保护自然，从人类的长远发展的角度去设计产品。
2. 表现形式上的融合
表现形式上的融合与思想观念上的融合是同等重要的，对此，平面设计师可以在土家传统图案的基础上，更多的在表现形式上突出创造性。
一方面；土家传统图案带给平面设计工作者取之不尽的形式。土家图案在造型上是生动优美的，这种民间传统的文化，以其丰富多彩的表现形式，为当代平面设计工作提供了取之不尽的形式来源。如在当代平面设计工作中，对设计图纸、产品外在包装等方面都有很强的借鉴作用。
另一方面；土家传统图案是当代平面设计创造的源泉。土家族的图案种类繁多，是几千年土家人共同智慧的结晶。因此，当代平面设计工作者可以把这些智慧的结晶应用到其设计工作中去，再根据现代人的喜好对其进行修改、包装，创造出符合大众需求的产品来。
3. 表现手法上的融合
表现手法上的融合也是促进土家传统图案与当代平面设计工作相结合的重要手段。
一方面；土家传统文化与当代平面设计在表现手法上兼容并蓄。土家图案古朴自然、简洁大方，当代平面设计同样讲究自然、大方、简洁，因此，二者之间存在着天然的共性，对于平面设计工作者来说，在土家图案中找灵感，可以因为添加了现代元素而显的更有生机和活力。
关键词：环境艺术；设计；室内；家具
环境艺术设计专业涵盖的范围很广，其主要目的是构建优越的人居环境。家具属工业设计范畴，一般研究在满足功能和审美的前提下，对材料、结构和形式如何做出设计选择的问题。但室内空间中家具体量大、审美性强，决定了它是室内空间设计主角。国内环艺设计专业都把家具设计课程纳入自己的专业课程框架之中。通过家具课的学习，不仅使学生了解家具，具备基本的家具设计能力来为本专业设计服务，同时对于把握三维设计的特点，在学会正确处理功能、材料和审美之间关系的同时，对设计细节处理能力，空间设计要素比例关系的处置与把握，甚至对环艺设计的深入理解，都有着良好的促进作用。
一?家具在室内设计工程中的运用和设计制作
在室内空间设计中，除色彩、质地、空间布局调整等设计手法外，家具这个室内最大的陈设物举足轻重，家具自身体量大，占地面积大，其质地、装饰具有突出环境背景的视觉效果，如果说空间是背景的话，家具就是前景上的一个耀眼的亮点，从点到面，从前景到背景依据不同的家具款式和界面造型，营造出细微的空间层次。在这里家具的设计风格和做工精细程度是重要因素之一，我国家具制造业堪称世界一流，市场上优秀的家具种类繁多，家具生产企业生产条件优越，产品加工质量高，成为室内装饰工程家具配套的首选。但有些家具不能到市场上去买，市场上家具虽多，却难以找寻适合某些特定的建筑空间和特定的造型需求功能要求的家具，如那些顶天立地的壁橱、书橱、隔断等，诸如这一部分的家具，要纳入室内设计师整体设计规划之中，与室内工程设计项目一并设计完成。室内工程设计中部分家具实际上是按照现场加工的条件设计制作的，家具工艺结构必须适用室内装饰工艺材料要求，教学上多侧重工程现场的实际情况，便于学生与将来的实际工作接轨。
二?家具空间造型的功能作用
家具相对庞大的体态确立了室内空间主角地位，它同时还有调整与确定室内空间布局的作用，家具实体可以分隔空间组织空间。塑造室内空间的能力还体现在家具超出实体本身的那部分影响力，即家具形体场效应。所谓场就是虚空间，范围大小与家具的体量、形态、色彩以及装饰效果相关，组合的群体家具效果更明显。把家具场效应计入室内空间设计的总量中，能够使设计者扩大室内空间设计思考范围。空间设计是室内环境设计的主线，在强调家具设计感的同时，要兼顾利用家具所产生的虚空间进行空间布局所能达到的效果，这是我们专业教学中对家具学习的侧重点。
三?家具的三维特征
家具设计与平面设计不同，设计对象是三维立体构成的物体，人的视觉对于三维形体的感觉把握比二维平面图像要复杂一些，人们感知的方式不一样，因而就决定了设计处理方法的不同。如从主次关系上看，对于平面图形，视觉中心一般在中间区域，其次可为边缘部位，但对于有三个面同时呈现在人们眼前的三维物体的家具来说，视觉重点落在那个面，这要从观者的角度、物体的形状位置及所处环境状况等综合考察才能下结论，观察处理解决问题的思考方式显然与对待二维图形大不一样。家具的三维还带来了比例关系处理上的复杂性，比例是两个数字之比产生的视觉感应，但三维物体长宽高互为比例关系就有三对。家具不只是简单的三维尺寸形体，大大小小的门子抽屉隔板等立体形态元素构成了复杂的三维形态集合体，它们之间互相影响，但相互间在三个纬度上都必须保持某种比例关系才能形成统一和谐的家具整体效果。
四?家具功能、材料与造型的关系
家具是人们日常生活、工作中不可缺少的器具，以前主要用木材制作家具，现代家具则几乎是人造板材料一统天下。家具不仅是实用物品，也承载着时代精神、社会审美趣味。随着社会的发展，经济水平的不断提高，对于家具造型设计的要求越来越高，甚至一些家具欣赏性大于实用性，如艺术类家具，还有某些设计竞赛中的家具设计，在那里艺术想象力可以得到充分的发挥和展现。不过外观造型设计不是家具设计的唯一，家具设计必须处理好功能、材料与造型设计之间的恰当关系。这种关系如何在家具中组合、构成，具体到不同的家具千差万别，即使同一类型家具不同情况下把握的分寸与平衡点也是不一样的。环艺专业家具设计课时有限，家具设计问题很多不可能在短时间内都触及到解决掉，因此课程设置要结合本专业特点，针对将来专业设计中可能遇到的有关家具设计方面的问题把侧重点放在基本设计能力的培养上。因此那些看似简单但形式要素集中的家具设计训练过程实际更能锻炼和考验设计者的基本造型设计功力。在家具设计选题训练中专门安排学生进行一段最简家具设计事实证明很有效，所谓最简家具设计就是在限制其他装饰手段的前提下，在最简单的材料构成基础上，运用形式美设计手法对家具基本形态结构进行深入调整设计的课堂练习项目，学生直接面对产生家具形式美感的基本要素点、线、面、体进行深入的设计探讨，限制了思维的随意性反而能够在理性设计层面上激发出更多创新灵感，从而能够更好的加深对家具基本造型设计要素、形式意蕴的运用和理解。
五?家具设计的实践性
家具设计本身具有很强的设计实践性，应该让学生亲自动手去操作一番家具制作，领悟自己作品距离现实需求的差距，体会造型设计与材料使用的恰当关系。受材料、加工工艺条件的限制，过于复杂的设计作品不可能在校内实习场地完成，上边说的最简家具设计类作业，因其纯板式家具材料构成，没有复杂的装饰和修饰，在实习教师的指导帮助下，学生基本可以亲手制作出来。总之环艺家具课的设计题目要有实际可操作性，一方面不断完善充实学校实习加工设备条件，以求作出品质更好的家具：另一方面设计题目中的材料工艺要求尽量简单，因为学生毕竟缺少实际的操作锻炼，难以胜任过于复杂的家具制作。
六?结语
相对纯家具专业来说我们环艺的家具课授课时数有限，艺术设计教育主要改善人的思维习惯，开发设计潜力，提高设计能力。学生应侧重掌握和了解国内外家具设计发展最新动向，学习家具材料结构工艺知识，在将来室内设计工程实践中选好家具、用好家具来为专业服务。必要的时候学生也能设计出为室内空间环境设计所必须并能增光添彩的优秀家具作品。通过有的放矢的课程设置，我们能够达到这个要求。
作者简介：王滨 ,青岛科技大学艺术学院副教授，曾获武汉理工大学设计艺术学硕士。主要从事家具设计、室内设计教学工作。 使学生了解家具，具备基本的家具设计能力来为本专业设计服务，同时对于把握三维设计的特点，在学会正确处理功能、材料和审美之间关系的同时，对设计细节处理能力，空间设计要素比例关系的处置与把握，甚至对环艺设计的深入理解，都有着良好的促进作用。
一?家具在室内设计工程中的运用和设计制作
在室内空间设计中，除色彩、质地、空间布局调整等设计手法外，家具这个室内最大的陈设物举足轻重，家具自身体量大，占地面积大，其质地、装饰具有突出环境背景的视觉效果，如果说空间是背景的话，家具就是前景上的一个耀眼的亮点，从点到面，从前景到背景依据不同的家具款式和界面造型，营造出细微的空间层次。在这里家具的设计风格和做工精细程度是重要因素之一，我国家具制造业堪称世界一流，市场上优秀的家具种类繁多，家具生产企业生产条件优越，产品加工质量高，成为室内装饰工程家具配套的首选。但有些家具不能到市场上去买，市场上家具虽多，却难以找寻适合某些特定的建筑空间和特定的造型需求功能要求的家具，如那些顶天立地的壁橱、书橱、隔断等，诸如这一部分的家具，要纳入室内设计师整体设计规划之中，与室内工程设计项目一并设计完成。室内工程设计中部分家具实际上是按照现场加工的条件设计制作的，家具工艺结构必须适用室内装饰工艺材料要求，教学上多侧重工程现场的实际情况，便于学生与将来的实际工作接轨。
二?家具空间造型的功能作用
家具相对庞大的体态确立了室内空间主角地位，它同时还有调整与确定室内空间布局的作用，家具实体可以分隔空间组织空间。塑造室内空间的能力还体现在家具超出实体本身的那部分影响力，即家具形体场效应。所谓场就是虚空间，范围大小与家具的体量、形态、色彩以及装饰效果相关，组合的群体家具效果更明显。把家具场效应计入室内空间设计的总量中，能够使设计者扩大室内空间设计思考范围。空间设计是室内环境设计的主线，在强调家具设计感的同时，要兼顾利用家具所产生的虚空间进行空间布局所能达到的效果，这是我们专业教学中对家具学习的侧重点。
三?家具的三维特征
家具设计与平面设计不同，设计对象是三维立体构成的物体，人的视觉对于三维形体的感觉把握比二维平面图像要复杂一些，人们感知的方式不一样，因而就决定了设计处理方法的不同。如从主次关系上看，对于平面图形，视觉中心一般在中间区域，其次可为边缘部位，但对于有三个面同时呈现在人们眼前的三维物体的家具来说，视觉重点落在那个面，这要从观者的角度、物体的形状位置及所处环境状况等综合考察才能下结论，观察处理解决问题的思考方式显然与对待二维图形大不一样。家具的三维还带来了比例关系处理上的复杂性，比例是两个数字之比产生的视觉感应，但三维物体长宽高互为比例关系就有三对。家具不只是简单的三维尺寸形体，大大小小的门子抽屉隔板等立体形态元素构成了复杂的三维形态集合体，它们之间互相影响，但相互间在三个纬度上都必须保持某种比例关系才能形成统一和谐的家具整体效果。
四?家具功能、材料与造型的关系
家具是人们日常生活、工作中不可缺少的器具，以前主要用木材制作家具，现代家具则几乎是人造板材料一统天下。家具不仅是实用物品，也承载着时代精神、社会审美趣味。随着社会的发展，经济水平的不断提高，对于家具造型设计的要求越来越高，甚至一些家具欣赏性大于实用性，如艺术类家具，还有某些设计竞赛中的家具设计，在那里艺术想象力可以得到充分的发挥和展现。不过外观造型设计不是家具设计的唯一，家具设计必须处理好功能、材料与造型设计之间的恰当关系。这种关系如何在家具中组合、构成，具体到不同的家具千差万别，即使同一类型家具不同情况下把握的分寸与平衡点也是不一样的。环艺专业家具设计课时有限，家具设计问题很多不可能在短时间内都触及到解决掉，因此课程设置要结合本专业特点，针对将来专业设计中可能遇到的有关家具设计方面的问题把侧重点放在基本设计能力的培养上。因此那些看似简单但形式要素集中的家具设计训练过程实际更能锻炼和考验设计者的基本造型设计功力。在家具设计选题训练中专门安排学生进行一段最简家具设计事实证明很有效，所谓最简家具设计就是在限制其他装饰手段的前提下，在最简单的材料构成基础上，运用形式美设计手法对家具基本形态结构进行深入调整设计的课堂练习项目，学生直接面对产生家具形式美感的基本要素点、线、面、体进行深入的设计探讨，限制了思维的随意性反而能够在理性设计层面上激发出更多创新灵感，从而能够更好的加深对家具基本造型设计要素、形式意蕴的运用和理解。
五?家具设计的实践性
家具设计本身具有很强的设计实践性，应该让学生亲自动手去操作一番家具制作，领悟自己作品距离现实需求的差距，体会造型设计与材料使用的恰当关系。受材料、加工工艺条件的限制，过于复杂的设计作品不可能在校内实习场地完成，上边说的最简家具设计类作业，因其纯板式家具材料构成，没有复杂的装饰和修饰，在实习教师的指导帮助下，学生基本可以亲手制作出来。总之环艺家具课的设计题目要有实际可操作性，一方面不断完善充实学校实习加工设备条件，以求作出品质更好的家具：另一方面设计题目中的材料工艺要求尽量简单，因为学生毕竟缺少实际的操作锻炼，难以胜任过于复杂的家具制作。
六?结语
相对纯家具专业来说我们环艺的家具课授课时数有限，艺术设计教育主要改善人的思维习惯，开发设计潜力，提高设计能力。学生应侧重掌握和了解国内外家具设计发展最新动向，学习家具材料结构工艺知识，在将来室内设计工程实践中选好家具、用好家具来为专业服务。必要的时候学生也能设计出为室内空间环境设计所必须并能增光添彩的优秀家具作品。通过有的放矢的课程设置，我们能够达到这个要求。
