一、高中语文诗歌鉴赏的教学现状
（一）教学观念功利化。
尽管《新课标》强调引导学生独立、自主、探究式地学习，但是迫于高考分数的压力，仍有一部分教师依然片面地追求分数，忽视学生学习的独立性和自主性，他们将分数作为诗歌鉴赏教学的终极目标，教学观念较为落后。在高考这根指挥棒的指引下，高中语文诗歌鉴赏教学流于功利化倾向。大部分教师重视灌输鉴赏技巧，并不重视培养学生的鉴赏能力，他们一方面要求学生背一些相关的诗歌鉴赏规律，另一方面让学生做大量的诗歌鉴赏试题，目的都是提高高考分数。但诗歌鉴赏是一个循序渐进的过程，是一种积累后的厚积薄发。诗歌鉴赏教学观念功利化，严重违背了新课程理念“全面提高学生语文素养”的目标，也阻碍了学生诗歌鉴赏能力的有效提高。
（二）教学过程模式化。
在诗歌鉴赏的教学过程中，还停留在老一套的模式上，只重文本思想内容评价、技巧分析，不太重视引导学生自主学习。许多教师缺乏厚实的诗歌艺术功底和诗歌理论积累，在诗歌鉴赏教学中使用直接讲授法，首先读两遍诗歌，接着介绍作者和背景，进行逐字逐句的分析，然后是总结诗歌主要内容和情感赏析，最后是讲解诗歌的艺术特色。大部分的教师都是按照这个教学模式进行诗歌鉴赏教学的，学生只要按照教师的要求，听懂了，然后背下来就行了。这种教学模式使学生始终处于被动学习的状态，学生无法调动自己的情感经验来主动感受文学作品的魅力，与诗歌也难以产生共鸣。在这种情况下，学生是很难从中学到东西的。
（三）教学方式单一化。
目前，高中的诗歌鉴赏教学方式比较单一。高中教师教学的主要教学方式是板书和讲解，只是对诗歌进行一个单一化的理性分析，使学生学习诗歌的兴趣不浓。除了理性的讲解，很少让学生通过其他方式，如，诵读、课外拓展学习等，来提高学生的诗歌鉴赏水平。
二、提高高中语文诗歌鉴赏教学的策略
（一）加强诗歌鉴赏的基础知识教学。
诗歌鉴赏对审美能力有着极高的要求，由于高中生在审美意识和观念上还没有发展成熟，语文教师要在诗歌鉴赏教学的过程中做好引导工作，用一些基础知识启发学生的诗歌学习。加强诗歌鉴赏的基础知识教学，是提高语文诗歌鉴赏教学质量的一个重要的环节。这些基础知识教学的内容包括意象知识、创作背景和诗人的生平经历等。扎实的语文基础知识，是学生进行诗歌鉴赏的前提条件，也是提高学生的思维能力和创新能力的基础。
（二）培养学生在诗歌鉴赏中的自主、探究能力。
学生是诗歌鉴赏教学中的主体，高中教师应该努力培养他们诗歌鉴赏的自主性，而不是让学生简单地按照教师的固定模式去做，那种死记硬背的学习方式会阻碍学生诗歌鉴赏能力的提高。所以，在诗歌鉴赏过程中，语文教师要让学生学习到诗歌鉴赏的基本知识和方法，积极主动地鉴赏诗歌，提高诗歌鉴赏的自主意识。
（三）采用情境和联想的教学方法。
情境式教学，是教学中一种相当重要的教学策略。在诗歌鉴赏的过程中，语文教师应当积极地引导学生去理解诗歌所要表达的情境，通过简短精炼的诗歌文字理解诗歌所要表达的丰富思想感情和内涵，找到学生对诗歌感兴趣的地方，比如，诗人的写作意图、诗人的个人魅力以及诗歌的写作背景等。在此基础上进行拓展，并增添一些生动的故事性情节，极大地提高学生鉴赏诗歌的积极性。
（四）通过背诵积累培养语感。
关键词：高中语文；诗歌鉴赏；教学策略；基础知识
中国传统诗歌追求韵律优美、意境深远，是高中语文教学的重点内容。然而，目前高中语文古典诗歌教学却陷入了困境，存在一些普化的问题：许多同学对古典诗词不感兴趣，效率低下；想象角度和方向无法与古典诗词的意境对接，不能感受古诗的魅力，这样的话，原本是隽永秀美的诗词在同学们眼中变得生冷抽象起来，久而久之，大家对诗词学习都产生了厌恶和畏惧心理。为了更好地开展诗歌教学教师必须要重视对关键教学内容的总结，结合教学实际提出诗歌鉴赏教学的策略，为提升学生的分析理解能力提供宝贵的建议。
一、高中语文诗歌鉴赏教学关键点
1.审美鉴赏
高中语文教材中涉及的诗歌内容都有着较高的审美价值，语文教学应当重视学生文学审美鉴赏素质的培养，把知识传授、能力培养、审美鉴赏三者有机融合于语文教学过程中。审美鉴赏能力是语文素养的关键，从感觉到审美的心理转换，诗歌内容可以把经验与思维连接起来，克服视觉的局限性，促成形象的无限拓展。例如：徐志摩的《再别康桥》。首先，通过朗读就可以让学生直接地感受到这时诗歌的“韵律美”。其次，通过对诗歌意境的分析，学生能够更好地感受到内容的情境美。同时，在进行背景分析时，学生能够感受到诗歌所表现出来的思念美感。最后，对整首诗的表现形式的分析能够感受到诗歌所代表的心情，更好地体会到诗歌形式的独特美感。通过这个案例就可以看出：其实，阅读与审美、知识与鉴赏在同一时空状态下是可以互通的，知识支撑着阅读与审美，阅读与审美也提升了知识的含量与丰厚。因此，诗歌鉴赏教学的关键点必须要考虑到审美教学。
2.自主鉴赏
高中语文的诗歌内容包括现代诗歌和古代诗词。无论何种内容都有着不同的鉴赏要求。培养高中学生的诗歌鉴赏能力，是高中语文教育的基本要求，但是，在素质教育观下，有效培养古诗词的自主鉴赏能力也是至关重要的。所谓自主鉴赏就是要求学生能够根据已有的知识进行诗词分析，并提出自己的观点和看法，避免人云亦云。“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特。”每个人对文学作品的理解都是不同的，教师应该避免学，实现自主分析能力的培养。例如：教学李商隐的《锦瑟》时，由于诗歌本身就有朦胧感，因此，教师必须要鼓励学生提出自己的看法和观点，而不是直接进行答案解释、统一诗词意思。同时，教师也要让学生拥有基本分析的能力。例如：让学生自主鉴赏学案中杜甫的《绝句二首》，然后引导学生摸索分析规律，最后教师总结鉴赏诗歌的基本方法。总之，诗词阅读教学中培养学生自主阅读、自主领悟、自主体验，进而进入自主鉴赏空间，能够在有限的教学阶段切实提高学生的能力。
二、高中语文诗歌鉴赏教学策略
1.加强基础知识教学
加强基础知识教学，提高课堂教学质量，让学生形成扎实的数学基础，是提高语文诗歌教学质量的一个重要保证和不可忽视的环节。基础知识教学的内容包括：
（1）意象基础知识讲解
意象是诗词的基本单位，是意和象融会的复合体，是作者主观的心意和客观的物象相凝聚的具象表现。
（2）诗歌分析内容讲解
高中生必须要有较为明确的诗歌分析能力，应该明确诗歌内容自学的基本程序。例如：教师要求高中生预习《醉花阴（薄雾浓云愁永昼）》，学生就应该明白首先要进行诗歌朗读，正音正字，然后查阅作者李清照的生平经历和创造这首诗的背景。接下来，要结合教材注释进行文本理解，最后查网络资料了解对这首诗的不同理解，提出自己的个性看法。这种基本学习程序学生必须明确。总之，在语文教学中应采取“两条腿走路”，既要提高学生的思维能力和创新能力，又要使他们具有扎实的语文基础知识，提高他们的语文素养。
2.加强审美鉴赏教学
音乐课以优美的乐曲、和谐的旋律，使学生得到艺术享受；美术课以绚丽的色彩、清晰的线条，使学生赏心悦目；文学作品之中的诗歌则是以独特的韵律美和情境美来打动人心。
（1）要重视思想审美教学
古人做诗很讲究词句的锤炼，故有杜甫的“语不惊人死不休”和贾岛的“两句三年成，一吟双泪流”之说。因此，对于诗歌教学要让学生体味语言的魅力，更要品味诗人的人格美，提高自己，完善自己的人格。例如：教学苏轼的《念奴娇・赤壁怀古》时，教师就可以介绍苏轼的经历，让学生明确苏轼的一生是几多波折、经历牢狱、满腹才华不得重用的。在其他人看来如此落魄的人生，苏轼却从来没有在文学作品之中表现出颓废之感，反而豪情万丈地创立了“豪放派”的词风，这首《念奴娇・赤壁怀古》就是其中的代表作。这种教学渗透可以让学生更好地领略到人格魅力，形成美育教育。
（2）要重视情境审美教学
让学生在朗读的过程中，感受作者的情怀，同样的，在诗歌的教学中，教师也可以通过引导学生，在理解诗词含义的基础上，置身于诗词描述的环境中，以诗词中人物的身份，感受诗词的意境，进而把握诗词所传达的情感。例如：教学柳永的《雨霖铃（寒蝉凄切）》的过程中，教师就要重点指导朗读让学生感受这首词所表现的优美意境。总之，语文课中的美育是以曲折的情节、动人的形象、悦目的环境以及富有韵味的语言来感染学生、激发学生，使学生在感情上产生共鸣，从而达到净化心灵的目的。
3.加强自主理解教学
高中语文诗词鉴赏教学加强自主理解教学，要以学生的自主性学习为基础，以个人或小组合作的方式进行的学习，为学生学会学习和终身学习奠定基础，着眼于学生的主体地位，使自主学习落到实处。例如：教学《锦瑟》的过程中，教师要指导小组自己收集对这首诗的不同理解，然后进行小组讨论，根据自己的理解来解释诗歌，同时总结出自己这样理解的原因。课后还可以组织学生进行辩论，然后鼓励学生进一步地讨论文学，提升自主学习能力。总之，自主学习过程中教师要重视交流活动的组织，打破传统的一人唱主角的教学模式，倾听学生的声音，重视学生的表达，并及时给予有效的点评和指导。
总之，古典诗歌是传统的高雅艺术，它以丰富的想象和凝练的语言来完善和丰满想要表达的情感。因此，在教学实践中，高中语文诗歌鉴赏教学必须要重视对自主理解教学的组织，加强基础知识教学的训练，提升学生的审美能力。
参考文献：
[1]吴丽丽.高考背景下的高中语文古诗词鉴赏教学探究.内蒙古师范大学，2011.
关键词：高三语文复习；诗歌鉴赏；高效化
高三的诗歌鉴赏复习，不能是仅仅建立在高三的空中楼阁。高考语文要有成绩，学生必须有足够的积累，诗歌鉴赏更是如此。高三诗歌鉴赏复习要的是提高，而不是刚刚开始学习如何鉴赏诗歌。高三的诗歌鉴赏，应该是在透彻了解考纲、考题和学生学情的基础上，注重知识的梳理和技巧上的指导，让学生从练习当中逐步提高自己的诗歌鉴赏能力。
一、诗歌鉴赏中学生存在的一般问题
高考诗歌鉴赏的选题从来都不是佶屈聱牙、深奥难懂的，但学生仍然屡屡失分，主要原因有以下几点：
1.对诗歌理解不够，却急于下结论。
2.对诗歌表现手法等概念掌握不够熟练和准确。
3.答题不规范。例如语言表达不会使用诗歌鉴赏的术语，或者表达没有逻辑性，重点不突出。
二、提升学生诗歌鉴赏能力的对策
1.梳理诗歌相关基础知识，让学生能读懂诗歌和问题
首先要明确梳理的前提是什么。对于学生，相关基础知识是繁杂凌乱的，这就要求教师依托考纲，在分析高考真题的基础上，结合教材进行有效梳理。
考纲要求学生有两点，一是鉴赏诗歌的语言、形象和表达技巧；二是评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。对于考纲考题的掌握，不能仅仅停留在字面的了解，教师本身必须对高考考纲和考题认真分析，掌握考查的动向和变化，针对学生的情况作能动性的处理。更不能忽视学生的差异，听了某某专家的经验就生搬硬套，或者对不同水平的学生采用统一的方法。
其次，具体梳理的内容不能脱离教材，应以教材的诗歌作为依托，做适当的扩展。
语文高考看上去考的都不是课内的，但是事实上都来源于课文，这一点是不争的事实。我们在梳理诗歌的基础知识时，例如诗歌体裁分类、表达技巧、表达方式、常见意象的意义……一定要结合课本的具体诗歌，逐一理解吃透，烂熟于心。这样做，一是因为诗歌鉴赏的术语对学生来说还是有陌生感，如有熟悉的诗歌做依托，就能缩短学生掌握新概念的过程，为以后能熟练使用打下良好的基础。二是高一、高二在讲练诗歌的时候，由于侧重点不同，学生对于诗歌鉴赏的知识掌握并不系统，有意识地通过梳理，将熟悉的诗歌分类，有利于更快地形成知识网络。
最后，要注重资源共享，发挥分层教学和小组合作的优点。
这里讲的资源共享，侧重于学生和老师、学生和学生之间的资源共享。例如对于诗歌的梳理，特别是教材内熟悉诗歌的梳理，可适当地交予学生完成。学生层级不同、特点不同，在教师的指导之下，通过小组合作完成任务，更符合梳理的特点。也可把诗歌分类和鉴赏技巧等综合起来，形成知识网络。这种资源共享既能激发学生的学习兴趣，又能及时发现学生存在的问题，好处颇多！
2.技巧指导公式化，让学生明确答题步骤和答题内容
就像前面我们对所学的诗歌梳理不能是简单的重复一样。诗歌鉴赏技巧的公式化，也并不是要统一学生答案，使学生没有自己的观点和看法，从而束缚学生的思维。恰恰相反，诗歌技巧的公式化，只是对学生答案的规范化和完整化。
例如炼字的题型。答题公式是：答出需要炼的字，解释其本义+解释语境意义+评价这样写的好处。
这样的公式告诉学生答案应该是三部分，及每部分应该表达的内容方向。如此学生在做答的时候，就能避免答案混乱、没有层次、罗列堆砌的毛病了。
3.精心设置习题，重课本，重层次，逐步提高
无论是对基础知识的梳理，还是对诗歌鉴赏技巧的指导，要想落实这些，都离不开习题。只有通过练习磨合，才能让学生答案完美不失分。
而诗歌鉴赏习题的选择，内容多，范围广。要想复习有效率，一定要从课本起步。课本中有很多极其经典而又鲜活的诗歌素材，以课本复习为切入点，以教材中的典型诗句为例子，重视课本中的练习，能较好地实现知识积累和能力迁移。例如将课文上的诗句设计成题，让学生练习，以练习促复习。
其一，欣赏古代诗歌首先应该熟悉诗歌特点，具备一定的理论素养。教师应在具体作品欣赏之前让学生了解把握诗歌知识，了解唐诗、宋词、元曲的类别和形式上的特点；能正确区分诗、词、曲及诗中的古体诗与近体诗，词中的小令、中调、长调，元散曲中的小令、散套等等。其次要全面思考，品味诗情画意。品诗，要借助想象、联想。诗人描绘生活图景并非目的，而是要通过“所见”传出“所感”，表达自己的情意。学生在自己生活经验的基础上，依据诗歌所提供的画面，借助想象、联想，再加上情感的积极参与，才能再现画面，接触诗人“所见”，感受诗人的情志，进而产生共鸣，得到一种审美愉悦。教师在引导学生全面思考、品味诗情画意时，要注意以下几点：①不要把自己的鉴赏强加给学生，用自己的鉴赏取代学生的鉴赏。②要注意学生生活经验的差异，倡导学生自由想象、张扬个性，用自己的眼和心去再现诗人提供的生活图景。③引导学生将目光透过生活图景，体味作者情感。④鉴赏作为个人的审美活动，许多的感受只可意会而难于言传，因此在教学中教师宜少讲精讲，让学生多读，且应是个人吟诵。只有在个人的吟诵回味之中，才能真正感悟“只可意会而难于言传”的诗情画意。
最后还应扩大阅读量，提高鉴赏水平。“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，见多自然识广，文章读得多了，自然会明白文章的规律。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。通过“举”课文之“一”，“反”课外阅读诗歌之“三”，学生的审美鉴赏及审美创造力将会大大提高。在教学中，教师要引导学生在举一反三的基础上，依据具体作品，准确分析其表现手法与艺术风格。
对于不同的作家作品，当然要具体作品具体分析；对于同一位作家的不同作品，也应具体作品具体分析，不能以共性代个性，或以个性代共性以致混淆风格，误谈手法。
其二，关于诗歌的欣赏的方法，历来有不同的见解。孙清武在《古代诗歌教学八法》中将诗歌的欣赏分为：溯源法、形象法、比较法、描摹法、入境法、玩味法、游戏法、美读法。周啸天认为：诗词欣赏活动，大致上可以分为七个层面，可以统称为“七法”，它们依次为：①识字——诗词语汇的知识；②知人——对于作家的了解；③论世——必要的历史知识；④诗法——基本的诗学常识；⑤会意——相应的生活体验；⑥吟诵——因声求气的咏味；⑦比较——大量的赏析实践。这些论述多是从欣赏过程的角度来探讨。如周啸天的“七法”中的“识字”、“知人”、“论世”、“诗法”是实证性质，属于文学外部范畴，是欣赏更好进行的准备；“吟诵”、“会意”和“比较”偏重于文学本身的感悟是从欣赏的较低层次向高层次逐渐提高。 欣赏究竟应从哪些方面去着手进行？欣赏应在整体上要求从内容和形式两方面去进行，即文质兼美，大致可以从
关键词：古诗词歌曲；高校声乐；课堂教学
古诗词歌曲主要是指用古代诗词歌赋填词的音乐作品，如《乡村四月》、《夜书所见》、《月满西楼》、《蒹葭》等，从传统意义上来讲是古代流传下来且较具知名度的乐曲，多数为诗人所创，新时代古诗词歌曲融入流行元素，成为音乐类型之一。然而，当前有些高校在开展声乐教学活动时未能充分运用古诗词歌曲，一方面无法引领学生通过古诗词歌曲的学习传承优秀中华文化，另一方面未能多渠道创新课堂教学模式，有碍高校声乐教学改革。基于此，为提高高校声乐教学质量，探析古诗词歌曲在高校声乐教学中应用的价值、关键、原则、难点及措施显得尤为重要。
一、我国古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用价值
（一）充实声乐教学内容高校声乐教材中有关传统古乐的内容相对较少，教师应用古诗词歌曲进行教学实践，可以有效充实教材内容，还可以古诗词歌曲为载体讲解声乐知识及专业技能，使高校声乐教学内容得以丰富，为提高新时代教改背景下高校声乐教学质量奠定基础。
（二）渗透立德树人理念在教育改革过程中教师仅围绕知识及技能进行智育，已然无法满足学生全面发展需求，为此提出立德树人理念，在关注智育同时渗透美育、德育，助力学生在学习中锻造优秀品格，树立正确观念。古诗词歌曲在诗词歌赋基础上创作而来，可以体现出先辈的思想品格，教师指引学生秉持“见贤思齐”理念学习体悟，使学生可以得到全面发展。
（三）积攒教改经验古诗词歌曲如何在高校声乐教学中得到有效利用，成为教师需解决教学实践难题之一，这就需要教师不断探索育人路径，确保学生古诗词歌曲学习效率得以提高，在此过程中积攒教改经验，增强育人实力，明晰本校声乐教学所需教法，找到教改方向，继而突出本校声乐教学优势，达到推动高校声乐教育活动科学发展目的。
二、我国古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用关键
（一）将声乐知识及技能与古诗词歌曲关联在一起为保障高校声乐教学科学有效，教师应结合教育需求做好古诗词歌曲筛选工作，确保有关歌曲蕴含的演唱技巧在高校声乐教学范畴，声乐知识能够以古诗词歌曲为依托面向学生高效输出，使古诗词歌曲融入到高校声乐教学活动中，避免出现古诗词歌曲滥用，消耗师生“教”与“学”的精力等消极现象，继而有效应用古诗词歌曲进行声乐教学。
（二）将学生学习自主性与古诗词歌曲关联在一起新时代教改要求教师关注学情，旨在引导学生自主学习探究，在课堂上掌握主动权，提高学习效率。这就需要教师根据学情筛选古诗词歌曲，在此基础上以学生自主学习为导向应用有关歌曲，使古诗词歌曲成为学生开启声乐课堂大门的钥匙，在自学中有所收获，满足学生在声乐教学中的个性化学习需求。
（三）将古诗词歌曲与核心素养的培育关联在一起教师为科学应用古诗词歌曲展开声乐教学活动需率先加深研究，找到应用古诗词歌曲的立足点，提升自身古诗词歌曲赏析能力，同时改进教法，为应用古诗词歌曲进行声乐教学做好充分的准备。在此基础上关注学生核心素养培育实况，将古诗词歌曲与之全面发展关联在一起，如提升学生音乐文化修养、音乐艺术鉴赏能力、声音表现力等，使古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用更具深意。
三、我国古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用原则
（一）保留古韵我国有许多知名度较高的古曲，如《离骚》、《海青拿鹤》、《霓裳羽衣曲》、《秦王破阵乐》等，这些古曲具有鲜明的时代历史特征，歌曲意境各不相同，教师为有效应用古诗词歌曲需保留其原汁原味，用古诗词歌曲的古韵感染学生，调动其学习探究自主性，充实高校声乐课堂教学内容，赋予教学歌曲不同风格，为学生传承优秀音乐传统文化创造有利条件。
（二）以人为本为保障教师古诗词歌曲的应用与学生声乐学习需求相契合，教师需从学生声乐基础、文化内涵、兴趣喜好、审美能力、学习情况等角度出发应用古诗词歌曲，遵循以人为本原则，确保学生乐学、好学，在学习探究古诗词歌曲进程中萌发声乐学习兴趣，掌握相关技能及基础知识，继而降低声乐育人难度，使古诗词歌曲在高校声乐教学中得到有效应用。
（三）适度创新古诗词歌曲创作历史背景、人文环境与新时代存在差异是客观事实，为赋予古诗词歌曲亲切感，引领学生通过认知迁移、实践经验深入体悟古诗词歌曲，学习掌握声乐知识及技能，教师需做好古诗词歌曲育人创新工作，旨在增强乐理共鸣，通过创新拉近学生与古诗词歌曲的距离，为教师开展声乐教学活动铺平道路，同时创新需掌握分寸，避免教师将古诗词歌曲改的面目全非，失去其本身的华彩与意义，继而有效应用古诗词歌曲进行声乐教学。
四、我国古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用难点
（一）研究滞后当前与高校声乐教学相关古诗词歌曲应用研究成果较少，教师通常情况下乐于应用国外声乐作品作为教学内容讲解专业技能，主要源于国外声乐教育经验丰富、历史悠久，出现我国古诗词歌曲在高校声乐教学中应用研究滞后消极现象，影响古诗词歌曲应用成效。
（二）理念陈旧部分声乐教师为提高教学效率将自己视为课堂“主导者”，“教师为主”育人理念大行其道，对学生学习情况不够关注，对学生学习心理知之甚少，不了解学生兴趣喜好及其全面发展教育要点，使学生无法接纳古诗词歌曲，与古诗词歌曲缺乏共鸣，降低学生声乐技能及基础知识学习效率。
（三）方法陈旧古诗词歌曲在高校声乐教学中的有效应用离不开科学可行的育人方法，然而高校声乐教学方法较为单一，教师习惯应用灌输式教学手段，使学生出现学习方向模糊不清，无法在古诗词歌曲与声乐知识之间建立关联等学习问题，无法利用古诗词歌曲提高其声乐学习效率。
五、我国古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用措施
（一）做好古诗词歌曲教学应用研究工作首先，高校声乐教师需以传承我国优秀音乐传统文化，优化配置声乐教育资源，有效完成教改任务为导向，树立古诗词歌曲教育研究意识，从古诗词歌曲韵律、内涵、演唱方式、配乐等角度出发展开声乐教学活动，使古诗词歌曲得以分解为若干元素，为教师声乐教学的灵活运用奠定基础；其次，高校声乐教师需根据本校教育特色有针对性的选择古诗词歌曲进行教学应用研究，旨在突出本校育人优势，如选择高校所在地相关古诗词歌曲开展育人活动，创编地域性“校本化”声乐教材，整合具有地区代表性的古诗词歌曲，使高校声乐教学研究更具有效性，使我国传统音乐文化的传承得以遍地开花；最后，结合高校声乐教育专业发展需求进行研究，如从选学、必学角度出发研究应用古诗词歌曲的方法，以此为由整合教育素材，使古诗词歌曲的应用体系更为健全，疏通古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用管路，达到提高我国古诗词歌曲在高校声乐教学中应用有效性的目的。
（二）转变育人理念科学应用古诗词歌曲高校声乐教师需积极转变育人理念，摆正自身在授课过程中的位置，用“引导者”的角色规划教学活动，让学生成为声乐学习“主导者”。例如，教师在应用《秦王破阵乐》讲解声乐知识及技能时，可先给学生5min自主赏析该古乐，而后引导学生围绕该古乐进行讨论，感受古乐魅力，在交流互动中提升学生声乐作品鉴赏能力。在此基础上播放若干演唱版本，引导学生探讨其中声乐演唱技巧应用的优势与劣势，同时跟随伴奏尝试运用声乐技巧进行演唱，教师期间予以点评，确保师生互动具有实效性，有针对性的讲解声乐演唱技巧。为培育学生核心素养，教师还需引导学生探究《秦王破阵乐》创作的历史背景，感受先辈为保卫祖国河山的英勇之情，与学生爱国意识产生共鸣，提升学生道德修养，继而使教师能够应用古诗词歌曲完成新时代声乐教改任务。
（三）创新教学模式多渠道应用古诗词歌曲首先，教师需充分了解古诗词歌曲内涵，找到古诗词歌曲应用立足点，避免在应用有关音乐作品同时扰乱高校声乐教学节奏；其次，教师需提升新型教学模式应用及研究能力，使教学模式创新目标与古诗词歌曲的应用需求更为契合；最后，教师需将教研与教法创新关联在一起，时刻反观新型教学模式应用优势与劣势，根据学情践行教研成果，不断优化教学模式，使古诗词歌曲应用更加科学高效，达到提高高校声乐教学质量目的。例如，教师可应用信息化教学模式，在讲解声乐知识及技能前运用多媒体设备以网络为载体播放古诗词歌曲，如《阳春》、《渔歌》等，而后引导学生以组为单位学习探究，围绕歌曲思想感情、演唱技巧等方面进行讨论，期间碰撞出声乐思维火花，通过对比分析古诗词歌曲异同掌握知识及技能，加之教师耐心解答各组提问落实声乐教学目标。再如，教师可创设“双师型”课堂，借助网络与古诗词研究学者在线互动，弥补声乐教师育人缺陷，帮助学生深入诠释古诗词歌曲创作历史背景，从事件、人物、历史影响等角度出发感受歌曲思想情感，为学生灵活运用专业技能及声乐知识演绎相关情感奠定基础。以《离骚》为例，晚唐陈康士以屈原的经历为依托创作该歌曲，乐曲深沉含蓄、古朴苍劲，抒发屈原遭遇奸谗陷害后苦闷、忧郁的情绪以及思乡爱国的思想感情，继而通过开展“双师型”教学活动，使声乐教学思路更为多元，古诗词歌曲应用效率得以提高。声乐教师为培育学生核心素养还可应用实践教学法，鼓励学生在学习古诗词歌曲同时运用声乐知识及专业技能创编歌曲，在此基础上组织学生举办校内音乐会，分享古诗词歌曲创编成果，期间选出优秀作品，树立声乐学习榜样，使学生在声乐学习中能够获得成功与喜悦，树立自信心，通过实践掌握专业知识，提升自身声乐素养。
【关键词】高中语文 课堂教学 古典诗歌
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2016.04.044
对高中生古典诗歌的教学，与小学和初中阶段的教学，有着很大的区别。高中生在经过了多年的基础诗歌的背诵和学习，对诗歌的学习已经形成了一定的固定思维和学习习惯，因此，为了深入拓展高中语文的古典诗歌教学，语文教师需要在此基础上引导学生们加大对古典诗歌学习的重视。除了要求学生们完成必要的诗歌背诵和默写之外，重点培养学生对古典诗歌的分析鉴赏能力，尤其是引导他们在知人论世的基础上，了解整首诗歌创作的背景和文人心态，实现对诗歌的全面了解，将对诗歌学习的技术层面上升到理论层面，继而拓展学生们古典诗歌的艺术视野，丰富语文基础知识储备。笔者认为，对高中生古典诗歌的教学，可以从以下几个方面加以实施。
一、古典诗歌的字词教学
高中生对古典诗歌的学习，首先是要弄清古典诗歌中相关字词的意义和语法用法，继而在此基础上完成对诗歌句子意义的理解。一般情况下，高中生可以在教师的引导下，学习和掌握到常见实词和虚词的用法和意义，这对他们今后独立完成古典诗歌的阅读和鉴赏有着很大的启迪作用。
首先，高中语文教师针对学生们的字词教学，可以从字词的类别来进行。高中生所学习的古典诗歌主要分律诗和歌行体，对诗歌中各句的结构划分应该有一定的语言辨别能力，继而在此基础上进一步完成对个别字词的意义和用法辨析。例如，高中语文教师在教授白居易的《琵琶行》时，要引导学生们对诗歌中的七言歌行进行语法和语义的划分，这种划分基本上就可以帮助学生在语义的基础上实现对部分实词虚词的理解，继而为接下来的翻译和鉴赏诗歌的学习打下坚实的基础。
其次，高中语文教师还可以从字词的对仗技巧的角度教授学生们学习古典诗歌字词理解的互文。中国古典诗歌往往会追求对偶的特点，因此，在分析和解读古典诗歌时，语文教师不仅仅要引导学生们掌握基本的字词分析方法，还可以利用诗歌中的前后文实现对相关字词的巧妙解读。这种教学方法既是字词解析的重要手段，同时也可以应用到其他古典诗歌的学习过程中，在提高古典诗歌教学效果的同时，进一步让学生感受中国古典诗歌的强大魅力和技巧性。
二、古典诗歌的翻译教学
高中语文教师在完成了基础的古典诗歌字词教学之后，还需要引导学生们完成对古典诗歌的翻译。一般情况下，古典诗歌的整篇意义是可以为读者读懂的，但是一旦涉及到将古典文言语句翻译成现代白话文，需要学生具备一定的翻译技巧，力争做到信达雅的翻译效果。
首先，高中语文教师要引导学生们针对所翻译的诗歌中的句子，进行重点标记，遇到模棱两可的句子翻译时，应该回归到全文或段落中进行反复对比和思考，继而得出最合适的翻译效果，这就是古典诗歌翻译中的精准，也就是信的体现。这是诗歌翻译的基础，也是诗歌翻译的重中之重。学生们只有做到了正确的诗歌翻译，才能在接下来的诗歌翻译中保证信达雅的艺术层面的标准。
其次，高中语文教师还需要引导学生利用自己的语言组织能力，合理编织现代白话语言完成古典诗歌和诗文的翻译，在保证语言通顺的同时，尽量体现语言组织的逻辑和优美。优秀的诗歌翻译，往往能够进一步升华古典诗歌的艺术技巧，同时也能够让读者感受到古文和现代文之间的相通性。例如，高中语文教师在教授学生杜甫的《登高》这首诗时，不仅仅要求学生明确诗歌翻译过程中的语义的准确翻译，同时还需要深入了解作者创作的心态，以第一人称的翻译视角感受作者的语言写作的张力，继而在现代文的翻译中加以体现。学生们在这种翻译教学中既可以巩固所学的字词类知识，又能在一定程度上拓宽诗歌写作翻译的技巧和能力，从而提高学生鉴赏语文古典诗歌的能力。
三、古典诗歌的艺术鉴赏教学
相较于初中阶段古典诗歌基础知识和技巧的教学，高中阶段的古典诗歌教学很大程度上还需要教师锻炼学生对诗歌艺术的鉴赏和分析能力，这是对传统诗歌教学内容的升华，也是现代教育模式下诗歌教学手段更新的体现。学生们在这样的教学训练中，一方面可以实现对古典诗歌的深入认知，另一方面也可以提高自己的诗歌欣赏能力，提高自身的文学艺术修养。
首先，高中语文教师可以鼓励学生通过对诗歌中作者的写作技巧和艺术特征的分析，学习和了解古代诗人诗歌创作的基本要素，感受中国古典诗歌严谨性的同时，体会他们语言的表现力。尤其是针对部分诗歌中作者的炼字和炼句的艺术技巧，思考作者选取该类字词的原因和意义，继而从语义和语法的层面探究和鉴赏中国古典诗歌的艺术魅力。例如，语文教师在引导学生们进行诗歌艺术鉴赏时，可以鼓励学生们从诗歌的体裁、语言表达、形式技巧等层面进行分析，锻炼和提高学生独立鉴赏和思考的能力。
一、了解并掌握诗歌的基础知识
关于诗歌的知识很多，首先要掌握诗歌的基本类别，古代诗歌一般分为诗词曲三种形式，不同的形式，具有不同的风格特点，鉴赏和理解的角度、内容，方法也不相同。例如：写景的诗一般要对诗中的景色和诗人所表达的思想感情鉴赏，咏物诗一般要鉴赏诗人的思想等。词一般要鉴赏词的意境等。因而，了解和掌握诗歌的基本类别是十分必要的。
另外，要简单了解一些古代诗歌押韵平仄等知识。虽然我们并不需要对古代诗歌进行过深的专业研究，但简单的古代诗歌常识，如押韵、平仄等，还是我们必须要了解的基础知识。一般来说，对于古诗押韵的基本规律要掌握一些，对于平仄知识，了解一些即可，不要做深入的研究。
二、区别两个概念――意象和意境
意象是诗歌中浸染了诗人感情的事物。进行诗歌鉴赏时，首先要明确诗人是怎样通过对意象的描绘来表达自己的内心情感的。一首诗，诗人可以描写一个意象也可以描写几个意象。例如：李白在《望庐山瀑布》中描绘了“瀑布”这个意象，马致远在《天净沙・秋思》中就通过枯藤、老树、昏鸦等十几个意象的连缀，表达羁旅人的愁苦孤独情感的有机融合，构成了一个鲜明真切、意境深远的艺术境界，即这首诗的意境。
三、把握写景与抒情的关系
写景诗在古代诗歌中所占比重较大，也是诗歌鉴赏的重点，因此，在鉴赏这类诗歌时，一定要清楚写景与抒情的关系。一般来说，古人写景不外乎两个目的，一是借景抒情，即通过景物的描写，抒发自己的感情;一是情景交融，寓情于景，景中即包含诗人的感情。如：韩愈的《春草》，写得全是景色，而诗人对美好春天的喜爱之情都蕴含在诗句所描写的景物之中了。
四、了解古代诗歌常用的表达技巧
诗歌的形象性和抒情性主要是借助各种艺术手法来表达的，因而了解古代诗歌常用的表达技巧非常重要。
（一）常见的表现手法：托物言志、借景抒情、借古喻今、直抒胸臆、烘托渲染、虚实结合、动静结合、远景近景结合、对比映衬、铺叙比兴、联想想象等。
（二）常用的表达方式：叙事、议论、抒情、描写等。
（三）常用的修辞手法：比喻、拟人、对比、夸张、双关等。
五、了解不同风格流派及其特点
由于诗人在生活经历、感情气质、艺术修养等各不相同，因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味，这就形成了作品的不同风格;相同风格的作家又形成同一流派。例如：李白的飘逸洒脱，杜甫的沉郁顿挫，苏轼的旷达豪迈，柳永的柔美婉丽;宋词以苏轼、辛弃疾为代表的豪放派，以柳永、李清照为代表的婉约派，陶渊明、王维的田园诗等等。对于不同风格、不同流派的诗作，鉴赏的角度和要求也不同。
六、了解古代诗歌的语言特点
诗歌是用高度精炼的语言来塑造形象，反映生活，因而它的语言凝练、准确、生动，富有形象性，有很强的感染力。品味诗歌的语言也是诗歌鉴赏的重要内容。
古代诗歌常见的语言特点有：
（一）清新：诗人用语新颖，不落俗套。如：贺知章的《咏柳》，语言就具有这个特点。
（二）平淡质朴：选用确切的字眼直接陈诉，或用白描手法，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。白居易诗作的语言就是典型代表。
（三）绚丽：表现在华丽的辞藻，绚烂的文采，奇幻的情思。
（四）明快：语言斩钉截铁，一语破的。
（五）含蓄：意在言外，常常不是直接叙述描写，而是曲曲折折的倾诉，言此而意它，或引而不发，或欲说还休，让读者去体会。
（六）简洁：干净利落，言简意赅。
七、把握诗歌的感情基调
“诗言志”古代诗歌都注重情感的抒发，因而鉴赏时首先要把握准诗歌的感情基调，这样才能准确把握诗作的思想内容。例如：有的诗悲婉凄凉，有的诗悲壮豪迈，有的充满喜悦欢乐，有的诗则蕴含孤寂落寞等等。
八、明确鉴赏的基本内容
一首诗，鉴赏时从哪里入手，鉴赏哪些内容，应做到了然于胸，否则就会感到无从下手，就是鉴赏起来也会思维混乱，一塌糊涂。鉴赏的基本内容有：
（一）对诗歌词句的理解。主要是分析诗歌字面上的意义，以便于理解全诗。
（二）对诗歌语言的鉴赏。古人是非常重视锤炼语言的。诗歌的语言凝练，富有跳跃性，含义丰富，耐人寻味，所以品味语言是鉴赏诗歌的基础。鉴赏语言，应侧重于语言的表达效果。
