古诗词是中国传统文化的重要组成部分，这一点在初中语文教材中具有十分明显的体现。对广大语文教师来说，不但要教学生如何诵读、理解以及鉴赏古诗词，更需要在教学过程中重视培养学生体会、运用古诗词的能力。笔者结合自己在教学过程中的古诗词教学经验，简要论述了初中古诗词教学中的问题，并在此基础上提出了个人观点，希望对广大同仁具有借鉴作用。
【关键词】
初中语文 古诗词 教学
古诗词是我国几千年传统文化中最精华的部分，尤其是唐宋时期，古诗词更是发展到顶峰，成为我国传统文化中最璀璨的明珠。在几千年的历史长河中，出现了许许多多的优秀古诗词作者，由于他们的存在，我国的古诗词才得以发扬光大。笔者在撰写这篇文章之前参考了大量的文献资料，并将自己在日常教学过程中的工作经验结合在一起，针对初中语文教学中的古诗词教学提出了一些个人见解，希望能对各位同仁有所帮助。
一、联系生活，激发兴趣
语文教学与生活实际存在密切的联系，无论是学习什么内容，都必须保持浓厚的学习兴趣，这样才能提高学习效率，古诗词学习当然也一样，所以教师要善于将古诗词内容同学生的生活联系起来，只有这样才能提高学生的学习兴趣。比如学习苏轼的《水调歌头》时，教师可以在上课之前为学生播放歌曲，通过优美的歌曲引入古诗词创设的独特意境中。这种方法能改变单一、枯燥的教学气氛，提高学生参与的热情，更深刻地感受到学习古诗词的乐趣。等学生的注意力全部集中到教学内容的时候，教师再引领学生做好诗词的分析，感受诗词中暗含的思想感情，既体现出作者对当时政治的关心，也表达出自己希望能够重返仕途的愿望。
二、注重积累，反复朗读
荀子曾经说：“不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海。”鲁迅也曾经说：“采过许多花，才能酿出蜜来。”这说明无论做什么事情，都要注重积累，只有积累到一定程度，事情才有可能成功，学习过程同样是一个积累的过程，只有不断地积累才能真正学到知识，才能实现质变，向前飞跃一大步。举例来说，我们如今都知道马克思理论是重要的理论指导，他的辩证法的思想和方法论能够使许多问题迎刃而解，但是恐怕没有人知道马克思创作资本论的艰难过程。马克思在创作《资本论》的过程中，常年泡在图书馆中，以至于脚下形成一个坑，他阅读的书籍超过一千五百本，写出一百多本读书笔记。马克思还灵活掌握了世界多个国家的语言，他在自己头脑中储存了大量的信息资料，也正因为如此，马克思才能够写出不朽的著作《资本论》。可见，无论什么专业的知识，一定要注意积累，只要积累到一定程度，知识自然会融会贯通，因此古诗词教学也是一个积累的过程。
另外，要想学好古诗词，不能忽视诵读的重要性，只有多读，才能形成语感。语文是一门语言学科，只有多读才能深刻理解古诗词中的深刻思想含义，也只有多读，才能更准确地把握作者的真实意图以及其中的写作方法。只有多加诵读才能提高学生理解古诗词的能力，这样才能有助于学生更好地学习古诗词。
三、结合背景，理解古诗词
诗词作者在进行古诗词创作时，往往有一定的背景条件，有的时候是借景物描写抒发感情，有的时候是通过事物描写表达自己远大的志向等。所以，如果教师在教授这些古诗词的时候先向学生介绍一些作者的生活环境以及当时的创作背景，将会非常有利于学生从整体把握诗词的基本内涵。举例来说，当学习《春望》这首诗的时候，教师可以先向学生介绍一下战争对人们的生活造成的巨大影响，使学生了解到战争带给人们痛苦，这样有利于学生更深刻地理解作者的思想感情，以便与作者在感情上实现对接。如果教师不对创作背景进行详细的介绍，学生很难根据题目准确地理解这首诗的中心思想，当然也就难以把握作者真实的写作目的。
四、立足“诗眼”或“题眼”，把握精髓
每一首古诗都有诗眼，也就是在古诗中最能够表达中心思想的字或者词，诗眼往往生动而准确地传达出作者想要表达的思想感情，最能够体现作者的推敲功夫。如诗句“红杏枝头春意闹”中“闹”字就是全诗的诗眼，不仅形象地刻画出春意盎然的美丽景色，而且非常生动，活灵活现。又如在“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”中，“深”字可谓是一语双关，不仅夸张地表现出潭水的深，也表现出作者与王伦的友情深，将潭水与友情紧密联系在一起。再如“大漠孤烟直，长河落日圆”中，“直”刻画出了烽烟的挺拔，突出了边塞荒凉的气氛，“圆”字准确地体现出长河落日的突出特征，使整个画面显得雄奇瑰丽。简单的两个字便准确地描绘出一幅边塞景象，依靠自然景物衬托出作者孤寂落寞的思想感情。
五、品析名句，强化情感体验
好作品是千修万改而来的，名家的作品也如此，尤其优美的诗篇，都融入了诗人的感情。所以，分析古诗词不仅要学习其优美凝练的诗句，还要关注诗词的意境，进而探究诗人的情感。《江雪》的作者是柳宗元，他的这首绝世名诗的写作背景，正是被贬永州之时。“千山鸟飞尽，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”此诗运用对比彰显了天高地远的空旷，以及老翁的卑微渺小，用飞鸟无踪，反衬老翁的寂寞，万物皆躲避事事的侵扰，只有作者不为世俗所动，坚守自己的操守，虽然被贬，无奈，但还坚守一份执着。
【结 语】
总之，古诗词教学方法多种多样，教师一定要在充分把握学生的学习能力和学习水平的基础上，选择最适合学生的教学方法。教师不但要教学生理解和鉴赏古诗词，更要教学生灵活运用诗歌的创作手法。教师只有不断改善自己的教学方法，并积极探索新的教学方法，提高学生学习古诗词的兴趣，才能逐步改善古诗词教学效果。
【参考文献】
关键词：初中语文 古典诗词 鉴赏 策略
古诗词以其精炼的语言，丰富的想象，真挚的情感传唱千年不衰，成为中国文化史上一道亮丽的风景线。“不学诗，无以言”， 我国自古就有重视诗教的传统。中学语文对诗歌教学的要求是：学生能够阅读诗词，欣赏诗词，有一定的鉴赏诗歌能力。让学生学会阅读和鉴赏诗歌，也理所当然要成为语文教学的一个重要组成部分。古诗词是初中学生语言学习的最佳范本。从教科书内容的编排，到课标要求学生课外背诵古诗词的篇目数量来看，足以说明古诗词在初中语文教学中的重要性。因此，学好古诗词，对培养初中学生的审美兴趣和审美能力，提高语文综合素质有着重要的意义。本文分析了当前初中语文诗词鉴赏教学中所存在的问题，并提出了一些古典诗词鉴赏策略。
一、当前初中语文诗词鉴赏教学所存在问题
1教师认识上有偏差。对课内诗词，教师不重视，很少评析，更别说引导学生鉴赏了；而学生也是为应付考试，一背了之。教学的唯一目标是考试不失分而不是学会鉴赏并活用。
2教师诗词教学水平参差不齐。能正确引导学生对古诗词进行鉴赏的为数不多，即使有些教师在教学中涉及到古诗词，也不能深层次地引导学生鉴赏，更惶论培养学生古诗词鉴赏的能力。诗词教学蜕变为抽象的分析串讲，囫囵背诵，导致兴致索然。
3考察评价欠完善。中考及测试多以联句的形式出现，且考查的都是名句，题目简单且形式单一。考试的指挥棒使学生仅以背诵若干名句为能事，不求甚解。这种单一的浅层次的考查不足以引起广大师生的重视。
4学生没有形成鉴赏诗词的能力。许多同学，在古典诗词面前，或熟视无睹，或敬而远之，或望而却步，或一脸茫然、不知所云，或瞎猜乱想、曲解诗意。
二、初中语文古典诗词鉴赏策略
1、重视对标题的理解
题目是诗的眼睛。有些题目明确地交待了诗歌的写作重点或类型。如标题中有古迹，古人名，或在古迹，古人名后加“怀古”“，咏怀”的一般是怀古诗。这类诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。像苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》感慨个人遭遇，年过半百，功业无成；辛弃疾的《永遇乐•京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。以“物象”或用“咏（题、赠、赞）十物象”为标题的一般是咏物。这类诗大多是托物言志，借所咏之物表达自己的志向、品质或表达自己对生活的思考，对人事的评价。题目中出现“塞”、“征”、“军”等字眼或用乐府旧题，如《凉州词》、《少年行》、《关山月》的多是战争诗或边塞诗。这类诗多表达建功立业的渴望、保家卫国的决心、山河沦丧的痛苦、久居边关的乡愁、室外生活的艰辛、连年征战的惨烈、报国无门的怨愤和归家无望的哀痛。标题中有“送”或“别”等字眼的一般是送别诗，这类诗大都表达依依不舍的留念，情深意长的勉励，坦陈心志的告白，别后情境的想象、对友人的思念与担忧。
2、通过注解分析作者和背景
注解是诗歌鉴赏的钥匙，有了这把钥匙，我们才能打开离我们千年的作者之心。在初中古诗词中，很多诗歌都会在诗词末尾处附带上注解，这些注解要么交代诗人的生活年代，要么简述诗人的时代背景。一方面，我们可以透过注解了解作者的身世个性和时代背景。以苏轼《江城子•密州出猎》为例，注解为“选自邹同庆、王宗棠《苏轼词编年校注》（上）（中华书局2002年版）。江城子，词牌名。词题一作‘猎词’。密州，今山东诸城。”看注解让我们产生了疑问，苏轼怎么会在密州，打猎又有什么可写？再探究不难发现，宋神宗八年苏轼任密州知州。该文是通过冬猎的盛况来反映作者关心国家统一，反映对敌人入侵欲为国献身的强烈愿望。由此，“密州”这一注解让我们更深刻地了解了苏轼的爱国之情。另一方面，我们还可以通过注解看到作者的身世遭遇。当然，并非每一首诗歌都能很明显地看到诗人的遭遇，但或多或少都隐含着一些信息，通过对这些信息的分析，能让我们更清楚地了解诗人和诗人创作时的感受，对理解诗歌的内涵是很有必要的。
3、通过诗歌表达的情和景，了解诗歌的意象
文以载道，文章必定有诗人的情感，而更多的是将感情借助于物、景表现出来。因此，要鉴赏诗词，诗词中的情、景分析必不可少。尤其是那些借景抒情的诗歌，教学中教师更要通过引导学生从景来探情，在情中观景，在情境交融中领悟到诗歌的内涵。
有一种很重要的鉴赏方法叫做抓住意象赏诗法：让学生掌握一些诗歌中常见的意象的含义，如月亮代表思乡，、梅花、松柏多代表一种坚贞、高洁的品质，莲即“怜”，多表达爱情，梧桐象征凄凉悲伤，杜鹃鸟的哀鸣表达哀怨、凄凉或思归的情思，寒蝉表示悲凉等等。在鉴赏《天净沙•秋思》时，引导学生扣住相关意象“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”“夕阳”，发挥联想与想象，体会诗境。学生马上感到明显的深秋色彩，脑中重现一幅深秋凄凉的悲景，于是感受到诗人彷徨悲苦的寄旅之情和内心悲凉孤寂之感，从而抓住了元代社会仕途漂泊和封建文人怨世哀身的情感。
结语：总而言之，古典诗词作为我国古代的文化奇葩，我们对其的鉴赏应该是一种高层次、高要求、高水准的阅读。古典诗词作为一种艺术，其内蕴丰富，意义广泛。因此我们在进行古诗词鉴赏时，必须体味它的语言，推敲它的情感。
在鉴赏教学中，应将分析诗词作者表达的思想感情和运用的表现手法结合起来，二者是相辅相成，相互渗透的，若将两者分割开，那鉴赏就不会那么完美。本文仅仅是我对初中语文古典诗词鉴赏教学的粗浅总结，但按照以上的方法，对学生多加培养和训练，一定会提高学生的古典诗词鉴赏能力的。
参考文献：
[1] 王晓媛，如何做好初中语文古典诗歌鉴赏教学[J]，阅读与鉴赏(下旬)，2011(05)
[2] 石莉，谈谈中考古诗词鉴赏题[J]，中学语文教学，2009(11)
[3] 左巧荷，初中语文古典诗歌鉴赏的探讨[J]，教育教学论坛，2011(13)
关键词： 情感教学 初中语文 教学 古诗词
伴随着新课标改革的不断推进，情感教育已经成为初中语文教学越来越重要的组成部分。“培养热爱祖国语言文字的情感”，“具有阅读能力，注重情感体验”，这些新要求正是情感教育发展的内在推动力。而作为语言艺术集大成者的古诗词，一方面传承中华民族文化的精神养分，另一方面通过精美又凝练的语言，表达诗人丰富的思想感情。因此，如何在古诗词教学过程中不断渗透、巩固情感教育，才能引导学生在理解诗词意思的基础上，真正走进古诗词的意境体会诗人的情感。
一、反复吟诵，引导学生产生情感共鸣
朱自清说：“吟诵是欣赏的必然步骤。”在语文教学过程中，朗读、诵读等教学方法，不仅能使学生渐渐理解整篇诗词的大意，更重要的是有效地帮助学生深入古诗词的意境中，为进一步体会诗词中的情感打好基础。这就要求教师充分利用诗词中富有情感和艺术性的语言，在真情实感的朗读中体会和升华学生的情感。如在学习《迢迢牵牛星》这首古诗时，可以让学生在多种朗读形式的有效采用中，体会和感悟诗歌蕴含的丰富意象。在朗读过程中教师应及时引导学生关注语言中的叠词现象，如文章最后的两组叠词“盈盈”、“脉脉”，从叠词声音与节奏的角度，朗读起来本身就有一种隐秘的哀痛之感，学生在朗诵的过程中可以初步体会出织女的相思之愁。而“盈盈”指水波清澈透明，“脉脉”又从人物描写角度将织女凝视河水思念牛郎的模样刻画得入木三分。学生在朗读中，不自觉地就进入织女的形象世界，感受她的哀伤与思念，最终升华为自己的情感体验。
二、推敲字句，促进学生的情感体验
从本质上讲，古诗词是对文字和语言的高度凝练，以表现出最为深邃的情感。在古诗词教学环节中对诗词中的句子或者字词的推敲，一方面能加深学生对所学内容的理解，另一方面能更有效地促使学生进行情感体验，深入诗词丰富的意蕴中。
有人说，古诗词常因为一字使用精妙而神采顿现。在抓住某个字或词进行推敲的时候，教师要引导学生使用替换法，通过换一个意思相近的字词，让学生体会原字词的传神之处，从而与作者的情感达成共鸣。如在学习辛弃疾《破阵子》一词时，学生对词人渴望重返战场、杀敌报国的情感是较容易理解的，但是如何更深入地体会“可怜白发生”的悲壮情绪，这种情绪才是词人更深沉与真实的情感表达。在“醉里挑灯看剑”一句中“挑”字就很需要推敲。首先在字音上它是一个多音字，这里应该是第一声还是第三声？结合意思这里应是把蜡挑一下，使其更明亮，而非用肩膀挑着烛灯。在学生理解“挑”字的意思的基础上，可以使用替换字词的方法，体会“挑”字与“拿”、“举”等意思相近的字的比较。在这句词中，抒情主人公喝得酩酊大醉，但是他并没有休息，深夜来到书房小心翼翼地挑拨着烛火，为的是再看一眼曾陪他征战沙场的宝剑。“挑”这个字结合“醉”、“看剑”这一系列的动作，更生动、贴切地表现主人公郁郁寡欢、壮志未酬的形象。而如果换成“拿”、“举”等字，虽然从意思上是相近的，但是从情感上讲，远没有“挑”字来得生动形象和情真意切。
三、创设情境，激发学生的审美情趣
在素质教育的大背景下，对学生进行审美教育，并提高其审美能力已经成为新的教学理念。而情感教育正是旨在以情动人、以美感人，更好地培养学生的审美情趣和审美能力，进而发挥行之有效的审美教育功能。因此，基于两者的共通与联系，运用情境教学提高学生的审美能力是初中语文古诗教学的有效途径。
所谓情境教学法，简单地说，就是引导学生从古诗词表面描绘的景物进行观赏，继而站在作者的角度，寄情于景，对古诗词所描绘的画面进行更有深度和内涵的感受。
以杜甫《登岳阳楼》一诗为例，诗中的颔联“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”是经典的写景诗句。洞庭湖水把东南两地分裂成吴国与楚国，天地万物都随着波涛起伏飘荡。这一句诗在描写湖水这个客观景物时，极言其波澜壮阔的气势。如何引导学生身临其境地感受杜甫所感受到的画面？这时可以让学生结合诗句大意，展开联想与想象，用自己的话将这幅景色描写出来，使其丰富、充实。学生在想象中，仿佛化身为诗人，在贴近诗中意象的同时，渐渐感受到作者隐藏在景物之中的更深的情愫。而要真切地感受寓于景物之中的深情，就必须了解诗人当时所处的境地。为了更进一步引导学生进入诗歌的意境中，可结合关于此诗的写作背景介绍：杜甫创作这首诗时“左臂偏枯，右耳已聋，全家人寄居在一只小船上，沿着洞庭湖漂泊”。学生在了解作者处境的同时，也能更全面、真切地进入诗人的内心感受。浩瀚的洞庭水此时有了更深的含义，世界如此广阔，诗人却在一叶扁舟上漂泊无依，大与小的对照，更凸显诗人的凄凉落寞。这是对于自身处境的一种私情，而此诗更想言说的是对国家与人民处于水生火热之中的哀痛与不甘。李渔在《窥词管见》写道：“词虽不出情景二字，然二字亦分主客，情为主，景是客，说景即说情。”通过对古诗词中所描绘的景象进行欣赏，教师能很好地引导学生不断挖掘诗词中的意境之美，实现诗歌感情的深层次鉴赏，也就是一种高层次的审美。
参考文献：
[1]吕运理.初中语文古诗词浅析.学周刊，2015，01.
[2]沈建红.新课改背景下的初中语文情感教育.学术研究（教学动态），2015，05.
关键词：初中语文；高中语文；诗词；差异；
初、高中语文课堂中离不开古典诗词教学，但是通过对初、高中古典诗词教学课堂进行仔细研究和比较之后，就会发现初中和高中阶段虽然都进行古典诗词教学，但是教学的侧重点和重难点等方面是截然不同的。无论是初中教师还是高中教师，只有明确初、高中古典诗词教学中的差异性，才能够在实际的教育教学工作中更有针对性，从而提高教学效率，让古典诗词在语文课堂教学中焕发出真正的价值光芒。
一、初高中古典诗词教学进行差异分析的必要性
（一）实现初高中古典诗词教学衔接的需要
初中和高中的语文古典诗词教学应该是一个有机的整体。学生通过初中和高中阶段古典诗词循序渐进性的熏陶，才能够真正地领悟古典诗词学习的真谛，从而更加全面地理解和分析诗词。因此，语文教师只有把握住古典诗词在初高中教学的差异性，才能够让古典诗词的学习从初中到高中实现完美的衔接。初中阶段的古典诗词在实际教学中只要求学生能体会诗词的感情、节奏韵律，重点在读读背背，了解诗词内容，而对于品味诗词的语言、展开联想和想象等方面则不需要重点掌握。而高中阶段的古典诗词教学则不仅要分析意象、意境和形象，品味语言，还要鉴赏古典诗词的象征等表现手法和结构形式，更要求学生能发挥想象，感受真情，培养审美能力。
（二）提高古典诗词教学实效性的需要
在初、高中的古典诗词教学中存在着很多的问题和不足，例如教学方法的单一化；重理性而轻意境；诗词分析程度不适宜等。这些问题的产生的原因之一就是语文教师没有认识到初高中古典诗词教学的差异性，从而在课堂上笼统地采用单一的教学方法，程式化地进行古典诗词教学。因此，无论是初中还是高中的古典诗词教学，其实效性都大打折扣，达不到原有的教学目标。可见，要提高古典诗词教学的实效性离不开对初高中诗词教学中差异性的探究和理解。
二、导致初高中古典诗词教学差异性的原因分析
（一）初、高中学生理解能力不同
古典诗词是我国古典文化的精髓，具有丰富的内涵。当初、高中生学习这样底蕴厚重的知识点时，离不开理解能力和思维能力的参与。然而，初高中学生在理解能力方面有很大的差异。初中生的感知能力虽然具有一定的发展，但没有高中生感知能力的深刻。从思维能力上看，初中生具有了逻辑思维能力，但他们思维的独立性不强；而高中生的抽象逻辑思维能力占有绝对优势，他们的思维开始成熟，越来越表现出思维的独立性和批评性。总之，对于古典诗词而言，高中生的理解力比初中生的理解力要好，并且高中生对古典诗词问题的分析和探究的程度也要强于初中生。
（二）初、高中学生学习兴趣不同
拥有数千年历史的中国古典诗词，是一种集哲学思想、人生经验与审美意蕴于一体的瑰宝。古典诗词中蕴含了丰富的世界观、人生观和价值观。作为初中生还很难理解和体会古典诗词中的深层含义。因为古典诗词离现实生活比较遥远，学生更易对眼前的可知可感的事物或是具有超前理念的新奇事物产生好奇心和兴趣。虽然，很多古典诗词读起来朗朗上口，但是由于缺乏探究古典诗词深层次之美的好奇心加上初中生们的世界观和人生观还比较模糊，因而对于古典诗词的兴趣并不浓厚。不过，高中时期的学生是世界观和人生观形成的重要时期，他们评价和理解事物的能力提高了，能够比较客观、全面、主动地分析问题。当高中生们面对古典诗词这样有富有诗意和美感的作品时，往往会产生浓厚的学习兴趣，并陶醉于古典诗词中那特有的意境之中。可见，初高中学生对于古典诗词学习的兴趣不同也是不同学段诗词教学存在差异的重要原因之一。
（三）初、高中学生心理发展水平不同
初高中阶段学生的心理发展水平不同，处于初中阶段的学生心理还不成熟，适合理解简单的古典诗词，对于意蕴丰富的诗词来说是比较困难的。因而，对于大部分古典诗词存在着理解障碍。然而，高中生相对于初中生来说心理发展水平提高，自我意识的高度发展，个性品质趋于成熟，情绪体验更加深刻，自我评价的能力开始成熟。对于古典诗词的分析会有自己的独特见解。因此，鉴于初高中学生的心理发展水平的不同，在教授古典诗词时要考虑到初高中学生不同的心理发展水平，从而选择恰当的教学方法。
三、初高中古典诗词课堂教学差异性表现
（一）初中重在“诵读”，高中重在“理解”
在实际的初中语文课堂中古典诗词教学注重诵读，教师既可以借助现代多媒体来辅助教学，搜集名家的朗诵来作为范读的版本，指导学生诵读古典诗词；也可以自己给学生范读，做到字正腔圆、抑扬顿挫、富含感情，根据诗词内容抑或温柔低沉，抑或嘹亮激昂，带领学生走进古典诗词的美丽殿堂。相信初中生经过耳濡目染也会激起对古典诗词学习的兴趣。同时教师在细节方面加以指导，教给学生有关诗词的节奏、停顿、音律方面简单地知识，更好地完成诵读教学。
然而，对于高中学生来说，古典诗词方面的教学则应该是积累性学习向鉴赏性学习的转变，教学重难点侧重于诗歌背后蕴含的情感及情感形成的历史和社会原因等。在教学过程中，对于诗词的背景介绍是古典诗词教学的重要环节，对高中生读懂并理解诗作有重要意义。高中的古典诗词教学重在解读文本。对于高中诗词课堂而言，对每一首诗词的理解都必须立足于“知人论世”。总之，初中的古典诗词教学中在诵读，高中的古典诗词教学重在理解。因此，初高中教师要把握住初高中教学的差异，从而实现初高中古典诗词教学的完美衔接。
（二）初高中古典诗词教学中意象、意境分析的程度不同
初中学生也学习有关意象、意境方面的知识，但不需要很深入的讲解和分析诗歌。只需要对意象意境有个初步地了解即可。例如：杨柳、梅花等意象多代表送别；梧桐、明月为思乡的代名词；丁香、猿猴多为愁怨类诗歌的意象。又如“明月松间照，清泉石上流”体现了幽清明净的意境；“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”表现了深远绵邈的意境。初中生只需要对一些常见意象、意境熟悉即可，从而进行零散的知识积累。高中教学对于意象的分析则不像初中只重视零散的意象积累，教师应该指导学生系统性地积累。同时，在意象的积累过程中还要注意多重意象的掌握，意象具有着丰富多样的寓意。
（三）初高中古典诗词教学目的不同
初中阶段对古典诗词的教学重点在于学生记诵积累的过程，希望学生们在诵读的过程中提高赏析古典诗词的水平，为今后的诗词学习奠定坚实的基础。高中阶段对古典诗词的教学目的是让学生加强诗歌体验，阅读优秀的古典诗词，品味文学语言，感受古典诗词的思想、艺术魅力，发展想象力和审美力，帮助学生培养古代诗歌的语感，提高思维层次。在古典文学名著的熏陶下积极探索个人价值，展开与文本的对话，在学习与思辨的过程中，提高自身的文学修养。（作者单位：鲁东大学文学院）
参考文献
[1] 丁治玺.语文课程中古典诗词教学与现代诗词教学的比较研究[D].武汉：华中师范大学出版社，2004（12）.
关键词：初中 语文 古诗
在初中语文课本中收录了多篇古典诗词。这些古诗词多数是中国古代杰出诗人的代表作，在经过时间长河的洗礼后，依然熠熠生辉。学生通过学习古诗词可以充分感受中国古典文化，欣赏古人的悠然自得，陶冶高尚的道德情操。
一、从意象入手挖掘诗歌意境
无论是现代诗歌还是古典诗词，最讲究的无疑是意境。所谓意境是将诗人的个人感受蕴含在诗歌意象之中，从把握诗歌中的意象感受诗歌的内涵，历来是鉴赏诗歌的有效方法。在古诗词教学过程中。教师应首先带领学生找出诗歌中的意象，通过对诗中描写的意象具体的分析，就能够从整体上把握诗歌的内容。为学生进一步感悟诗歌奠定基础。例如，在学习杜甫的《登岳阳楼》时，此诗是杜甫在历经漂泊，身患重疾的情况下，登上岳阳楼所作，诗中抒发了作者遥望故乡，触景伤怀之情。全诗通过“洞庭水”、“岳阳楼”、“吴楚”、“乾坤”、“孤舟”这几个意象的描写，隐含了作者对国家命运的担忧和自己孤单漂泊的凄凉。而在学习白居易的《钱塘湖春行》中，“莺”、“燕”、“暖树”、“春泥”都体现了早春来临的景象，而“乱花”、“浅草”则描绘出来早春的大自然中花草的特点，全诗通过早春时独特的意象展示了西湖初春的景象，寄托了作者对大自然的喜爱之情，以及对现实政治的不满情绪。
二、吟诵感受，品读诗词韵律美
关键词：初中语文 古典诗词 鉴赏技巧
在古典诗词鉴赏方面，外国的专家曾说过，作为教师，不能把自己的教学思路施加给学生，逼迫学生顺着自己的赏析思路走，而是应该鼓励启发学生们去打开自己的大脑，寻找自己的鉴赏思路。中国是是诗的国度，从人人皆知的《诗经》、屈原的《楚辞》到唐诗三百首等等都诠释着中国古诗文化的光辉灿烂。目前，我国已经将古典诗词的鉴赏列入中考和高考的考试内容中，因此，我们不但要去感受体会古典诗词所特有的意蕴美、语言美，而且还要学会对古典诗词的鉴赏技巧，这样才能帮助我们的学生应对考试和取得优异的成绩。下面是对古典诗词的思想感情和表现手法两个方面的鉴赏技巧的一些总结。
1中国古典诗词的思想感情
中国的古典诗词都包含着诗人的某种情感，但现在的学生没有处在诗人的环境中，因此他们无法体味和把握诗词的感情也是可以理解的。作为语文老师，我们应该帮助学生去准确理解诗词，那么老师有必要做一些工作，比如将学生学过的或者常见的诗词所蕴含的思想感情进行总结分类，这不仅能够给学生提供参考，还可以使他们迅速地把握诗人的情感。
总的来说，中国古典诗词所表达的思想感情大致可分为以下四类：一是对祖国美好河山的歌颂，气势磅礴，言辞优美；二是对人生的感慨，如离愁别绪、人世间的爱情、亲情以及友情的概叹；三是表达对现实的不满，对劳苦大众的同情，对统治阶级的愤恨；四是表明自己要效仿前人，表示自己的满腔抱负，却又无法施展的愤懑。
那么，我们如何把握诗人的感情呢？首先，我们可以从诗人所处时代来入手，详细了解那个时生的事情、特点以及诗人的状况，这样能帮助学生把握诗人的情感；其次，我们需要进入诗人的作品，找找其中的物象，如“落花”意寓着哀愁，以鸿雁和燕鹄来表达自己的志向等等，这些都是诗人通过事物来抒情，在进行诗词鉴赏时，能抓住这些物象也能帮我们进入诗人的情感。
因此，在进行古典诗词鉴赏时，作为老师，我们可以将以上两个方法渗透到教学的过程中，使学生慢慢积累诗词情感以及物象，以提高学生的鉴赏能力。
2中国古典诗词的表现手法
让学生了解并学会了中国古典诗词常用的一些表现手法后，他们就能准确的对一首古诗词进行鉴赏了。现将中国古诗词常用的表现手法总结如下：第一种是正与反的对比，例如在诗词中经常出现的理想与现实的对比，腐败与清廉的对比，达官贵人与平民百姓的对比等，作者诗人通过这种对比手法来表达这首诗词的思想，能给人留下深刻的印象；第二种是诗人常常借用某种人物或者某种事物来衬托某种事情，来彰显社会的某种风气，来表达自己的某种主张或观点；第三种是将虚实结合起来，给人一种虚中有实、实中有虚的朦胧感觉，比方说在一首绝句中，作者可能前两句写的是实际的景象，而后两句作者可能会发出一些议论，这些议论就为虚，告诉人们一些做人做事的道理；第四种是巧妙地使用一些修辞手法，如比喻、夸张、拟人等，使得作者要表达的内容更加生动形象，更加容易被我们捕捉，也更容易使我们靠近这些大师级人物来感触他们的境界；第五种是借助景色的描写来抒发自己的感情，在古典诗词中，任何一句描写景色的诗句，其实都是在表达作者的一种感情，如范仲淹的《岳阳楼》，他借岳阳楼的景来表达自己“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”雄心壮志，再如唐代崔颢的《黄鹤楼》中的“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”借描写黄鹤楼的景色来抒发人去楼空的凄凉之情。
在初中语文古典诗词的鉴赏中，如果学生能够很好地掌握这些古诗词常用的表现手法的话，这将会给予他们极大帮助，能够使他们很快地理清鉴赏思路，看懂诗词所要表达的内容。
3结语
总而言之，古典诗词作为我国古代的文化奇葩，那么我们对其的鉴赏就是一种高层次、高要求、高水准的阅读。古典诗词作为一种艺术，其内蕴丰富，意义广泛。因此我们在进行古诗词鉴赏时，必须体味它的语言，推敲它的情感。
在鉴赏教学中，应将分析诗词作者表达的思想感情和运用的表现手法结合起来，二者是相辅相成，相互渗透的，若将两者分割开，那鉴赏就不会很完美。本文仅仅是我对初中语文古典诗词鉴赏教学的粗浅总结，但按照以上的方法，对学生多加培养和训练，一定会提高学生的古典诗词鉴赏能力的。
参考文献
[1]张文娟.初中语文古典诗词鉴赏技巧浅探[J].中国科教创新导刊，2011，9.
【关键词】初中语文 古典诗词 鉴赏技巧
在古典诗词鉴赏方面，外国的专家曾说过，作为教师，不能把自己的教学思路施加给学生，逼迫学生顺着自己的赏析思路走，而是应该鼓励启发学生们去打开自己的大脑，寻找自己的鉴赏思路。中国是诗的国度，从人人皆知的《诗经》、屈原的《楚辞》到唐诗三百首等等都诠释着中国古诗文化的光辉灿烂。目前，我国已经将古典诗词的鉴赏列入中考和高考的考试内容，因此，我们不但要去感受体会古典诗词所特有的意蕴美、语言美，而且还要学会对古典诗词的鉴赏技巧，这样才能帮助我们的学生应对考试并取得优异的成绩。下面是对古典诗词的思想感情和表现手法两个方面的鉴赏技巧的一些总结。
一、中国古典诗词的思想感情
中国的古典诗词都包含着诗人的某种情感，但现在的学生没有处在诗人当时所处的环境，因此他们无法体味和把握诗词的感情也是可以理解的。作为语文老师，我们应该帮助学生去准确理解诗词，那么老师有必要做一些工作，比如将学生学过的或者常见的诗词所蕴含的思想感情进行总结分类，这不仅能够给学生提供参考，还可以使他们迅速地把握诗人的情感。
总的来说，中国古典诗词所表达的思想感情大致可分为以下四类：一是对祖国美好河山的歌颂，气势磅礴，言辞优美；二是对人生的感慨，如离愁别绪、人世间的爱情、亲情以及友情的慨叹；三是表达对现实的不满，对劳苦大众的同情，对统治阶级的愤恨；四是表明自己要效仿前人，表示自己的满腔抱负，却又无法施展的愤懑。
那么，我们如何把握诗人的感情呢？首先，我们可以从诗人所处时代来入手，详细了解那个时生的事情、特点以及诗人的状况，这样能帮助学生把握诗人的情感；其次，我们需要进入诗人的作品，找找其中的物象，如“落花”意寓着哀愁，以鸿雁和燕鹄来表达自己的志向等等，这些都是诗人通过事物来抒情。在进行诗词鉴赏时，能抓住这些物象也能帮我们进入诗人的情感。
因此，在进行古典诗词鉴赏时，作为老师，我们可以将以上两个方法渗透到教学的过程中，使学生慢慢积累诗词情感以及物象，以提高学生的鉴赏能力。
二、中国古典诗词的表现手法
让学生了解并学会了中国古典诗词常用的一些表现手法后，他们就能准确地对一首古诗词进行鉴赏了。现将中国古诗词常用的表现手法总结如下：第一种是正与反的对比，例如在诗词中经常出现的理想与现实的对比；腐败与清廉的对比；达官贵人与平民百姓的对比等，诗人通过这种对比手法来表达这首诗词的思想，能给人留下深刻的印象。第二种是诗人常常借用某种人物或者某种事物来衬托某种事情，来彰显社会的某种风气，来表达自己的某种主张或观点。第三种是将虚实结合起来，给人一种虚中有实、实中有虚的朦胧感觉。比如说在一首绝句中，作者可能前两句写的是实际的景象，而后两句作者可能会发出一些议论，这些议论就为虚，告诉人们一些做人做事的道理。第四种是巧妙地使用一些修辞手法，如比喻、夸张、拟人等，使作者要表达的内容更加生动形象，更加容易被我们捕捉，也更容易使我们靠近这些大师级人物来感触他们的境界。第五种是借助景色的描写来抒发自己的感情，在古典诗词中，任何一句描写景色的诗句，其实都是在表达作者的一种感情，如范仲淹的《岳阳楼》，他借岳阳楼的景来表达自己“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的雄心壮志；再如，唐代崔颢的《黄鹤楼》中的“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”借描写黄鹤楼的景色来抒发人去楼空的凄凉之情。
在初中语文古典诗词的鉴赏中，如果学生能够很好地掌握这些古诗词常用的表现手法的话，这将会给予他们极大帮助，能够使他们很快地理清鉴赏思路，看懂诗词所要表达的内容。
三、结语
总而言之，古典诗词作为我国古代的文化奇葩，我们对其的鉴赏应该是一种高层次、高要求、高水准的阅读。古典诗词作为一种艺术，其内蕴丰富，意义广泛。因此我们在进行古诗词鉴赏时，必须体味它的语言，推敲它的情感。
在鉴赏教学中，应将分析诗词作者表达的思想感情和运用的表现手法结合起来，二者是相辅相成，相互渗透的，若将两者分割开，那鉴赏就不会很完美。本文仅仅是我对初中语文古典诗词鉴赏教学的粗浅总结，但按照以上的方法，对学生多加培养和训练，一定会提高学生的古典诗词鉴赏能力的。
参考文献：
