关键词：艺术设计；视觉传达设计；文化创意；设计方法论
中图分类号：J502 文献标识码：A
视觉传达在电影(19世纪末)与数字媒体(20世纪末)出现之前，主要以文字、绘画结合纸张、印刷为传媒形式。这四项在我国的传统文化里自成系统，汉语言文字是世界仅存的具意象特征的文字；造纸术先于西方文化千年之久，全盘被西方文化吸收；活字印刷术也领先西方文化五百年之久，不但全盘被西方文化吸收，还促使西方文化发生质变，促成传播体系与知识体系的世俗化；中国绘画的自成一格，不仅与造纸术、印刷术的发展融成一体，更重要的是也与文字的传意系统融为一体。这些都是视觉达设计的重要的有形和无形的文化资产。
一、视觉传达设计在中国的发展演变
有关中国视觉传达设计的发展史已有许多文章阐述，此处不再赘述，只作一简述，以示文化的变迁：
中国的视觉传达设计在1840年前后，主要形式为画洋画、拉洋片等，是以上海十里洋场、少数租借或重要通商口岸如：香港、广州、青岛、天津等的市井情态为素材。及以后，虽然“西学”的色彩与热情不减，另有蔡元培先生倡导的“美育”，但这时期的视觉传达设计，显然也只是简单的版面图文配合编排，在造形方面，木刻版画对平面设计有一定的影响。民国时期，由于陈之佛先生从日本所学图案学以及美国文化的影响，所谓的老上海风格或老上海式样逐渐形成：其一，装饰艺术风格(art deco style)，主要表现在图书封面设计上；其二，报纸版面，尤其是平面广告，中外文字夹杂出现，以此为时髦、摩登；其三，受木刻版画的线条影响，这和当时的某些视觉传达设计技术方式有关。
1949年建国后，平面设计上的特色为：其一，前期残存的老上海式样，这与创作人员流变有关；其二，苏联构成主义艺术风格影响，体现了政治对文化艺术的影响；其三，受民间艺术(如：剪纸)的线条影响，开始重视劳动人民的文化生活。
期平面设计的特点为：其一，人物形象为样板戏人物造型，线条较动感，色彩红、光、亮，女性形象男性化；其二，字体设计粗黑，具有视觉冲击力，没有外文出现。其三，报纸专栏多有政治色彩很浓的标志图形(Logo)出现，和各种花边一起构成简单的装饰。
进入改革开放期至1985年前后的特点，其一，媒体广告先以“叫卖”形式出现，功利性极强，元论电视还是平面基本上是以纯文字形式出现，后发展为以“美人图”的形式“叫卖”。其二，字体设计以美术字为主，英文或伪英文(汉语拼音)字母混杂其中，以此为时髦、摩登。
1985年后，视觉传达设计以及其周边知识丰富起来，其一，各种设计素材(图形、图片、字体、版式)日益丰富。其二，无论媒体广告还是平面杂志(如《看电影》、《读者》)都将创意作为设计成败的关键，这是在设计从业人员在对设计技术要素熟练掌握之后的，更高层次的文化较量。其三，国外视觉传达设计的作品进入，带来新的形式与理念，但有些作品的创意也受到来自中国传统文化的抵制。其四，国内视觉传达设计制作人无论对世界潮流的吸收还是对中国传统当然包括少数民族传统的艺术形式的融合都有着出色的作品。
从文化产业角度看今天的视觉传达设计――创意的确是关键，而创意的语境却还没有很好的提起注意。我国文化创意产业的出路只能是立足于本土的传统文化语境，在这条路上挖掘的越深，传播的越广，我们的本土的文化创意产业的优势就越大。
二、视觉传达设计的价值观――技术视界与人文视界的融合
从设计涵盖的范围来讲，不只是视觉传达设计，尤其是建筑设计、工业设计，其包含的技术成分是不言自明的，而在技术的应用过程中，新工具与新材料的应用造就了新的形式美感。
在艺术设计领域，从敦煌石窟彩塑和壁画的透视到文艺复兴时期的透视原理，从刻版印刷术到活字印刷，直到19世纪末20世纪初自然科学领域出现的“科学、技术”革命，许多新的设计材料、工具、媒介纷纷出现，这就使得到了20世纪20年代，国际上的建筑设计与身份日益独立的视觉传达设计、产品设计在其艺术表现形式上，仿佛越来越依靠技术的存在，设计艺术仿佛成了一门以技术为主体的、并由技术决定的学科。
“设计”――从本质上讲是一个现代概念，“它是造成了制造者、销售者和使用者相分离的工业革命的结果。……所谓‘好设计’的概念诞生于30年代。在50年代，当人们试图用把它归因予某种风格、尤其是道德态度的方法，将工业生产统一到现存的品位价值中时，它变得突出起来。无怪乎人们会被‘好设计’的问题弄得不知所措，因为这个时期的品位的制造者还不能认识到，由于技术就是我们现有的文化”。更进一步的解析，由于“文化”的含意广泛，所以隶属文化范畴的设计自然能够统合科技的成就。这样，一方面，作为文化范畴的设计学就很容易的占据了西方设计理论的核心，另一方面则表明了作为文化范畴的设计与作为技术范畴的设计之差异就在于是否处理了“价值观”问题。但是，设计在作为“技术学科”时，是不考察“价值观”问题的，或是说会以“科学”的态度来处理价值观的问题。所以，在这种观点下，设计理论就会趋向于排除“价值观”的工程技术的片面理论、设计方法就会倾向于描述设计与生产步骤的程序性设计理论；方法论就会倾向于实证主义与科学主义，乃至工程主义的观点、技术革新的观点、生产成本的观点、营销的观点、经济的观点。
不过整体而言，设计作为技术学科，对当代设计而言，其“内容”确实是很丰富的，值得研究的内容也很多，但这些丰富的“技术改进”的内容，从设计理论、设计方法与方法论的角度看，却停留在功利、效率、竞争策略，甚至其负面作用会对自然、人文环境产生破坏。所以到20世纪60年代，设计只作为技术学科的观点受到质疑与批判。从设计专业的“知识”带有人文的、价值观的成分来看，我们便较容易理解西方的后现代设计，为什么会跳过“设计的现代主义”直接与古典主义、历史主义、风土主义相连。而“设计的现代主义”在我国却多少有些与“现代化”的意思相近，这就是说“设计的现代主义”和“现代化”都是以“科学技术”或表现出以“科学技术”为核心的，摒弃了或忽视了人文的、价值观的成分。
在设计中价值观应是一种有立场的价值(评价)系统。“所谓设计，指的是把一种设计、规划、设想和解决问题的方法，通过视觉的方式传达出来的过程。”在此定义下“文化”的概念即在于加强设计作品的个性、作品的创作理念以及语义表达作用。因此“价值观”的概念即在如何选取与确立设 计目标并解释设计作品“所以然”的原因。在设计领域，设计者谈文化与价值观时，在概念上应更清晰，而不是将文化与价值观挂在嘴上，充当解释作品时支吾的搪塞。
总的来说，设计是以融合了技术与艺术的人文学科，而不是以“一种客观、价值中立的技术”，来培养所谓“高级的”视觉传达设计人才的。在以人文主义为基础的观点下，理论会趋于对艺术、设计创作的整体描述与批判，设计方法会趋于设计过程中的内省与灵感、顿悟之说，方法论则会趋于形成多元化的设计理论。
三、视觉传达设计学科的理论框架――基于文化创意
视觉传达设计专业究竟只是一种工艺美术或服务于商业的技术，还是一门学科(discipline)?如果只是一种专门的技术，仅仅在职业教育中实施便可，又何必在大学设系；如果是一门学科，那么，这门学科的研究内容和学科规范是什么?这门学科的理论基础又是什么?其设计方法在哪里?视觉传达设计方法与思维方法的关系在哪里?有无特定的知识结构?视觉传达设计学科理论与实践训练的关系如何契合?等等以上这些的问题，促使我们试着构建视觉传达设计学科的理论框架。
从西方的设计、艺术发展史来看，到19世纪末期，由于人造工具的日趋多样与复杂，由于机械生产与工厂生产的取代手工生产，更由于产业革命后的社会经济的变革、专业分工的趋势，设计作为新兴的专业才逐渐与艺术专业区分开来。到了20世纪初，承续了艺术的现代转化，更承受了艺术现代主义运动的激荡，而出现了现代设计运动。更由于现代设计运动与工业化，逐渐从建筑设计专业里分裂出新的设计专业：工业设计与视觉传达设计。一般而言，工业设计专业大致在两次大战期间形成。视觉传达设计(或称平面设计graphic de-aign)专业大致在第二次世界大战结束后，才以广告设计专业为先逐渐形成。也正由于视觉传达设计专业形成的时间较短，加上视觉传达设计专业与多种相关专业的亲缘性(诸如：文学、美术、大众传播、电影)，以及设计专业长期被认为是应用学科的学术取向(即认为只要将其他相关学科的理论成果拿来应用即可)。所以，视觉传达设计专业作为一种学科，这学科的规范、理论基础是较易被忽视的。
不过，当一门学科的处于以“实践”为主的时期时，从学科应用的角度，或许不觉得“理论”的重要性，但是，如果期望一门学科的发展能有所突破时，“理论”所能发挥的正面作用首当其冲。张道一先生在谈话中多次强调：传统的手工艺设、计过程的特点是从“实践”到“理论”再到“实践”，而现代设计的过程的特点是从“理论”到“实践”再到“理论”。所以，当代的设计过程如果不是以理论支持作为开端便还是一种“口诀式的”技术操作，虽具有一定的艺术形式，但不能成为现代的设计。
要总结视觉传达设计学科的理论框架，首先要明确视觉传达设计学科的独特性。在对比建筑设计和工业设计后我们会发现：在确立设计目标的过程中，无论从技术层面和人文层面，视觉传达设计都有着更大的不确定性，它表现出来的技术非工程性，人文多维度、多层次性是它自身的独特性一此有别于普通的和其他门类的设计理论，亦即视觉传达设计学科理论存在的价值性。
面对商品社会和市场经济，张道一先生归纳了三种设计：技术设计、艺术设计、营销设计。这是依次展开的程序性设计过程。当今设计学界所提出的“设计方法”，一般而言，大概要以建筑设计与工业设计这些领域最为领先，但是工业设计与建筑设计这些领域在“设计的现代主义”意识形态下所开发出来的“设计方法”，基本上是以解决问题为取向的程序性设计方法，是较偏向物质生产型态下对“设计”步骤所作的理论设想，在视觉传达设计领域这种“理论”表现出较为特殊的特点。这个特殊的特点便是：“创意”自始至终占据着视觉传达设计过程的灵魂，没有创意的设计技术、技巧以及艺术形式的纷繁表现最终会遭受到营销阶段的全部失利，而在工业设计与建筑设计中至少还保有功能良好的产品进人营销阶段。所以，当今设计学界所持的“程序性”设计方法与在此我们将要讨论的以“创意”为统领的视觉传达设计方法最大的不同在于：一方面“程序性”设计方法似乎长于关注设计技术、艺术技巧，在程序进展过程中难于系统的结合、探讨“创意”问题；另一方面“程序性”设计方法难于处理“意义”与“人文价值”的问题。而“创意”与“深刻的意义”却是促成视觉传达设计成功和评价视觉传达设计优劣的关键。
全球化知识经济时代背景下文化产业迅速发展着，知识经济的发展推动着高校科技园文化产业的发展。本文首先介绍知识经济时代背景下文化产业的发展现状，然后简述南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展现状，分别从南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展存在的问题，最后提出南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展的对策和建议。
【关键词】
知识经济；南京大学――鼓楼高校科技园；文化产业；发展现状；对策研究
一、知识经济时代背景下文化产业的发展现状
在知识经济时代的今天，知识经济的发展成为全球经济增长的新兴动力，从而也形成了文化经济一体化。文化产业作为知识经济的结晶，与知识经济共同发展着。知识经济为文化产业的发展提供了更广阔的前景，而文化产业则成为知识经济社会最重要的产业支柱。
在知识经济全球化背景下文化产业的快速发展使知识创造显得更为重要，以文化创造为内涵的知识作为生产要素在文化产业的分配中占有重要地位。我国文化产业的发展只能说是刚刚起步，在近几年取得了很大的进步。但是由于体制上和理论上及思想认识上的一系列原因，我国的文化产业的发展却远远落后于世界上的发达国家。在我国文化产业发展落后的情况下，大力发展高校科技园的文化产业，有助于从理论及思想认识上提高文化产业理论的发展，加快理论知识向产业化的转化。
二、南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展现状
效仿国内理工大学建立的大学科技园，我国第一家将人文社会科学转化为生产力的文化产业科技园――中国人民大学文化科技园应运而生。人大科技园主要依靠领先的人文社会科学科研水平，充分利用学科优势，形成文化创意产业集群的综合性一体化园区。南京大学――鼓楼高校科技园响应政府发展文化产业的政策，园区内建成一个以工业设计为核心，科技、软件、现代服务业为发展重点的江苏工业设计园，另外成立一个创业分园――工业大学科技园，主导文化创意产业。
江苏工业设计园按照政府推动、院所主导、市场运作的模式，该园区将建设以汽车工业设计、电子及系统工程设计、生物化工及先进材料设计、电力自动化设计、生物医药及合成药物研发、工程设计、通信及电子信息设计、创意设计这8个创意设计中心。其中，江苏创意设计中心充分利用鼓楼的历史文化艺术自然生态等优质资源，依托南京艺术学院以及省国画院的文化设计力量，建设沿秦淮河的文化创意设计簇群。
工业大学科技园是南京大学――鼓楼高校科技园的一个分园，依托工业大学学科优势，要打造生物化工及新材料设计中心和江苏工程设计创意产业园。江苏建筑工程设计创意产业园是通过集聚南京工业大学校内外工业设计资源，让设计中心进入大学校园，努力形成研发、设计、企业自主产权三位一体的集成，提高技术成果的成熟度，促进科技成果的产业化和成套化。200年被评为“中国最佳创意产业园区”。
南京大学――鼓楼高校科技园园区内有电子信息类企业477家，生物制药类企业74家，光电一体化企业68家，新材料企业44家，能源环保企业44家，其他文化创意企业170家。南京大学及周边高校作为科学技术的发生器，可以不断开发新的科技；同时它又是各类人才的聚集地。因此，依托南京大学及周边高校建立的科技园区，借助这些高校的学术、科研资源，将其迅速转化为创意产业资源，正在成为高校科技园文化产业发展的一种重要的途径。
三、南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展存在的问题
（一）科技园内园区企业发展定位不清，文化产业企业特色并不明显。
园区内的文化产业的公司数量目前以文化传播及艺术设计方面公司居多，但是企业数量在园区内所占的比重很低。文化产业是朝阳产业，从而导致对文化产业的热情和期望较高。
（二）科技园内公共服务平台还不完善。
科技园的公共服务平台是为了满足入园企业的公共需求，提供给入园企业诸如基础设施使用，信息资源共享等服务，达到减少重复投入、提高资源效率、加强信息共享的目的。但是由于文化创意产业还处在初级发展阶段，包括信息、人才培训、知识产权推广与展示等公共服务平台建设还不完备。
（三）科技园内创意专业人才缺乏
科技园内文化创意产业的发展主要以创意为核心，创意来自于人力资本的创造。创意人才的培养应该与高校对接，高校应该有目的的建立相应的学科去培养创意人才。
（四）科技园内还没有形成完整的创意产业链
科技园内聚集的文化产业企业数量目前还比较少，企业之间的相互关联度比较低，文化产业园仅仅是空间上的集聚，并不能真正形成一条文化产业链，达到真正的产业集聚效应。
四、南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展的对策和建议
（一）积极寻求当地政府的扶持和帮助
当地政府在产业、金融上对科技园内文化产业进行引导，有助于推动园区内文化产业快速发展。政府给园区内文化产业企业提供资金支持，解决这些中小文化产业企业资金难得问题，给予这些企业一个良好的发展环境
（二）明确定位园区内的产业
在科技园发展文化产业的同时，应该明确定位文化创意产业园的功能，避免重复建设，打造具有特色的文化创意产业园。在建设文化创意产业园之初，应该明确该园区的主导产业，只有在确定主导产业的情况下，才会进一步扩大产业园的规模。
（三）完善公共服务平台和培养专业创意人才
园区内入住的文化创意企业都是中小企业，这些企业还处于成长期。只有在政府提供完善的公共服务平台才能有助于这些企业的成长。高校应该针对性的培养创意专业人才，对于文化创意企业的成长起到十分重要的作用。
（四）打造完整的文化产业链
要在园区内构筑文化创意产业链，提高文化产业企业之间的关联度。使园区内部到达资源共享，形成高度专业化的分工和合作，使园区整体外部竞争力和产业实力提高。
五、结语
知识经济的发展推动着文化产业的发展，高校科技园文化产业的发展离不开高校的科学研究和创意专业人才的培养，高校科技园文化产业的发展对文化产业的发展起到很大的推动作用。
参考文献：
[1]李中华.知识经济与文化产业[J].江西社会科学，2005.03，201
[2]周天沛.关于高校文化创意产业园发展的研究[J].科教导刊，2012.34
[关键词]测控技术与仪器 毕业设计 创新人才培养
一、测控技术与仪器专业创新型人才培养目标
随着信息技术的飞速发展，仪器仪表的内涵发生了很大改变，无论其自身结构还是功能用途都体现出综合化、系统化特征，微型化、集成化、远程化和虚拟化成为以计算机为核心的现代测控技术的一个发展趋势。
南京邮电大学测控技术与仪器专业始建于1977年，专业名初始设立为电信仪表，1978年更名为电子测量与仪器专业，1999年根据教指委指导意见，更名为测控技术与仪器专业。我们根据社会、经济发展和创新型国家建设目标对人才培养培养提出的要求，按照南京邮电大学提出的“将学校建设成特色鲜明，在信息科学和技术领域国内一流、国际有影响的教学研究型大学”的建设目标，在对比研究国内外一流大学“测控技术与仪器”专业建设的特点和经验的基础上，将人才培养目标定位在培养“高层次、复合型、创新性、多样化”的创新人才，培养学生德、智、体、美全面发展，知识、能力相互协调，具有较好的人文社会科学背景、扎实的自然科学基础、知识面广、较强的实践能力与创新意识，掌握检测与过程控制及相关学科领域的基础知识和基本技能，具备以电子信息技术及计算机应用技术为基础，从事仪器与测控系统设计等方面的专业能力，为国民经济、国防建设、教育科研等部门服务的应用型高级工程技术人才[1]。
南京邮电大学测控技术与仪器专业具有合理健全的师资队伍，一直致力于教学、科研综合实力的提高，不断更新教学硬件，完善实验教学环境。长期以来，本专业立足于自身特点，依托南京邮电大学通信与信息学科平台，经过30多年的发展，已经发展成为具有信息、通信与网络特点的测控技术与仪器特色学科专业，并已成为江苏省品牌专业，经过品牌专业建设，已经形成“网络测控技术”、“智能仪器仪表与自动化装置”与“网络机器人”等专业特色。
二、测控技术与仪器专业本科毕业设计的特点及存在的问题
本科毕业设计是本科学习阶段的总结， 既是培训体系中重要的一环， 又是对培训体系效果的检验。根据测控技术与仪器专业创新型人才培养目标，其教育学生的最终任务是使学生成为合格的工程技术人才，使学生毕业后具有解决实际工程问题、设计研发新产品的能力。鉴于该专业的上述培养目标和任务，其本科毕业设计有如下主要特点：
（1）培养学生综合运用知识的能力
测控技术与仪器专业本科毕业设计同其它专业毕业设计一样，作为本科教学中的最后一个环节，不能局限于某一门或某几门专业课程，它是对以前所学知识的综合应用，其涉及到的知识涵盖了本科阶段所学习的通识教育、专业教育、综合教育等。对该专业的学生来说，要做好毕设课题，学生必须熟练掌握电子电路、传感器、嵌入式系统、光学、机械等方面的知识，并具有灵活运用上述专业知识的能力[2][3]。
（2）强化学生动手实践的能力
测控技术与仪器专业是一门对学生动手实践能力有较高要求的专业，特别是随着电子信息技术的发展，该专业不仅要求学生具有扎实的理论基础知识，还需具备较强的动手解决实际问题的能力。该专业对学生动手实践能力的培养贯穿于整个本科阶段学习的各个环节，包括工科基础实践能力、学科基础实践能力、专业基础实践能力和专业工程实践能力等[2]。毕业设计作为学生在校期间最后一个重要的综合性实践教学环节，特别是对于测控技术与仪器专业的学生来讲，其毕业设计的课题大多为硬件和软件相结合的项目，同日常生活实践结合较为紧密，在完成毕设课题的过程中，需要学生进行硬件制作、软件编程和软硬件联调，因此，学生的动手实践能力可在毕业设计完成的过程中得到进一步地强化和提高。
（3）培养学生创新应用的能力
创新技能是反映创新主题行为技巧的动作能力，主要包括对创新主题的信息加工能力、动手和操作能力、创新成果的表达能力以及物化能力等[4]。它是创新思想获得表现的载体，因而是创新人才培养的关键，亦是我国高等教育的根本任务和灵魂。测控技术与仪器专业本科毕业设计除了培养学生综合运用知识和动手实践能力外，最重要的一点就是培养学生的创新应用技能。特别是在当今竞争日益激烈的社会，用人单位对毕业生独立工作和创新能力的要求日益增强的形式下，非常有必要通过最后的实践环节加强学生科技创新能力的培养，进一步完善学生的知识结构和素质结构，以适应社会发展的需要[4]。
根据测控技术与仪器专业创新型人才培养目标以及该专业本科毕业设计的主要特点，剖析我校测控技术与仪器专业本科毕业设计实际，仍存在以下主要问题：
① 学生对本科毕业设计认识和重视程度不够。尽管学校对教育部的文件和学校制定的管理文件进行宣传，但受各种因素的影响和制约，学生对于本科毕业设计的重要性和目的没有明确的认识，致使一部分学生对于本科毕业设计的完成流于形式，没有深入研究和认真对待。
② 毕业设计过程中学生对课题资料分析不够仔细深入，其工科基础实践能力、学科基础实践能力、专业基础实践能力和专业工程实践能力等有待进一步提高。
③ 受毕业设计指导教师队伍规模、毕业设计实验设备、经费和管理评价机制等多方面因素的影响，学生毕业设计题目过于陈旧，重复率较高，严重影响到学生创新实践能力的提高。
三、改革实践与探索
为提高我校测控技术与仪器专业本科毕业生的创新实践能力，近年来，我们以测控技术与仪器专业江苏省高等学校品牌专业建设点建设为契机，针对测控技术与仪器专业本科毕业设计过程中存在的问题，从毕业设计选题和方案制定、毕业设计过程指导和监督、论文答辩和质量评价体系等方面进行了一系列的改革和探索：
（1）在毕业设计选题和方案制定方面，主要从两个方面展开。
首先，在本专业学生进入本科毕业设计阶段之前，加强对学生创新性和实践性的培养，积极鼓励学有余力的学生参加课外创新实践活动和教师科研项目，指派优秀教师指导学生开展实践和创新活动，对于具有一定创新性和实践性的项目和学生给予资助；此外，经过创新实践项目锻炼和培训，积极鼓励学生参加国际、国家和省各类科技竞赛。对已经成功申请到国家或省级课外实践创新的项目，可考虑直接作为学生本科毕业设计项目，并进行滚动资助。
其次，对指导教师给出的本科毕设课题进行查新，确保教师给出的毕设课题具有一定创新型和实践性，对于那些陈旧、创新性和实践性结合不紧密的课题一律不予立项。初步筛选完指导教师给出的毕设课题之后，由系所相关部门对拟立项的本专业毕设课题及其任务书进行汇总并制定测控技术与仪器专业本科毕业设计课题选题指南，应在指南中明确课题的软、硬件性质及对选题学生的基本软、硬件素质要求。学生应根据选题指南选择适合自身特点的毕设题目，并就课题研究目标、研究内容和研究方案进行一定时间的前期准备；在毕业设计正式开始前，应进行本专业学生的毕设开题答辩工作，对毕设过程中可能出现和应注意的问题提出进一步的要求，力争做到毕设立题科学新颖、避免重题、学生选题恰当，拟定方案切实可行，努力实现指导教师和学生之间双赢。
（2）在毕业设计过程指导和监督方面，首先，加强科研毕设，培养学生自主学习和创新实践能力。为加强和培养学生的自主学习和创兴能力，亦为加强对学生毕设过程的指导和监督，积极鼓励指导教师把学生的毕业设计实践同自己的科学研究结合起来。在进行毕业设计过程中，让学生参加一些与自己毕设题目相关的课题团队的科研工作，使其接受创实践新意识的熏陶和激励，这样既可以使学生学到必要的科研方法，培养学生主动学习、科学思考问题、勇于实践、勇于创新的能力，还可以加强对学生毕设过程的指导和监督，对于毕设过程中出现的问题能得到及时有效地处理。
其次，鼓励团队毕业设计，在充分利用现有的专业实验室和创新实践基地的基础上，合理增加硬件实验设备和经费，培养学生动手实践能力和团队协作精神。测控技术与仪器专业本科毕业设计对学生的软件设计、硬件实践能力都有较高的要求，鉴于该专业的专业实践特点，在毕设过程中鼓励学生进行团队毕业设计，团队成员至少3人以上，这样指导教师可以根据项目要求将课题划分成不同的子课题，团队内不同学生根据子课题功能要求分别进行相应模块的软、硬件设计。这种团队毕业设计的做法，不仅可以更好地培养学生的创新动手实践能力，还有助于培养学生的团队协作精神，团队内成员为完成总的毕设任务，按各自分工的不同，彼此之间可以相互协商和帮助。此外，通过团队毕业设计，实验室设备、经费及其它的资源可以更为有效地整合和利用。
（3）在论文答辩和质量评价体系方面，进一步健全毕业设计（ 论文） 质量监督机制和质量评价体系。建立规范的毕业设计（ 论文） 组织管理和操作程序，规范毕业设计论文选题、开题、中期检查、论文撰写、指导教师评阅和毕业答辩等组织程序和进度管理。建立以检查和评优为动力的质量监控机制， 根据毕业设计（ 论文） 进程进行阶段性检查，研究制定质量标准，实施质量控制；对于阶段性检查不合格的学生，给出相应的管理办法；建立科学的毕业设计（ 论文） 考核办法，制订毕业设计（ 论文） 成绩评定标准，从论文质量、平时表现和答辩成绩等方面进行全面考核。在论文答辩方面，实行三级管理，具体分为：非团队毕业设计的学生参与系所组织的论文答辩；团队毕业设计的学生直接参与学院组织的论文答辩；对于参加系所和学院论文答辩且成绩为优秀的学生，进一步推荐至学校，参加由学校组织的论文答辩。
四、结束语
本科毕业设计是学生本科学习过程的重要阶段，是对本科阶段所学知识的综合运用和提高。论文根据测控技术及仪器专业创新实践型人才培养目标及该专业本科毕业设计的主要特点， 针对南京邮电大学测控技术与仪器专业本科毕业设计实践过程中存在的问题进行了一系列改革和探索，实践证明上述改革措施在一定程度上提高了学生的创新实践能力。
基金项目：南京邮电大学教改项目（JG00511J80，JG00511J79，JG00511J78），江苏省研究生双语授课教学试点项目，南京邮电大学通达学院教改项目（TD00511JG11）
[参考文献]
[1] 南京邮电大学2010级测控技术与仪器专业本科生培养方案，2010：136-142
[2]冯旭哲， 陈建云， 明德祥. 测控技术与仪器专业本科毕业设计研究与实践[J].高等教育研究学报，2011，34（1）：86-88
[3]牛金星，申杰，李恒灿.关于测控技术与仪器专业本科生毕业设计的思考[J].科技创新导报，2011，27，248-248
关键词 视觉传达设计 创意产业 文化形态
中图分类号 G206 文献标识码 A
随着全球经济与产业的高速发展与转型，最近十年来，文化创意产业呈现出前所未有的发展趋势，国内相关文化创意产业也在迅速成长中。基于文化产业或创意产业高附加值的经济性，如今全球创意核心产业每年产值达80000亿元，并且以7％的速度增长；在西方国家如美国、英国其创意产业已经成为GDP、就业、出口的重要组成部分。亚洲国家如日本、韩国、新加坡等都在全速发展创意产业，从创意产业产值的增长看，它无疑是一个新的经济增长点。“文化创意产业”不仅带来了文化存在形态、结构和格局的重大变化，也导致了文化的商品化和消费化。使传统的文化观念、文化存在形态、接受方式及整体格局发生了质的变革。视觉传达设计所面对的正是这样一种发展态势。
文化创意产业是上世纪九十年达国家提出的一个新概念，后来逐渐演变成一种全新的发展理念。这种理念认为当代经济的真正财富是思想、知识、文化、技能和创造力所构成的创意。文化创意产业即指“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。之所以称其为创意而不是创新，就在于它强调了人的创造力、人的技能、人的天赋对文化艺术和其他知识产品、智能产品的一种智慧运用。文化产业在现阶段已经成为一个易拓展的、多维度的、多层次的、富于包容力的综合概念，也是向大众提供文化、艺术、精神、心理、娱乐产品的跨行业跨部门跨领域新型产业。
作为文化创意产业一个重要组成部分的视觉传达设计，在新的产业形态关系中内涵与性质也在悄悄地发生变化。它已经从传统工艺美术、装饰、装潢逐渐发展形成更为包容、内涵丰富的新型学科范畴，延伸到影视、动画、广告展示、影像新闻、数码、网络、游戏等更广阔的新兴领域。从本质上说，它是依托当代高科技和传播媒介的一种文化实践方式，从现实层面看，已经成为创意产业发展和选择的重要支撑力量。
视觉传达设计理念的提出和学科兴起，是伴随着商业经济发展、传播媒介技术革新与进步以及社会学、传播学、符号学和心理学等不断兴盛发展起来的。是具有多种细分专业和学科综合性、共通性的新兴学科类型，它的出现在不断地挑战着当代艺术设计形式的同时。也在充实着当代艺术设计的外延。不仅客观上促成传统艺术设计版图的重新划分与确定，亦呈现出与其他艺术设计领域相区别的独特形态和内涵，也极大拓展了传统艺术设计应用的领域与范畴，特别是其媒介信息形态的图像化视觉符号特征，媒介技术的科学性、前沿性以及媒介传播环境、过程。多元化的视觉观念揭示着新的视觉传达方式就是要打破传统设计门类的界限，让艺术设计变为一种能够自如地融合多种学科的载体。突显其综合性、交叉性多学科背景以及在今天视觉文化发展和创意文化产业中的重要意义和价值。
从总体上说。西方发达国家文化创意产业发展与研究起步相对较早，已经形成较为成熟的市场、规模和运行机制，但国内相关文化产业研究还非常缺乏，人才、创新产品与产业的结合仍不够紧密，尚未形成有效的资源共享，缺乏产业发展与创新研究的交流平台，没有形成适合创意产业发展的良好的产业研究环境和条件；同时，因为我国人文社会科学领域相关研究相对滞后，近年来文化产业研究已经成为国际学术界新的热点，并日益显示出密切联系实际的多学科交叉和综合的特点，在政策、实施上已经形成战略性成果并产生广泛影响，但这一态势迄今尚未在我国产生应有的反响与影响。在视觉传达设计研究上也是如此，文化产业的巨大需求与建设性成果的有限供给之间，依然存在巨大的落差，设计实践与产品开发缺少基本的宏观的市场研究和产业策略支持。由于视觉传达设计研究涉及理论与实践两大核心问题，更因为其市场化运作、科学技术基础与创造性视觉文化表达的特殊属性，具有典型的跨行业跨部门跨领域新型学科特点，能否突破传统学科体制的局限，形成以视觉文化与创意产业研究为核心，艺术与产业实践相结合、产品开发创新与科学技术相结合的研究模式与基础条件，已经成为学科发展的关键与瓶颈。
日前，由于视觉传达设计涉及众多新的学科内容和领域，有许多亟待解决的理论和实践问题；同时，我国视觉传达设计的发展适逢当代文化产业、体验经济、创意生产力高速发展，艺术设计教育转型的重要时期，因此，文化创意产业下的视觉文化创意不仅是一个文化理念，而且是一个具有实践特性的可开掘、可持续发展战略。
在创意经济与文化产业的时代，视觉传达设计面临着种种难题也面对巨大的发展机遇。以互联网为代表的网络及数字文明的新社会，迫切地需要创新的设计观念。人们企盼视觉传达设计在新精神、新艺术、新工具、新空间、新媒体空前发展的情形下，能够展现出神奇的风貌，满足各方面的需求，对于设计师而青，文化视野以及知识结构的多元化发展已经是不可逆转的现实，这也将使整个创意产业向着更加宽广的空间延伸发展。
文化是发展视觉传达设计创意产品的灵魂。文化产业是以文化资源为资本、以市场需求为导向，通过文化创意和艺术智慧的运用，最终以文化产品服务于社会并赢得经济效益和社会效益的一种新型产业门类，是一个既能够满足人们的精神文化消费需求，又能够提供就业、培训、经济增长和出几创收机会的产业。视觉传达设计创意产品有了文化，就有了灵气，有了品位，有了更强的竞争力。中国历史文化博大精深。民间文化源远流长。红色文化特色鲜明，现代文化丰富多彩。我们发展视觉传达设计必须深深植根于这肥沃的土壤。要依托中华民族优秀文化把属于文化创意产业的视觉传达设计做大做强。作为新时期的视觉传达设计，它有着不同以往的时代特征及表现手段，简单地学习传统，单纯模仿传统的形态已经成为不可能的现实。实际上。对于传统的创造性思维和方法的学习，这个在以往阶段所经常忽视的问题，才是我们在创造时代新的文化传统的过程中应该值得关注的。赋予传统形态新的时代面貌，使传统真正意义上获得生机，是当今视觉传达设计的重要研究课题。
科技是发展视觉传达设计创意产业的支撑。视觉传达设计创意产品是技术文明的产物。现代科技催生了这一产业。发展创意产业，必须紧紧依靠科技。科学技术的突飞猛进，给视觉传达设计的发展带来了极大的推动。从摄影、电影、电视的发明，再到电脑多媒体的出现，伴随着传达技术的不断创新，视觉传达设计的领域和表现方式不断扩大。视觉传达设计的每一个设计者不但要科学的认识到设计是科学技术商品化的载体这一特性，而且要清醒的意识到自己是使科技转化为现实实体的中介。对于科技的突飞猛进，我们要
依靠敏锐的创造性直觉，在新的技术中发现新的表现可能。我们必须迅速地把握这一客观趋势，不断运用现代科技和先进实用技术提升创意产业的内在张力和外在传播力。要加快数字、网络等现代信息技术在艺术产品创作、生产、传播等各个环节中的应用，加强视觉传达设计内容产品的开发。
当代视觉传达设计创意产品的科技化与科技产业的文化化，特别是高新技术如IT业的高速发展，奠定了视觉传达设计发展的科学基础与技术保障。新的时代使设计理念、制作手段无论在内涵上，还是在形式上都发生了巨大的变化，同时由于现代设计吸收了现代科学技术研究成果，以往简单、落后的传播方式和手段，逐步被先进的新兴媒介以及富有时代特征和创新意识的设计所取代，视觉传达设计的理念和思维方式发生了根本性的转变，即从传统的平面视觉设计为主的表达，发展成为多角度、全方位的视觉形态语言；从表现手法上，由以往偏重于美术形态的表现，到重视商业营销，关注消费心理和产品个性的设计表达；从设计范围与传播形态上，由原来比较单一的几种媒介，发展到今天综合化、多元化的媒体时代，视觉语言从“静态”延伸扩展到“动态”，从平面走向“三维”乃至“四维”的空间。视觉传达设计不再是只满足于基本功能和属性的需求，而是使设计触角更多地关注新科技、新材料、新手段的应用，以及探索更富于时代特征的个性化“语言”表述，并由此创造了比任何时候更丰富的设计语汇。
进入21世纪。人类不得不承认技术正在重新构造我们的现实，它已经成为一种强大的力量，在很大程度上控制和决定了社会、经济、文化及其未来的发展。计算机技术、网络信息技术、多媒体技术使人们直接面临“数字化生存”，与此同时，它们也冲击着传统的传达方式，视觉传达设计正在经历着一场数字化的革命。而这些先进的技术、先进的探索设备、先进的研究方法和手段，也为设计师观察事物的角度和思维方式提供了不断延伸和扩展的机会。因此，视觉传达设计产业必须与新兴高科技、新媒体信息文化产业联手，实现数字技术基础上的高端融合。设计是以融合了技术与艺术的人文学科，而不是以“一种客观、价值中立的技术”，来培养所谓“高级的”视觉传达设计人才的。以人文主义为基础的观点下，理论会趋于对艺术、设计创作的整体描述与批判，设计疗法会趋于设计的内省思考与灵感之说，方法论则会趋于多元观点的设计理论形成的论据的争辩。
文化创意产业的提出，是现代文化产业发展的必然。文化资源和文化产品形式的创意能力，在今天已成为关乎一个国家的经济和社会命运的重要问题。随着文化创意理念的层出不穷、文化创意产业实践的全球风起和文化创意阶层的茁壮崛起，视觉传达设计发展与应用在文化创意产业中具有越来越重要的作用。因此，准确地把握视觉传达设计发展的动向，密切关注我国文化创意产业的现状和问题，深入研究和探索视觉传达设计发展的有效途径，对于作为文化创意产业重要组成部分的视觉传达设计来说，具有深远意义。
参考文献
[1]伍立峰，设计思维实践[M]上海：上海书店出版社，2007.
[2]蒋三庚，文化创意产业研究[MI北京：首都经济贸易出版社，2006
天津城建大学成立于1978年，是天津市一所以城建学科为特色的市属普通高校。建校以来，学校坚持“发展城市科学，培育建设人才”的办学宗旨，践行“重德重能、善学善建”的校训，坚持“依托行业，强化特色，质量为本，追求卓越”的办学理念，立足天津、面向全国、放眼世界，服务城镇化和城市现代化建设。
目前，全日制在校生规模17000余人，其中本科生16000余人，硕士研究生近1000人。教职工1200余人，专任教师910余人，具有高级专业技术职务的教师440余人，其中教授130人。设有建筑学院、土木工程学院等12个专业学院和国际教育学院、马克思主义学院、继续教育学院及2个基础教学部(中心)，拥有本科专业54个,具有接受外国留学生的资格。构建了以工、理、管为主要学科，工、理、管、经、艺、文等学科相互支撑、协调发展的学科专业体系。
学校有9个硕士学位授权一级学科，30个二级学科硕士学位授权点，3个专业学位硕士授权类别，4个工程硕士领域，6个省部级重点学科。拥有11个省部级研究平台。
近五年获批科研项目129项，省部级科研项目311项，年均科技经费5000余万元。获得省部级以上科技奖励48项，新增天津市级科技平台6个，出版学术著作20余部，授权发明专利126项。在此期间，科技奖励、国家重点基础研究计划(973计划)课题、国家社科基金项目等实现了零的突破。牵头32家企业组建了绿色建筑产业技术创新战略联盟，172名教师做为科技特派员服务中小企业。
学校坚持育人为本，德育为先的教育理念，开展丰富多彩的校园文化、科技活动。五年来共举办了270余项校园文化活动，开展志愿服务活动300余项，完成、市级大学生创新创业训练计划项目110项，在“挑战杯”、“创青春”、“互联网+”等比赛中获省部级以上奖励612项，各种文艺比赛获奖37项。 2016年天津市高校“三走”特色项目交流展示评比活动中获得一等奖，“城大众创空间”获得天津市A级优秀众创空间，1名教师入选全国创业导师库。我校女子足球队获得了2016年“超霸杯”第一名并代表天津队获得“第十三届全运会女子足球”亚军。学校空手道、网球等代表队共获得14项天津市比赛冠军。成功协办全运会足球、排球竞赛工作，先后被评为“十三届全运会天津代表团参赛突出贡献奖”和“优秀赛事承办单位”荣誉称号。
国际交流与合作不断扩大。目前已与来自14个国家的31所院校及机构签署谅解备忘录，与6所国外大学开展了10个联合培养项目(包括1项博士联合培养项目)，其中与丹麦VIA大学合作举办的工程管理专业本科教育项目获教育部批准，已招生四届，学生人数236人, 11人根据两校合作协议赴丹麦继续学习。开设土木工程、工程管理两个全英文授课专业，长短期留学生累积达500余名，生源国达22个。邀请国外知名大学专家学者100余人次来校开展学术交流活动，获批天津市“” 外专(短期)项目2项，获批天津市外专引智项目8项，被评为“天津市外专引智示范单位”。支持80余名师生出国交流。2017年，我校与波兰比亚威斯托克工业大学和克拉科夫工业大学在波兰科学和高等教育部联合签署协议，拟合作举办中外合作办学机构——天津城建大学国际工程学院。同时，我校与天津职业技术师范大学和天津工业大学与巴基斯坦旁遮普省技术教育与职业培训部筹备共建境外大学——旁遮普天津技术大学。
面向未来，学校将继续坚持以“立德树人”为中心，以“强化内涵，提升质量”为主线，努力建设成为城建类高水平特色大学。
二、城市艺术学院简介
天津城建大学艺术学科创建于2000年，2003年成立艺术系，2012年成立城市艺术学院。现设有设计学类4个本科专业，分别是环境设计、产品设计、视觉传达设计、艺术与科技。2016年获批“城市艺术与设计”硕士学位授权点。2017年，环境设计和产品设计2个专业获批天津市普通高等学校应用型专业建设项目。本科生与研究生在校生总数1100余人。
城市艺术学院的艺术学科依据天津城建大学服务于城镇化和城市化的学科特色，确立了发展“城市艺术”学科定位，在教学与科研、艺术设计和创作等方面进行改革创新，专业方向凸显我校的专业特色。2016年由我校牵头集合相关高等院校、设计研究院所等社会资源，共同发起并成立“天津市城市艺术研究会”，构建了城市艺术学科平台，为建设“美丽城市”、“美丽天津”做出了特殊的贡献。为全国培养和输送了大批优秀毕业生，得到社会高度认可。
城市艺术学院现有环境设计系、产品设计系、公共艺术系和基础美术部4个教学系部;1个城市艺术市级实验教学示范中心、12个实验室、10个艺术创作工作室、拥有15个校外实习基地等实训与实践教学单位。
招生专业简介
为培养学生扎实的专业基础、拓宽专业领域，为学生提供更多自主选择专业的机会，按照因材施教的原则，我校艺术类实行大类(设计学类)招生。一年后按照学习成绩和学生志愿，根据招生计划进行专业选择。具体专业介绍如下：
1.环境设计专业
培养目标：培养适应我国城镇化与城市现代化建设需要的，掌握设计学学科基础知识、基本理论以及覆盖现代化城市建设和新型创意产业所需相关内容的综合专业人才，具备理论与实践、艺术与技术、设计与创作的综合创新能力。能在企事业单位、设计部门等从事环境艺术设计等工作的基础扎实、知识面宽、实践能力强、综合素质高、具有创新意识的应用型高级专门人才。
培养要求：主要学习设计学领域的基础理论，树立先进的城市艺术科学的设计理念，学习城市艺术理论、建筑室内外环境设计及创意所需的专业的理论和技术;重点培养艺术审美、工程技术和综合表达能力;具有进行环境艺术设计、技术应用和初步进行专业理论研究的基本能力。
主要课程：人体工程学、城市艺术概论、建筑概论、室内设计基础、景观设计原理、建筑装饰材料、室内设计、景观设计、造型设计基础、近现代设计史、设计与心理学等。
主要实践性教学环节：专业认识实习、写生与采风、木工实习、模型制作、施工图实习、毕业设计考察、毕业实习、毕业设计等。
专业方向：1.室内设计 2.景观设计
就业方向：在企事业单位、设计单位、科研单位等部门从事室内设计、景观设计、辅助建筑、规划园林设计及相关专业等方面的工作。
科类：文理兼收
基本修业年限：四年
授予学位：艺术学学士
2.产品设计专业
培养目标：培养适应我国城镇化与城市现代化建设需要，掌握设计学学科基础知识和基本理论以及覆盖与现代化城市建设和新型创意产业所需内容的综合专业知识，具备理论与实践、艺术与技术、设计与创作的综合创新能力，能在企事业单位、设计部门等从事产品设计等工作的基础扎实、知识面宽、实践能力强、综合素质高、具有创新意识的应用型高级专门人才。
培养要求：学习设计学领域的基础理论，树立先进的工业设计理念，学习城市艺术理论、产品设计及创意所需的专业的理论和技术;重点培养艺术审美、工程技术和综合表达能力，具有进行产品设计、会展设计技术应用和初步进行专业理论研究的基本能力。
主要课程：人机工程学、城市艺术概论、近现代设计史、设计与心理学、家具设计、城市公共设施设计、厨房产品设计、城市交通工具设计、产品市场营销等。
主要实践性教学环节：专业认识实习、写生与采风、木工实习、模型制作、金工实习、毕业设计考察、毕业实习、毕业设计等。
专业侧重：人居产品设计、景观环境产品设计、会展设计
就业方向：在企事业单位、设计单位、科研单位等部门从事工业产品设计、会展设计及相关专业等方面的工作。
科类：文理兼收
基本修业年限：四年
授予学位：艺术学学士
3.视觉传达设计专业
培养目标：培养适应我国城镇化与城市现代化建设需要，掌握视觉传达设计及相关学科的基础知识和基本理论，具备理论与实践、艺术与技术、设计与创作等方面的综合创新能力，能在企事业单位、设计单位、科研单位等从事视觉传达设计等工作的基础扎实、知识面宽、实践能力强、综合素质高、具有创新意识的应用型高级专门人才。
培养要求：主要学习设计学领域的基础理论，树立先进的城市艺术科学的设计理念，学习城市艺术理论、视觉传达专业方向的理论知识和专业技能，具有综合创新和设计实践能力，具有一定的设计策划、经营管理和初步进行专业理论研究的基本能力;重点培养艺术审美、工程技术和综合表达能力，具有视觉传达设计、房地产营销策划的技术应用和初步进行专业理论研究的基本能力。
主要课程：城市艺术概论、城市识别设计、城市导视设计、印刷设计、营销策划、广告设计、展示设计、城市动漫设计等。
主要实践性教学环节：专业认识实习、写生与采风、印刷工艺实习、包装技术实习、城市动漫实习、展示实习、毕业设计考察、毕业实习等。
专业侧重：城市识别与导识系统设计、房地产营销视传设计、城市虚拟现实设计
就业方向：在企事业单位、设计单位、科研单位等部门从事视觉传达设计、广告策划与营销、动漫设计及相关专业等方面的工作。
科类：文理兼收
基本修业年限：四年
授予学位：艺术学学士
4.艺术与科技专业
培养目标：培养适应社会主义现代化建设需要，适应我国城镇化和城市现代化建设需要的，德智体美全面发展的、掌握设计学学科的基础知识和基本理论，具备理论与实践、艺术与技术、设计与策划的综合创新能力，能在企事业单位、设计部门等从事公共艺术与创意产业方面的设计与策划等工作的基础扎实、知识面宽、实践能力强、综合素质高、具有创新意识的应用型高级专门人才。
培养要求：主要学习设计学领域的基础理论，树立先进的城市艺术科学的设计理念，学习城市艺术理论、公共艺术及创意产业策划所需的专业理论和技术;重点培养艺术审美、工程技术和综合表达能力，具有进行公共艺术设计、创意产业策划设计方面的技术应用和初步进行专业理论研究的基本能力。
主要课程：城市艺术概论、建筑概论、造型设计基础、近现代设计史、公共艺术设计、文化创意产品设计、创意产业策划、设计与心理学、市场营销等。
主要实践性教学环节：包括专业认识实习、写生与采风、设计材料与工艺实习、木工实习、交互设计实习、模型制作、专业调查、毕业设计考察、毕业实习、毕业设计等。
专业侧重：公共艺术、创意产业策划及设计
就业方向：在企事业单位、设计单位、科研单位等部门从事公共艺术、创意产业策划及设计等相关方面的工作。
科类：文理兼收
基本修业年限：四年
授予学位：艺术学学士
四、招生计划
专业类
专业类招生计划（人）
设计学类包含专业
分专业计划（人）
设计学类
300
环境设计
150
产品设计
50
视觉传达设计
50
艺术与科技
50
省市
天津
河北
山西
黑龙江
江苏
浙江
安徽
江西
招生参
考计划
50
25
10
10
20
10
30
10
省市
河南
山东
湖北
四川
云南
甘肃
辽宁
重庆
招生参
考计划
20
10
20
10
10
10
10
10
五、志愿填报
艺术类考生填报高考志愿与其他科类考生同期进行，在艺术本科批次填报，具体批次请参照生源所在省级招生主管部门的安排。填报我校艺术类的考生，需同时符合以下条件：
1、生源地为我校投放艺术类招生计划省份;
2、符合全国普通高等学校统一招生报名基本条件，体检标准依照《普通高等学校招生体检工作指导意见》的有关规定执行。
3、我校承认并使用各省级招生主管部门组织的美术类专业统考成绩(以下简称省统考成绩)，考生须省统考成绩合格;
4、文化课高考成绩达到考生所在省、自治区、直辖市艺术类本科录取投档分数线及以上;
5、我校公共外语课程为“英语”，请非英语语种考生慎重填报。
六、录取原则
1、省级专业统考成绩须达到生源所在省、自治区、直辖市本科报考资格，同时高考文化课成绩须达到生源所在省、自治区、直辖市艺术类本科录取投档分数线及以上。
2、根据分省招生计划，按考生的“综合成绩”从高分到低分择优录取，综合成绩相同时优先录取省级专业统考成绩较高的考生。
3、综合成绩计算方法：综合成绩= 高考文化课成绩+ 省级专业统考成绩
说明：当我校“综合成绩”计算方法与生源所在省、自治区、直辖市计算方法冲突时，按生源所在省计算方法为准。学校录取时按专业类(设计学类)录取，最终解释由省招生主管部门和学校招生办公室负责。
4、按照规定，学校在接到各省、自治区、直辖市招生考试院录取审批单后，寄发录取通知书。新生按照我校录取通知书规定内容报到入学。
七、学费标准及奖助学金
1、我校严格执行国家、天津市有关收费政策，根据天津市物价部门批准的收费标准：艺术类专业学费：12000元/年、生。收费标准详见省、自治区、直辖市招生委员会公布的招生计划表和我校下发的新生报到须知。如政府对本年度收费标准进行调整，以政府规定的标准为准。
2、为了使学生安心学业，解除后顾之忧，经过学校多年的不懈努力和社会上爱心企业、个人的援助，基本上形成了“奖、贷、助、勤、减、免、补”立体的资助体系。奖学金包括：国家奖学金(每生每年8000元)、国家励志奖学金(每生每年5000元)、国家助学金、天津市人民政府奖学金、帮困助学金等。学校资助项目包括：低保减免、困难补助、勤工助学、助学贷款、生源地助学贷款等。此外还设有800余个勤工助学岗，其中有650余个岗位专门为特困生设立。
八、入学复查
新生报到后，学校将对新生进行德、智、体、美全面复查，凡不符合录取标准、发现弄虚作假者，取消其入学资格并退回生源地。
九、联系方式
学校地址：天津市西青区津静路26号 邮编：300384
联系电话：(022)23085247
关键词：建筑设计；创新；理论；方法
Abstract: With the continuous development and progress, the modern architectural design innovation, to promote the construction of social economy in our country is very important and far-reaching significance.
Key words: architectural design; innovation; theory; method
中图分类号：TU2文献标识码：A 文章编号：2095-2104（2012）
1、现代建筑设计与传统设计的区别
（1）设计性质不同
传统的设计十分注重技术，而现代设计则更侧重于功能目标，统筹考虑技术、经济和社会环境等因素，是一项既重视设计的内容亦强调设计进程的管理体系，具有一定的工程性。
（2）设计进程不同
传统设计的随意性表现在战略进程和战术步序上，而现代设计则强调体现设计进程及其步序的模式化并需要有很强的逻辑性、层次和条理。
（3）设计手段不同
传统的设计使用电算器(过去为算尺)、图板加手册，是通过手工作业，现代设计则充分利用高科技手段进行计算、使用电子计算机自动绘图和进行数据库管理，是通过集团分工协作。
（4）设计方式不同
传统的设计多是以平时的经验作为总结和依据，现代设计则强调预测与信号分析及创造性的相互配合。
（5）设计部署不同
传统的设计流程只是从方案到工作图这个阶段，现代设计则贯穿从开发到结束的全过程，除常规的设计外，还应考虑到用户需求(市场预测)、设计评价(可行性研究)、施工阶段的结构设计、工艺性修改以及试运转和使用维修经验的反馈。
2、现代设计创新的来源
创造性思维的发掘、产生是一个囊括创造主体多种基本智力因素的集发过程，这是创造性的思维与解析式逻辑思维的重要区别所在，如逻辑判断、分析推理、记忆潜能、创新素质等。而决定设计作品的多元创造的重要机制在于建筑创作与纯科学技术在感知和理性、形象和概念相融合的领悟过程。运用创造性思维，是提高建筑构思创意水平的重要途径。而动力因素、灵感与顿悟能力以及想象力则是设计创作所要求的典型的创造思维方式。
智力集合过程中形象思维比较突出的创造活动即为设计创作。而设计灵感往往带有带有综合的直觉思维色彩。它是一种醒悟和豁然贯通，一瞬间的思想闪现与跳跃。人们从生活深处的经验和体验来获取感性动力资源：它通过对各种人文知识与经验的累积及潜思维的培育，促使各知识层次的融汇贯通及触类旁通；中国传统艺术所谓“师造化”，即为获得鲜活而有生气的构思设计，转向自然去探索人类创造及美的根源。
3、现代建筑设计创新的相关理论
（1）理论创新应该借鉴广泛
理论是指人们关于事物知识的理解和论述，是一种智力性劳动。在当代建筑的发展过程中，产生出大量的理论，其中包括各种实例分析、观念指导原则及集合了哲学思考与经验实证的系统化理论产出。那么如何提高建筑设计创作质量呢，这就需要设计者广泛借鉴国际领域的理论成果，各种新观念和新思想；大胆运用开放的观念，敏锐的思维，积极的利用国际先进理论和经验成果。在未来日子里，不断推动建筑创作向前发展，争取追赶和超过国际的先进水平。
（2）重视建筑设计中的理论研究探索
建筑设计所普遍倡导的一个问题是科学理论的系统化和规范化。美国科学哲学家T·库恩在其倡导的科学范式理论学说中指出科学范式的产生对于科技革命的重大意义。对于职业设计规范化理论的建设，要不断提高构思创意水平到工程设计实践的水平。
（3）加强“本土论”探索
所谓“本土论”，即建筑创作中，要突出反映其个性、地域和民族的审美趣味，民族文化传统同建筑艺术有机相互结合。我国是拥有5000年文明史的历史文化大国，地大物博，有利于推动创造民族丰富多彩文化艺术特质的现代建筑艺术精品的产生，有助于推动民族文化建设，向世界展现了独特的民族文化艺术风彩，加强民族的自豪感。在这一点上，理论和实践都富有国际意义。
4、现代建筑设计创新构想
（1）提高其在塑造民族文化和艺术中的作用和地位建筑设计产品是经久耐用的产品，艺术因素是其不可分割的组成部分。建筑师的创作作品是民族文化艺术的重要组成内容。建筑设计创作的这一实质性特点。应该获得全社会的认同与反响。在很大程度上，设计师设计创作的动力激情来自于广大公众对建筑艺术活动的一种积极认可。在我国应当引进和有效组织各类建筑文化交流活动，如设计竞赛，国际间设计作品交流展示会。建筑创作理应得到和其他艺术门类相同的重视程度。
（2）引进和创新
建筑艺术代表着对特定时代的审美理想和相应的历史继承，它是一种社会行为艺术。也就是说，设计艺术是历史的范畴，它是在历史进程中不断地创造和革新，应该完全地放开心态来博览古今，汲取古今中外积累的建筑创作经验与科技成就，从而创作出具备高度艺术水准的新品质建筑，体现建筑艺术的新观念以及繁荣新时期设计艺术创作的高水平。
（3）建筑设计和城市设计相融合
众所周知，建筑的存在是外部空间环境与场所不仅赋予建筑创作构思的某种特质的集合，它不是孤立的。它包容着建筑形式、空间因素所不能揭示的丰富的美学形式要素。即建筑形态设计与环境形态之间存在内在的统一及和谐的逻辑规律。尊重环境的整体性、多样性，从而创造出完美的艺术形象。这不仅表现在现代建筑新美学观念的重要因素；更能反映出建筑设计艺术的本身特征，以及对城市文脉、环境文理的尊重和认同。
（4）现代建筑设计应体现人文精神
建筑创作是人们心理认知以及美学意象的转换和映照，它不是孤立的。它的艺术形象应具有充实的视觉表现力和冲击力。随着市政建筑、公司建筑这些迅速增长的新建筑场所的不断崛起它们所具有的意义也是异乎寻常的，它联系着一种公众精神，聚合着整座城市的首创精神；是新的人文景观、心理认知与归属感的凝聚点，体现着的追求。与象征性的表现，市民自豪感相结合的新的美学意象。应通过这些城市重要公共建筑设计来体现现代人文精神，应与市民自豪感相结合。
（5）数字化技术对现代建筑设计的影响
数字化是一种信息社会、知识经济的技术基础，是一种信息储存和处理技术。国内外的研究者指出并预测了数字化技术对人类的生存方式已经造成和将要发生的变化。一些新锐的建筑师已在探索用电脑手段扩展设计能力，特别是在空间和形体的方面。如人们熟悉的弗兰克·盖里设计的毕尔巴鄂古根海姆美术馆，运用了电脑扫描将模型数据转化为施工图纸，再分解为每一块工厂制作的铁合金外墙板。这在用传统技术的时代是无法想像和完成的。数字化时代所创造的高科技生存环境，虚拟的和现实的建筑和城市的共存可以在更大程度上满足人们的精神需求，为人们提供更多的选择。
关键词：科技创新活动；卓越工程师计划；创新设计能力；培养模式；参与课题
中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2013）06-0082-03
当今世界范围内的竞争，实质上是科学技术的竞争，而科技竞争又可归结为人的素质的竞争。在人的素质中，创新能力是最根本的因素，因此创新人才就成了竞争取胜的关键。这是因为创新是知识经济发展的强劲动力，创新战略的实施和创新人才的培养，也因此成了各国关注和花大力气解决的问题[1]。进入21世纪，人类迈入了一个知识经济时代，知识在经济发展诸要素中的地位也变得越来越重要。人类的创新能力和创新活动水平得到进一步的提高，创新成果已成为经济持续发展的源动力，一个国家的生存和发展越来越取决于国民创新素质的高低。创新人才的培养靠教育，如何提高学生的创新能力，是广大教育工作者面临的一个重要课题[2]。但是，学生培养计划中，实验实习课时相对较少，十几个周的毕业设计也显得时间太短。在十几周的时间内，要完成一项像样的设计是很难的。特别是要让学生参加像“大学生机电产品创新设计大赛”、“挑战杯”大学生课外学术科技作品竞赛等这样的活动，仅靠毕业设计是不够的。因此，该课题以培养学生科技创新意识，锻炼创新能力，提高综合素质，引导和激励学生实事求是、刻苦钻研、勇于创新，养成一种崇尚科学、追求真知、勤奋学习、锐意进取的优秀品质为目标，利用课外时间，引导他们参与一些小产品的设计、制作及试验或建模、仿真研究等科研活动。在学生创新设计能力培养模式方面做了一些有益的探索，并已取得了初步成效。
一、思路与措施
1.吸收本科生参与科研项目，培养学生的科研素养。高校大三、大四的学生，经过一段时间的理论学习和积累，在理论基础、知识结构和人文修养方面已经具备了参与科研实践的基本素质，吸收这部分学生参与到科研项目研究和开发工作中来，通过参与一些具体的科研工作，激发学生对科研工作的兴趣。同时，在参与科研工作过程中，学生可以感受到老师对待科研工作的严谨态度、一丝不苟的工作作风、分析问题的思维方式以及勤勤恳恳、任劳任怨的敬业精神，这有助于学生增长见识，养成一种严谨务实、积极进取的学习和工作作风[3]。参与科技创新活动的同学都能体会到，科技创新是一项非常艰苦的工作，任何科技成果都来之不易。要做好这项工作，需要具备坚韧不拨的意志品质、百折不挠的探索精神以及强烈的事业心和敬业精神。因此，要参与科技创新活动，首先从时间上比其他同学就要付出很多。但是，为了锻炼自己的科技创新意识和能力，及早地了解行业和社会，迎接市场经济条件下的竞争与挑战，只能现在付出更多的艰辛与努力。参与科技创新活动，可以让学生明白这样一个道理：要想工作之后舒服一点，就需要现在多付出一点；如果现在舒服一点，工作之后肯定会难受一点。有付出，就会有收获。
2.建立平等和谐的师生关系，营造一种创新思维环境。传统的师生关系是一种不平等的人格关系，教师是主动者、支配者，学生是被动者、服从者，师生之间不能平等地交流意见，甚至不能平等地探讨科学问题。反之，学生参与到科技创新活动中来，与老师一起制订方案，共同探讨解决问题的方法和措施，一起进行试验验证和分析研究，直到问题的解决，这种平等和谐的师生关系必然会活跃气氛。在创新活动中，倡导教师以培养学生的创新思维为目的来改善师生关系，尊重学生的爱好、思维和行为方式，以平等、宽容、友善的态度营造一个民主、和谐、生动、活泼的学习氛围，使学生能在轻松愉快的气氛下表现自己，表达自己的思想和情感，激发他们的创新欲望。
3.尊重学生的个性差异，实施有针对性的培养模式。现代大学生总是能表现出极其鲜明的个性特征，不否认他们的创新性思维存在共性，但更要看到他们思维的千差万别。因此，教师必须要有鼓励大学生个性发展的全局观，善于发现和掌握每个学生已有的思维发展水平，尊重他们的不同兴趣和爱好，帮助和鼓励他们的个性发展[2]。在学生参与创新活动过程中，教师可以根据学生特点，选择适合学生参与的项目类别，如设计制作类、研究分析类等等。然后，针对学生的个性做相应的指导，引导、鼓励学生充分发挥自己的聪明才智，发挥自己的想象力，从多个角度、多种思路，探讨解决问题的方法和措施。
4.培养学生独立研究的能力。培养创新性一个很重要的方面，就是要让学生从头到尾独立完成整个项目，即确定研究题目拟定设计方案设计计算与校核绘制图样样机制作撰写论文[4]。整个过程教师主要起引导作用，以启发为主。在这个过程中，最难的部分就是引导学生拟定总体设计方案。这时，教师除提出设计思路外，还要反复、细致地引导和启发。在此基础上，要求学生必须以主人翁的态度，充分发挥创造力。教师提出问题或布置任务，师生共同进行讨论与探索，这样做既不影响学生的独立思考，又能打开学生的思维，对学生的创新设计有极大的促进作用[5]。这是培养学生创新性最重要的环节，要尽可能帮助、引导学生独立完成。实践证明，在老师的耐心引导下，学生们完全能够独立拟定出比较合理的总体设计方案。
二、创新能力的培养
1.创新活动教会了学生创造性、探索性地学习。学生在学习过程中，只有具备了较高的积极性和自觉性，才能进行主动学习。而要做到这一点，就必须有吸引学生的学习内容。因此，要给学生提供一些“新”的题目，所谓“新”就是该题目的答案是未知的。本课题组所提供给学生参与的课题有：“鞋底敷层切纸机的研制”、“锤式大块状物料破碎机的设计”等等，在这里学生可以尽情地发挥自己的创造性和想象力，在探索中学习，在学习中创造。正是因为突出了这个“新”字，本课题组指导的学生以“轴向滑块凸轮式差速器的设计、分析与制作”这一课题，参加首届山东省大学生机电产品创新大赛获得一等奖；指导的学生以“5HY型远红外蔬菜脱水机的改进设计与试验”这一课题，获得第十届“挑战杯”山东省大学生课外学术科技作品竞赛一等奖；另外，近几年指导的学生完成了“鞋底敷层切纸机三维设计”、“ATV沙滩摩托车传动系的建模及仿真”、“蔬菜脱水机落料装置的改进设计与试验”等9项校级大学生科技创新活动科研课题。
2.参与科技创新活动，能激发学生的创新意识。培养创新素质至关重要的是培养学生的创新意识，没有强烈的创新意识，便不能运用发散性思维获得“猜想”，创新活动便无从谈起。因此，应更多地教给学生“为什么”和“怎么办”。每逢遇到问题时，要鼓励学生多方位、多角度地去思考，要活跃大家的思维方法，从多个侧面、各种角度审视问题，发挥联想，训练学生把不同对象放在一起进行比较的能力。教会大家解决问题时，重视的不是“唯一”，而是乐意把握“所有”[6]。一谈到发明、创造，对于刚参与课题的学生来说会感到高不可攀、深奥莫测。但参与一段时间就会发现，发明创造就在自己身边，就在所参与的课题中。开展科技创新活动，实际上是为学生创造了一个提前尝试发明创造的机会，更是搭建了一个展现自我、充分发挥自己的聪明才智、发掘自身发明创造潜质的舞台。只要勤于思考、注重实践、刻苦钻研、持之以恒，在所参与的课题中，就会创造出许多新技术、新产品、新工艺来。到目前为止，课题组在科技创新活动中，所指导的本科生共有37人次获得国家专利。
3.科技创新活动为科技写作提供了第一手素材。通过参与科技创新活动，对一项新技术或新产品，从该领域国内外研究动态及其现状，本技术的结构原理、特点及其设计计算，到试验数据及试验结果分析等可以说了如指掌，这正是撰写科技论文所必须的第一手素材。因此，当研究工作取得阶段性成果之后，鼓励学生积极地撰写科技论文。参与本课题组的同学撰写的科技论文，经修改后已公开发表29篇，其中核心期刊9篇。
三、对促进学生学习主动性的作用
1.参与科技创新活动，进一步激发了学生的学习兴趣。学习是一个艰苦而枯燥的过程，有些同学就是因为长时间枯燥的学习，而渐渐的对学习失去了兴趣。通过参与科技创新活动，让学生认识到了基础理论知识的重要性，认识到了参与研究工作时，自己在某些基础理论知识方面的欠缺和不足，从而有力地激发了对理论课的学习兴趣。也正是因为具备了这种高涨的学习动力，近几年课题组所指导的学生有28人次获得了奖学金，23人次被评为优秀大学生、优秀学生干部等。
2.参与科技创新活动，提高了学生的专业技术应用能力。通过参与科技创新活动，使学生综合运用所学知识解决实际问题的能力以及科技写作能力都得到了明显提高，这不仅为做好毕业设计提供了有力保障，更为以后的实际工作打下了坚实基础。近几年所指导的学生，有10位同学的论文被评为校级优秀毕业论文。
学生上学的目的是为了学习，当然这个“学习”指的是广义上的学习，包括基础理论知识的学习、专业技术技能的锻炼和提高、道德修养的培养等等。让学生参与科技创新活动，既能发掘学生的创新潜能，又能激发对基础理论课的学习兴趣，还有利于养成一种严谨务实、积极进取的学习和工作作风，可谓一举多得。因此，让学生参与到科技创新活动中来，是一条把学生塑造成为一名优秀大学生的有效途径，为学生在以后的工作岗位上出色地完成各项工作，通往成功的彼岸奠定了坚实基础。
参考文献：
[1]施章清.创新教育与创新人才的培养[J].黑龙江高教研究.1999，（3）：50-53.
[2]刘红磊.创新思维培养初探[J].决策&信息.2008，42（6）：160.
[3]陈晓文.基于知识的创新型人才培养研究[J].中南林业科技大学学报（社会科学版），2008，2（3）：127-130.
[4]张敏，秦霞.培养本科生科技创新能力的实践探索[J].西南农业大学学报（社会科学版），2008，6（3）：168-170.
[5]潘燕.美国学校是如何加强对学生创新能力培养的[J/OL].http：//.
